Karol Chaplin

Karol Chaplin
Charlie Chaplin w 1920
Informacje osobiste
imię urodzenia	Charles Spencer Chaplin
Inne nazwy	Charlie Chaplin Charles Chaplin
Narodziny	Zmarł 16 kwietnia 1889 , Londyn , UK
Śmierć	Zmarł 25 grudnia 1977 (88 lat) Corsier-sur-Vevey , Szwajcaria
Przyczyna śmierci	uderzenie
Mogiła	Cmentarz Corsier-sur-Vevey
Dom	Beverly Hills
Narodowość	brytyjski
Religia	Agnostycyzm
Język ojczysty	język angielski
Rodzina
Ojcowie	Charles Chaplin, pan Hannah Chaplin
Współmałżonek	Mildred Harris ( matr.  1918; dyw .  1920) Lita Grey ( matr.  1924; ur.  1927) Paulette Goddard ( matr.  1936; dyw .  1942) Oona O'Neill ( matr.  1943)
Partner	Mary Louise Gribble
Synowie	Norman (z Harris), Charles, Sydney (z Grey), Geraldine , Michael, Josephine , Victoria, Eugene Anthony, Jane, Annette i Christopher (z O'Neillem)
krewni	Sydney John Hill (1885-1965) George Wheeler Dryden (1892-1957)
Edukacja
wykształcony w	Szkoły kukułki Instytut Wojskowy Black-Foxe
Informacje zawodowe
Zawód	Aktor , humorysta , komik , kompozytor , producent filmowy , scenarzysta , reżyser , scenarzysta i montażysta
lata aktywności	1899-1976 ]
Pracodawca	Studio Keystone  (1914) Pracownie Essanay  (1914-1915) Wzajemna korporacja filmowa  (1916-1917)
Pseudonim	Charlotte
Członkiem	Akademia Sztuk Pięknych w Berlinie
Stronie internetowej	www.charliechaplin.com
nagrody artystyczne
Oscary	Honorowy Oscar 1928 • Cyrk 1971 • Nagroda za osiągnięcia zawodowe za najlepszą dramatyczną ścieżkę dźwiękową 1972 • Footlights
Inne nagrody	Koło Nowojorskich Krytyków Filmowych Najlepszy aktor 1940 • Wielki dyktator Jussi przyznaje nagrodę dla najlepszego reżysera zagranicznego 1974
Podpis

Charles Spencer „Charlie” Chaplin ( Londyn , 16 kwietnia 1889 – Corsier -sur-Vevey , 25 grudnia 1977 ) był brytyjskim aktorem , komikiem , kompozytorem , producentem , scenarzystą , reżyserem , scenarzystą i montażystą . W kinie niemym zyskał dużą popularność dzięki licznym filmom, które zrealizował ze swoją bohaterką Charlot . Uważany jest za symbol humoru i niemego kina. Pod koniec I wojny światowej był jednym z najbardziej rozpoznawalnych ludzi w światowej kinematografii.

Jego rodzice byli równie związani z show-biznesem jak on, zwłaszcza z gatunkiem music-hall . Chaplin zadebiutował w wieku pięciu lat, zastępując matkę w przedstawieniu. W 1912 występował już z zespołem teatralnym Freda Karno , z którym podróżował po różnych krajach.

Jego postać Charlot zadebiutowała w 1914 roku w filmie Zarabiając na chleb [ tym samym roku nakręcił 35 filmów krótkometrażowych, w tym Todo por unumbrella , Charlot en el baile i Charlot y el fuego . Jednak najbardziej znanymi filmami Chaplina były Gorączka złota (1925), Światła miasta (1931), Czasy współczesne (1936) i Wielki dyktator (1940). Jego techniki w czasie kręcenia obejmowały slapstick , pantomimę , pantomimę i inne wizualne rutyny komediowe. Od połowy lat 10-tych wyreżyserował większość swoich filmów, do 1916 był także odpowiedzialny za produkcję, a od 1918 komponował muzykę do swoich spektakli. W 1919, we współpracy z Douglasem Fairbanksem , Davidem Warkiem Griffithem i Mary Pickford , założył United Artists . ]

Przez całe życie Chaplin otrzymał wiele nagród i nominacji. Otrzymał Honorową Nagrodę Oskara w 1928 i 1972, był kandydatem do Pokojowej Nagrody Nobla w 1948, został Kawalerem Orderu Imperium Brytyjskiego w 1975 ​ i miał gwiazdę z jego imieniem Hollywood Walk of Fame w 1970 r. W 1952 r., po serii problemów politycznych związanych z komunizmem i działalnością antyamerykańską, musiał udać się na emigrację do Szwajcarii , gdzie spędził resztę swojego życia . Choć liczba zrealizowanych przez niego do tego czasu produkcji zmalała, nakręcił Króla w Nowym Jorku i Hrabinę Hongkongu , swoje ostatnie prace. Zmarł w Boże Narodzenie 1977 roku. ]

Chaplin był czterokrotnie żonaty — z Mildred Harris , Litą Grey , Paulette Goddard i Ooną O'Neill — i przypisywano mu zaloty z ośmioma innymi aktorkami swoich czasów. Troje jej dzieci, Josephine , Sydney i Geraldine , również poszło w show-biznes.

Biografia

Wczesne lata

Charles Chaplin (w środku) w wieku siedmiu lat

Charlie Chaplin jako dziecko

Charlie Chaplin w młodości

Charles Spencer Chaplin urodził się 16 kwietnia 1889 roku, przypuszczalnie na East Street w Walworth w Londynie . Jednak list odkryty w 2011 r. twierdził , że urodził się w wozie w Black Patch Park , obozie cygańskim w Smethwick , niedaleko Birmingham . Jego rodzice byli artystami muzycznymi . Jego ojciec, Charles Spencer Chaplin Sr., był aktorem i piosenkarzem; podczas gdy jej matka, Hannah Chaplin , była znana w serialu pod pseudonimem Lily Harley. Obaj rozdzielili się, zanim Charles skończył trzy lata. Spis ludności z 1891 r. wykazał, że Harley mieszka na Barlow Street ze swoimi dwoma synami – Charles miał przyrodniego brata, Sydneya Johna Hawkesa (1885-1965).

Jako dziecko Chaplin mieszkał na przemian pod różnymi adresami, zwłaszcza wokół Kennington Road w Lambeth , w tym 3 Pownall Terrace, Chester Street i 39 Methley Street. Matka jego babci ze strony ojca pochodziła z rodziny cygańskich kowali , z czego Chaplin był bardzo dumny i określił w swojej autobiografii jako „podstawę rodzinnej tkaniny”. ]

Charles Chaplin senior był alkoholikiem i rzadko widywał swoje dzieci, chociaż przez krótki czas mieszkali z nim i jego kochanką Louise przy 287 Kennington Road, , ponieważ ich matka została skierowana do azylu Cane Hill w Coulsdon, ponieważ jego poważnych problemów psychiatrycznych .

Jego ojciec zmarł w 1901 roku na marskość wątroby , gdy miał 37 lat, a syn Karol, 12 lat. Został pochowany we wspólnym grobie bez imienia. Według spisu z 1901 r. Chaplin mieszkał przy Ferndale Road 94 w Lambeth, jako członek grupy młodych tancerzy „The Eight Lancashire Boys” kierowanej przez Williama Jacksona. ]

Karierę matki Chaplina zakończyła choroba krtani . Z powodu jednej z hospitalizacji w wyniku problemów psychicznych – cierpiał na załamanie nerwowe – i obraz niedożywienia, jego dzieci zostały przyjęte na kilka tygodni do Lambeth Asylum w południowym Londynie , a następnie do szkoły Hanwell dla sierot. i biedne dzieci od czerwca 1896 do stycznia 1898. ]

W 1903 Chaplin zagrał Billy'ego w sztuce Sherlock Holmes , napisanej przez Williama Gillette'a , z udziałem brytyjskiego aktora Harry'ego Arthura Saintsbury'ego . Z tą grupą oferował koncerty w różnych salach muzycznych w Londynie iw pozostałej części Anglii. Kiedy Sherlocka Holmesa zastąpił Clarice , Chaplin pozostał w roli Billy'ego aż do zakończenia produkcji 2 grudnia . Podczas występów Gillette kierował Chaplinem w jego dyskretny sposób działania.

Chaplin pracował w różnych zawodach – chłopiec na posyłki, dmuchacz szkła , uliczny sprzedawca – dopóki nie został zatrudniony przez firmę Frohman do grania kilku pomniejszych ról w połowie dekady podczas wycieczek po Anglii i stolicy. Tymczasem jej matka została ponownie hospitalizowana z powodu nowego załamania nerwowego. Pod koniec kontraktu z Frohmanem z powodzeniem występowała w kawiarniach, cyrkach i show -hallach . ]

Wczesne lata w Stanach Zjednoczonych

Chaplin około 1910

Fred Karno (pierwszy), Stan Laurel (drugi) i Charles Chaplin (trzeci) wraz z dwoma innymi aktorami; w 1913 roku.

Wejście Chaplina do firmy pantomimicznej Freda Karno w 1907 roku było przełomowym wydarzeniem w jego szkoleniu artystycznym. Zadebiutował komediową rolą w sztuce El Partido de Fútbol . Jego pierwsza podróż po Stanach Zjednoczonych z firmą Karno miała miejsce w latach 1910-1912; do 1909 występował w najważniejszych teatrach rewiowych w Paryżu . Pod koniec 1912 roku zwiedzili Kanadę , Nowy Jork , Chicago , Fall River , Filadelfię itd. W firmie występował także Arthur Stanley Jefferson , później znany jako Stan Laurel . On i Chaplin dzielili pokój w pensjonacie. Pod koniec 1913 r. występy Chaplina oglądali Mack Sennett , Mabel Normand , Minta Durfee i Roscoe „Fatty” Arbuckle . Sennett, który odkrył go w nowojorskim teatrze w roli pijaka, podpisał z nim kontrakt w Keystone Studios jako następcę Forda Sterlinga za 150 dolarów na kwartał i 175 dolarów za pozostałe dziewięć. Chaplin miał duże trudności z dostosowaniem się do wymogów filmu akcji. Po zakończeniu zdjęć Earning His Bread Sennett poczuł, że popełnił kosztowny błąd. Wielu historyków zgadza się, że Normand był tym, który przekonał go, by dał mu kolejną szansę. Chaplin szybko stał się hitem i był najpopularniejszą gwiazdą Keystone. ]

Normand kilkakrotnie wyreżyserował Chaplina, a także napisał scenariusze do niektórych z jego wczesnych filmów. Chaplin nie lubił być kierowany przez kobietę i wielokrotnie mieli spory. Jednak zostali przyjaciółmi, mimo że Chaplin opuścił Keystone wkrótce potem.

Wędrowiec

Laska , buty i melonik Charlesa Chaplina , których użył w swojej postaci.

Postać włóczęgi, znana również jako Charlot w Hiszpanii i Ameryce Łacińskiej, została przedstawiona w erze kina niemego w komedii Keystone zatytułowanej Duszące wyścigi (wydanej 7 lutego 1914). Jednak Chaplin zaprojektował strój postaci do filmu wyprodukowanego kilka dni wcześniej, ale wydanego wkrótce po drugim, 9 lutego 1914 roku, zatytułowanego Dziwne dylematy Mabel . Chaplin wspominał w swojej autobiografii:

Nie miałam pojęcia, jaki makijaż nałożyć. Nie podobała mi się moja postać reportera [w dziennikarce Carlitos ]. Jednak w drodze do szatni pomyślałem o założeniu luźnych spodni , dużych butów, laski i melonika. Chciałem, żeby wszystko było sprzeczne: luźne spodnie, wąska kurtka, mała czapka i szerokie buty. Byłem rozdarty, czy wyglądać młodo, czy staro, ale pamiętając, że Sennett chciał, żebym wyglądała na znacznie starszą osobę, dodałem mały wąsik, który, jak sądziłem, doda więcej wieku bez ukrywania wyrazu twarzy. Nie miałam pojęcia o postaci, ale jak tylko byłam przygotowana, makijaż i ubrania sprawiły, że poczułam postać, zaczęłam go poznawać i kiedy wyszłam na scenę, narodził się w pełni. ]

Charlot to wędrowiec o wyrafinowanych manierach, stroju i godności dżentelmena. Chester Conklin dostarczył mały frak , a Ford Sterling buty. Jedyną rzeczą, która należała do Chaplina, była laska z trzciny cukrowej, ponieważ melonik również należał do Roscoe Arbuckle . ]

Chaplin, w swojej postaci, szybko stał się najbardziej utytułowaną gwiazdą w firmie Senneta. Włóczęga był znany jako Charlot we Francji, Włoszech, Hiszpanii, Andorze, Portugalii, Grecji, Rumunii i Turcji, jako Carlitos w Brazylii i Argentynie oraz Der Vagabund w Niemczech. Chaplin nadal grał włóczęgę w kilkunastu filmach krótkometrażowych, a później w różnych filmach fabularnych. Jednak wciąż pojawiał się epizodycznie jako „Keystone Kop” – niekompetentni policjanci, którzy pojawili się w serii filmów komediowych z lat 20. – w filmie złodziei , nakręconym między 5 stycznia 1914 roku . zaginął i dlatego występ Chaplina w nim był nieznany, dopóki odbitka nie została odkryta w 2010 roku podczas wyprzedaży antyków w Michigan . ]

Wideo z filmu niemego The Bond

Charles Chaplin i Virginia Cherrill w City Lights ( 1931 )

Popularna postać włóczęgi była głęboko utożsamiana z epoką kina niemego. Kiedy w latach 30. XX wieku produkcje dźwiękowe stały się powszechne, Chaplin odmówił ucieleśnienia swojej postaci. W rzeczywistości w City Lights (1931) nie pojawia się żaden dialog. Chaplin porzucił swoją postać w filmie Modern Times (wydanym 5 lutego 1936), który kończy się włóczęgą idącą niekończącą się autostradą w kierunku horyzontu, ramię w ramię z Paulette Goddard . Film był praktycznie niemy, choć w jednej scenie słychać było Chaplina śpiewającego przez kilka minut (jednak w niezrozumiałym języku). Mimo tego zakończenia Chaplin po raz ostatni powrócił do projektu figury włóczęgi w swoim pierwszym w pełni dźwiękowym filmie „Wielki dyktator” (1940), tym razem w roli żydowskiego fryzjera, prześladowanego przez faszystowski totalitaryzm.

Formuła Chaplina w czasie kręcenia składała się z przesadnych gestów i innych metod fizycznej komedii. Zwykle włóczęga odpowiada na swoich wrogów kopniakami lub cegłami, to znaczy używa wielkiej agresywności, przed czym krytycy ostrzegali, że jego psikusy graniczyły z wulgarnością, mimo że widzom podobała się postać. W 1915 Chaplin - uznawany w głównych miastach Europy i Ameryki - podpisał nowy kontrakt z Essanay na okres jednego roku, z pensją 1250 USD tygodniowo. W tej firmie zrealizował 14 filmów, w których dalej rozwijał swoje umiejętności operatorskie, w produkcjach uważanych za bardziej ambitne. Często dzielili rachunek z Chaplinem, aktorami takimi jak Edna Purviance , którzy ucieleśniali ogólnie naiwne dziewczyny lub złoczyńców Leo Blanco i Bud Jamison , którzy byli bardzo wysocy, aby przeciwdziałać niskiemu wzrostowi Chaplina. ]

Popularność Chaplina rosła pod koniec I wojny światowej . W swoich filmach odwoływał się do problemów i niesprawiedliwości społeczeństwa swoich czasów; wśród nich trudności, ciągłe walki i upokorzenia niechronionych imigrantów oraz problemy pracownicze. ]

Z Mutual Film Corporation

W 1917 roku Mutual Film Corporation zapłaciła Chaplinowi 670 000 dolarów za wyprodukowanie tuzina dwuwalcowych komedii na wyjątkowych warunkach. W ciągu 18 miesięcy powstało dwanaście filmów, za które otrzymał 150 000 dolarów. Wśród tych filmów są Charlot, podróżujący muzyk , Charlot rekin pożyczkowy , Charlot strażak , Charlot na ulicy Pokoju i Charlot w sklepie . Podczas kręcenia tego ostatniego Stany Zjednoczone przystąpiły do ​​I wojny światowej . Edna Purviance nadal dominowała wśród kobiet, ale Chaplin obejmował także Erica Campbella , Henry'ego Bergmana i Alberta Austina . Chaplin uważał okres spędzony w Mutual Film Corporation za „najszczęśliwszy w swojej karierze”. ]

Chaplin przejął kierownictwo nad swoimi filmami od 1918 roku. Jednak rok wcześniej, gdy wygasł jego kontrakt z Mutualem, odmówił dalszej współpracy i podpisał nowy kontrakt z First National na produkcję ośmiu dwuszpulowych filmów na raz. 1 075 000 $. Do 1923 roku Chaplin miał własne studia w Hollywood , dzięki czemu mógł pracować w bardziej swobodnym tempie i bardziej skupić się na jakości swoich produkcji. Dla Pierwszego Narodowego w 1918 r. wykonał Vida de perro i broń na ramieniu . ]

Założenie United Artists

Chaplin scharakteryzowany jako Charlotte

W 1919 roku grupa składająca się z Chaplina, Mary Pickford , Mac Adoo , DW Griffitha i Douglasa Fairbanksa założyła firmę dystrybucyjną United Artists (UA), próbując uciec przed rosnącą potęgą innych dystrybutorów i finansistów. Ta firma, wraz z pełną kontrolą nad jego produkcją filmową poprzez jego studio, zapewniła Chaplinowi niezależność jako filmowca. Zasiadał w zarządzie UA do lat 50., kiedy to sprzedał 75% swoich udziałów grupie kierowanej przez Arthura Krima . ]

Chaplin i Jackie Coogan w The Boy (1921). Po premierze Chaplin wyruszył do Europy, odwiedzając Londyn , Paryż i Berlin .

Filmy Chaplina, poza krótkim epizodem w Kobiecie z Paryża (1923) , stawały się pełnometrażowymi filmami fabularnymi . , po którym nastąpiły komedie Gorączka złota (1925) i Cyrk (1928). Gorączka złota jest uważana za siódmy najlepszy film XX  wieku [ spośród stu wybranych i zastąpiona przez Times (1936). Jego jedynym dramatycznym dziełem była Opinia publiczna , wydana w październiku 1923 . ]

Po pojawieniu się filmu dźwiękowego , Chaplin nadal koncentrował się na filmie niemym , w tym efektach dźwiękowych i muzyce z melodiami opartymi lub skomponowanymi na podstawie popularnych piosenek. Cyrk (1928), City Lights (1931) i Modern Times (1936) zasadniczo milczały. City Lights było chwalone za mieszankę komedii i sentymentalizmu. Po premierze Chaplin przez 15 miesięcy podróżował do Londynu, Berlina, Paryża, Wiednia i Brukseli . ]

Modern Times był pierwszym filmem, w którym usłyszano głos Chaplina, ale wielu i tak uważa go za milczącego. Przygotowania do tego filmu rozpoczęły się pod koniec 1932 roku, a zdjęcia rozpoczęły się w październiku 1934, z Paulette Goddard w roli głównej. Chaplin alegoruje w nim maszynerię epoki przemysłowej, robotnika- robot , produkcję masową i różnicę klas społecznych. Do dziś pamięta się dwie sceny z filmu: jedna, w której wędrowiec zostaje uwięziony w mechanizmach maszyny, a na końcu idzie niekończącą się autostradą w kierunku horyzontu, trzymając się za ręce Paulette Goddard . Czasy nowożytne oznaczały ostatnie pojawienie się klasycznego włóczęgi — mimo że jego postać została ponownie przedstawiona w Wielkim dyktatorze (1940) w postaci żydowskiego fryzjera — i został uznany za piąty najlepszy film XX wieku . ]

Jego najbardziej znaną piosenkę „Smile” dla Modern Times wykonał później Nat King Cole . „This Is My Song” z ostatniego filmu Chaplina, Hrabina z Hongkongu , był hitem numer jeden w wielu językach pod koniec lat 60. – zwłaszcza w wersji Petuli Clark i innej odkrytej w 1990 r. przez Judith Durham z The Seekers. nagrany w 1967—. Temat Footlights był hitem lat 50. pod tytułem „Wiecznie”. Chaplin napisał także muzykę do swoich niemych filmów, które zostały ponownie wydane z dźwiękiem, zwłaszcza The Kid , z Jackie Cooganem w jego pierwszej wersji, która została ponownie wydana w 1971 roku.

Wielki dyktator

Charles Chaplin w Wielkim dyktatorze (1940)

Pierwszy gadający obraz Chaplina, Wielki dyktator (1940), był aktem sprzeciwu wobec nazizmu . Został nakręcony i wydany na rok przed przystąpieniem Stanów Zjednoczonych do II wojny światowej . Chaplin wcielił się w postać Adenoida Hynkela, dyktatora Tomainii, wzorowanego na niemieckim dyktatorze Adolfie Hitlerze , który w rzeczywistości był o cztery dni młodszy od Chaplina i miał podobne wąsy . W filmie wystąpił także komik Jack Oakie jako Benzino Napaloni, dyktator Bacteria, parodia włoskiego dyktatora Benito Mussoliniego . ]

Paulette Goddard również brała udział. Film był postrzegany jako akt odwagi w ówczesnym środowisku politycznym, zarówno ze względu na kpiny z nazizmu, jak i portretowanie Żydów prześladowanych przez reżim nazistowski . W grę wchodziła także postać żydowskiego fryzjera, granego przez samego Chaplina, bardzo podobnego do klasycznego włóczęgi w swoim ubiorze, zachowaniu i postawie, który również był prześladowany. Na koniec fryzjer wygłasza przemówienie potępiające dyktaturę , chciwość, nienawiść i nietolerancję, opowiadając się za wolnością i braterstwem ludzkim: ]

Przykro mi, ale nie chcę być cesarzem, to nie moja sprawa, nie chcę nikogo rządzić ani podbijać. Chciałbym pomóc wszystkim, jeśli to możliwe: Żydom i poganom, czarnym i białym . Wszyscy powinniśmy chcieć pomagać innym, tacy są ludzie. Chcemy żyć szczęściem drugiego, a nie jego udręką. Nie chcemy się nienawidzić i pogardzać sobą. Na tym świecie jest miejsce dla wszystkich, a ziemia jest bogata i może zapewnić każdemu. Droga życia mogłaby być wolna i piękna...».

Fragment Wielkiego Dyktatora (1940), granego przez postać cyrulika ]

Film był nominowany w pięciu kategoriach do Oscara. Jednak nie wygrał żadnego. Został zakazany w Hiszpanii i miał premierę 36 lat później , w 1976 roku , kiedy Francisco Franco już zmarł . ]

Problemy polityczne

Albert Einstein i Charlie Chaplin w 1931 r.

Chaplin odmówił wsparcia wysiłków militarnych podczas II wojny światowej , tak jak w poprzedniej wojnie , kiedy promował obligacje wojenne na I wojnę światową ze swoim kolegą Douglasem Fairbanksem . W swojej czarnej komedii Monsieur Verdoux z 1947 r. krytykował kapitalizm i twierdził, że świat zachęca do masowego zabijania poprzez wojny i broń masowego rażenia. Król w Nowym Jorku , jeden z jego ostatnich przedstawień, satyrował prześladowania polityczne z powodu wygnania, które musiał przeprowadzić przed laty. W 1937 roku kampania przeciwko komikowi oskarżyła go o plagiat René Claira w swoim filmie Dla nas wolność . O Chaplinie Clair powiedział: „To człowiek, który dominuje w historii kina”. W 1938 roku naciskano go, by nie kręcił Wielkiego Dyktatora , a przy okazji jego premiery w 1940 roku Joseph Goebbels , minister propagandy Adolfa Hitlera , skomentował: „Chaplin to nikczemny mały Żyd”. W 1942 roku gazety oskarżyły go o bycie komunistą , aw następnym roku Joan Barry miała córkę i zarzuciła aktorowi, że nie chce uznać jej ojcostwa. W 1944 r. proces zainicjowany przez Barry'ego został rozstrzygnięty na korzyść Chaplina. ]

Charles Chaplin z Winstonem Churchillem w 1929 r.

Charles Chaplin z Harrym Houdinim w 1919 roku

Podczas II wojny światowej prowadził kampanię na rzecz otwarcia Drugiego Frontu, aby pomóc Związkowi Radzieckiemu , który walczył z Niemcami u boku Wielkiej Brytanii , Stanów Zjednoczonych i innych sojuszników, oraz wspierał różne prosowiecko-amerykańskie grupy przyjaźni. Utrzymywał także kontakty towarzyskie ze znanymi komunistami, takimi jak Hanns Eisler i Bertolt Brecht , i brał udział w wydarzeniach organizowanych przez sowieckich dyplomatów. W klimacie politycznym w Stanach Zjednoczonych w latach 40. takie zachowanie oznaczało, że Chaplin można było uznać, jak pisał Larcher, za „niebezpiecznie postępowego i amoralnego”. ​ Chaplin zaprzeczył, jakoby był komunistą i twierdził, że był „podżegaczem pokoju” ​ ale uważał, że wysiłki rządu zmierzające do stłumienia tej ideologii są było niedopuszczalnym naruszeniem wolności obywatelskich . Został oskarżony przez Izbę Działań Nieamerykańskich Izby Reprezentantów za rzekome działania „nieamerykańskie”. J. Edgar Hoover przekazał FBI jego tajne akta . Z jednej strony, ze względu na jego postępowe idee, prezentowane publicznie we wszystkich jego filmach krótkometrażowych i w wielu jego filmach, takich jak Modern Times czy The Great Dictator , powodował, że znajdował się jakikolwiek pretekst, by wsadzić go do więzienia. W rzeczywistości, w 1947 roku Komisja ds. Działań Nieamerykańskich oskarżyła 79 postaci amerykańskiego kina, dlatego proces rozpoczął się przeciwko „ Hollywoodzkiej Dziesiątce ”, która odmówiła stawienia się przed komisją McCarthyist . W 1949 roku Washington Court of Appeals odrzucił apelacje złożone przez „ Hollywood Ten ”, którzy zostali skazani na rok więzienia za rok 1950 i wpisani na czarne listy. Został również oskarżony o pogwałcenie ustawy Manna – która zabrania przenoszenia osób do innych stanów w celu prostytucji – kiedy przywiózł swoją dziewczynę Joan Barry z Nowego Jorku do Los Angeles . Za udział w akcie solidarności z Rosją w San Francisco i interweniowanie w rosyjskim wydarzeniu artystycznym w Nowym Jorku został skrytykowany i zdefiniowany jako komunista. ]

Charles Chaplin z kilkoma zapaśnikami sumo

Jego film Monsieur Verdoux (1947) był kolejnym pretekstem do usprawiedliwienia tych prześladowań, ponieważ ustanowił paralelizm między zbrodniami głównego bohatera a zbrodniami wielkich mocarstw w czasie wojny. W tym samym czasie w Nowym Jorku odbyła się pełna przemocy konferencja, podczas której ponad stu dziennikarzy zaatakowało Chaplina ustnie. W 1952 przeniósł się do Wielkiej Brytanii na premierę Footlights , a Hoover, dowiedziawszy się o tym fakcie, negocjował z Służbą Imigracyjną i Naturalizacyjną, aby zabronić Chaplinowi ponownego wjazdu do USA. ]

wygnanie

Manoir de Ban , dom Charlesa Chaplina w Szwajcarii , gdzie spędził ostatnie lata życia z żoną Ooną O'Neill .

Przyjrzyj się uważnie, życie wygląda jak tragedia; Widziany z daleka wygląda jak komedia . Nigdy nie zapomnij się uśmiechać, ponieważ dzień, w którym się nie uśmiechniesz, będzie dniem straconym. Życie to sztuka , która nie pozwala na próby. Z tego powodu śpiewaj, śmiej się, tańcz, płacz i żyj każdą chwilą, zanim kurtyna opadnie , a sztuka zakończy się bez braw. Musisz mieć wiarę w siebie. Nawet kiedy byłem w sierocińcu lub włóczyłem się po ulicach w poszukiwaniu czegoś do jedzenia, uważałem się za największego aktora na świecie. Życie jest cudowne... jeśli się go nie boisz. Bez poznania nędzy nie można docenić luksusu. Bardziej niż maszynerii potrzebujemy ludzkości, bardziej niż inteligencji, życzliwości i uprzejmości. Byłem prześladowany i wygnany, ale moim jedynym wyznaniem politycznym była zawsze wolność. — Karol Chaplin ]

W 1947 r. Komitet ds. Działań Antyamerykańskich zaczął naciskać na prokuraturę, by deportował Chaplina, „którego życie w Hollywood przyczynia się do niszczenia moralnego włókna Ameryki” – jak to zostało powiedziane. Chociaż kilkakrotnie był wzywany do składania zeznań, nigdy się nie pojawił i został oskarżony przez reakcyjne stowarzyszenie o napisanie listu do malarza Pabla Picassa , także komunisty, w odniesieniu do sprawy Eislera. ]

Amerykański senator powiedział, że „zachowanie Chaplina było niebezpiecznie bliskie zdrady”. 17 września 1952 r. prokurator generalny Stanów Zjednoczonych wydał instrukcje, aby zatrzymać aktora i część jego rodziny, gdy podróżowali na pokładzie RMS Queen Elizabeth , aby wziąć udział w premierze Footlights w Europie i w ten sposób debatować, czy powinien zostać wydalony, czy nie. Tam potępiono go za " przynależność do partii komunistycznej [ poważne przestępstwa przeciwko moralności i wygłaszanie wypowiedzi świadczących o wrogim i pogardliwym stosunku do kraju , dzięki którego gościnności się wzbogacił " .

W końcu nabył rezydencję w Corsier-sur-Vevey w Szwajcarii , gdzie mieszkał od 1953 roku aż do śmierci. Jego żona, Oona , udała się do Stanów Zjednoczonych, aby zlicytować majątek męża, a z okazji swoich 64. urodzin Chaplin pojechał do Genewy i przedstawił amerykańskiemu konsulowi pozwolenie na powrót do Stanów Zjednoczonych. , z czym zademonstrował zamiar nie chcieć wracać do tego kraju, chociaż później wrócił, by w 1972 r. odebrać nagrodę za karierę. ]

Andriej Gromyko , minister spraw zagranicznych ZSRR w latach 1957-1985 dwukrotnie spotkał się z Charliem Chaplinem, pierwszy w USA, drugi w Londynie. W 1988 roku pisał o swoich spotkaniach z aktorem:

Stałem rozmawiając z kimś, kiedy człowiek, którego tak dobrze znałem z kina, podszedł do mnie z czarującym uśmiechem: „Jak się pan miewa, panie ambasadorze? Jestem Charlie Chaplin. (...) Po przywitaniu się z nim powiedziałem mu: „W moim kraju wszyscy kinomani bardzo dobrze cię znają. A teraz, gdy naród sowiecki wie o twoich wystąpieniach przeciwko faszyzmowi i twoim poparciu dla Związku Radzieckiego, czują dla ciebie jeszcze większą sympatię”. (...) Gdy się rozstaliśmy, Chaplin powiedział: «Życzę zwycięstwa». Następnym razem widziałem go w Londynie, na przyjęciu dyplomatycznym (...). Zdecydowanie opuścił Stany Zjednoczone, ale nie osiadł jeszcze w Szwajcarii. (...) Zadałem mu delikatne pytanie: "Kim jesteś teraz Amerykaninem czy Brytyjczykiem?" Odpowiedział z niesmacznym uśmiechem: „Chyba nie jestem naprawdę Amerykaninem”. Potem dodał, nagle znowu: „Mam dość bycia obsmarowanym, zwłaszcza że nie wiem dlaczego”. Rozstaliśmy się z grupą, a on mówił dalej: „Osądź sam. Zostałem znieważony za to, że byłem żonaty więcej niż raz, ale jeśli to przestępstwo, winne są również miliony Amerykanów. Chodzi o to, że nie miałem z tym szczęścia. Nikt nie może mi zarzucić, że zachowałem się niesprawiedliwie wobec którejkolwiek z kobiet, z którymi się rozwiodłem. Myślałem, że już byłem wystarczająco ukarany przez życie, ale wygląda na to, że są ludzie, którzy chcą mnie jeszcze bardziej ukarać. Spojrzał na mnie niemal błagalnie, jakby szukał mojego zrozumienia. Z sercem kontynuował: „Prześladują mnie, bo w moich filmach wyrażam opinie, których oni nie podzielają. Najpierw atakują moje moralne postępowanie, a potem szukają podstaw prawnych: próbują udowodnić, że nie zapłaciłem wszystkich podatków należnych od moich zarobków w Stanach Zjednoczonych. Wszystko to jest częścią zorganizowanej kampanii przeciwko mnie, a amerykańskie prawo jest tak elastyczne, że jeśli rząd jest przeciwko tobie, możesz już się poddać, nawet jeśli jesteś całkowicie niewinny. W tym celu pożegnałem się ze Stanami Zjednoczonymi”. Mężczyzna był uczciwy. Nagle, jakby mówił do siebie, powiedział: „Dlaczego ci to wszystko mówię?” Następnie sam udzielił odpowiedzi: „Po pierwsze dlatego, że chociaż nie jestem komunistą, podziwiam uczciwość waszego kraju. Po drugie, ponieważ wiem, że nigdy nie użyje moich słów, by mnie skrzywdzić.

Andriej Gromyko, Pamiętniki (1988) s. 87-88 ]

Kompozytor

Charles Chaplin (po prawej), odbierający Oscara od Jacka Lemmona (po lewej) w 1972 r.

Chaplin skomponował różne partytury i piosenki do swoich filmów, choć nie został za to doceniony. Temat „Uśmiech”, który skomponował dla Modern Times , był bardzo popularny w Wielkiej Brytanii , gdy został wykonany przez Nata Kinga Cole'a w 1954 roku, a także przez Celine Dion podczas nekrologów podczas 83. Oscarów w 2010 roku , które odbyły się w następnym roku. Stany Zjednoczone . ​Jego piosenki śpiewali nawet tak prestiżowi piosenkarze jak Michael Jackson czy Meksykanin José José . W latach 60. Petula Clark wykonała utwór „This Is My Song”, który Chaplin napisał dla Hrabiny z Hongkongu . ]

W 1972 zdobył Oscara za „Najlepszą oryginalną ścieżkę dźwiękową” dla Footlights , którą dzielił z Raymonem Raschem i Larrym Russellem . Jego bratanek, Spencer Dryden , był perkusistą Rock and Roll Hall of Fame . ]

Ostatnie lata

Charlie Chaplin w 1965 r.

Od maja do lipca 1956 roku w Anglii wyreżyserował w Nowym Jorku zdjęcia do Króla . Podczas zdjęć został członkiem Brytyjskiej Akademii Filmowej w Londynie . Do tego filmu wyprodukował, zaprojektował scenariusze, zagrał i wyreżyserował. W 1958 roku zaczął pisać swoją autobiografię, a brukselska Cinematheque poprosiła 150 historyków z całego świata o listę najlepszych filmów w historii kina: Chaplin okazał się najczęściej wybieranym reżyserem Gorączki złota . ]

W 1962 został doktorem honoris causa Uniwersytetu Oksfordzkiego w Anglii. W 1964 ogłosił pojawienie się swoich wspomnień, aw 1965 zaczął reżyserować Hrabinę z Hongkongu , z Sophią Loren i Marlonem Brando , wydaną w 1966. ]

W 1969 roku, z okazji 80. urodzin, trzech historyków jego twórczości (Maurice Bessy, Pierre Leprohon i Marcel Martin) wręczyło mu list otwarty, prosząc o wznowienie jego filmów, dzięki czemu jego filmy stały się znane nowym pokoleniom. , prośbę, którą złoży w następnych latach. W 1972 roku wrócił do Stanów Zjednoczonych, a Akademia Sztuki i Wiedzy Filmowej złożyła mu hołd i przyznała mu Honorową Nagrodę Oskara podczas uroczystości, która odbyła się 16 marca w Dorothy Chandler Pavillion w Los Angeles Music Center. w tym roku, w dniu, w którym skończył 83 lata. Oklaskiwany stojąc przez dwanaście minut, najdłuższy aplauz na uroczystości rozdania Oskarów, skomentował: „Słowa wydają się tak nieistotne, tak bezużyteczne. Mogę tylko powiedzieć, że… dziękuję za zaszczyt bycia tu zaproszonym i… och, jesteście wspaniali i słodcy ludzie, dziękuję”. ]

W latach 1969-1976 Chaplin wykorzystywał kompozycje muzyczne i partytury wykorzystane w swoich filmach, aby wznowić je w innych, takich jak The Idle Class (1971), Payday (1972), A Day of Pleasure (1973) czy Charlot in the Sun (1974) . Współpracował także przy Cyrku (1969) i Dzieciaku (1971). W 1974 roku w różnych częściach świata obchodzono jego osiemdziesiąte piąte urodziny, aw Buenos Aires odrodził się Tiempos Modernos . W lutym 1975 r. rozeszła się wieść o jej nowym filmie: La raridad , opowiadającym historię kobiety z Ameryki Południowej, obdarzonej skrzydłami i zdolnej do latania. ]

2 marca 1975 r. królowa Elżbieta II z Wielkiej Brytanii zleciła mu nadanie mu Orderu Imperium Brytyjskiego . Chaplin, już osłabiony, otrzymał wyróżnienie na wózku inwalidzkim, ponieważ nie mógł się zbyt łatwo poruszać. ​ W 1976 roku przywrócono niektóre z jego mało pamiętnych filmów i nakręcono cykle do jego obszernej filmografii. Jego ostatnim dziełem była Kobieta z Paryża , ukończona w 1976 roku. ]

Śmierć

Grób Charlesa Chaplina w Vevey , Szwajcaria

Zdrowie aktora zaczęło podupadać od połowy lat 60., kiedy zakończyły się zdjęcia do Hrabiny z Hongkongu . Oprócz objawów astmy , na które cierpiał, zdiagnozowano u niego demencję starczą . Znana aktorka Lillian Gish przyznała, że ​​nie była w stanie jej rozpoznać, kiedy przyjechała do Stanów Zjednoczonych w 1972 roku. W 1977 roku nie była już w stanie mówić ani się poruszać, chociaż kiedyś chodziła na wózku inwalidzkim w towarzystwie żony ulicami Vevey aż do jeziora. We wrześniu 1977 roku wziął udział w przedstawieniu cyrkowym, a na koniec klauni oddali mu w hołdzie swoje czerwone nosy. To był jego ostatni publiczny występ. Pod koniec roku media publiczne informowały o fizycznym osłabieniu Chaplina. ]

Zmarł w Boże Narodzenie 1977 roku w wieku 88 lat w swojej rezydencji Manoir de Ban w Consier-sur-Vevey w Szwajcarii we śnie o 4 rano (czasu szwajcarskiego). Po intymnej ceremonii został pochowany na cmentarzu kantonu Vaud . Przypadkowo jego córka wspominała w kilku wywiadach, że jej ojciec nigdy nie lubił Bożego Narodzenia, ponieważ przypominało mu to skrajne ubóstwo, jakiego doświadczył w dzieciństwie. 1 marca 1978 jego ciało zostało skradzione przez niewielką grupę polskich mechaników w celu wyłudzenia pieniędzy od jego rodziny. Jednak jego plan się nie powiódł, rabusie zostali schwytani, a ich szczątki odnaleziono jedenaście tygodni później, 17 maja, w pobliżu Jeziora Genewskiego . Jego ciało zostało ponownie zakopane, ale tym razem pod 1,8 metra betonu, aby zapobiec dalszym atakom. W 1981 roku Rada Londyńska wzniosła naturalnej wielkości pomnik Chaplina w Walworth, gdzie spędził swoje wczesne życie. ]

Życie prywatne

Charles Chaplin ze swoją ostatnią żoną Ooną O'Neill i sześciorgiem dzieci (1961)

Charles Chaplin u boku Edny Purviance w Imigrantze (1917)

Charles Chaplin i jego przedostatnia żona Paulette Goddard w Wielkim dyktatorze (1940)

W 1918 ożenił się z młodą aktorką Mildred Harris , o której powiedział: „Była młoda i ładna. Ale moje emocje były bardzo mieszane. Nie będąc zakochanym, chciałem, aby nasze małżeństwo było sukcesem. Nie było". W 1919 roku para miała swoje pierwsze dziecko, Normana, który żył tylko trzy dni. Potem para się rozdzieliła — rozwiedli się w 1920 roku — i stan psychiczny matki Chaplina ponownie się pogorszył. W 1921 roku przyjechała do Stanów Zjednoczonych , by spędzić ostatnie lata życia z synem. ]

W 1924 ożenił się z Litą Grey w meksykańskiej gminie Empalme , Sonora , ponieważ zaszła w ciążę w wieku zaledwie 16 lat; do 1926 mieli dwóch synów, których nazwał Charles i Sydney (ten drugi po swoim bracie, który zmarł w 76. urodziny Chaplina). Ze swojej strony Lita Grey poprosiła o rozwód, a sprawiedliwość zajęła jej dom i studio filmowe. W końcu, w 1927 roku, wypłacił jej milion dolarów odszkodowania.

W sierpniu 1928 roku jego matka zmarła w wieku 63 lat, o czym skomentował: „Spędził wiele lat w przytułkach. Ale w swojej ostatniej siódemce widział triumfujących synów. To sprawiło, że częściowo odzyskał zdrowie. O swoim małżeństwie z aktorką Paulette Goddard w 1936 r. skomentował: „Kiedy poznałem ją 'dokładnie', zobaczyłem, że jest pogodną i zabawną dziewczyną. Czułem się rozpaczliwie samotny, miałem nadzieję znaleźć gdzieś ładny „promień słońca”». ]

W 1941 rozwiódł się z Paulette Goddard , aw 1943 ożenił się ponownie, tym razem z Ooną O'Neill , córką dramaturga Eugene'a O'Neilla . Ona miała 18 lat, a on 55. W 1946 mieli dwoje dzieci, Geraldine i Michaela Johna. Dwa lata wcześniej jego dwaj synowie – z małżeństwa z Litą Gray – zostali wcieleni do armii amerykańskiej i wysłani do walki w Niemczech . W 1948 roku francuskie Stowarzyszenie Krytyków Filmowych zwróciło się do szwedzkiej Fundacji Nobla i zaproponowało mu kandydaturę do Pokojowej Nagrody Nobla , co wywołało różne kontrowersje. ^{[ potrzebne cytowanie ]}

Przez całe życie był romantycznie związany z wieloma aktorkami swoich czasów, takimi jak Hetty Kelly , Edna Purviance , Mildred Harris , Pola Negri , Marion Davies , Lita Grey , Merna Kennedy , Georgia Hale , Louise Brooks , Paulette Goddard , Joan Barry i wreszcie z Ooną O'Neill . ]

Legacy

Podziękowania artystyczne

Gwiazda Charlesa Chaplina w Hollywood Walk of Fame

Oscary zdobyte przez Charlesa Chaplina

Chaplin został mianowany sir w 1975 roku w wieku 85 lat przez królową Elżbietę II . Zaszczyt ten został zaproponowany już w 1931 i 1956 roku, ale został zawetowany przez Ministerstwo Spraw Zagranicznych, które wyraziło zaniepokojenie rzekomymi poglądami politycznymi Chaplina i jego decyzją o dwukrotnym małżeństwie z młodymi mężczyznami w wieku zaledwie 16 lat. Być może zaszkodziłoby to reputacji brytyjskiego systemu honorowego i relacjom ze Stanami Zjednoczonymi. ]

Oprócz innych wyróżnień, Chaplin otrzymał gwiazdę w Hollywood Walk of Fame w 1970 roku. John Doubleday wykonał pomnik komika, aby stanąć na londyńskim Leicester Square. Został odsłonięty przez Sir Ralpha Richardsona w 1981 roku. W Waterville Kerry znajduje się brązowy posąg Chaplina. ]

Chaplin przez całe życie otrzymał trzy Oscary: jedną za najlepszą ścieżkę dźwiękową i dwie inne nagrody honorowe. Jednak w czasie swojej kariery filmowej Chaplin nie otrzymał żadnych nagród za swoje filmy, mimo że City Lights i Modern Times są uważane za jedne z najlepszych filmów XX  wieku . ^{[ potrzebne cytowanie ]}

Oscary

Rok	Kategoria	Film	Wynik
1941 ]	Najlepszy film	Wielki Dyktator	Mianowany
	najlepszy aktor		Mianowany
	Najlepszy scenariusz oryginalny		Mianowany
	oryginalna ścieżka dźwiękowa		Mianowany
1948 ]	Najlepszy scenariusz oryginalny	M. Verdoux	Mianowany
1973 ]	Najlepsza oryginalna muzyka dramatyczna	Rampa	Nominowany ]

Ocena i wpływ

Komiks aktora wydany przez Chicago Herald w 1916 roku

Obecnie uważany jest za jedną z najbardziej reprezentatywnych postaci kina niemego i ikonę humoru . W latach 1917-1918 aktor Billy West nakręcił dwadzieścia filmów naśladujących postać Chaplina. Cztery lata po jego śmierci, ukraiński astronom Ludmiła Karaczkina, odkrywca 131 asteroid, nazwał jedną z nich Chaplin 3623 imieniem aktora. Występował również w różnych serialach animowanych, aw 1985 roku został uhonorowany jego wizerunkiem na znaczkach pocztowych w Wielkiej Brytanii. Krytycy stwierdzili, że osiągnął „poziom dramatycznej ekspresji, który nigdy nie został przekroczony”. ]

Oprócz tego, że na rynek trafiały różne produkty z wizerunkiem Chaplina, w latach 80. IBM projektował reklamy z naśladowcą komika . W 1992 roku Richard Attenborough koordynował film o swojej biografii zatytułowany Chaplin , który otrzymał nagrodę BAFTA. Reżyser John Woo wyreżyserował film Hua ji shi dai (1981), w którym sparodiował Cyrk . W 2001 roku brytyjski komik Eddie Izzard zagrał aktora w filmie The Cat's Meow , opartym na wciąż nierozwiązanej śmierci producenta Tomasa H. Ince'a podczas meczu piłki nożnej, w którym Chaplin był gościem. Zwolennikiem jego filmów był prestiżowy włoski reżyser Pier Paolo Pasolini , aw jego filmie Opowieści kanterberyjskie postać Ninetto Davoli jest rodzajem odtworzenia włóczęgi. Jedna z córek zmarłego aktora, Josephine Chaplin , również pracowała nad filmem. ]

Karykatura aktora z kotem Feliksem (1923)

Meksykański aktor Roberto Gómez Bolaños w swoim programie „El Chapulín Colorado” złożył hołd Chaplinowi, na przykład w odcinku „Strój, maska ​​i coś jeszcze” z 1974 roku, w którym dokonał krótkiej interpretacji Charlot, a także jego postać w parodii El Gordo y el Flaco, gdzie dokładnie jego postać El Flaco nawiązuje do postaci bardzo podobnej do Chaplina.

Gazeta Página/12 z Argentyny , analizując jego twórczość, opublikowała: „Prawie bez wyjątku Chaplin znalazł w sprzecznościach swojego stulecia najbardziej namiętny materiał dramatyczny i bez wątpienia ten fakt przysporzył mu sprzeciwu krytyków, którzy czy nie zaakceptował tego kryterium „tematycznej bezpośredniości”, które sprawiło, że odważnie kroczył ścieżkami związanymi z satyrą polityczną”. ]

Magazyn Time przeprowadził badanie, poparte ankietami i opiniami z różnych publikacji na całym świecie, uznając Charliego Chaplina za jedną z najważniejszych osobowości XX  wieku . ^{[ potrzebne cytowanie ]}

W 1999 roku Amerykański Instytut Filmowy określił go jako „dziesiątego najbardziej znanego aktora wszechczasów”. W 2008 roku pisarz Martin Sieff w swojej książce Chaplin: A Life napisał: „Chaplin był nie tylko wspaniały, był gigantyczny”. George Bernard Shaw nazwał go „jedynym geniuszem w branży filmowej”. Aktor znany był także z humoru podczas I i II wojny światowej , Wielkiego Kryzysu i dyktatorskiego okresu Adolfa Hitlera , ponieważ gościł dużą liczbę ludzi poszkodowanych w czasie wojny i strat. ich krewnych. ]

W 2005 roku jego kapelusz i laskę zostały wylicytowane przez dom aukcyjny Bonhams za 300 000 dolarów, a w 2011 roku, z okazji 122. rocznicy jego urodzin, firma technologiczna Google wydała upamiętniający go doodle wideo. ]

Posągi Charlesa Chaplina w różnych miastach
1. Teplice , Czechy .
2. Chełmża , Polska .
3. Waterville , Irlandia
4. Londyn , Anglia , Wielka Brytania .
5. Hyderabad , Indie .
6. Alassio , Włochy
7. Barcelona , Hiszpania
8. Vevey , Szwajcaria .

Zobacz także

• Kino
• Historia kina

Bibliografia

• Blanke, David (2002). Grupa Wydawnicza Greenwood, wyd. Lata 1910. Amerykańska kultura popularna na przestrzeni dziejów . Westport, CT: Amerykańska kultura popularna w historii. ISBN  978-0-313-31251-9 . Źródło 7 stycznia 2011 . 
• Haupert, Michael (2006). Przemysł rozrywkowy (w języku angielskim) . Westport, CT: Greenwood Publishing Group. ISBN  978-0-313-32173-3 . Źródło 7 stycznia 2011 . 
• Lynn, Kenneth (1997). Charlie Chaplin i jego czasy (w języku angielskim) . Szymona i Schustera. ISBN  978-0-684-80851-2 . Źródło 7 stycznia 2011 . 
• Robinson, David (1983). Chaplin, zwierciadło opinii (w języku angielskim) . Wydawnictwo Uniwersytetu Indiany. ISBN  978-0-253-21160-6 . 
• Vance, Jeffrey . Harry N. Abrams, wyd. Chaplin: geniusz kina (w języku angielskim) . Nowy Jork. ISBN  978-0-8109-4532-6 . Źródło 7 stycznia 2011 . 
• Robinson, David (1994). Chaplin: Jego życie i sztuka . Prasa Da Capo. ISBN  9780306806001 . 
• Chaplin, Karol (1964). Moja autobiografia (w języku angielskim) . Pingwin. ISBN  978-0-14-101147-9 . 
• Vance, Jeffrey (1998). Żona życia towarzystwa (w języku angielskim) . Seria filmowców stracha na wróble. ISBN  0810834324 . 
• Skała, Edmond (2008). Robinbook, wyd. Najważniejsze filmy kina wojennego . Hiszpania. ISBN  978-84-96924-38-3 . 
• Kohn, Ingeborg (2005). Charlie Chaplin, Najjaśniejsza gwiazda filmów niemych (w języku angielskim) (Pierwsze wydanie). Rzym, Włochy: Portaparole. ISBN  9788889421147 . 
• Whitfield, Stephen J. (1996). JHU Press, wyd. Kultura zimnej wojny (w języku angielskim) (2 wydanie). USA. ISBN  0-8018-5196-3 . Źródło 7 czerwca 2011 . 
• Luwisz, Szymon (2005). Stan i Ollie, korzenie komedii (w języku angielskim) . Gryf św. Marcina. ISBN  978-0-312-32598-5 . 
• Rohdie Sam (1995). Indiana University Press, wyd. Pasja Pier Paolo Pasoliniego (w języku angielskim) . USA. ISBN  9780253210104 . 
• Szabo, Władysław (2006). Liberduplex, wyd. Hitler nie zginął w bunkrze . Hiszpania. ISBN  84-96129-85-3 . 
• Gromyko, Andrzej (1989). Wspomnienia . ISBN  84-03-59013-X . 

Linki zewnętrzne

• Wikimedia Commons zawiera kategorię mediów dla Charlesa Chaplina .

• Wikicytaty zawiera słynne cytaty Charlesa Chaplina lub o nim .

• Oficjalna strona Charlesa Chaplina ( w języku angielskim)

• Charles Chaplin w Internetowej Bazie Filmów  (w języku angielskim) .

• Plik w NNDB (w języku angielskim)

• ANTÓNIO, Lauro: Życie i filmy Charlesa Chaplina .
  • Tekst (w języku portugalskim) , w formacie PDF .
    • Lauro António (Lauro António de Carvalho Torres Corado, ur. 1942): portugalski filmowiec.