Humor

Charles Chaplin ze swoją postacią „Charlot” był jednym z najsłynniejszych aktorów kina niemego , zarówno ze względu na swoje walory emocjonalne, jak i komiczne.

Bracia Marx w 1931 roku. Byli także pionierami humoru w filmie.

Humor lub humor (z łac . humor , -ōris ) definiuje się jako sposób przedstawiania, oceniania lub komentowania rzeczywistości, podkreślający komiczną, śmiejącą się lub śmieszną stronę rzeczy. ]

Definicje

Śmieszne czy komiczne (z greckiego κωμός : „radosne przedstawienie, uczta, pieśń”) i humor same w sobie są kategorią estetyki , która wyraża historycznie uwarunkowaną (całkowitą lub częściową) niezgodność danego zjawiska społecznego, aktywności i zachowania ludzi, ich mentalności i obyczajów, z poszanowaniem obiektywnego biegu rzeczy i estetycznego ideału postępowych sił społecznych. Jedną z odmian komiksu jest na przykład próba przez historycznie skazanego i nieludzkiego brzydkiego obłudnego prezentowania się jako piękna , postępowa i ludzka. „Komedia może przejawiać się na różne sposoby: w braku zgodności między nowym a starym, między treścią a formą, między celem a środkiem, między działaniem a okolicznościami, między rzeczywistą istotą osoby a jej opinię o sobie. ]

W tej linii Francisco Giner de los Ríos (1876) stwierdził, że podstawą ogromnej różnorodności humoru jest kontrast , to znaczy świadomość sprzeczności , nierównowagi lub dysproporcji; ale mimo to uważa, że ​​jest to definicja niewystarczająca, chociaż francuski dramaturg Molier wskazał już w Lettre sur la comédie de l'Imposteur , opublikowanej anonimowo w 1667 roku, że:

Aby poznać komiks, trzeba znać racjonalność, której komiks wskazuje na brak; i musimy zobaczyć, z czego składa się racjonalność… Niezgodność jest sercem komiksu… A z tego wynika, że ​​każde kłamstwo, przebranie, oszustwo, udawanie, wszystko, co na zewnątrz wydaje się odmienne od rzeczywistości, każda sprzeczność w Fakt pomiędzy działaniami, które pochodzą z tego samego źródła, wszystko to jest zasadniczo komiczne.

Hobbes uważa, że ​​jest to przejaw dumy, a Jean Paul Richter częściej widzi to w prostych duszach. Joseph Klatzmann , w swojej pracy L'Humour juif ( Żydowski humor ), definiuje go zgodnie z jego koniecznością: „Śmiać się, żeby nie płakać”. Bardziej pesymistycznie można zacytować Nietzschego : „Człowiek tak strasznie cierpi w świecie, że został zmuszony do wymyślenia śmiechu” , koncepcja, która zbliża go do filozofii cynicznej i która dowodzi, że humor jest w głębi duszy, rodzaj katharsis lub duchowej kontrtrucizny, która czyni egzystencję bardziej znośną, jak sztuka . W swojej najczystszej postaci odzyskuje pomysłowość dziecka w zetknięciu ze złożonym i wrogim światem: to humor klaunów lub biały humor . W swojej najbardziej rozbudowanej formie wymaga dużej inteligencji i pozwala radzić sobie z rzeczywistością i bytem społecznym, a psychologia klasyfikuje ją jako procedurę adaptacyjną do tworzenia partnera i spójności społecznej. Wielki aktor Edmund Kean , umierając, skomentował: „Umieranie jest łatwe. Komedia jest trudna”. ]

I jest specyficzny dla człowieka, bez wątpienia ze względu na naturalną ewolucję, ponieważ pomaga przetrwać w środowisku społecznym. ​ Bo humor jest społeczny, a przecież śmiech jest działaniem wspólnotowym, które sprzyja tworzeniu więzi, rozprasza ewentualny konflikt i łagodzi stres i niepokój , ale staje się czymś innym, gdy jednostka wykonuje go samodzielnie. ]

Humor wykorzystuje komedię , aby przekształcić się w formę rozrywki i komunikacji międzyludzkiej , która ma sprawić, że ludzie poczują się lepiej, a nawet szczęśliwi i będą się śmiać. Humor osiąga nawet formę ekspresji u zwierząt; etolodzy zwracają uwagę , że humor to przede wszystkim rictus, który pojawia się na ustach naczelnych i objawia się w sytuacjach absurdalnych, nierozwiązywalnych, nie do zaakceptowania, szkodliwych lub po prostu niezrozumiałych: pokazywanie zębów jest sposobem odwrócenia agresywnego lub podsumować to mimicznie , rodzaj inteligentnej sublimacji , która służy unikaniu przemocy i bólu . Stąd pokazywanie zębów lub śmiech wśród ludzi często wiąże się z odcięciem się od wydarzeń, które zwykle wywołują głębokie zaniepokojenie i które często kojarzą się z nieszczęściem ( czarny humor ). Nawet tak zwany śmiech nerwowy jest czasami określany jako nieudany akt nieświadomości . Z tego punktu widzenia humor jest aktem oczyszczenia, który pozwoli na ewakuację tej przemocy , zrodzonej z frustracji i cierpienia .

Humor pełni funkcję oczyszczającą , podobną do łez , ale różni się tym, że humor zakłada oddzielenie, a nie identyfikację z obiektem, który go wspiera, pogardę, a nie współczucie . Z tego też wywodzi się ciekawa sadomasochistyczna relacja między komikiem a jego publicznością, która wyraża się w śmiechu ; humorysta bardzo często przedstawia się słuchaczom jako urażony i upokorzony. Na przykład Delia Chiaro zauważa, że ​​generalnie „zawsze częściej śmieje się z kobiet niż z mężczyzn, z teściowej niż z teścia, z homoseksualistów niż z heteroseksualistów. bardzo często można znaleźć dowcipy o czarnych lub niepełnosprawnych. W końcu zawsze śmieje się na peryferiach”. ]

Termin humor wywodzi się z teorii czterech humorów ciała w medycynie greckiej, których równowaga reguluje stan umysłu: żółć , flegma , krew , czarna żółć lub atra bile . Charakter humorystyczny odpowiada humorowi sangwinicznemu, w porównaniu ze smutkiem postaci z żółcią, złością postaci atrabiliarnej oraz myślą i sztywnością postaci flegmatycznej. ]

Karykatura króla Wiktora Emanuela II.

Istnieją różne rodzaje humoru dostosowane do różnych wrażliwości i grup ludzkich. Na przykład dzieci częściej śmieją się z upadków i potknięć, podczas gdy nie rozumieją subtelności satyry czy ironii .

Istnieją również różnice kulturowe w poczuciu humoru, które sprawiają, że to, co zabawne w jednym miejscu, staje się nieśmieszne w innym. Dzieje się tak dlatego, że w humorze kontekst , a priori i założenia mają duże znaczenie, ponieważ zaskoczenie jest zawsze konieczne w humorze i zależy od czynników kulturowych. Na przykład w Japonii nie ma żartów , a jedynie kalambury i komedie sytuacyjne, ponieważ brakuje poczucia braku szacunku, które charakteryzuje kulturę zachodnią: jest to bardziej niewinny, prymitywny i dziecinny humor, który opiera się na społecznie śmiesznym lub upokarzającym . I nie potrafią się śmiać z siebie. Umberto Eco twierdzi, że tragizm i dramatyzm są uniwersalne, ale komiks nie. „Rozumiemy dramat bohatera Rashomon , ale nie rozumiemy, kiedy i dlaczego Japończycy się śmieją”. W rzeczywistości istnieje cały legion komików, którzy są bardzo popularni w swoim kraju, ale nie są rozpoznawani poza nim: Cantinflas jest prawie nieznany poza Ameryką Łacińską; Lenny Bruce , skandaliczny amerykański komik, odniósł niewielki sukces w Europie; Torrente to nazwa, która nic nie mówi w wielu krajach europejskich; Ugo Fantozzi , prawdziwy fenomen we Włoszech, jest tajemnicą dla reszty świata, a humor Totó , który zagrał w setkach filmów we Włoszech i pracował z Pier Paolo Pasolinim , jest praktycznie nieprzetłumaczalny. Z drugiej strony, powszechnie podziwiany jest niewerbalny i mimiczny humor , na przykład filmów niemych i Tricicle .

Patrick Zabalbelascoa wskazuje, że „zasada niekongruencji w humorze jest uniwersalna. Zawsze śmieje się z nieoczekiwanego. Chodzi o to, by przełamać tabu : seks, polityka czy religia. Jest to coś wspólnego dla wszystkich kultur; powszechny jest limit, który chcesz (lub możesz) przekroczyć. Ale mechanizm jest zwykle zawsze ten sam”. ]

Czarny humor opiera się na smutnych lub nieprzyjemnych elementach, które, by uczynić je bardziej znośnymi, przekształcają się i degradują w śmieszność (np. żydowski i brytyjski humor są często czarne: sztuka Thomasa de Quinceya nosi tytuł O morderstwie uważanym za morderstwo ). jedna z Beaux-Arts , a druga, A Modest Proposal (1729), „A Modest Proposal" Jonathana Swifta , jest niczym więcej lub mniej niż wykorzystywaniem małych dzieci do jedzenia. W tym przypadku śmiech jest czymś wymuszonym i gorzkim: « Humor jest życzliwość rozpaczy” (cytat przypisywany Oscarowi Wilde’owi ). Jednak we współczesnym świecie, w którym korzystanie z mass mediów jest powszechne, granice znikają i np. dla Paula Reboux ( À la manière z… ) humor składa się po prostu o lekkim traktowaniu poważnych rzeczy, a lekceważeniu rzeczy poważnie. Ten rodzaj odwrócenia lub odwróconego świata można również zaobserwować na przykład w niektórych klasycznych sztuczkach amerykańskiej komedii filmowej, takich jak albo są odwróceniem ról lub walką płci: kobieta zachowuje się tak swobodnie jak mężczyzna, a mężczyzna zachowuje się tak ostrożnie i nieśmiało jak kobieta (np. w komediach Howarda Hawksa ). Innym typowym przykładem degradacji powagi i egzaltacji wulgarności jest kino Woody'ego Allena . Z drugiej strony należy wskazać, że podejmowano próby wykorzystania humoru jako instrumentu edukacyjnego (stąd słynne adagio castigat ridendo mores , „prawidłowe obyczaje ze śmiechem”, które jest używane jako definicja przydatność komedii klasycznej i neoklasycznej).

Sammy Davis Jr , słynny amerykański komik, w 1989 roku.

Istnieją pewne specyficzne techniki humoru werbalnego , takie jak ironia , sarkazm , hiperbola , antyklimaks („Bóg nie żyje, Nietzsche nie żyje, a ja nie jestem w dobrym zdrowiu”, Woody Allen), zagadka lub niepełna lub eliptyczna definicja, antyteza , oksymoron , atenuacja lub litotes , aluzja , non sequitur , syllepsis , kalambur , satyra , parodia lub paradoks . I inne niewerbalne, odwołujące się do paralelnej retoryki , która bawi się gestami, postawami, upadkami, poślizgnięciami itp., co zwykle nazywa się humorem sytuacyjnym. Z drugiej strony można ustalić inną taksonomię:

• Humor werbalny, w tym kalambury
• komedia zwyczajów
• komedia sytuacyjna
• komiksowa postać
• powtórz komedię

Częstymi tematami są wyśmiewanie innych, łamanie seksualnych i eschatologicznych tabu, obelgi, przemoc, wyśmiewanie, błazenady, parodia i satyryczne imitacje. ]

Arystoteles , Demokryta i Hipokrates w świecie starożytnym prowadzili mniej lub bardziej poważne badania dotyczące humoru , którzy przypisują mu funkcję leczniczą, a następnie wielki francuski humorysta renesansu François Rabelais ; funkcję tę przywołuje ostatnio krytyk Michaił Bachtin w swoich badaniach nad karnawałowym pierwiastkiem kultury. W 1579 Laurens Joubert , profesor na Wydziale Medycyny w Montpellier, opublikował swój traktat Moralne powody do śmiechu, według znakomitego i sławnego Demokryta, wyjaśnione i poświadczone przez Boskiego Hipokratesa w jego Listach . Wraz z tymi medycznymi teoriami obroniła się teza o człowieku jako „istotie, która się śmieje”, sformułowana przez Arystotelesa w książce O duszy . Dla Cycerona i Kwintyliana pełni funkcję retoryczną: wychwytuje życzliwość publiczności i łagodzi duchy, a ten zwraca uwagę, że ułatwia perswazję poprzez tworzenie współudziału z publicznością. Immanuel Kant w swojej Krytyce Sądu (1790) definiuje śmiech jako „efekt wynikający z nagłej przemiany bardzo napiętego oczekiwania, które do niczego nie prowadzi” definicja opracowana przez Karla-Heinza Stierle’a , dla kogo komiks jest sytuacją wypartą ze swojego zwykłego miejsca i przez to wywołującym efekt zaskoczenia. Hegel odnajduje w fundamencie komizmu, podobnie jak w tragicznym, sytuację konfliktową: „To komiczna (...) podmiotowość, która sama wprowadza sprzeczności w swoje działania, aby je później rozwiązać, pozostając spokojną i pewną siebie. ”. Francisco Giner de los Ríos poświęcił temu tematowi esej: "Co to jest komiks?", zawarty w drugim tomie jego Dzieł wszystkich, a Arthur Schopenhauer , Zygmunt Freud i Henri Bergson również zajmowali się tym tematem . Humoryzm (słowo preferowane w języku XIX wieku od „humoru”) jest kręgosłupem całej pracy Ramóna Gómeza de la Serna , który poświęca mu ważny esej historyczny „ Powaga i znaczenie humoryzmu” (1930) i kończy się przy założeniu stwierdzenia Pawłowskiego, że „humor jest dokładnym sensem względności wszystkich rzeczy”. ​Antonio Espina , z drugiej strony, twierdzi, że najlepszej jakości humor nie jest eskapistem, wymijającym wykrętem lub kpiną: nie uchyla się od rzeczywistości. Podążając za linią Bachtyńską, Alfonso de Toro stwierdza, że:

Śmiech to kolejny aspekt związany z karnawałem; jest skierowana ku i przeciw przełożonemu, jako broń relatywizująca, wyrównująca; wiąże się również z parodią, z ukonstytuowaniem się sobowtóra , Innego-ja i zerwania, dekonstrukcjonistycznej zmiany . ]

Ramón María del Valle Inclán rzeczywiście dostrzega w humorze narzędzie do zaoferowania zdeformowanej i tragicznej wizji rzeczywistości, groteski. Coś podobnego proponuje Pío Baroja w swoim długim eseju La caverna del humorismo . Dziś Michael Mulkay twierdzi, że humor jest nadrzędną modalnością epistemologiczną: ma wyzwalający potencjał w stosunku do ideologii, które próbują przedstawić jedną wizję świata. ]

Zdaniem psychologa Eduardo Jáuregui , specjalisty w tej materii, krytyka wyolbrzymionych pretensji i próżności jest uniwersalnym tematem humoru, a reszta zależy od mód i kulturowych aprioryzmów. Uniwersalny bohater komiksowy nie spełnia najbardziej podstawowych wymagań swojej roli. Żart jest śmieszniejszy w kraju, w którym jest więcej tabu lub milczenia na temat tego, co ma zostać złamane lub zaatakowane. Dowcipy o Papieżu są powszechne w Watykanie, we Włoszech iw Irlandii. Również dowcipy etniczne są bardziej rozpowszechnione niż polityczne w USA, gdzie politycy są codziennie obserwowani i krytykowani. Poza zwyczajnym życiem, jako procedura unikania i leczenia traumatycznych okoliczności życiowych, humor pojawia się zwykle w spektaklach i literaturze (literatura humorystyczna ) z pewną częstotliwością i stanowi bardzo ważną część nurtów literackich, takich jak teatr absurdu . Komiczne gatunki literackie to komedia , interludium , żart i epigramat . Komediowy gatunek teatralny powoduje katharsis czy oczyszczenie widza odwrotnie do gatunku tragicznego, który czyni to przez współczucie i łzy: komedia osiąga to poprzez śmiech i dystans. Platon twierdził, że gatunkiem literackim najbliższym prawdzie jest tragedia, a najmniej podobnym – komiks, i takie stanowisko zajął Sokrates na zakończenie dialogu zwanego Sympozjum .

Gatunki humoru

Różne sposoby komunikowania humoru można podzielić na trzy duże grupy: humorystyczne, satyryczne i ironiczne.

Humorystyczny humor

Humorystyczny humor ma wprawiać w zakłopotanie. Ramón Gómez de la Serna ​ zastanawia się nad naturą humoryzmu w swoim artykule „Grawitacja i znaczenie humoryzmu” – który później zamieścił pod tytułem „Humoryzm” w swojej książce Ismos – „zamierza tylko niepokoić wnętrza i demontaż prawd”; ​ humor, który relatywizuje rzeczy, krytykuje to, co uważa za ostateczne…: „Humouryzm nie ma na celu korygowania ani nauczania, ponieważ ma w sobie nutę goryczy, która uważa, że ​​wszystko jest trochę bezużyteczne”. ]

Jeśli komedia wymaga normy społecznej jako punktu odniesienia, wobec którego można przeciwstawić się śmiesznemu zjawisku, humor, poprzez emocjonalną identyfikację z tymi, którzy odważą się naruszyć wartości lub obyczaje grupy, zakłada postawę otwartą, innowacyjną, a nawet wywrotową . Wolność będzie mottem tak rozumianego humoru.

Humor satyryczny

Humor satyryczny wyraża oburzenie wobec kogoś lub czegoś, ma cel moralizatorski, żartobliwy lub jedynie burleski: „powinno być”. Nadużycia lub braki ujawniane są poprzez kpiny, farsę , ironię i inne metody mające na celu osiągnięcie poprawy w społeczeństwie. Choć w zasadzie satyra jest przeznaczona dla zabawy, jej głównym celem nie jest sam w sobie humor, ale atak na rzeczywistość, której autor się nie pochwala, wykorzystując w tym celu broń wywiadu. Oddziela się nietolerancją od humoru humorystycznego, co implikuje sympatyczny i życzliwy stosunek do ludzkich ograniczeń.

Bardzo często, niemal definiując swoją istotę, satyra jest mocno przesiąknięta ironią i sarkazmem; Ponadto parodia , kpina , przesada, porównania, zestawienia, analogia i dwulicowość są często używane w mowie satyrycznej i grafice:

• Redukcja czegoś, aby wydawać się śmiesznym, lub szczegółowe zbadanie, aby uwydatnić jego wady.
• Przesada lub hiperbola: rzeczywista sytuacja jest brana i wyolbrzymiana do tego stopnia, że ​​staje się śmieszna. Kreskówka wykorzystuje tę technikę.
• Zestawienie, które porównuje rzeczy niepodobne: wczoraj i dziś, młodość i starość..., żeby nabrać mniejszego znaczenia.
• Parodia lub burleska imitacja technik lub stylu danej osoby, aby zostać wyśmianym.

Nierzeczywistość, nonsens, nielogiczność i przeinaczenia stanowią jedno z głównych podejść tego satyrycznego humoru, który tworzy potwory, jak wyraźnie pokazuje Francisco de Goya w The Dream of Reason Produces Monsters , brak racjonalności, który będzie również jednym z podejść surrealizmu .

ironiczny humor

W ironicznym humorze podmiot zdaje sobie sprawę z absurdalności świata, ale nie moralizuje, bo stracił wiarę i brakuje mu projektów.

Kiedy ironia ma bardzo agresywny zamiar, nazywa się to sarkazmem . Jest to wyraźna niezgodność między naszymi oczekiwaniami co do wydarzenia a tym, co się dzieje. Postrzeganie przez czytelnika rozdźwięku między powszechnym oczekiwaniem a zastosowaniem logiki z nieoczekiwanym wydarzeniem, które są postrzegane jako jeden element. Połączenie ironii z humorem powstaje, gdy zaskoczenie pogrąża nas w śmiechu. Nie wszystkie ironie są zabawne. Na przykład wyśmiewanie jest ważnym aspektem sarkazmu, ale nie ironii w ogóle. Tak więc sarkazm jest rodzajem krytyki wobec osoby lub grupy ludzi, która zawiera ironię.

Ironia często wymaga tła kulturowego, które należy wziąć pod uwagę, a także sposobu mówienia w określonym języku. Z punktu widzenia retoryki jest to zabieg, technika, prosty środek wyrazu o charakterze dialektycznym, który implikuje przeciwieństwo tego, co się mówi. Zamiast wyrażać to, co myśli, udaje, że myśli to, co wyraża. Słowo sprzeciwia się myśli, ale nie ukrywa jej, ale podkreśla ją i podkreśla z większą siłą. Staje się rodzajem zakodowanego języka, gdyż wymaga odrzucenia jego dosłownego znaczenia i wyjścia poza znaczenie powierzchowne, aby jego odszyfrowanie wywołało w odbiorcy emocję spotkania z pokrewnym duchem.

Freud potwierdza, że ​​„czytając jakąkolwiek godną uwagi ironię, czytamy samo życie, a zbliżając się do niego, opieramy się na naszych relacjach z innymi” , tj. poza procedurą retoryczną prowadzi do usposobienia od kulturowego do osobistego. . Bergson stwierdził również , że humor jest przeciwieństwem ironii. Humor i ironia opierają się na opozycji między realnością a ideałem, między tym, co jest, a tym, co powinno być. Ale podczas gdy ironia mówi, co powinno być, udając, że wierzy, że tak naprawdę jest, humor przykleja się do rzeczywistości, wpływając na przekonanie, że tak powinno być. Jankélévitch ujawnia nieodłączny związek między humorem a ironią, kiedy mówi „że humor to ironia, która kończy się powagą”.

Rodzaje humoru

Niemądry humor

Humor absurdalny, znany również jako humor surrealistyczny, to rodzaj humoru, który wykorzystuje absurdalne lub niespójne sytuacje do wywołania śmiechu w społeczeństwie, jego komedia opiera się na irracjonalności. To humor całkowicie oderwany od rzeczywistości, ale jednocześnie zanurzający nas w jej esencjach.

Ten humor jest również bardzo rozpowszechniony w serialach animowanych, takich jak Looney Tunes , Ren & Stimpy , Rocko's Modern Life , CatDog , SpongeBob SquarePants , Regular Show , Adventure Time , Bobobo , The Fairly OddParents , I Am The Weasel , The Simpsons , Tom i Jerry , Duckman , Chespirito , Space Goofs , Malo Con Carne , Aqua Teen Hunger Force , Fantasma del Espacio de Costa a Costa , Prometheus and Bob , Calamareños , Animaniacs , filmy YTP lub YTPH itp.

Warto wspomnieć o brytyjskiej grupie humorystycznej Monty Python , która występowała w latach 1969-1983 jako pionierów tego humorystycznego nurtu, wywierając wyraźny wpływ na wielu humorystów na całym świecie.

W Hiszpanii wyróżnia się popularny program komediowy El intermedia . Innym jest Niñada Nui , czyli Drugorzędni Specjaliści . W internecie reprezentuje go Avance Intermitente, wybrany najlepszym blogiem humorystycznym w konkursie 20Blogs organizowanym przez gazetę 20 Minutos . ]

Biały humor

Fotografia promocyjna Harolda Lloyda w Safety Last! (1923).

Biały humor jest uniwersalny, o ile nie wykorzystuje kulturowych aprioryzmów. Jest to typowe dla klaunów lub klaunów, mimów i niemych komedii filmowych . Jest naiwna i dziecinna i nie zawiera żadnych negatywnych skojarzeń ani określeń takich jak kpiny, ironia , machismo , cynizm , seksizm , rasizm , polityka itp. Nazywa się to również humorem rodzinnym, ponieważ może się nim cieszyć cała rodzina oraz dzieci i młodzież; To bardzo fizyczny i gestykulacyjny humor, slapstick : ciosy, ciosy, klapsy, pościgi, tarty itp.

Opiera się na następujących elementach:

• czynnik zaskoczenia lub absurdalność sytuacji,
• jakość (lub łaskę) tłumacza (kontynentu) oraz
• jakość tego, co jest eksponowane (treść)

Jednym z rodzajów białego humoru jest żart salonowy, tak zwany, ponieważ ten rodzaj humoru może być wykorzystany na imprezie lub spotkaniu bez ryzyka urazy lub szoku jakiegokolwiek uczestnika, zwłaszcza nieletnich i mniejszości jakiegokolwiek rodzaju.

Graficzny humor

Humor graficzny to neologizm dla różnorodnych prac graficznych wykonywanych dla prasy , od jednoczęściowych żartów i karykatur po rzeczywiste komiksy, komiksy , a nawet całe płyty . Wielu obfituje w satyrę na bieżące wydarzenia polityczne i społeczne.

Historia

Do połowy XX wieku winietę prasową nazywano karykaturą , a humorystę graficznego karykaturzystą . Na łamach The New Yorker , która ma wpływ na większość publikacji na całym świecie, rodzi się „nowy styl tworzenia humoru”.

Innowatorami gatunku są Amerykanie Chas Addams , Peter Arno, George Price, Virgil Partch (VIP), a zwłaszcza Saul Steinberg . Również Francuzi Chaval, Bosc, André François i Siné.

W Hiszpanii spotyka się kilka różnych tradycji satyrycznych. Na północy wyróżniają się autorzy galicyjscy z Castelao na czele. W centrum znajduje się szkoła satyry costumbrista, z Tovar , Sileno , Fresno i K-Hito , do której dołączona jest katalońska Bagaria. W Walencji istnieje własna tradycja satyryczna, z nazwiskami takimi jak Bluff , Tramús czy Juan Pérez del Muro , a także Ernesto Guasp, który rozwijał swoją karierę w prasie katalońskiej i meksykańskiej. Wreszcie w Katalonii istnieje ważna szkoła satyryczna o własnych cechach, która sięga Pellicera i Apel.les Mestres i obejmuje Cornet, Junceda , Opisso , Nogués, Passarell czy Bon .

W Meksyku nazwiska takie jak Salvador Pruneda, Audiffred czy García Cabral są prekursorami pokolenia Freyre , Arias Bernal, Vadillo czy Carreño , którzy poprzedzili Riusa , Quezadę , Heliofloresa czy Naranjo .

W Argentynie możemy rozważyć prekursorów Cao , Mayol , Sirio czy Zavattaro. A na Kubie do Blanco , Valls , Massaguer, Maribony i Aveli, którzy poprzedzili René de la Nueza czy Davida . W 2009 roku na wystawie „Bicentennial: 200 years of Graphic Humor”, którą Muzeum Rysunku i Ilustracji w Muzeum Eduardo Sívori w Buenos Aires uhonorowano swoją historią uhonorowano najważniejszych twórców humoru graficznego w Argentynie.

Współczesny hiszpański humor graficzny

Wojna domowa w Hiszpanii położyła kres poprzedniej humorystycznej tradycji. W magazynie La Codorniz , autorstwa Tono , Mihury i Herrerosa , pojawią się komicy tacy jak Mingote , Chumy Chúmez , Miguel Gila , Summers czy Pablo . Carlos Conti , Joaquim Muntañola , Peñarroya i Castanys również się wyróżniają , a z okresu przejściowego pojawiają się nowe nazwiska, takie jak El Perich , Cesc i Ops .

Krótko przed śmiercią Franco nastąpił „boom humoru graficznego”. Istnieje wiele humorystycznych magazynów i książek. W 1977 roku ponad stu profesjonalistów zajmujących się humorem rysunkowym i graficznym wstąpiło do Stowarzyszenia Artystów Plastyków, starając się o większe uznanie ich praw. Brakuje im wtedy „minimalnych warunków umów, ubezpieczenia społecznego, ubezpieczenia na wypadek bezrobocia”, a „własność intelektualna ich dzieł nie jest uznawana tak skutecznie, jak inne dzieła z innych sektorów”. ]

Obecnie główni komicy są w czasopiśmie El Jueves : Óscar , JL Martín , Kim , Fer , Vizcarra , Monteys , Manel Fontdevila , Malagón , itd.

A w prasie codziennej: Gallego & Rey , Idígoras & Pachi , Guillermo (komik), Ricardo (komik) (El Mundo); Mingote , Martinmorales , Puebla (komik) (Abc); El Roto , Peridis , Forges , Ramón (komik)|Ramón, Máximo Sanjuán (hiszpański rysownik), Carlos Romeu Müller (El País); Juan Kalvellido (komik) (La República, Diagonal, Rebelión, itp.), Caín (komik), Turcios (La Razón); Manel Fontdevila , Santi Orúe , Vergara (komik), Mauro Entrialgo (publiczny); Ferreres (komik), Tàssies , Juanjo Sáez (El Periódico); Ventura & Coromina, Toni , Krahn , Kap , Labanda (La Vanguardia); Zulet (Poczta); Soria (komik), Mesamadero (Idealny), Eneko, Calpurnio (20 minut); Rodera (humorysta) (Adn), Xaquín Marín (Głos Galicji), Sabela Arias Castro (Tierras de Santiago); Tris (La Rioja)...

W prasie sportowej znajdziemy Guillermo (humorysta) ( Brand ), Caye ( Sport ), Kap ( El Mundo Deportivo ) i Bernal ( Team ).

W Internecie wyróżniają się Juan Ramón Mora, Runtime-Error , Mel i platformy cyfrowe, które dostarczają media swoim rysownikom, na przykład Mauro Entrialgo , Ferran Martín , Manel Fontdevila czy Daniele.

W dwóch zbiorowych książkach wydanych w 2007 roku można znaleźć najbardziej reprezentatywny dla współczesnego hiszpańskiego humoru: Humor a Toda Vela oraz Comunica con Humor.

W Meksyku

W Picardía mexicana , książce meksykańskiego pisarza Armando Jiméneza , pojawia się rozdział z kilkoma przykładami meksykańskiego humoru graficznego, zwłaszcza podwójnego znaczenia . ]

Chronologia czasopism

• 1940 , w Argentynie , Medrano tworzy "Grafodramy" dla gazety La Nación .
• 1941 r. w Hiszpanii Miguel Mihura , Tono (dziennikarz) i Edgar Neville założyli La Codorniz z podtytułem „najodważniejsze pismo dla najinteligentniejszego czytelnika”. W tym samym roku w Argentynie narodził się magazyn humorystyczny Cascabel .
• W 1952 roku Amerykanin Harvey Kurtzman stworzył satyryczny magazyn MAD .
• 1961 w Niemczech powstaje satyryczny magazyn Pardon .
• 1972 Oscar Blotta uruchamia magazyn Satiricón w Argentynie . W Hiszpanii, gdzie jest boom na graficzny humor, Chúmy Chúmez uruchamia Hermano Lobo , podobnie jak francuski tygodnik Charlie Hebdo , a także magazyn Barrabás , specjalizujący się w sporcie.
• 1973 Ukazuje się „ El Papus ”, „magazyn satyryczny i neurasteniczny”.
• W marcu 1974 ukazuje się Por Favor .
• 1977 , Barrabás , La Codorniz , zamyka się Por Favor i rodzi się El Jueves
• 1987 , pojawiają się TMEO i Monographic .

Hakerski humor

Według The Jargon Dictionary humor hakerski to rodzaj humoru udostępniany przez ekspertów komputerowych (w szczególności hakerów ), w tym takie rzeczy, jak wyszukane parodie dokumentów, takich jak specyfikacje, standardy, opisy języków itp.

Dokumenty RFC dokumentują wszystkie ustandaryzowane protokoły internetowe i są źródłem odniesień do implementacji jakiejś aplikacji lub poznania szczegółów jakiegoś protokołu , z tego powodu traktowanie i język dokumentów jest niezwykle formalny, z wyjątkiem kilku wyjątków: April ( prima aprilis). dzień ) Anglo-Saxon jest czymś podobnym do hiszpańsko-amerykańskiego Święta Niewinnych (28 grudnia). W tym duchu RFC opublikowane 1 kwietnia są często sprytnymi żartami, które mają wywołać u koneserów wesołość.

Czarny humor

Czarny humor to rodzaj humoru, który wywierany jest na temat rzeczy, które wzbudziłyby, widziane z innej perspektywy, litość, przerażenie, litość lub podobne emocje. Kwestionuje sytuacje społeczne, które zazwyczaj są poważne poprzez satyrę . Najbardziej powracającym problemem w czarnym humorze jest śmierć i wszystko, co z nią związane. Dotyczy spraw najciemniejszych i najbardziej bolesnych dla człowieka, które z reguły bywają kontrowersyjne i kontrowersyjne dla społeczeństwa, ponieważ są związane z moralnością . Przykładami mogą być: wielkie tragedie , normy społeczne , seksualność , morderstwa , samobójstwa , choroby , bieda , szaleństwo , terroryzm , rasizm , narkomania , gwałt , niepełnosprawność , wojna , religia , polityka itp. ale przedstawione w komiczny sposób . Ten rodzaj humoru może być dziecinny (w niektórych filmach lub większości kreskówek), młodzieńczy i dorosły.

W prawdziwym życiu

Czarny humor nałożony na siebie w rozpaczliwej sytuacji jest jak „ Gallows Humor ” .

Znanym przykładem jest Pedro Muñoz Seca przed plutonem egzekucyjnym w hiszpańskiej wojnie domowej : „Możesz zabrać moją hacjendę, moją ziemię, moje bogactwo, możesz nawet zabrać moją żonę, tak jak zamierzasz, moje życie, ale jest rzecz, której nie możesz mi odebrać… i to jest strach, który mam”.

W literaturze

Czarny humor jest często obecny w utworach literackich. Chociaż Jonathan Swift jest pamiętany głównie z pracy „Podróże Guliwera” , ten irlandzki pisarz był również bardzo płodny na polu dziennikarstwa i esejów, gdzie wyróżnia się jego ostre poczucie humoru, wskazując na społeczeństwo swoich czasów i jego społeczne archetypy. W rzeczywistości Swift jest uważany za prekursora czarnego humoru i „wynalazcę okrutnego i pogrzebowego żartu”. To swoiste poczucie humoru znajduje odzwierciedlenie w „Skromnej propozycji” ( 1729 ), tłumaczonej jako „Skromna propozycja ”, gdzie proponuje jako rozwiązanie wszystkim rodzicom, którzy nie mogą utrzymać swoich dzieci – z powodu złej sytuacji ekonomicznej kraju – które sprzedają. je bogatym Anglikom, aby je zjeść. Inne przykłady można znaleźć w Refleksje na miotle , Instrukcje dla sług i Rezolucje na starość . Esej Thomas de Quincey O morderstwie uważanym za jedną ze sztuk pięknych jest jednym z arcydzieł czarnego humoru. W nim Thomas Quincey wyobraża sobie śmierć jako spektakl, który warto zobaczyć i cieszyć się nim. Kiedy morderstwo jest popełnione i nie możemy nic zrobić dla ofiar, musimy przestać traktować to moralnie i przystąpić do osądzania go jako dzieła artystycznego według praw dobrego smaku. Z tym pomysłem analizuje najwybitniejsze zbrodnie po najbardziej aktualne na jego czasy. Klub ojcobójstwa Ambrose'a Bierce'a to kompilacja czterech opowiadań, w których jego bohaterowie, motywowani różnymi przyczynami i różnymi procedurami, kończą życie swoich rodziców. Mimo tematu opowieści, swobodny i niewinny ton użyty w narracji łagodzi wrażenie i zachęca do uśmiechu. Bierce jest również pamiętany za swoją pracę The Devil's Dictionary , w której nadal popisuje się swoim czarnym humorem doprawionym kwasowością i cynizmem. Na przykład w definicji szczęścia znajdujemy: „Mówi się o kontemplacji nieszczęść innych”.

André Breton , promotor ruchu surrealistycznego , w swojej Antologii czarnego humoru ( 1940 ) sporządził osobistą kompilację 45 tekstów literackich poprzedzonych krótką biografią każdego z autorów ( Sade , Poe , Baudelaire , Lewis Carroll , Rimbaud , Kafka ... ), w którym obecny jest czarny humor, ale i absurd.

Irlandzki dramaturg i powieściopisarz Samuel Beckett , laureat literackiej Nagrody Nobla , który w młodości był wielkim wielbicielem komików takich jak Charlie Chaplin i Bracia Marx , uchodzi za notorycznego specjalistę od tego typu humoru, m.in. Godot lub Happy Days .

Historie dla dorosłych napisane przez Brytyjczyka pochodzenia norweskiego Roalda Dahla zamieszkują ekscentryczne postacie i zabawne historie, których wspólnym mianownikiem jest czarny humor. Jego antologia Tales of the Unexpected (1948-79 ) zawiera 16 intrygujących historii, które ironicznie wyrażają niegodziwość i nieszczęścia ludzi – hazard, zemstę, urazy, chciwość i ogólnie perwersję. Książka Oscara Balmayora Dziesięć mistrzów czarnego humoru z 1977 r. (red. Bruguera) zbiera teksty Alphonse'a Allaisa , Antóna Chéjova , O. Henry'ego , Marka Twaina , Alfreda Jarry'ego , Villiersa de L'Isle-Adam i Sakiego , oprócz tych już cytowanych Jonathan Swift, Thomas De Quincey i Ambrose Bierce.

W filmie i telewizji

Czarny humor jest obecny w wielu kreacjach kultury popularnej. Niektóre angielskie filmy z połowy XX wieku można by wskazać jako dobre przykłady mądrego i zabawnego czarnego humoru. Na przykład The Ladykillers z 1955 roku w reżyserii Alexandra Mackendricka z Alekiem Guinnessem i Peterem Sellersem lub Osiem wyroków śmierci z 1949 roku w reżyserii Roberta Hamera. W 1964 roku ukazał się film Dr. Strangelove w reżyserii Stanleya Kubricka , z udziałem Petera Sellersa i George'a C. Scotta, który stał się precedensem dla tego „gatunku”. W ostatnich latach warto podkreślić przewrotny czarny humor reżysera Álex de la Iglesia , który stanowi istotę jego filmów. Bracia Coen również umiejętnie radzą sobie w swoich komediach z czarnym humorem i satyrą. Inne przykłady czarnego humoru to Rodzina Addamsów Charlesa Addamsa i Sok z żuka Tima Burtona . Gangsterski film Goodfellas często prowadził czarny humor do skrajności.

W niektórych serialach telewizyjnych można również znaleźć czarny humor. Wyraźnym przykładem tego gatunku jest serial animowany South Park , stworzony przez Treya Parkera i Matta Stone'a , w którym często wyśmiewa się amerykańskie społeczeństwo, sprawy bieżące i kulturę . Innym serialem animowanym, który również zawiera dużą zawartość czarnego humoru, jest Happy Tree Friends , w którym pojawiają się różne postacie o delikatnym wyglądzie, ale zawsze giną w sposób tragiczny i krwawy, ale jednocześnie komiczny. Seria Cartoon House jest również bardzo popularna ze względu na ten rodzaj humoru, podobnie jak Family Guy ( Family Guy ), American Dad ( Ojciec wyprodukowany w USA ) , The Cleveland Show ( The Cleveland Show ) , Futurama , The Simpsons i Bob's Burgers

Pomimo powyższego, kilka seriali telewizyjnych, które są w większości skierowane do dzieci, mają tego typu szczegóły, tylko w sposób pośredni i bez użycia przemocy; takie jak Ren i Stimpy , Invader Zim , Courage the Cowardly Dog , The Grim Adventures of Billy & Mandy , Mad , Regular Show i SpongeBob wśród wielu innych przykładów. Innym przykładem czarnego humoru są gry wideo, których największymi przedstawicielami są Grand Theft Auto i Saints Row . ^{[ potrzebne cytowanie ]}

W komiksie

W komiksie argentyńskim mamy kilka przykładów. Adventure Hunter , stworzony przez Jorge Lucasa, opiera się na czarnym humorze. Wywoływanie śmiechu śmiercią oraz brakiem szacunku i szacunku wobec innych ludzi przez głównego bohatera, Łowcę. Boogie, el aceitoso , rysunek Roberto Fontanarrosy , ukazujący od pierwszego odcinka wszystkie elementy tego stylu humoru, w którym amerykański najemnik, były bojownik z Wietnamu, pokazuje zaostrzone machismo i skrajny rasizm, połączone z fatalistyczną i cyniczną postawą przed śmiercią i cierpieniem innych. W latach 70. magazyn Satyricon Oskara Blotty publikował nieregularnie swój czarny humor, zawierający teksty, winiety i komiksy tworzone przez stałych współpracowników magazynu.

Innym komiksem z częstym wykorzystaniem tego typu humoru jest chilijski komiks Condorito René Ríosa Boettigera „Pepo” , choć nadal jest dedykowany wszystkim widzom (w tym dzieciom), kilkakrotnie wykorzystuje takie tematy jak morderstwo czy oszustwo małżeńskie.

W komiksie The Gashlycrumb Tinies autorstwa pisarza i rysownika Edwarda Goreya , przetłumaczonym w Hiszpanii jako The Macabre Peculiars , jest najlepszym przykładem szczególnego poczucia humoru autora. Jest to alfabet, w którym każda litera odpowiada innemu dziecku, które cierpi z powodu najbardziej malowniczej śmierci. Ta praca jest zawarta w kompilacji składającej się z innych opowiadań w podobnym tonie zatytułowanej The Abominable Couple .

Rysownik François Boucq w swoim albumie The Pioneers of the Human Adventure zestawia kilka podlanych kwaśnym i bardzo osobistym humorem opowiadań, w których fantastyka szczęśliwie współistnieje z najbardziej banalnymi sytuacjami. W tym duchu stworzył również komiksy The Magician's Woman i Www.la-mort.fr , których okładka zdobyła Grand Prix de l'Humour Noir (Grand Prix de l'Humour Noir) w 2007 roku, nagrodę przyznawaną każdemu rok do dzieła literackiego, członka świata rozrywki i rysownika od jego powstania w 1954 roku . Inną formą krwawego czarnego humoru jest komiks Maska.

Inną godną uwagi postacią czarnego humoru są paski komiksów internetowych Cyanide and Happiness , przedstawiające sytuacje na ogół niezwiązane z życiem codziennym.

Zielony humor

Zielony humor jest zarówno jawnym, jak i ukrytym humorem seksualnym . Jego zawartość ma wyraźnie wulgarny charakter, czasami jest ryzykowny i niesmaczny, tak że nieuniknione jest śmianie się w zakłopotaniu.

Przemówienie humorystyczne

humor

Theodor Lipps w swoim eseju o komiksie i humorze – Komik und Humor – stwierdza, że ​​„humoryzm to poczucie wzniosłości w komiksie i dla komiksu”. A Evaristo Acevedo [ humor jako „komedię godną obrony postawy ponadspołecznej”. Komik, wychodząc od swojej społecznej rzeczywistości i problemów, które w niej rodzą, stara się posunąć je dalej w pragnieniu doskonałości, która unika społecznej stagnacji. Wykracza dalej niż proste interesy, które każde społeczeństwo uważa za niematerialne w danym i konkretnym czasie, wskazując na niebezpieczeństwa, jakie te interesy stanowią dla jednostki, gdy są zniekształcone przez fanatyzm i ambicję. Kiedy struktury społeczne nie są w równowadze z indywidualnymi wolnościami, człowiek poprzez humor wyznacza granice społeczeństwu. Humor rodzi się z ludzi o charakterze krytycznym, z pragnieniem reformy i potępienia niesprawiedliwości, dlatego działa korodująco na społeczeństwo.

W różnych próbach definiowania humoru, jego teoretyzowania i racjonalizowania broni się „czystego humoru” , pojęcie „komiksu” stanowi odwieczne pole bitwy tych, którzy chcą intelektualizować humor, którzy zawsze starają się ustalić jak największy dystans między „ komiczny” i „komiczny”. W teorii zmierzającej do „czystego humoru” naukowcy, tacy jak Wenceslao Fernández Flórez , Pío Baroja czy Julio Casares , którzy zgadzają się rozumieć humor jako całościowy, a nie krytyczny, odrzucają ironię i satyrę.

«W kpinie są różne odcienie, jak w tęczy. Jest sarkazm , ciemniejszego koloru, którego śmiech jest gorzki i wydobywa się między zaciśniętymi zębami; Gniew tak silny, że wciąż smakuje jak po chemii, którą przemieniła go myśl. Ironia polega na tym, że jedno oko ma poważne, a drugie mruga, gdy ostrogą rzuca się na rój swoich złotych os. A w humorze jest najdelikatniejszy ton tęczówki”, ​ słowami Fernándeza Flóreza.

„Satyryk ma tendencję do poprawiania i biczowania; humorysta do interpretacji i balsamu”, według Baroji.

„Jeżeli dochodząc do tego punktu nie zawiedliśmy w naszym celu sprecyzowania pojęcia humoru, łatwo będzie nam odróżnić je od ironii, z którą jest tak często mylone” , uważa Casares.

Śmiech . _ Tairona antropomorficzna postać 900 AD. C. - 1600 rne C. Jednak Acevedo broni tego, że w praktyce i analizując prace głównych europejskich humorystów, humor nigdy nie jest czysty, ale towarzyszy mu satyra , ironia lub jedno i drugie; humor jest krytyczny i zjadliwy, jest nie tylko kompleksowy, zgodnie z konkretną teorią każdego humorysty o tym, co delikatne i wyczerpujące. Definiuje go jako „komiks bojowy”, to znaczy komiks poprzez satyrę i ironię, aby nadać śmiechowi filozoficzny i transcendentny cel: „śmiej się, ale słuchaj”.

Krótko mówiąc, humor w najszerszym i najpowszechniej akceptowanym znaczeniu odnosi się do wszystkiego, co wywołuje śmiech. Innymi słowy, słowo „humor” nie tylko odnosi się do „skłonności lub usposobienia nastroju lub uczucia do śmiechu lub humoru”, które „wydaje się w przeciwieństwie do tendencji poważnej lub tragicznej”, ale co więcej, odnosi się do wszystkie formy śmiechu, od komiksu po humor, a nawet utożsamiany jest z samym śmiechem.

Komedia

Od czasów starożytnych humor wydawał się ściśle związany z komiksem, rozumianym jako konsekwencja spektaklu śmieszności, deformacji, błędności lub niedorzeczności, które, jeśli nie powoduje bólu ani współczucia, budzi w widzu poczucie wyższości, które jest objawia się w Śmiechu. Niektórzy autorzy twierdzą, że koniecznym obiektem wywołującym śmiech jest efekt zaskoczenia – proces oszołomienia – wyjaśnienia – a nie oczekiwanie. Inni uważają wszystko, co sprzeciwia się normie lub niszczy to, co ma być śmieszne. Chociaż zaskoczenie nie jest w komiksie niezbędne, w wielu przypadkach jest nieodłączne.

Gustave Doré , „Genialny Hidalgo Don Kichot z Manchy”, 1863. W tym sensie Henri Bergson w swoim klasycznym dziele Le rire zapewnia, że ​​największym wrogiem śmiechu są emocje, chociaż uważa komiks za postrzeganie sztywności, sztywności lub mechanizacja życia. Komiks wyraża więc, zdaniem Bergsona, pewną indywidualną lub zbiorową niedoskonałość, która wymaga natychmiastowej korekty, a korektą tą jest śmiech, w którym zawarta jest również chęć upokorzenia podmiotu komicznego z zamiarem modyfikacji jego zachowania. Niektórzy filozofowie scharakteryzowali komiks – m.in. Schopenhauer czy Hegel – jako postrzeganie kontrastu, sprzeczności lub niekonsekwencji. Czyny, które wymykają się prawom, zwyczajom i konwencjom i sprzeciwiają się lub niszczą to, co zaplanowano, byłyby aktami komicznymi. W niektórych przypadkach uważali nawet nowość za istotną cechę śmieszności. W słynnym dziele Miguela de Cervantesa , na przykład, wykorzystuje szaleństwo Don Kichota jako usprawiedliwienie, by przedstawić serię niepasujących do siebie sytuacji, które są komiczne, a także zawierają zaskoczenie nieoczekiwanością tych sytuacji w całej pracy.

Ta koncepcja komiksu jako subwersji, a przynajmniej jako odstępstwa od systemu wartości obowiązującego w danej grupie społecznej, wyjaśnia, dlaczego komedia różni się w zależności od kraju i ulega przeobrażeniom w czasie, ponieważ, podobnie jak obyczaje i norm, podlega uwarunkowaniom kulturowym i modzie. Kontekst sprzyjający postrzeganiu tego, co śmieszne, wydaje się ściśle związany z zabawą, rozumianą nie tylko jako czynność sprzeczną z pracą praktyczną, ale jako postawę przeciwną powadze. Ten zabawny aspekt śmiechu umożliwił powiązanie komicznej przyjemności z przyjemnością estetyczną , ponieważ – z wyjątkiem tych, którzy przypisują śmiechowi funkcję społecznej korekcji – obie mają ten sam bezinteresowny charakter. Ale Lipps sprzeciwia się rzekomej bezinteresowności komicznej przyjemności za wyłączenie jej z pola estetyki: po pierwsze, przyjemność ta nie pochodzi z przedmiotu, ale z ustanowionego z nim intelektualnego związku; drugi, brak komunikacji sentymentalnej. Jednak, kontynuuje, nie przeszkadza to w tym, by komiks był możliwym sposobem na uzyskanie estetycznej przyjemności, jeśli negacja, która ma służyć komedii, służy, przeciwnie, urzeczywistnianiu pozytywu lub wzniosłości zaprzeczonej wartości, w tym przypadku mówimy o humorze.

Humoryzm i komizm w teoriach humoru

Od początków zachodniej filozofii aż do XX wieku filozofowie starali się wyjaśnić naturę humoru. Możemy wyróżnić trzy podstawowe teorie: ​ teorię rozładowania, teorię wyższości i teorię niekongruencji.

Teoria rozładowania

Dla Freuda wyrazy humoru, humoru i żartu są źródłem przyjemności, ponieważ oszczędzają człowiekowi wydatkowania energii psychicznej.

Rozróżnia je według rodzaju zaoszczędzonych wydatków psychicznych: „Przyjemność żartu wynika z zaoszczędzonych wydatków na zahamowanie; komedii, zaoszczędzonego kosztu reprezentacji (ideacji) i humoru, zaoszczędzonego kosztu sentymentu. W tych trzech trybach pracy naszego aparatu psychicznego przyjemność pochodzi z oszczędzania; te trzy zbiegają się w odzyskaniu z aktywności psychicznej przyjemności, która tak naprawdę została utracona tylko przez sam rozwój tej aktywności”.

U Arystotelesa duszę charakteryzują namiętności, które walczą o wyzwolenie, a zarówno humor, jak i komedia – tragedia i komedia – mają misję oczyszczenia duszy poprzez katharsis . Czyli filtrując rzeczywistość przez humor, reprezentując ją, eliminowalibyśmy pewne negatywne napięcia, osiągając równowagę emocjonalną.

Teoria wyższości

Stworzona od Platona i utrzymywana do XVIII wieku utrzymuje, że wszelkie doznania humorystyczne powstają jako przejaw poczucia wyższości człowieka wobec człowieka.

Filozofowie starożytności z Akademii Platońskiej uznali śmiech za niemoralny i arogancki, ponieważ „odkrywając w drugim występek lub nieszczęście i śmiejąc się z niego z szyderczą pogardą, wywołamy tylko gwałtowną reakcję”. Dla Arystotelesa komedia jest przejawem tematu, który deklaruje wyższość: „Kto śmieje się z drugiego mniej lub bardziej dumnie afirmuje siebie”. W XVII wieku Hobbes kontempluje to z perspektywy „śmiech z błędów, przywar lub wad innych jest oznaką małoduszności, ponieważ pracą wielkich umysłów, oświeconych, jest pomaganie i uwalnianie od pogardy” . ]

Główny przedstawiciel tej teorii, Henri Bergson , zakłada psychologiczny element agresywności. Komedia byłaby cywilizowaną formułą uwalniającą wiele emocji i impulsów, które tłumią życie w społeczeństwie, takich jak strach czy sadyzm , jest to kanał do odwetu na tych, których uważamy za gorszych od nas. „Komedia wyraża pewną indywidualną lub zbiorową niedoskonałość, która wymaga natychmiastowej korekty”. Dla Bergsona śmiech jest rodzajem korekty. „W śmiechu zawsze obserwujemy niezadeklarowany zamiar upokorzenia”. Czujemy się lepsi od ludzi, z których się śmiejemy, ponieważ myślą inaczej i poważnie traktują rzeczy, których nie bierzemy pod uwagę. Z tej idei wywodzą się wszystkie teorie humoru oparte na koncepcji wyższości. Ośmieszylibyśmy innych w trzech celach: korekta społeczna, chłosta lub nękanie oraz cenzura. Jak Charles Baudelaire wyraża w swoim eseju Komiks i karykatura, «... Istota, która chciała pomnożyć swój wizerunek, nie włożyła lwu zębów w usta człowieka, lecz człowiek gryzie ze śmiechu; ani w jego oczach fascynująca przebiegłość węża, ale uwodzi łzami”.

Teoria niespójności

Charlie Chaplin w Dzieciaku (1921).

Nie wszyscy badacze komiksu przypisują śmiechowi funkcję katharsis lub społecznej korekty. Śmiech może pochodzić z niezwykłej, niespójnej lub niezgodnej zbieżności idei, sytuacji, zachowań lub postaw. Sytuacja, w której oczekuje się zrozumienia widocznej relacji sekwencyjnej, a zamiast tego pojawia się coś nieoczekiwanego. Ten rodzaj teorii został opracowany głównie przez Schopenhauera : „Przyczyną śmiechu jest zawsze paradoksalne, a więc nieoczekiwane, subsumpcja lub włączenie rzeczy w pojęcie, które jej nie odpowiada, a śmiech wskazuje na to, że nagle jest to zauważane niespójność między tym pojęciem a myślą rzeczy, czyli między abstrakcją a intuicją. Im większa ta niezgodność i im bardziej nieoczekiwany w koncepcji, że się śmieje, tym intensywniejszy będzie śmiech. Również dla Schaeffera „śmiech lub przyjemność związana ze śmiechem jest wynikiem postrzegania niekongruencji w kontekście ludycznym, to znaczy w kontekście opartym na braku racjonalności”. Kant rozwinął w Krytyce Sądu (§ 54) teorię humoru , którą interpretowano jako teorię niezgodności.

Możemy więc stwierdzić, że humor i komedia to dwa różne pojęcia. Humor może pochodzić z chęci wyśmiania się z czegoś lub kogoś, kogo uważamy za gorszego lub z prostej potrzeby żartobliwej eksternalizacji. Humor powstaje w ogniu politycznego, egzystencjalnego lub innego rodzaju sceptycyzmu. Komedia jest zjawiskiem bardziej powierzchownym niż humor, ponieważ jej główną funkcją jest rozśmieszanie, rozśmieszanie lub, w najgorszym przypadku, obrażanie. Komedia rozśmiesza nas i bawi, humor rozśmiesza i rozmyśla. Komedia sytuacyjna: niezdarność, śmieszność, absurdalność, niekonsekwencja i związana z ograniczeniami jednostek. Humor gra na „niedoskonałości ludzkiej kondycji”. Obejmuje krytyka, w tym także temat. W swoim eseju Pirandello definiuje ją następująco: „W humoryzmie refleksja nie kryje się, nie pozostaje niewidoczna, ale jak sędzia staje przed emocją początkową, analizuje ją beznamiętnie i rozkłada jej obraz. Jednak z tej analizy, z tej dekompozycji emanuje inne uczucie: takie, które można by nazwać uczuciem przeciwieństwa.

Możemy zilustrować tę koncepcję, odwołując się do jednego z największych przedstawicieli kina komiksowego, obok Bustera Keatona , Maxa Lindera czy Jacquesa Tati , u zarania naszej kultury audiowizualnej. Kiedy Chaplin buduje postać Charlot, włóczęgi nowoczesnego miasta, pozbawionego bogactwa i predyspozycji do ich zdobycia, jego nieszczęścia nie są przedstawiane z bólu – początkowego uczucia – ale z jego przeciwieństwa: wesołości. W ten sposób przywłaszcza sobie bieguny wszelkiej humorystycznej sprzeczności. Jednocześnie rozśmiesza, lituje się nad wykluczonymi i potępia obojętność tych, którzy się marginalizują. Humor jest narzędziem wyzwalającej i niszczącej inteligencji (przenikliwej, zjadliwej, krzywdzącej) prawdy. Humor krytyczny jest kwestionujący, kontestacyjny.

Humor jest uczuciem antytetycznym, które może być, podobnie jak śmiech, zarówno radosne, jak i smutne. Gómez de la Serna wpływa na wzniosłą koncepcję humoru tam, gdzie nie może być inaczej; to forma, która pozwala na zebranie niedokończonego, otwarcie przestrzeni wolności, demontaż pewników: „Każda praca – zaznacza w Ismos – musi być przełamana humorem, z podejrzeniem o humorystyczną; jeśli nie, to jest śmiertelnie zraniony, bezwładności, rakowego rozkładu”. Humor pojawia się również jako walka z danym, z konwencjami.

Klasyfikacja komedii

• 1. Nieprzewidziany wynik

  1.1 Nieprzewidziany wynik z ukrytym podejściem

  1.1.1 Nieprzewidziany wynik z ukrytym i konkretnym podejściem

  1.1.2 Nieprzewidziany wynik z ukrytym i niejasnym podejściem

  1.2 Nieprzewidziany wynik z ekspresowym podejściem

• 2. Oczekiwany wynik

  2.1 Oczekiwany wynik z ukrytym podejściem

  2.1.1 Oczekiwany wynik z ukrytym i konkretnym podejściem

  2.1.2 Oczekiwany wynik z ukrytym i niespecyficznym podejściem

  2.2 Oczekiwany wynik z ekspresowym podejściem

Poczucie humoru i zdrowie

Komik występujący w pubie .

Udowodniono, że nastroje mają bardzo pozytywny wpływ na zdrowie ludzi, nawet tych, którzy są w stanie terminalnym.

Poczucie humoru to umiejętność wzbudzania w sobie i innych poczucia wdzięku. Istnieją sposoby na wywołanie humoru, przekształcanie działań, którym zwykle brakuje humoru, kojarzenie ich z działaniami, które kiedyś wzbudzały śmiech. Możemy więc również powiązać jedno działanie z drugim; te ostatnie o niezwykłym lub dziwnym znaczeniu, nawet z działaniami, które często nie zdarzają się bez powodu. Porównanie wydarzenia z nową akcją pozwala porównywać ludzi ze zwierzętami lub odwrotnie, porównywać ludzi o wysokiej pozycji społecznej z mniej niefortunną i tak dalej.

Kiedy się śmiejemy, wydaje się, że wszystkie problemy i zmartwienia pozostają w tyle. I przynajmniej przez chwilę tak jest. Ta myśl skłoniła kilku naukowców do zbadania skutków tej zabawnej reakcji na ludzki organizm, zawsze z założeniem, że coś tak przyjemnego może przynieść korzyści na poziomie cielesnym.

Udowodniono, że przyjemne myśli poprawiają nastrój, a co za tym idzie, zwiększają naszą obronę. ]

Skłoniło to autorów badania do stwierdzenia, że ​​związek ten dowodzi, iż szczęście może uczynić nas zdrowszymi. W tym sensie specjaliści uważają, że szczęście byłoby dla mózgu jak cukierek, coś, co sprawia, że ​​nasz umysł czuje się rozpieszczony.

Śmiech powoduje ważne wydzielanie hormonów, endorfin zasłużenie nazywanych hormonami szczęścia. Ponadto uwalniana jest serotonina, dopamina i adrenalina. Wybuch śmiechu powoduje coś bardzo podobnego do ekstazy: dodaje witalności, energii i zwiększa aktywność mózgu. Kiedy ogarnia nas śmiech, wiele mięśni w naszym ciele, które były nieaktywne, zostaje uruchomionych. Jest skutecznym bodźcem przeciwko stresowi, depresji i oczywiście smutkowi. ]

Zobacz także

• Humoryści
• rodzaje humoru
  • absurdalny humor
  • biały humor
  • Graficzny humor
  • hakerski humor
  • Czarny nastrój
  • metahumor
• Śmiech
• Kreskówka
• Żart
• powtarzający się żart
• klawisz nastroju
• Satyryczne błędy ortograficzne
• Niecyklopedia
• Komiks
• Parodia
• parodia religii
• Satyra
• komedia sytuacyjna
• Sarkazm
• Ironia

Bibliografia

• Analiza komedii , José Serra Masana, Barcelona, ​​1972.
• Teoria humoru. Formuła śmiechu , Igor Krichtafovich, Outskitspress, 2006, ISBN 9781598002225 .
• Humor i jego koncepcja. Humor, humor i komedia , Silvia María Hernández Muñoz, Saragossa, marzec 2012.
• Humor jako strategia i odzwierciedlenie w hiszpańskiej reklamie (2007 i 2008) , Silvia María Hernández Muñoz, Walencja, 2008.
• Hiszpański humor graficzny XX wieku . Przedmowa Álvaro de Laiglesia . Salvat Publishers, Publishing Alliance. Madryt, 1970.
• Pereira Martins, C., O Humor jako osobliwy Jogo de Linguagem: Mecânica, Deregramento e Subversão, In https://www.academia.edu/8636931/O_Humor_como_peculiar_jogo_de_linguagem_mecanica_desregramento_e_subversa

Linki zewnętrzne

• Wikicytaty zawiera słynne zwroty z Humoru lub o nim .
• Wikisłownik zawiera definicje i inne informacje na temat wisielczego humoru .
• Słownik hiszpańskich magazynów humorystycznych https://web.archive.org/web/20071024114705/http://www.ciberniz.com/prensa.htm
• Artykuł o historii karykatur w Meksyku, http://www.jornada.unam.mx/2006/09/10/sem-agustin.html