Ştergere

ştergere
Erasure la un spectacol Total Pop Tour în 2011.
Date generale
Sursă	Londra , Anglia , Marea Britanie
Condiție	Activ
Informații artistice
genuri)	synth pop electropop dans
Perioada de activitate	1985 – prezent
Etichetă(e)	Sire Records Mute Records Reprise Records Maverick Records
Artiști înrudiți	Dinger Yazoo Gareth Jones The Assembly Depeche Mode Family Fantastic
Web
Site-ul web	Site-ul oficial
Membrii
Andrew Ivan Bell Vince Clarke

Un clip video pentru piesa „ Fill Us with Fire ” de Erasure.

Erasure este un duo britanic synthpop și electropop care s - a remarcat ca unul dintre cele mai populare grupuri din istoria muzicii pop. ​ Trupa este formată din compozitorul și clavipierul Vince Clarke și cântărețul și textierul Andy Bell . În 1989 , Erasure a fost nominalizat și a câștigat premiile Brit Awards acordate de British Phonographic Industry drept Cel mai bun grup britanic .

Cu o carieră de 35 de ani și peste 28 de milioane de discuri vândute, 14 albume în top 20, dintre care 10 au fost în top 10, inclusiv 5 albume consecutive numărul 1 în Marea Britanie (între 1988 și 1994 ); 29 de single-uri în top 20 , dintre care 24 au fost hituri consecutive în top 20 (între 1986 și 1997 ); incluzând 17 single-uri din Top 10, Erasure a înregistrat peste 200 de cântece și este a treia trupă cel mai bine vândută din istoria techno pop din Marea Britanie , după doar Pet Shop Boys și Depeche Mode .

Istoric

Vince Clarke și Andy Bell (Pre-Erasure)

Erasure a fost format în 1985 de Vince Clarke la sintetizatoare și Andrew Ivan Bell la voce . Vince Clarke este un co-fondator și fost membru al Depeche Mode și Yazoo , în timp ce Andy Bell a făcut parte anterior dintr-un grup numit The Void și dintr-o ramură a acestuia, Dinger .

Clarke a cunoscut deja succesul și faima cu cele două trupe anterioare ale sale. Cu Depeche Mode a lansat în 1981 Speak & Spell , un album de debut care a ajuns pe locul 10 în topurile din Marea Britanie și a oferit grupului primul lor hit, Just Can't Get Enough . Cântecul a ajuns pe locul 8 în UK Singles Chart , însă, în urma acestui succes, Vince a părăsit trupa. Clarke a decis să înceapă un nou proiect, de data aceasta alături de cântăreața Alison Moyet : Yazoo ( Yaz , în Statele Unite ). Duo-ul a lansat două albume, Upstairs at Eric's (1982), care a urcat pe locul 2 în topul britanic, și You and Me Both (1983), care a ajuns pe locul 1. Only You , Don't Go , Situation and Nobody's Jurnal . Au obținut recunoaștere publică, poate chiar mai mare decât a avut Depeche Mode la începuturi, au fost chiar nominalizați la Brit Awards din 1983 pentru cea mai bună trupă britanică și au câștigat la categoria Cel mai bun artist britanic nou. Cu toate acestea, în ciuda faptului că au câștigat acceptarea publicului în țara lor, duo-ul nu a mai înregistrat niciun album.

Mai târziu, Clarke a avut ideea de a crea un album cu propriile sale compoziții, dar cântat de diferiți interpreți. Pentru a face acest lucru, a făcut echipă cu producătorul Eric Radcliffe (al cărui nume face parte din titlul primului album al lui Yazoo) și a format astfel un grup de scurtă durată numit The Assembly . Pentru primul single, au semnat cântăreața Feargal Sharkey . Trio-ul a lansat single-ul Never Never și a avut un mare succes ajungând pe locul 4 în topul britanic al single-urilor. Nu au mai înregistrat single-uri și proiectul albumului a fost, de asemenea, întrerupt. În 1985, Vince Clarke a lansat un alt single, de data aceasta cu Paul Quinn , numit One Day , dar nu a avut succesul single-ului predecesor. Luni mai târziu, în dorința de a crea un nou grup, Clarke a plasat o reclamă în ziarul muzical londonez Melody Maker , anunțând că caută un vocalist pentru noua sa producție. Respondenții la reclamă au inclus Andy Bell, care a fost nominalizat pe locul 36. Andy a interpretat One Day , aceeași piesă pe care Vince a înregistrat-o cu Paul Quinn, și Who Needs Love (Like That) , care mai târziu avea să devină parte din albumul de debut al grupului Erasure. Audiția lui Bell a fost numărul 42, din cauza candidaților cântând o melodie și doar câțiva dintre ei cântând două. Vince Clarke a fost surprins de vocea puternică, joasă, falsetto a lui Bell și a decis să formeze un nou parteneriat muzical cu cântăreața. Vince a renunțat la ideea sa inițială de a folosi vocali diferiți pentru fiecare melodie de pe album și a decis să colaboreze cu Andy la întregul album. Așa au fondat Vince Clarke și Andy Bell Erasure .

Un început accidentat

Țara Minunilor

Andy Bell și Vince Clarke în 1986

După acest început, au intrat rapid în studioul de înregistrări sub bagheta lui Mark Ellis „ Flood ” și cu sprijinul lui Daniel Miller , proprietarul Mute Records Record Company . Mute a fost și casa de discuri pentru Depeche Mode și Yazoo. Acolo au dat viață albumului lor de debut Wonderland , lansat în Marea Britanie în iunie 1986. Albumul nu a avut un succes așa cum se aștepta, ajungând doar pe locul 71 în UK Chart și a fost considerat de mulți un eșec în comparație cu munca lor anterioară. Vince Clarke cu Depeche Mode și Yazoo ; totuși, pe acest LP se reflectă stilul Erasure, unde predomină melodiile pop sintetice ale lui Vince Clarke și vocalizările melodramatice și melancolice ale lui Andy Bell. Înainte de a-și lansa albumul de debut, Erasure lansase deja două single-uri, " Who Needs Love (Like That) ", primul lor single oficial, lansat în septembrie 1985, și " Heavenly Action ", al doilea single, lansat în noiembrie 1985. anul. Ambele single-uri au făcut parte din Wonderland și au obținut doar pozițiile numărul 55 și, respectiv, numărul 100 în UK Singles Chart. Cel de-al treilea single al lor, „ Oh L'Amour ”, lansat cu cinci săptămâni înainte de lansarea Wonderland , în aprilie 1986, a ajuns doar pe locul 85 în UK Chart. Cu toate acestea, piesa s-a clasat mai bine în restul Europei, ajungând pe locul 16 în Germania și pe locul 14 în Franța. De remarcat că, de-a lungul timpului, și dincolo de topuri, „Oh L’Amour” a devenit una dintre melodiile clasice și cele mai reprezentative ale trupei, mai ales în spectacolele lor live. „Oh L'Amour” include și ca față B o versiune a clasicului ABBA „ Gimme! Da-mi! Da-mi! ”, care a fost inclus live în turneele primelor lor trei albume (în anii 1986, 1987 și 1988). În anul următor (1987), „Oh L'Amour” a fost interpretat de grupul pop englez „Dollar” și a ajuns pe locul 7 în topul britanic. În decembrie 1985, Clarke a spus presei britanice: „Este prima dată când sunt într-o trupă adevărată. Într-adevăr, prima dată când am lucrat cu cineva la orice. Nu este ca și cum scriu cântece și fac oamenii să cântați-le." o dată și nimic mai mult. Există o încredere reciprocă de care avem nevoie amândoi și pe care ne-o acordăm unul altuia " . În ceea ce privește melodiile de pe album, acestea sunt mai simple decât ale lui Yazoo; pentru Clarke a fost o întoarcere la elementele de bază, el crede că simplitatea face o melodie bună. În ciuda faptului că Wonderland nu a avut un succes comercial atât de mare pe cât se aștepta, Erasure s-a angajat în primul lor turneu în Europa, Wonderland Tour . Ei au susținut o serie de spectacole live în cluburi și colegii la sfârșitul anului 1985 și pe tot parcursul anului 1986. „Un lucru pe care mi-am dorit întotdeauna să-l fac a fost să cânt. Doar să fiu sus pe scenă și să mă uit pe oameni, doar să le ofer un spectacol. Vreau oamenii să mă placă când sunt pe scenă. Asta spun tot timpul: vreau să mă placi ", a spus Bell. Din acest moment, există o emisiune live neoficială înregistrată la Stockholm, Suedia, din primul său turneu Wonderland , „Live at Karlsson”, cunoscut și sub numele de „Live In Worderland”, care a fost înregistrat de televiziunea suedeză pe 8 august 1986 și care ar urma să va fi publicat oficial de trupă în format DVD pe versiunea 2011 a albumului Wonderland. Cu toate acestea, în acest prim turneu al Erasure, au existat critici la adresa lui Andy Bell, unde mulți adepți ai lucrării lui Vince Clarke l-au comparat și l-au numit un imitator al lui Alison Moyet. Aceste prime spectacole au fost accidentate, deoarece amintirea duo-ului Yazoo (Vince Clarke și Alison Moyet) a fost prezentă. „Este greu pentru mine. Am urcat pe scenă sâmbătă și primul lucru pe care cineva l-a strigat a fost „Unde este „Alf”? „, iar în bisuri a fost doar „Vrem pe Vince, îl vrem pe Vince ”, a povestit Bell. „Sper doar că” Următoarele spectacole schimbă părerea oamenilor, pentru că s-au grăbit să ne critice pe noi și ceea ce facem. Oamenii au spus că sun ca „Alf”, ceea ce mă enervează cu adevărat. Mi se pare că nu au timp să ne asculte cu atenție și este doar un lucru ușor de spus.” În cele din urmă, odată cu trecerea timpului și a spectacolelor live, această comparație plină de ură a dispărut, dovedind că Bell însuși este un cântăreț unic. în primele zile ale Erasure, spectacolele și costumele lui Andy Bell începuseră deja să facă furori; totuși, spectacolele sale live în cluburi și universități erau foarte interesante și câștigau mai mulți adepți în fiecare zi și permiteau o privire asupra a ceea ce urma să urmeze. La doar o lună de la terminarea primului turneu, Erasure a întreprins un altul, cu caracteristici similare, numit Beats Per Minute Tour. După aceste turnee, Andy și Vince s-au întors în studioul de înregistrări pentru a-și produce a doua lucrare.

Succes internațional

Circul

În octombrie 1986, Erasure lansează un nou single, Sometimes . Acest lucru era deja cunoscut în rândul fanilor, întrucât fusese prezentat în cadrul concertelor susținute în acel an, în turneul Wonderland. Acesta ar fi primul single de pe cel de-al doilea album și primul lor hit din Anglia, ajungând pe locul 2 în top și petrecând 17 săptămâni pe el. De data aceasta, lucrurile au mers grozav și cei doi au știut că era timpul să decoleze. În martie 1987, noua sa producție The Circus iese în vânzare , cu același producător Flood . Uneori urmau încă trei single -uri: It Doesn't Have To Be , The Circus și Victim Of Love . Albumul a atins apogeul pe locul 6 în topul britanic, petrecând 107 săptămâni în top, făcându-l cel mai longeviv album al lui Erasure în topul britanic. Albumul a primit recenzii favorabile din partea presei engleze cu afirmații de genul: „Dacă ar exista o formulă de pop perfectă pentru sfârșitul anilor 80, atunci Vince Clarke și Andy Bell ar putea deține drepturile de autor”. Entuziast de grup, Vince Clarke a declarat: „Întotdeauna mi-am dorit să înregistrez mai mult de două albume cu cineva și cred că asta se va întâmpla cu Erasure. Simt că avem un viitor puternic. Cel mai promițător lucru despre Erasure este că am Am lucrat la albume doar cu două trupe, iar acesta este primul cu care am înregistrat două și încă vorbesc cu cealaltă persoană. Erasure mă împinge muzical, dar personalitatea este mai importantă atunci când munca ta este viata ta." Albumul conține și o versiune foarte excelentă a lui In the Hall of the Mountain King , această temă este un fragment de muzică incidentală din suita Peer Gynt No. 1 Opus 46, compusă de Edvard Grieg pentru opera lui Henrik Ibsen Peer Gynt. În acel an, Erasure a pornit și într-un turneu european „ The Circus Tour ” unde au înregistrat primul lor videoclip live oficial Live at the Seaside , care a fost înregistrat la prezentarea lor pe 17 aprilie la „Brighton Dome” din orașul Brighton ; de asemenea, înregistrând audio-urile spectacolelor de la „Knofps Music Halle” din Hamburg, Germania (27 și 28 aprilie). Tot în 1987 (noiembrie), a fost lansat The Two Ring Circus , care includea versiuni remixate ale unor cântece ale lor și ale unor cântece înregistrate live la Hamburg, ceea ce reflectă faptul că Erasure era mai mult decât un grup de muzică pop electronică. Versiunea live a „Oh L'Amour” a fost un real succes, înlocuind versiunea originală pe ringurile de dans și făcând-o un clasic pentru trupă. În plus, Erasure a cântat în peste 20 de spectacole live ca trupă de suport pentru Duran Duran în turneul lor din SUA. Comentariile emisiunii au căzut din nou pe garderoba lui Andy Bell. De asemenea, au făcut prezentări la festivaluri pentru a strânge fonduri în beneficiul luptei împotriva SIDA în Anglia, făcând chiar și o versiune a clasicului lui Yazoo, „Only You”. În plus, Andy a participat la proiectul „Ferry Aid”, un grup de muzicieni uniți prin apelul ziarului tabloid englez „The Sun” de a înregistra o versiune a celebrului cântec al trupei The Beatles , Let It Be , în sprijinul victime ale unui dezastru maritim.

Inocenții

Ajungem la 1988, un an relevant în istoria Erasure. După un turneu amplu de prezentare a „The Circus”, Bell și Clarke își iau vacanțele binemeritate pentru a se dedica mai târziu înregistrării celui de-al treilea album. După ce a lucrat cu Flood la producția primelor lor două albume, Erasure a lansat al treilea efort de studio, The Innocents , produs de Stephen Hague , cunoscut și pentru că a lucrat cu Pet Shop Boys și New Order . Albumul, lansat în aprilie 1988, a debutat pe locul 1 în UK Chart și un an mai târziu (martie 1989) a revenit pe aceeași poziție, petrecând 78 de săptămâni în UK Chart, vânzându-se în 1 milion de exemplare. și, de asemenea, începe un șir fără precedent de albume numărul 1 în topul englezesc. Cu această lucrare, mulți critici catalogează Erasure drept cel mai de succes duo al tuturor timpurilor, discutat doar de Pet Shop Boys , cu single-urile A Little Respect , Ship of Fools și Chains of Love au făcut să danseze întreaga lume și i-au permis lui Andy și Vince să devină cunoscut în întreaga lume cu spectacole masive, discuri de aur și platină, bilete sold-out și turnee extinse. Discul a obținut critici foarte bune din partea presei de specialitate, cu comentarii de genul: „Ștergerea este atât de consistentă încât ar putea încă să creeze o coloană sonoră pentru anii ’90”. „Erasure, o trupă care folosește tehnologia prezentului, dar estetica unei epoci anterioare (melodii, melodii, versuri bune).” Despre melodiile de pe acest album, Andy Bell a spus: „Nu cred că facem un efort conștient pentru a începe să scriem despre viața reală. Cred că motivul pentru care „The Innocents” este mai melancolic decât celelalte albume este că am făcut-o. atunci când clauza 28 (legislația represivă față de comunitatea gay) era încă în discuție în Parlament și ziarele erau pline de toate aceste detalii fasciste despre asta. Asta te face să fii deprimat și ai tendința de a o reflecta în orice activitate ai face." În rest, Andy Bell ar fi unul dintre primii artiști din lumea muzicii pop care și-a recunoscut și demonstrat în mod deschis homosexualitatea de la început pe scenă. Chains of Love , avea să devină primul lor hit din America de Nord, ajungând pe locul 12 în SUA, o piață întotdeauna destul de dificilă pentru Erasure. Acest lucru a fost surprinzător pentru grup, din cauza relației nu foarte bune cu „Sire”, casa lor de discuri din America. În acest sens, Vince Clarke a comentat: „ Nu am fost niciodată fascinat de America ca unii britanici. Să am succes în America nu a fost niciodată una dintre ambițiile mele pentru că există multe posturi de radio care ne pun întrebări stupide. Nu-mi plac Sire sau felul în care iau o melodie bună și spun: „Oh, bine, hai să facem un „mix mexican/portorican/chilean”, pentru că sunetul latin este foarte fierbinte în cluburi chiar acum”. În plus, acest single conține o versiune electronică în stil Erasure a clasicului lui Ennio Morricone The Good, The Bad And The Ugly , care a fost interpretat mai târziu live în turneul lor din 1992. A devenit un mare clasic al trupei, unul dintre imnurile trupei. Erasure, melodia sa cea mai recunoscută și transcendentală, un clasic al muzicii Techno-Pop și New Wave, depășind chiar și dincolo de propriul stil, fiind revenit de nenumărate trupe în lungime și în lat de planetă, inclusiv grupul american Wheatus , care a publicat un versiunea „A Little Respect” în 2001, reușind să o poziționeze pe locul 10 în UK Chart; alte cover-uri celebre ale temei aparțin grupului punk argentinian Attaque 77 , care a realizat o versiune spaniolă a temei în 1999 intitulată „Un Poco de Respeto”; grupul portughez Silence 4 în 1998, grupul australian „Bjorn Again” în 1992 și cântărețul pop englez Kim Wilde în 2011, printre alții. Andy Bell își amintește că atunci când i-a arătat prima dată lui Clarke versurile piesei, el a spus: „Nu, este atât de plictisitor... „da-mi puțin respect pentru mine”... nu are un cârlig”. Bell a spus că a făcut-o și nu a greșit. Acest album a oferit trupei suficientă popularitate pentru a merge într-un turneu dus-întors prin Europa și Statele Unite, „ Innocents Tour ”, cele mai memorabile concerte ale lor fiind cele ale „Hammersmith Odeon” din Londra (acum „Hammersmith Apollo”), „Manchester Apollo” (acum „O2 Manchester Apollo”) și „ Birmingham NEC ”, au înregistrat al doilea videoclip oficial în direct „Innocents Live” (15 noiembrie 1988) în ultimul loc, unde 35.000 de oameni au încercat să obțină bilete pentru acest recital când Capacitatea locației a fost de doar 11.000 de spectatori, fiind nevoie să adauge încă trei date de concert. Până în prezent, „The Innocents” s-a vândut în 5 milioane de copii în întreaga lume, devenind cel mai bine vândut album din istoria duo-ului.

Crackers International

Ne bucurându-se încă de succesul „The Innocents” și în turneul albumului și pe fondul zvonurilor despre despărțire din cauza binecunoscutului obicei al lui Clarke de a nu înregistra mai mult de două albume cu o trupă, Erasure a lansat în noiembrie 1988. EP-ul (Extended Play) Crackers International care conținea patru piese noi, inclusiv Stop! și „Knocking On Your Door”, care i-ar duce înapoi pentru a se stabili în cele mai bune locuri din topuri; albumul a ajuns pe locul 2 în UK Chart și, în trecere, a oferit trupei un alt mare clasic: „Stop!”. În plus, EP-ul a devenit cel mai bine vândut single din cariera sa până în acel moment, petrecând 9 săptămâni în Top 10, inclusiv 3 săptămâni pe locul 2; în plus, trei dintre cele patru melodii de pe acest album apar în videoclipul său „ Innocents ”.

Sălbatic!

Cu cea de-a patra lucrare de studio, Wild! , lansat în octombrie 1989, sub producția lui Gareth Jones și Mark Saunders , Erasure cunoaște din nou triumful și realizează vânzări mari în întreaga lume, ajungând din nou pe locul 1 în topul britanic , vânzând 400.000 de exemplare în doar 4 zile. Decupările acestui album au fost Drama! , un cântec la toleranță și respect față de ceilalți; Blue Savannah , conform lui Andy: „Judy Garland ar fi putut să o cânte când a ajuns la Oz. Îmi imaginez că este un fel de utopie, un loc ideal”. ; You Surround Me , despre cântec, Vince a comentat: „Este tema noastră pentru James Bond; este plină de farmec și sexy. În adâncul sufletului, mi-am dorit întotdeauna să fac o temă pentru un film și acesta ar fi cel care să ocupe acel loc”. și Star , toate acestea au devenit hituri în cele mai bune cluburi din lume, precum și în topuri. În plus, single-ul „You Surround Me”, include ca piesa B-side o versiune excelentă a piesei Cerrone , „ Supernature ”, care a fost cântat în concertele turneului acestui album; pe lângă faptul că a fost lansat ca single promoțional în Franța și face parte din coloana sonoră a filmului „Dancing Machine”. În același an (1989), Erasure este nominalizat și obține premiile Brit Awards acordate de British Phonographic Industry drept „Best British Group”, acesta fiind al doilea „Brit” care a căzut în mâinile lui Vince (primul câștigat cu Yazoo).
Amploarea succesului atins a permis duo-ului să înceapă în cel mai lung turneu de până acum (11 luni, noiembrie 1989 - septembrie 1990), numit pur și simplu „ Turul Sălbatic! ”, cu care au făcut un turneu în multe locuri de pe planetă unde nu fuseseră niciodată. fost sau cântat live, cum ar fi Asia, Oceania, Africa și America de Sud (Brazilia, Uruguay și Argentina). Turneul a avut câteva momente înalte precum atunci când s-au sold out 2 seri consecutive la London Arena (15.000 de spectatori) în mai puțin de 1 zi, fiind nevoiți să adauge încă 4 concerte în aceeași arenă o lună mai târziu pentru a satisface cererea pentru trupă, precum și faptul că turneul precedent (turul Innocents) a stabilit din nou o piatră de hotar la NEC din Birmingham (11.000 de spectatori) făcând 4 seri sold-out și cântând din nou la locație timp de 2 nopți complet pline în ianuarie 1990. Un alt punct culminant este în SUA când locațiile Madison Square Garden din New York (16 februarie 1990) sunt sold out în doar 2 ore, sau când au epuizat 50.000 de persoane la concertul lor de pe stadionul Vélez Sarsfield din Argentina (31 martie 1990) plus concertul de la Teatro Gran Rex din Buenos Aires (1 aprilie 1990); totuși, apogeul turneului a fost prezentarea sa finală (1 septembrie 1990), un concert pe care l-au numit „Wild Party”, unde au susținut în fața a peste 60.000 de oameni la National Bowl din Milton Keynes , un oraș situat la periferia orașului. City of London , emisiunea, cunoscută și sub numele de „Erasure Live At The Milton Keynes Bowl”, a fost transmisă în direct de BBC (Radio 1 și TV). Emisiunea a primit recenzii încântătoare. Ziarul englez New Musical Express a publicat „...Andy Bell are capacitatea de a produce tipul perfect de voce pentru „discoteca gay” inteligentă pe care Stock Aitken & Waterman încearcă să o facă puternică în comunitatea heterosexuală fără succes. „Kylies „ și „Jasons” (referindu-se la Kylie Minogue și Jason Donovan ) pot veni și pleacă, dar trupe precum Erasure vor fi mereu la cerere. Sunt ciudați fără a fi enervant, amuzanți fără să pară neînțelepți și serioși acolo unde trebuie . " Tot în timpul acestui turneu amplu au înregistrat un alt spectacol video al lor „Wild! Live Live At The London Arena”, înregistrat pe 11 decembrie la London Dockland Arena, acum O2 Arena .
Din acest amplu turneu mondial, Dan Silver (agentul trupei) își amintește: „Erasure a avut doar un singur album de succes în întreaga lume, „Wild” și Erasure au fost mai faimoși ca niciodată în Marea Britanie. În lunile decembrie și ianuarie au epuizat o mulțime de arenă. nopți și concert ar fi concluzia unui turneu mondial de mare succes. Era un program foarte ambițios. Trebuia să vindem în jur de 60.000 de bilete, dar nu am găsit nimic ca o trupă decentă. Restul trupelor care seara poate fi descrisă ca fiind mediocră, dar Erasure a continuat proiectul, așa că toată munca de vânzare a biletelor a mers către Erasure. Publicul a fost un amestec uimitor de oameni, de la copii mici la oameni de peste 60 de ani. Oricum, a fost grozav. spectacol, dar, din păcate, Vince și Andy urăsc acest gen de spectacol, urăsc cântarul, oamenii fiind tratați ca niște vite, strânși împotriva gardului de securitate. acest lucru a influențat foarte mult în faptul că următoarele turnee au fost cu locații de teatre cu capacități limitate” .
Cu toate acestea, înainte de începerea acestui turneu, Andy Bell a cântat pe 18 și 19 iulie 1989 la Birmingham la festivalul caritabil organizat de Prințul Charles al Angliei , în cadrul evenimentului numit „ The Prince's Trust ”. Andy Bell a interpretat A Little Respect și Ship Of Fools. împreună cu grupul tot englezesc Level 42 .
Ca fapt anecdotic, la înregistrarea single-ului „Drama!”, au participat membri ai trupei scoțiane de rock The Jesus and Mary Chain , mai exact unde scrie: „Guilty!”. În 1990, Erasure au fost din nou nominalizate la Brit Awards pentru „Cea mai bună trupă britanică”. Și în același an, „Blue Savannah” este distins cu „Premiile Ivor Novello” drept „Cea mai bună performanță din 1990”.
Pe de altă parte, piesa „La Gloria” a fost lansată în Spania ca single promoțional, profitând de faptul că o parte din versurile sale sunt în spaniolă și că muzica sa este influențată de muzica iberică. Tot în 1990, Vince și Andy au făcut parte dintr-un proiect de strângere de fonduri pentru lupta împotriva SIDA coordonat de organizația „Red Hot”. Albumul intitulat " Red Hot + Blue " a prezentat diverși artiști ( inclusiv U2 , Annie Lennox , Sinead O'Connor ) care au înregistrat coveruri ale melodiilor lui Cole Porter . Erasure a ales „ Too Darn Hot ”, din filmul „Kiss Me Kate”. Această compilație este și pe video. De asemenea, au scris și înregistrat o melodie pentru coloana sonoră a filmului Dick Tracy , cu Madonna și Warren Beatty în rolurile principale . „Looking Glass Sea” are o melodie care amintește de anii ’50, atât pentru instrumentație, cât și pentru versurile romantice. La sfârșitul anului 1990, au făcut o melodie cu Lene Lovich , care va fi inclusă în compilația Tame Yourself , lansată la începutul anului 1991 în Statele Unite. „Furia” se referă la cruzimea cu care sunt tratate animalele. Această temă este tratată din diferite puncte de vedere pe parcursul albumului, înregistrată în beneficiul „PETA” (organizație în favoarea drepturilor animalelor). Pe de altă parte, în 1989, Vince Clarke a început o carieră prolifică ca producător muzical de Remixuri pentru alte trupe și soliști din Anglia și Europa; în acel an (1989), a realizat un Remix al piesei „WFL (Wrote for Luck)” (The Vince Clarke Mix) a grupului tot englezesc „ Happy Mondays ”.

Refren

În octombrie 1991 sosește Chorus , a cincea lucrare de studio, cu Martyn Phillips producătoare și Dave Bascombe mixând. Acest album a crescut faima lui Erasure pe tot globul și au obținut al treilea album consecutiv pe locul 1 în Marea Britanie , datorită single-urilor Chorus , Love To Hate You , Am I Right? și Respirația vieții . A fost înregistrat parțial în Franța și Germania , există o schimbare în sunetele care distingeau în mod normal Erasure.
Odată cu venirea anilor 90 ritmurile evoluează și trupa la fel. Chorus marchează o piatră de hotar în cariera lui Erasure în ceea ce privește sunetul, întrucât Vince Clarke a revenit pe deplin la utilizarea sintetizatoarelor analogice vechi și clasice, lăsând deoparte atât de la modă și prietenoasă cu urechea și utilizarea sintetizatoarelor digitale. Potrivit acestuia, nu mai folosise acest echipament încă din epoca pre-Erasure ( duo-ul Yazoo sau Yaz din Statele Unite) iar acum se simțea motivat să reia utilizarea lor deoarece credea că la acea vreme „nu a folosit pe deplin”. de acea tehnologie, nu am exploatat-o ​​pe deplin” . Cu acest echipament, capacitatea lui Clarke de a sintetiza și de a crea atmosfere este maximizată. Acest lucru va fi demonstrat ani mai târziu (1995) odată cu lansarea unui pop electronic experimental de pe albumul ei intitulat.
Cât despre aranjamentele muzicale, acestea sunt mai simple decât cele din „Wild”. „Într-un fel are mai mult de-a face cu ceea ce am făcut în Yazoo, din cauza aranjamentelor și pentru că folosesc același echipament pe care l-am folosit acum 10 ani – a comentat Vince – diferența este că acum 10 ani nu știam ceea ce făceam, era totul nou, iar acum înțeleg puțin mai mult” .
Albumul prezintă o gamă de sunete pe care Clarke însuși le-a definit drept „plastice, spartane, dar eficiente” . Andy Bell a scris versurile melodiilor pentru când Războiul din Golf făcea titluri în ziare și știri și, după cum a spus el, asta l-a îngrijorat foarte mult. Faptul se reflectă în cuvintele scrise pentru Chorus și Turns To Love To Anger.
Alături de single-ul „Chorus”, „Love To Hate You” avea să devină un nou clasic pentru trupă, iar refrenul instrumental al acestei piese amintea foarte mult de I Will Survive , tema clasică disco a Gloriei Gaynor din anii 1970 . Marele succes al Love To Hate You a convins duo-ul să se apropie muzical de publicul de limbă spaniolă, iar ulterior au lansat o versiune în spaniolă a piesei numită „Amor Y Odio”, care a reușit să fie destul de acceptată și de radio și de latină. Publicul american... Acest single a fost, de asemenea, revenit în limba italiană sub numele „Amo Odiarti”. În acest an nu au făcut show-uri live, au făcut doar turnee de promovare fără recitaluri, vizitând Mexic pentru prima dată în carieră, unde au realizat interviuri pentru diverse mass-media, pe lângă prezentări non-live la programele de televiziune din Mexic, Argentina. și Brazilia.
Albumul a strâns recenzii favorabile din partea presei britanice: „...ceea ce pierd din vedere detractorii lor miopi și ceea ce acest album subliniază și mai mult, este că Erasure sunt compozitori prin excelență ai melodiilor pop extraordinar de vii (...) Erasure it can sună ca toate trupele tale preferate și în același timp complet original...” (New Musical Express); "...'Chorus' conține cel mult două melodii care ar putea fi considerate de umplere. Restul sunt minuni geniale de trei minute..." (Melody Maker).
Vince ne-a spus: „Coperta este ca un fel de scanare CT care încearcă să arate energia care există între Andy și mine ” . În timp ce logo-ul care a identificat duo-ul încă de la înființare, „e” minuscul a schimbat și stilul, cu o tipografie caracteristică insinuată între negru și portocaliu deschis, dând o senzație de profunzime; și este, fără îndoială, mult mai personal și identificator decât cele folosite până acum.

În 1992 Chorus este nominalizat la prima ediție a Mercury Prize, acordat de British Association of Record Companies ca premiu muzical anual pentru cel mai bun album din Regatul Unit sau Irlanda.

Abba-esque

1992, anul nașterii EP-ului Abba-esque , lansat în iunie, conține melodii care au făcut cândva faimos cvartetul suedez ABBA . Albumul a fost lansat în onoarea lui ABBA, pentru că Andy este un mare fan al lui; unde duo-ul a interpretat patru piese în felul lor: Lay All Your Love On Me , un remake în care videoclipul amestecă poveștile Scufiței Roșii și Albă ca Zăpada , unde Andy îl sărută surprinzător și pe unul dintre protagoniștii acestui videoclip. SOS , în acest videoclip Andy este văzut în apartamentul partenerului său, Paul Hickey, făcând tot felul de treburi casnice; Vince, la rândul său, apare doar prin imaginea unui televizor. Take a Chance on Me , în acest videoclip Erasure îi imită pe cei doi membri ai ABBA și face o copie a videoclipului original; cealaltă temă a fost Voulez Vous , unde Vince și Andy apar dansând pe o platformă în ceea ce ar fi culisele videoclipului (videoclipurile Abba-Esque au fost editate în format VHS cu aceeași copertă de CD). Cererea pentru acest album EP a fost atât de mare încât s-a instalat imediat pe primele locuri de vânzare din lume și a fost din nou pe locul 1 în UK Chart, atât de mult încât a fost declanșată o „Abbamania” la nivel mondial; unde în același an ABBA lansează un album de cele mai mari hituri numit ABBA Gold și trupa oficială care le aduce un omagiu, un cvartet australian numit Bjorn Again lansează un EP cu cover-uri Erasure, intitulat „Erasure-ish”, care se afla în locul # 25 din Carta engleză.
Acesta este un moment de succes deosebit pentru duo, care începe o serie de prezentări numite „ Phantasmagorical Entertainment Tour ”, care a constat într-un spectacol foarte teatral. Aceasta a început în iunie ’92, în aceeași zi în care „Abba-Esque” a fost lansat. Și concertele s-au ținut în locuri mai mici; Andy a comentat despre asta: „Ne-am dorit să fie ceva mai intim decât ultimul turneu și personal mă simt mult mai „ca acasă” cântând într-un teatru” .
În acest turneu, au putut fi auzite versiuni reînnoite ale melodiilor sale clasice, deoarece Vince a reușit să îndeplinească sarcina dificilă de a-și face sintetizatoarele analogice să sune live. Deși acest turneu nu este la fel de amplu ca turneul său anterior (turul complet ar dura 6 luni), nici locațiile alese pentru concerte nu sunt la fel de masive (cel mult 10.000 de spectatori), Erasure începe o mare apropiere de fanii săi cu spectacolele sale în Trăi. Conceptul turneului ar fi de a juca o selecție de locații de cât mai multe ori posibil. Scena a fost conform a ceea ce a vrut trupa să arate, cu decoruri excelente și dansatori în spate. Datorită succesului mare obținut cu albumele lor „Chorus” și „Abba-Esque”, a spectacolelor lor live și a capacității mai limitate a locațiilor alese, trupa bat din nou recorduri, realizând o serie de prezentări fără precedent la „Hammersmith Odeon” din Londra , capacitatea auditoriului a fost de 5.000 de spectatori, prezentând 15 concerte consecutive sold out (11–29 iulie 1992); în timp ce în orașul Manchester trebuie prezentate alte 12 nopți la teatrul Manchester Apollo (3.500 de locuri) complet sold out (în perioada 7-21 iunie 1992), în timp ce la teatrul Beacon din New York au susținut alte 8 concerte consecutive (din 27 octombrie - 7 noiembrie). Promovarea turneului a fost extrem de epuizantă în lunile în care a durat.

Pop! Primele 20 de hituri

În noiembrie 1992, un album compilație numit Pop! The First 20 Hits (lansat și pe videoclipul VHS, cu caseta care conținea caseta având același design ca și albumul), care a fost lansat la vârful popularității mondiale a duo-ului. Albumul a devenit, de asemenea, numărul 1 în topul britanic. Din acest album compilație (primul și cel mai de succes al trupei) este extras un singur single, piesa „Who Needs Love (Like That) - Hamburg Mix”, care este o versiune reînnoită a primului său single (publicat în 1985); single-ul, lansat cu o lună înainte de albumul compilație, a ajuns pe locul 10 în topul britanic, îmbunătățindu-și poziția cu 45 de locuri de la debutul primului său single original.
Tot în 1992, este publicat un videoclip al spectacolului său live din 8 iunie 1992 la Apollo Theatre din Manchester, videoclipul s-a numit The Tank, the Swan & the Balloon , care a fost lansat pentru prima dată în format VHS și anul 2004 pe DVD . În acest spectacol, aproape de sfârșitul spectacolului, Clarke poate fi văzut cântând o versiune minimalistă a piesei „Perfect Stranger” (de pe albumul „Chorus”) de la un mic sintetizator, unde Andy poate fi auzit și el cu încântare într-o performanță. vocal foarte pur, complet, dând frâu liber registrului său larg. În 1992, Erasure este din nou nominalizat la un Brit Award, de data aceasta pentru „Cel mai bun videoclip britanic”; iar în anul următor, în 1993, a fost nominalizat de două ori pentru britanic pentru „Cel mai bun grup britanic” și pentru „Cel mai bun videoclip britanic”. În rest, în februarie 1993, Andy Bell a apărut la Brit Awards cântând piesa „Enough is Enough”, o melodie veche interpretată inițial de Barbra Streisand și Donna Summer , într-un duet cu Kd lang . Această melodie a fost inclusă pe coloana sonoră a filmului „ Coneheads ”. De asemenea, în 1993 a primit în Germania premiul „ RSH Gold ” pentru Ideea Anului, pentru EP-ul Abba-esque . În paralel, în 1992, Vince Clarke, în cariera sa de producător muzical, a realizat un Remix al piesei „Ascend” (Anonymous Mix) a grupului englez „ Nitzer Ebb ”.

Eu spun, spun eu spun

În mai 1994 a fost lansat albumul I Say I Say I Say , produs de Martyn Ware , membru fondator și veteran al grupurilor Synth Pop The Human League și Heaven 17 . „I Say I Say I Say” este poate unul dintre cele mai elaborate albume nu numai din punct de vedere muzical și este, în general, evaluat de fanii Erasure drept unul dintre cele mai bune albume ale lor. În plus, a devenit al cincilea album consecutiv pe locul 1 al trupei (și al șaselea album pe primul loc, celălalt fiind EP-ul Abba-esque ) în Marea Britanie , ajungând în vârful clasamentului într-o perioadă de șase ani, aceștia fiind anii de aur ai trupa.
Din acest album a apărut single-ul Always , care a ajuns în unul dintre cele mai bune locuri în topul britanic și în alte topuri de popularitate din SUA. Run to the Sun și I Love Saturday au fost celelalte două single-uri preluate din această lucrare, care, ca de obicei, au fost plasate și pe locuri bune în topurile mondiale.
Majoritatea pieselor au fost compuse în Mallorca , unde duo-ul a petrecut câteva zile în vacanță. "Ceea ce diferențiază acest album de cele precedente este că am scris mai întâi versurile - a asigurat Vince - și apoi am pus muzica pe el. În mod normal, facem invers" . La acest album participă și corul La Catedral de San Patricio , care conferă albumului un sunet foarte special în melodiile „So The Story Goes” și „Miracle”.
Ca și în cazul „Amor Y Odio”, Erasure a lansat și în 1994 o versiune spaniolă a „Always”, „Siempre”, bine acceptată și de radio, topuri și publicul hispanic. Deși Erasure a rămas popular în comunitatea de dans din SUA, odată cu creșterea grunge-ului, expunerea duo-ului la radioul colegiului, reclamele și MTV-ul a devenit practic inexistentă până în 1994 în SUA, totuși în Anglia, discul a cunoscut doar succese. Acest lucru a făcut cu atât mai surprinzător când „Always” a devenit al treilea hit din Top 20 al grupului în Billboard Hot 100 după A Little Respect și Chains Of Love în 1988.
Discul Erasure a avut două realități complet opuse. Primul a fost în Europa, unde „I Say I Say I Say” a fost evaluat după cum urmează: „Acest album amintește de albumele anterioare ale lui Andy Bell și Vince Clarke. Este strălucitor, spumant și foarte indulgent” ( Revista „ID”). Acest album nu a avut un turneu de concerte, iar pentru a-l promova au apărut în programe de radio și TV, precum programul clasic de muzică Top of the Pops sau programul de televiziune engleză „Later with Jools Holland”, unde au interpretat piesele. „Miracle” și „Because You’re So Sweet”, acesta din urmă într-o versiune acustică. De asemenea, au promovat la televizor piesa „So The Story Goes”. Au fost și la Radioul englezesc 1 FM cântând „Because You're So Sweet”. Totuși, spre bucuria câtorva, pe 27 noiembrie a acelui an au făcut un spectacol de aproximativ cinci cântece la un festival pentru a strânge fonduri pentru lupta împotriva SIDA desfășurat în orașul Hamburg. Tot în Germania, în 1994, Erasure este distins cu premiul „Goldene Europe” pentru piesa Always. A doua versiune poate fi găsită într-o parte a Americii Latine. Acolo acest album nu a avut prea multe repercusiuni comerciale și media, precum lucrările anterioare. Doar prima tăietură „Întotdeauna” a fost promovată cu prea multă trădare de către posturile de televiziune și radio, apoi s-a făcut o tăcere absolută în toate mass-media, în special radio. Evident, „I Say I Say I Say” nu era ceea ce era de așteptat. Se poate spune că Andy și Vince și-au îndeplinit visul de a face un album în întregime pentru ei, alegând melodii suficient de armonice încât să nu părăsească locurile atunci când îl ascultau. În orice caz, Anglia a văzut renașterea unei ștergeri mai calme, dar nu de asta, mai puțin reușită, dar cum se poate explica că primele două tăieturi ale sale au fost în Top Ten și a treia în Top 20.
Videoclipul " Always”, primul single de pe album, a fost înregistrat într-o grădină chineză și este despre un om bun, „Andy”, care încearcă să-și exprime dragostea față de o gheișă. Forțele răului sunt simbolizate de un monstru în formă de dragon, pe care Andy reușește să-l învingă. Vince apare și într-o fotografie alb-negru, cu flori ca cadru. Cât despre videoclipul, „Run to the Sun”, acesta a fost înregistrat la Berlin . Andy reprezintă soarele și câțiva dansatori se rotesc pe diferite planete care reprezintă sistemul solar. La rândul său, Vince poate fi văzut pentru câteva secunde printr-o imagine care apare în mijlocul soarelui.

În 1994, Vince Clarke a făcut și două remixuri ale piesei „When Do I Get to Sing „My Way” (Vince Clarke Remix și Vince Clarke Extended Mix) de către duo-ul american Sparks ; și un alt Remix pentru vechiul său partener din Yazoo , Alison . Moyet . , din piesa „Whispering Your Name” (Vince Clarke Remix).

Vârsta de maturitate

Ștergere

În octombrie 1995 a fost lansat albumul omonim Erasure , produs de Thomas Fehlmann și Gareth Jones . Stay with Me , Fingers & Thumbs (Cold Summer's Day) și Rock Me Gently au fost lansările care au rezultat din acest album, care include participarea Diamanda Galás ("Rock Me Gently" și "Angel") și François Kevorkian ca inginer de mixaj. pentru unele piese.
Acesta este cel mai experimental album al duo-ului și reflectă intenția lor de a face ceva diferit de ceea ce făceau anterior. Erasure este un album mult mai experimental și introspectiv decât albumele lor anterioare, alcătuit de obicei din melodii pop de 3-4 minute; zece dintre cele unsprezece piese de pe album au peste cinci minute și toate piesele conțin interludii instrumentale lungi, de exemplu, „Rock Me Gently” are o durată de 10 minute, cu un interludiu de aproape 7 minute care amintește de Pink Floyd , deși în versiunea sa simplă, durează 4 minute. Albumul are și participarea artiștilor invitați, precum „Diamanda Galás” și „London Community Gospel Choir”, acesta din urmă, colaborase deja la înregistrările albumului anterior Erasure.
În ciuda faptului că a fost apreciat pentru natura sa experimentală, albumul a marcat începutul scăderii popularității duo-ului în ceea ce privește muzica mainstream. În ciuda faptului că a reușit un șir de 5 albume consecutive numărul 1 în Marea Britanie, acesta nu a intrat în Top Ten (# 14 UK Chart), nici single-urile corespunzătoare, care au ajuns doar în Top 20. Pe de altă parte, la sfârșitul anului 1995 Erasure susține o serie de mici concerte în format acustic, având o foarte bună acceptare de către fani și critici, însă doar o parte din aceste spectacole au fost înregistrate.
În 1996, Erasure a pornit din nou în turneu, The Tiny Tour , fără succesul disproporționat de altădată, au început prima parte a unui turneu de talie mondială în care au recunoscut numărul mare de fani care mai doreau să afle despre trupă și muzica ei. Prima parte a turneului îi va duce prin Europa și Statele Unite, deși mai târziu, odată cu lansarea unui nou album în 1997, turneul avea să capete un alt nume și decor; cu toate acestea, grupul deja a permis să vadă și să asculte melodii din lucrările lor ulterioare. Ei s-au ocupat și de înregistrarea unui alt videoclip al unui spectacol live, de data aceasta a fost la concertul susținut pe 11 noiembrie 1996 la teatrul „Oxford Apollo”, Oxford , Anglia . Discul se numea pur și simplu „ The Tiny Tour (Oxford Apollo) ” și până în prezent a fost lansat doar pe VHS. În acest concert, au interpretat o versiune perfectă a clasicului lui Blondie „ Heart of Glass ”.

cowboy

Cowboy , a opta lucrare de studio, a fost lansată în martie 1997 și a readus duo-ul la masa media și în Top Ten, ajungând pe locul 10 în topul britanic. Albumul a fost produs de Gareth Jones și „Neil Mc Lellan”, iar în el, Erasure revine la esența sa Pop cu melodii de 3 până la 4 minute, unde sunt amintite albume precum The Innocents , de pe acest album single-urile In My Arms , Don Nu spune că dragostea ta mă omoară și ploaie . Mixat de Mark Stent , care mai târziu a lucrat cu Madonna și artiști de renume; ediția americană a albumului a inclus și o versiune foarte personalizată a lui Blondie „Rapture” și „Magic Moments”, care a fost folosită pe coloana sonoră a filmului „Lord of Illusions”. „Rapture” a fost și fața B a single-ului „In My Arms”, o melodie care are particularitatea că partea sa rapită este cântată de Vince Clarke, care nu mai înregistrase cântatul oficial de la șederea sa cu Yazoo (pe melodia „ Oameni fericiți”, de pe albumul „You and Me Both”, din 1983).
În acest an, Erasure întrerupe o serie de 11 ani de single-uri din Top 20 din Marea Britanie, înregistrând un total de 24 de single-uri din Top 20, dintre care 15 au ajuns în Top Ten din UK.
Pentru lansarea acestui album, Erasure era încă în turneul „ The Tiny Tour ”, așa că au reluat turneul și l-au numit „ The Cowboy Tour ”, ceea ce îi va îmbarca pe deplin într-un turneu mondial, (continuarea „TinyTour”). Concertele au cuprins Marea Britanie , toată Europa , Orientul Îndepărtat , America de Nord , America de Sud , Africa și Oceania . Etapa nord-americană a turneului, amintirile încă persistă, a epuizat Irving Plaza din New York (1.200 de locații) în șapte minute. Erasure își va extinde turneul în America Latină, unde duo-ul a fost primit cu admirația, căldura și pasiunea obișnuite ale publicului vorbitor de limbă spaniolă; vizitând pe lângă Argentina și Brazilia (vizitate în 1990 și 1991), locuri care nu fuseseră niciodată precum Mexic , Puerto Rico , Chile , Peru , Ecuador și Columbia , susținând un total de 13 concerte în America Latină (din 23 octombrie până în noiembrie). 19, 1997). Ultimul concert al turneului a avut loc pe 13 decembrie la „Manchester Academy” și doar membrii clubului oficial de fani al trupei Erasure Information Service (EIS), serviciul oficial de informare pentru fanii și adepții Erasure, spectacolul s-a numit O seară cu ștergere ; în acest spectacol au cântat și o versiune live a clasicului scris de Vince cu Depeche Mode , Just Can't Get Enough , niciodată jucat până acum, nici cu Yazoo, nici cu Erasure.

Tot in 1997, Vincle Clarke, in cariera sa paralela de producator de Remixuri pentru alte trupe si solisti, a realizat un Remix pentru grupul White Town , piesa aleasa urmand sa fie „Wanted” (Vince Clarke Remix 1 si Vince Clarke Remix 2).

Loveboat

După o pauză de 3 ani, Erasure s-a întors în studioul de înregistrări și în octombrie 2000 a fost văzută lansarea „ Loveboat ”, produsă de renumitul Flood , care lucrase deja cu ei la câteva dintre albumele lor. Din această lucrare au fost lansate single-urile Freedom și Moon & the Sky .
„ Loveboat ” este cel mai prost eșec de vânzări (după albumul lor de debut) pentru Erasure, deoarece a ajuns doar pe locul 45 în UK Chart, single-urile sale, de asemenea, neatingând succesul așteptat. A fost nevoie chiar de trei ani pentru ca albumul să fie lansat în sfârșit în Statele Unite , din cauza unei probleme juridice cu „Maverick Records”. Dar această oprire i-a făcut pe fanii nord-americani să râvnească Loveboat mult mai puternic. Pe de altă parte, Mute Records a decis să facă o ediție promoțională a „Freedom” în care nu apărea numele grupului, ci pur și simplu „V&A”.
Acest disc nu a avut turneu; cu toate acestea, în 2002, Erasure a susținut un concert de înregistrare video numit Sanctuary - The EIS Christmas Concert 2002 , acest spectacol a fost înregistrat pe 13 decembrie a aceluiași an și au participat doar membrii EIS (Erasure Information Service).

Pe de altă parte, tot în anul 2002, Vince Clarke realizează un Remix al piesei „Homosapien” (Vince Clarke Remix) pentru cunoscuta trupă scoțiană Simple Minds .

Cântecele altor oameni

În 2003, Erasure a reușit să cucerească din nou publicul în masă cu versiunea lui Peter Gabriel a lui Solsbury Hill , care a ajuns pe locul 10 în topul britanic. Prezentat pe noul album de studio Other People's Songs , lansat în ianuarie 2003, discul a fost produs de Gareth Jones și s-a clasat pe locul 17 în topul britanic. Acest album s-a născut dintr-o idee a lui Andy Bell de a face un album solo. Când l-a întrebat pe Vince Clarke dacă vrea să-i dea vreun sfat, Clarke s-a mirat de ideea de a face un album de cover-uri și astfel s-a implicat în proiect. Gareth Jones a fost aproape un alt Erasure în timpul realizării acestui album. Discul conține versiuni realizate de duo-ul de melodii clasice precum celălalt single al lor Make Me Smile (Come Up & See Me) și altele precum: „Video Killed The Radio Star”, „Can’t Help Falling In Love”, „ Everyday", "True Love Ways" și "Everybody's To Learn Sometime", această ultimă melodie, a fost lansată doar ca single promoțional. Succesul obținut, deși nu este comparabil cu cel al The Innocents , Wild! sau Chorus , a văzut duo-ul deja cu o bază foarte fidelă de adepți care au epuizat toate biletele la cele 40 de concerte care au fost oferite. Acest turneu a cuprins Marea Britanie, America de Nord, Germania și un spectacol final în Danemarca; turneul s-a numit „ The Other Tour ”. În acest turneu a avut loc un concert în orașul Birmingham , Anglia , care a fost promovat exclusiv pentru membrii Serviciului de Informații Erasure . Cele 5.000 de locuri disponibile s-au vândut în cel mai scurt timp și la spectacol au fost prezenți fani de pe cinci continente care au călătorit special pentru a asista la revenirea pe piesele trupei lor preferate.

Din nou masiv

Hituri! Cea mai bună ștergere

În octombrie 2003, Hits! The Very Best of Erasure un CD care reunește toate hiturile grupului în format audio, ajungând pe locul 15 în Top, de pe acest album vine un nou remix al clasicului trupă Oh L'Amour , care ar urma să fie lansat ca single promoțional sub numele lui "Oh L'Amour - August Mix", urcând pe locul 13 în topul englezesc, îmbunătățind cu 72 de poziții (17 ani mai târziu) locația single-ului original de pe albumul lor de debut.
Apare și pe DVD-ul Hits! Videoclipurile care reunesc toate clipurile video realizate de Erasure de la inceputurile sale si pana in prezent (1985 - 2003). În ele se poate observa originalitatea grupului, modul său dinamic de a produce muzică și excentricitatea lui Andy Bell , lucru care l-a caracterizat pe cântăreț încă de la începuturile sale cu Vince Clarke .
În 2004, Erasure susține un alt concert doar pentru membrii fanilor EIS, care s-a numit „EIS '04 Convention” și a avut loc la „Leicester Ramada Jarvis” pe 7 august 2004. Tot în 2004 Andy Bell, a declarat public că este purtător de HIV . , o boală care a fost diagnosticată în urmă cu șase ani. "A fi purtător al virusului SIDA nu înseamnă că am SIDA. Speranța mea de viață este ca cea a oricărei alte persoane, așa că nu există niciun motiv de panică", a spus el într-un comunicat publicat pe site-ul oficial al grupului. În plus, a profitat de ocazie pentru a-și liniști adepții, asigurând că nu s-a simțit niciodată la fel de bine ca acum. „Am aflat că sunt seropozitiv în iunie 1998, când am contractat pneumonie în Mallorca”, a explicat Bell, o insulă spaniolă unde are o casă, indicând că de atunci a urmat o terapie combinată pentru a face față acestei boli.
Se știe că Bell a vorbit public despre homosexualitatea sa cu mult înainte ca alte vedete din lumea divertismentului. Andy Bell a deplâns că există încă „atât de multă isterie și ignoranță în jurul SIDA” și a optat să „continue să trăiască, să facă muzică și să se distreze” .

Nightbird

În ianuarie 2005 a fost lansat Nightbird , produs de înșiși Erasure (Clarke și Bell). Albumul se remarcă prin tonurile sale moi și calde, și prin versurile intime; Albumul a primit recenzii foarte pozitive atât din partea criticilor muzicali, cât și a publicului larg, care l-a descris drept „un exemplu perfect de maturitate pop” , menționând că „duo-ul s-a lansat într-o nouă fază de compoziții clasice și muzicalitate inovatoare” , arătând că pe albumele lor „totul rămâne așa cum a început (...) în 1986”, adică melodii pop geniale de 3 minute produse cu meticulozitate .” Deși albumul nu a reușit să intre în Top Ten, a urcat pe locul 27 în British Chart, dar au făcut-o cu single-ul lor, Breathe , care a urcat pe locul 4 în UK Singles Chart.
Acest album a dus la un turneu de succes la platană numit „ The Erasure Show ” și, de asemenea, lansat pe DVD cu numele The Erasure Show Live In Cologne , concertul a fost înregistrat. pe 28 martie la „Stadionul E-Werk” din orașul Köln din Germania.Această serie de concerte a continuat cu tonicul locațiilor pline, doborând recordul de 10 prezentări ag Prezentat la Irving Plaza din New York (14-26 aprilie 2005).
Deși turneul s-a încheiat, Clarke și Bell au fost invitați să participe la Steve Chase Humanitarian Awards din orașul Palm Springs CA. ( SUA ), și a primit aplauzele nopții și ale evenimentului. Don't Say You Love Me și single-ul dublu Here I Go Impossible Again / All This Time Still Falling Out of Love sunt cele două piese care au urmat Breathe.
Tot în 2005 - fără să părăsească Erasure - Andy Bell a înregistrat primul său album solo Electric Blue împreună cu Manhattan Clique . Albumul, lansat sub casa de discuri Sanctuary Record Company, a dat naștere single-urilor Crazy and I'll Never Fall in Love Again ; unde single-ul Crazy are o versiune Remix realizată de Vince Clarke ("Crazy"/Vince Clarke Remix). Ca solist, Andy Bell face turnee în unele orașe din întreaga lume cu un mic turneu și cântă în cluburi ca DJ.

În același an (2005), Vince Clarke interpretează și un Remix pentru trupa germană Rammstein al piesei lor „Mann Gegen Mann” (Popular Music Mix).

Schimbarea cursului

Strada Union

În aprilie 2006, a fost lansat cea de-a unsprezecea lucrare de studio a duo-ului, Union Street , unde au interpretat versiuni acustice ale unora dintre melodiile lor, dar nu tocmai ale hiturilor lor. Albumul a fost produs în întregime în New York ( SUA ) și pentru prima dată Erasure a renunțat la conexiuni și sintetizatoare pentru a capta puterea pe care o bună trupă electronică o poate genera folosind doar chitare, banjo, percuție și alte instrumente acustice la care se alătură vocile lui Andy Bell . și Jill Walsh .
Această abordare experimentală pentru duo a fost precedată de single-ul Boy , care deși a fost aplaudat de critici, nu i-a câștigat mulți adepți în întreaga lume și a avut turneul respectiv numit „ Acoustic Tour ” cu care s-au făcut doar 20 de prezentări, chiar și astfel. au făcut turnee în Marea Britanie, Germania și Statele Unite, plus un spectacol în Danemarca. În acest turneu au înregistrat un album live intitulat simplu „Acoustic Live”, lansat în mai 2006; Ei editează, de asemenea, înregistrarea unui videoclip înregistrat la concertul lor din 6 mai 2006 la „Ryman Auditorium” din Nashville, Tennesse, SUA, DVD-ul a fost intitulat On the Road to Nashville și a fost înregistrat într-un stil experimental acustic country, în care hituri vechi au fost refăcute într-o tonalitate acustică.

Lumină la sfârșitul lumii

În mai 2007, Erasure și-a lansat albumul Light at the End of the World , produs de Gareth Jones, albumul ocupat locul 29 în topul britanic. I Could Fall in Love with You a fost primul single de pe acest album (lansat cu o lună înainte de înregistrare), al doilea single a fost Sunday Girl , iar Storm Chaser este al treilea tronson care include diverse piese precum Storm In A Teacup și Early Bird . , acesta din urmă a înregistrat cu prezența lui Cyndi Lauper . Erasure, cu acest album pleacă din nou în turneu, care ca și noul album se numește Light at the End of the World Tour ; turneul îi va duce prin Regatul Unit, Europa, Statele Unite, Canada, Mexic și o parte din America Centrală. Turneul se va prelungi timp de 5 luni și va găsi din nou trupa cu un număr bun de fani care își vând fiecare concert din turneu.
În acest turneu au înregistrat un album și un videoclip live, corespunzătoare concertului din 25 septembrie de la emblematica Royal Albert Hall din Londra; și ambele au fost pur și simplu numite „Live At The Royal Albert Hall”; albumul a fost lansat în decembrie 2007. În același an, aceștia au fost și invitați de onoare în turneul True Colors , care a făcut și un turneu în SUA și Canada; acest turneu al festivalului i-a avut ca cap de afis alaturi de Deborah Harry , fosta vocalista a lui Blondie si Cyndi Lauper , aceasta din urma, organizatoarea evenimentului.

Reînnoire și returnare

Pop total! Primele 40 de hituri

Terminată promovarea Light at the End of the World , membrii trupei își surprind din nou fanii. Pe de o parte, Vince anunță o întâlnire, un turneu și un album cu Yazoo , alături de fostul său colaborator Alison Moyet , cu „ Reconnected Tour ” și ulterior albumul live Reconnected Live , plus reeditarea celor 2 albume cu Yazoo și 2 EP. compilații cu versiuni remixate; toate în anul 2008. Pe de altă parte, Erasure anunță o reeditare a hiturilor și clasicelor sale; în timp ce Andy anunță că lucrează la cel de-al doilea album solo și este în turneu în „ True Colors Tour ”, alături de Cyndi Lauper , The B-52's , Regina Spektor , printre alți artiști.
În februarie 2009, Boxset Total Pop! The First 40 Hits , format din trei CD-uri și un DVD, plus o carte de colecție cu fotografii și informații despre cariera duo-ului. Primul CD este o reeditare a lui Pop! The First 20 Hits (single 1985 - 1992), al doilea conține single-urile care au urmat albumului pre-compilare (single 1994 - 2007), plus o versiune reînnoită a unuia dintre cele mai mari hituri ale lor, Always , "Always (2009 Mix) )"; acest album va fi lansat individual în mai, sub numele de Pop!2 The Second 20 Hits ; al treilea CD, este un disc cu melodii live care acoperă 20 de ani din cariera lor live, de la al doilea turneu din 1987 până la turneul lor din 2007. DVD-ul conține spectacole live ale trupei pentru BBC de la debutul lor din 1986 până în 2005. , mai ales în emisiunea clasică de muzică engleză Top of the Pops . Pop total! a ajuns pe locul 21 în topul englezesc. Înainte de această lansare, tot în februarie 2009 un EP numit Pop! Remixat care include noi Remixuri ale unora dintre cele mai de succes single-uri ale lui Erasure, acestea realizate de însuși Vince Clarke și de Mark Pichiotti, Komputer și Sound Factory, printre remixuri se numără și melodia sa clasică Stop! , printre alții.
În octombrie 2009, au lansat o versiune aniversară pentru primul lor album numărul 1 din Marea Britanie, „ The Innocents ” (1988). Această relansare aduce o versiune remasterizată și include material nelansat de la trupă plus videoclipul original pe DVD „Innocents Live” (Live at Birmingham NEC, 15 noiembrie 1988); în plus, au lansat un single de tip EP Phantom Bride .
Pe 21 mai 2009, „Societatea Britanică a Compozitorilor, Compozitorilor și Autorilor” l-a onorat pe Vince Clarke cu Premiul „Ivor Novello” din acel an pentru contribuția sa la industria muzicală din ultimii 30 de ani. Între
2009 și 2010, în timpul unei „stop” a lui Erasure, Vince Clarke interpretează un Remix pentru trupa scoțiană Franz Ferdinand al single-ului lor „No You Girls” (Vince Clarke Remix), acesta în 2009. În timp ce în 2010, Andy Bell a lansat al doilea album solo Non-Stop , Running Out , Will You Be There? , Call On Me și Non Stop , sunt single-urile acestui album solo al lui Bell.
În decembrie 2010, Erasure și-a reeditat hit-ul clasic și cel mai mare grup A Little Respect (HMI Redux) în virtutea acestui fapt, trupa donează fondurile strânse prin reeditarea piesei, Institutului Hetrick-Martin și Fundației pentru Human. Drepturi „The True Colors” (Fundația Cyndi Lauper).
În 2011, trupa a început un turneu, Total Pop! excursii . Erasure a făcut prima prezentare după patru ani fără să cânte, la Ultra Festival din Miami, pe 25 martie 2011; în timp ce pe 14 mai au concertat la „Roundhouse” din Londra, la „Mute Short Circuit Electronic Music Festival”, festival susținut de casa sa de discuri Mute Records , aici a apărut Vince Clarke cu trei dintre trupele sale: Erasure (evident cu Andy). Bell), s-a reunit pentru ultima dată cu Alison Moyet pentru a forma Yazoo și a făcut echipă cu Feargal Sharkey de la The Assembly pentru a reînvia unicul lor Never Never . În iunie a început turneul mondial care a inclus, în prima etapă, întâlniri în diferite păduri din Anglia, precum și în Irlanda, Germania, Danemarca, Ucraina, Rusia și Suedia. Turneul
îi prezintă din nou în America de Sud, în perioada 4-25 august (2011) în Brazilia , Chile , Argentina , Peru , Ecuador și Mexic ; marcând aici sfârșitul acestei părți a „Total Pop Tour”, un total de 12 date practic spate în spate, în care au redescoperit dragostea acestei părți de lume. Turneul a culminat cu un spectacol la Budapesta, Ungaria, pe 16 noiembrie; care fusese redenumită „ Tourul mondial de mâine ” ca urmare a lansării unui nou album.
În iulie 2011, Erasure și-au reeditat primele două albume Wonderland (1986) și The Circus (1987), reeditări care au inclus, pe lângă albumele originale, un CD nelansat și un DVD cu un spectacol live din turneele lor respective, „ Wonderland Tour. ”, „Live at Karlsson”, înregistrat live la Stockholm, Suedia, la 8 august 1986; și „The Circus Tour”, „ Live at the Seaside ”, înregistrat live la „The Dome”, în Brighton, Anglia, pe 17 aprilie 1987.

Lumea de mâine

Andy Bell în videoclipul său Fill Us with Fire, filmat la Observatorul Paranal

După trei ani fără să scrie, Erasure se întorsese să scrie cântece în 2010 pentru un nou album. În septembrie 2010, Vince Clarke a oferit o descărcare digitală a Symphony , o piesă instrumentală despre care s-a speculat că va face parte din următorul album Erasure, dar în cele din urmă nu a făcut-o.
Un an mai târziu, în septembrie 2011, a fost lansat When I Start to (Break It All Down) , care avea să fie single-ul avansat de pe albumul lui Erasure intitulat Tomorrow's World . Acest album a fost produs de Frankmusik și a fost lansat în octombrie 2011, ajungând pe locul 29 în clasamentul din Marea Britanie. În noiembrie, au lansat cel de-al doilea single intitulat Be with You , iar în martie 2012 a fost lansat al treilea single Fill Us with Fire , care avea trei videoclipuri promoționale: unul cu imagini în culise și spectacole live, al doilea cu repetițiile lui. melodia pentru a o cânta live și o a treia în care Andy Bell a fost înregistrat în timpul vizitei sale la Observatorul Paranal , în deșertul Atacama din nordul Chile .
Tomorrow's World a fost promovat cu un turneu numit Tomorrow's World Tour , care a început pe 31 august, la doar șase zile după Total Pop Tour, în Statele Unite și Canada, urmat de Anglia, Scoția, Irlanda, Germania, Belgia, Danemarca, Republica Cehă. , Slovacia și a terminat în Ungaria. Din acest turneu a ieșit un album live înregistrat din prezentarea sa din 25 octombrie la „Roundhouse” din Londra; lansat în noiembrie 2011 ca Tomorrow's World Tour (Live at the Roundhouse) .

Erasure în timpul turneului lor mondial de mâine

La sfârșitul anului 2011, Vince Clarke a format un proiect secundar VCMG , unde după 30 de ani se reîntâlnește cu Martin Gore , fostul său coleg de trupă Depeche Mode . Au lansat 2 single-uri „ EP1/Spock ” ​​și „ EP2/Single Blip ” înainte de albumul lor din 2012 Ssss .

De asemenea, paralel cu cariera lui Erasure, și întâlnirea sa cu Martin Gore , Vince Clarke, în anul 2010 a produs Remixuri pentru Andy Bell (cu al doilea album solo „ Non-Stop ”), acestea au fost „ Call On Me ” (Vince Clarke Remix). ) și „ Non-Stop ” (Vince Clarke Remix); tot în 2010, Clarke realizează câteva remixuri ale piesei „Believer” (Vince Clarke Remix și Vince Clarke Remix Edit) către duo-ul englez Goldfrapp ; în timp ce în 2011 a realizat un Remix pentru vechea sa trupă Depeche Mode , din clasicul din 1987 „ Behind the Wheel ” (Vince Clarke Remix/Vince Clarke Extended Vocal); iar în 2013 i-a făcut un Remix cântăreței engleze Dido al piesei „ End of Night ” (Vince Clarke Remix).

Glob de zăpadă

Pe 11 noiembrie 2013, Erasure a lansat Snow Globe , cel de-al cincisprezecelea album de studio, care amestecă propriile cântece cu colinde clasice de Crăciun. Albumul a fost produs de Erasure, co-produs de Gareth Jones și mixat de Richard X.
Snow Globe a fost precedat de single-ul introductiv Gaudete , o melodie tradițională cântată în întregime în latină.
Snow Globe nu a avut prea multă promovare și nici nu a avut un turneu de prezentare. Indiferent, a atins vârful pe locul 49 în clasamentul din Marea Britanie.
În decembrie 2013, Vince Clarke este desemnat cel mai popular muzician al anilor 80 de către „Classic Pop Magazine”, într-un sondaj pentru găsirea celor mai bune 100 de single-uri (alese de propriii cititori). Vince are single-uri pe această listă cu Depeche Mode, Yazoo și Erasure.
În februarie 2014 a fost lansat cel de-al doilea single Make It Wonderful , una dintre cele 5 piese scrise de Erasure pentru acest album. Atât Gaudete, cât și Make it Wonderful au avut videoclipuri de animație realizate de cumnata sa, renumita scriitoare Tonya Hurley .
Totodată, în mai 2014, Andy Bell prezintă al treilea album solo Ipop , realizat împreună cu trupa Shelter , unde Vince Clarke apare ca invitat la piesa Lift Me Up . În iulie 2014, Andy Bell a lansat albumul Torsten the Bareback Saint , ca o avanpremieră a musicalului scris de Barney Ashton-Bullock și Christopher Frost, în care a jucat în august 2014.

Flacăra violetă

Pe 22 septembrie 2014, Erasure a lansat The Violet Flame , al șaisprezecelea album de studio al lor. Acest album are zece piese, majoritatea dansabile și două balade, în care sunetul Erasure este foarte diferit de orice au făcut anterior de ei. De fapt, The Violet Flame este primul album în care Vince Clarke și Andy Bell împart melodiile cu o persoană din afara trupei: Richard X, care l-a ajutat pe Andy cu versurile.
The Violet Flame a ajuns în Top 20 al topului britanic, obținând cea mai înaltă poziție în UK Chart în peste zece ani. Albumul este precedat de single-ul avansat Elevation , al cărui videoclip este primul în care nu sunt reprezentați în niciun fel. Doar patru tineri apar într-o poveste peste noapte. Cel de-al doilea single este Reason , al cărui videoclip conține filmări de la concertul din Boston și a evoluat puternic pe Billboard Dance Chart. Cel de-al treilea single a fost lansat în 2015 și este Sacred , care a reușit să se claseze pe primul loc în vânzările fizice de single-uri în Marea Britanie. În
legătură cu lansarea albumului, pe 12 septembrie la Miami, SUA, începe turneul intitulat The Violet Flame Tour . În acest turneu, Erasure și-a reinventat repertoriul, remixând multe dintre clasicele lor, precum și adăugând melodii pe care nu le cântaseră live de zece ani sau mai mult. Pe piciorul care tocmai s-a încheiat în SUA, au interpretat douăzeci de cântece, inclusiv versiuni noi de Oh L'Amour, Star, You Surround Me, Ship Of Fools, Blue Savannah, Chorus, Love To Hate You, Breath Of Life, Chains Of Dragoste, uneori și Joan. În ciuda faptului că avea numele albumului, în turneul din SUA, la fiecare spectacol au fost interpretate doar 4 piese de pe noul album: single-ul în avans Elevation , urmând să fie lansate ulterior: Reason și Sacred . La finalul acestei etape -profitând de noaptea de Halloween- s-a adăugat o altă temă din The Violet Flame: Dead of Night , care de atunci a înlocuit-o pe Joan din repertoriu. Portalul Yahoo! și-au difuzat concertul de la Boston sâmbătă, 27 septembrie, care a putut fi vizionat online de toată lumea nu doar în momentul difuzării, ci și în următoarele 24 de ore de difuzare.
În martie 2015, The Violet Flame este premiat în Anglia de Pop Classic Pop Magazine drept „Cel mai bun album al anului”.
De atunci, Andy Bell a cântat solo cu ocazii izolate și în august într-un turneu în America Latină, așteptând să se reîntâlnească cu Vince Clarke pentru a face un nou album și turneu împreună.

Always - Cea mai bună ștergere

Pe 30 octombrie 2015, pentru a sărbători 30 de ani de Erasure, a fost lansată compilația Always - The Very Best of Erasure , care a fost precedată de o săptămână de single-ul Sometimes (2015) . Acesta va fi începutul unei serii de lansări comemorative. Albumul a atins apogeul pe locul 9 în topurile din Marea Britanie, primul ei album în Top Ten din 1997 și cel mai înalt album de plasare din 1994. ]

De la Moscova pe Marte - O antologie de ștergere

Pe 29 iulie 2016, Erasure a anunțat că, pentru a-și continua sărbătorirea celei de-a 30-a aniversări, va lansa From Moscow to Mars - An Erasure Anthology , un set de 13 albume cu antologie, care include rarități, fețe B, albume curatate și multe altele. Vince și de Andy și un DVD cu o emisiune din Wild! Tururi , printre altele.
Antologia a văzut în sfârșit lumina pe 9 decembrie 2016

World Be Gone

Pe 19 mai 2017, a fost lansat World Be Gone , cel de-al șaptesprezecelea album de studio al lui Erasure. Spre deosebire de predecesorul său, acest album are doar două piese de dans: Love You to the Sky , piesa de deschidere a albumului și primul single, și Just A Little Love , piesa de încheiere a albumului - și care ar ajunge să fie al treilea single - celălalt opt melodii sunt mai lente ca ton și majoritatea au versuri cu mari critici la adresa politicii internaționale, având ca axă Brexit -ul și sosirea lui Donald Trump la președinția Statelor Unite .
Un exemplu clar în acest sens este dat de cea de-a doua lansare a albumului, care este cea care își dă numele World Be Gone în sine .
În prima sa săptămână, albumul World Be Gone a ocupat locul 6 în topul englezesc. Acesta este cel mai înalt clasament pentru un album Erasure de la I Say I Say I Say , în 1994, și al nouălea Top 10. și ca artiști invitați la CSD și ARTE din Germania, în cadrul festivalului World Be Gone Tour , un turneu mondial ca trupă principală care va relua în 2018. Între timp , între iunie și septembrie 2017, Erasure a fost invitat alături de Robbie Williams pentru The Heavy Entertainment Tour , unde au cântat o selecție de hituri și doar Te iubesc până la cer de World Be Gone . În august 2017, au fost realizate oficial 5 scurtmetraje care prezintă fiecare o parte dintr-o melodie de pe album, și anume: 1) World Be Gone ; 2) Ai grijă la ce îți dorești! ; 3) Doar Puțină Dragoste ; 4) Oh, ce lume ; 5) O despărțire amară . În ianuarie 2018, au început un nou turneu mondial care i-a purtat în diferite părți ale Europei, Americii de Nord și Americii de Sud, reluând turneul World Be Gone Tour , cu unele modificări în setlist, în funcție de locurile în care au cântat în so- numit World Be Gone Tour (etapa a 2-a) .

World Be Live

În iunie 2018, a fost lansat World Be Live , un album înregistrat în perioada 23-24 februarie 2018 la Eventim Apollo, Hammersmith, Londra, în cadrul celei de-a doua etape a turneului World Be Gone. Pentru a-l prezenta, a fost realizat un videoclip cu Phantom Bride, cu imagini din emisiune.

Lumea dincolo

Înainte de ediția World Be Live , proiectul World Be Gone a făcut un alt pas care a fost anunțat pentru martie 2018, ediția albumului World Beyond . World Beyond include toate melodiile din World Be Gone interpretate orchestral cu colaborarea trupei The Echo Collective. Albumul a avut un răspuns foarte bun din partea criticilor și a plasat Erasure pentru prima dată în fruntea clasamentului Billboard al muzicii clasice. ^{[ necesită citare ]}

Neonul

La începutul lui 2020, înainte de pandemia de COVID-19 , Vince Clarke și Andy Bell se reunesc pentru a înregistra un nou album de studio: The Neon . Lansarea albumului a fost programată pentru 21 august.
Pe 4 iunie 2020, Erasure a prezentat primul single în avans Hey Now (Think I Got A Feeling) , o melodie clar dansabilă care a fost prezentată exclusiv la BBC Radio 2 și a făcut parte din lista sa de difuzare timp de câteva săptămâni, fiind una dintre cele mai tari piese ale lunii și a fost lansată ca descărcare digitală. Pe 9 iulie 2020, a fost introdusă o altă piesă teaser, Shot a Satellite , deși s-a clarificat că acesta nu va fi un single difuzat. Pe 13 august, Erasure a lansat Nerves of Steel , al doilea single, cu o săptămână înainte de lansarea albumului, videoclipul acestui single a strâns multe laude și premii, pentru videoclipul său incluziv, cu diverse vedete drag queen. Pe 22 octombrie a fost lansat cel de-al treilea single, Fallen Angel , single care are și videoclipul său, în acest caz cu o poveste. Toate single-urile au fost lansate fizic la sfârșitul anului 2020.
The Neon este apreciat de critici și va fi albumul săptămânii al BBC Radio 2 în timpul lansării sale. În
prima sa săptămână, albumul The Neon a ocupat locul 4 în topul englezesc. Aceasta este cea mai înaltă poziție a unui album Erasure de la I Say I Say I Say, în 1994 și al zecelea Top 10.
De la 1 până la 18 octombrie 2021 au început un turneu în Regatul Unit, numit The Neon Tour . Aceasta urma să fie o primă etapă în care făceau spectacole în locuri precum The O2 Arena din Londra, cu o audiență de 20.000 de oameni, dar din cauza problemelor de familie au fost nevoiți să anuleze a doua etapă care urma să-i ducă în rest. din Europa, Statele Unite și America de Sud.

The Neon Remixed

În mai 2021, a fost anunțat că albumul The Neon Remixed va fi lansat în iulie 2021 , albumul menționat include noi remixuri ale albumului The Neon. Albumul a fost lansat în sfârșit pe 31 iulie 2021. Ca o avanpremieră, a fost prezentat Secrets , singura piesă nelansată, care fusese înregistrată în timpul procesului The Neon, dar nu fusese lansată. Albumul a ajuns pe locul 33 în topul britanic.

NeːEp

La 1 octombrie 2021, ziua în care a început turneul albumului The Neon , a fost lansat NeːEp , care conține 5 piese, dintre care patru sunt nelansate, iar a cincea este Secrets , care apăruse deja pe The Neon Remixed . Pe 19 noiembrie 2021, este lansat NeːEp Remixed , un EP cu remixuri ale lui NeːEp.

Day-Glo - Bazat pe o poveste adevărată

Pe 12 august 2022 a fost lansat Day-Glo - Based On A True Story , un nou album Erasure bazat pe sunetele generate pentru înregistrarea The Neon, acesta a fost reproiectat creând noi piese care dau închidere tuturor acestei etape. Day-Glo este practic instrumentală, iar vocea lui Andy funcționează ca un alt instrument, cu excepția a trei melodii, dintre care două i-au oferit voci noi. ]

Discografie

Vezi și: Addendum: Videograful ștergerii

Albume de studio:

• 1986: Țara Minunilor
• 1987: Circul
• 1988: Inocenții
• 1989: Sălbatic!
• 1991: Refren
• 1994: Eu spun, spun eu spun
• 1995: Ştergere
• 1997: Cowboys
• 2000: Loveboat
• 2003: Cântecele altora
• 2005: Pasăre de noapte
• 2006: Strada Unirii
• 2007: Lumină la sfârșitul lumii
• 2011: Lumea de mâine
• 2013: Globul de zăpadă
• 2014: Flacăra violetă
• 2017: World Be Gone
• 2018: Lumea dincolo
• 2020: Neonul
• 2022: Day-Glo - Bazat pe o poveste adevărată

Tururi de ștergere

]

Membri live suplimentari

Erasure a prezentat următorii muzicieni în spectacolele lor live:

Muzician	Instrument	Participarea la	An
Christopher Dee	Showgirl	Primul turneu al Țării Minunilor spectacole înainte de turneu	1985-1986
Jim Burkman	Showgirl	Primul spectacol dinaintea turneului prezintă Wonderland Tour Wonderland Tour Beats Per Minute Tour	1985-1986
Derek Ian Smith	Showgirl	Turul Țării Minunilor Turul Beats Per Minute Tour The Circus Tour	1986-1987
Steve Myers	Showgirl	Turul Circului	1987
jonti	Percuționist	Tur inocent	1988
Guy Barker	trompetist	Tur inocent	1988
Valerie Chalmer	Showgirl	Innocents Tour Wild! Tur Două mini-show-uri acustice cu 4 piese pentru a prezenta Loveboat The Other Tour The Erasure Show (The Nightbird Tour) Acoustic Tour (The Union Street Tour) Light at the End of the World Tour Total Pop! Turneu Turneul mondial de mâine Turneul Violet Flame Prezentare de la De la Moscova la Marte - O antologie de ștergere Prezentări radio pentru a prezenta Turneul World Be Gone World Be Gone (prima etapă) Turneul Heavy Entertainment (formație de suport Erasure) Turneul World Be Gone (etapa a doua) Turul Neonului	1988-1989/90-2000-2003 2005-2006-2007-2011-2014-2016-2017-2018-2021
Emma-Chalmers-Whittle	Showgirl	Innocents Tour Wild! Turneu două mini-show-uri acustice cu 4 cântece pentru a prezenta Loveboat Total Pop! Turneu Turneul mondial de mâine Turneul Violet Flame Prezentare de la De la Moscova la Marte - O antologie de ștergere Prezentări radio pentru a prezenta Turneul World Be Gone World Be Gone (prima etapă) Turneul Heavy Entertainment (formație de suport Erasure) Turneul World Be Gone (etapa a doua) Turul Neonului	1988-1989/90-2000-2011-2014-2016-2017-2018-2021
Annick Clarisse	Showgirl	Tur fantasmagoric	1992
Veronique Clarise	Showgirl	Tur fantasmagoric	1992
Samantha Smith	Showgirl	Micul tur Turul Cowboy	1996/7-1997
Jordan Bailey	Showgirl	Micul tur Turul Cowboy	1996/7-1997
Xavier Barnett	Showgirl	Turul Cowboy	1997
John Gibbons	Showgirl	Turul Cowboy	1997
Nick Johnston	Chitarist	Apariții TV pentru a introduce I Say I Say I Say Două mini-emisiuni acustice de 4 melodii pentru a introduce Loveboat From Moscow to Mars - O prezentare Erasure Anthology Apariții la radio pentru a prezenta World Be Gone	1994-2000-2016-2017
Ann-Marie Gilkes	Showgirl	Celălalt turneu The Erasure Show (turul The Nightbird)	2003-2005
Jill Walsh	Showgirl	Tur acustic (turul Union Street)	2006
Steve Walsh	Chitarist și mandolinist	Tur acustic (turul Union Street)	2006
Smith Curry	Chitarist orizontal de oțel], Dobro și Banjo	Tur acustic (turul Union Street)	2006
Richard Hammond	contrabasist	Tur acustic (turul Union Street)	2006
Ben Wittman	Percuționist	Tur acustic (turul Union Street)	2006
Rachel MontezCollins	Showgirl	Lumină la finalul turneului mondial	2007
Christa Jackson	Showgirl	Lumină la finalul turneului mondial	2007
Ben Edwards	trompetist	Lumină la finalul turneului mondial	2007
(C): Concert; (L): Învârtiți

Premii, nominalizări și altele

• În 1994, a plasat al 5-lea album consecutiv pe locul 1 în clasamentul britanic (The Innocents/1988, Wild!/1989, Chorus/1991, Pop! The First 20 Hits/1992 & I Say I Say I Say/1994).

An	Răsplată	Categorie	nominalizati	Rezultat
1986	Premiile Billboard Music	Top Dance Club Play Artist	ştergere	Nominalizat
1986	Premiile Billboard Music	Top Dance Club Play Single	O, L'Amour	Nominalizat
1987	Premiile Billboard Music	Top Dance Club Play Artist	ştergere	Nominalizat
1987	Premiile Billboard Music	Top Dance Club Play Single	Victima Iubirii	Nominalizat
1988	Premiile Billboard Music	Top Dance Club Play Single	Lanțuri de iubire	Nominalizat
1988	Premiile Ivor Novello	cel mai bun cântec contemporan	Putin respect	Nominalizat
1989	Premiile Ivor Novello	cel mai bun cântec contemporan	Blue Savannah	Nominalizat
1989	premii brit	Cea mai bună trupă britanică	ştergere	Câștigător ]
1989	„Petrecerea câștigătorilor sondajului Smash Hits”	Cel mai bun LP	Sălbatic!	Nominalizat
1989	„Petrecerea câștigătorilor sondajului Smash Hits”	cel mai atrăgător bărbat	Andy Bell	Nominalizat
1990	premii brit	Cea mai bună trupă britanică	ştergere	Nominalizat
1990	Premiile Ivor Novello	Cea mai bună performanță din 1990	Blue Savannah	Câștigător ]
1992	premii brit	cel mai bun videoclip	iubesc să te urăsc	Nominalizat
1992	Premiile Mercur	cel mai bun album al anului	Cor	Nominalizat
1993	premii brit	Cea mai bună trupă britanică	ştergere	Nominalizat
1993	premii brit	cel mai bun videoclip	Acorda-mi o sansa	Nominalizat ]
1993	„R.SH Gold” (Germania)	ideea anului	Abba-esque	Câștigător ]
1993	„Premiile Muzicii Maghiare” (Ungaria)	Cel mai bun spectacol de trupă străină	ştergere	Nominalizat
1993	„Premiile Pollstar Concert Industry”	Cel mai bun spectacol de cameră mică	ştergere	Nominalizat
1993	„Premiile Pollstar Concert Industry”	Producție scenică mai creativă	ştergere	Nominalizat
1994	„Petrecerea câștigătorilor sondajului Smash Hits”	cel mai bun videoclip	Mereu	Nominalizat
1994	„Europa de aur”	Cel mai bun căntec	Mereu	Nominalizat
2005	„Gay Capital Pride” a) ]	Premiul pentru întreaga viață în arte	ştergere	Câştigător
2009	Premiile Ivor Novello	Pentru contribuția sa la industria muzicală în ultimii 30 de ani	vince Clarke	Câştigător
2014	Classic Pop Magazine ]	Cel mai popular muzician al anilor 80 prin vot popular	vince Clarke	Câştigător
2014	Premiile Forth (Edinburgh Radio Forth) ]	Premiul Icon	ştergere	Câştigător
2015	Revista clasică pop	Cel mai bun album al anului 2014	Flacăra Violetă	Câştigător
2015	Premiile pentru muzică independentă A.I.M. ]	Cel mai bun spectacol live (cel mai bun act live)	ştergere	Nominalizat
2017	Premiile de muzică independentă A.I.M	Lansarea specială a anului în catalog	De la Moscova la Marte - O antologie de ștergere .	Nominalizat
2017	„Attitude Icon Award” în cadrul „The Virgin Holidays Attitude Awards, powered by Jaguar” ]	Pentru cariera sa și sprijinul în vremuri dificile pentru comunitatea gay	ştergere	Câştigător
2018	Premiile pentru muzică independentă A.I.M. ]	Cel mai bun spectacol live (cel mai bun act live)	ştergere	Câştigător
2018	Premiile Classic Pop Readers Magazine de la Classic Pop ]	„Live Act of the Year” 2018 (cel mai bun act live din 2018)	ştergere	Câştigător
2021	Premiile de film și videoclipuri muzicale din California ]	„Cele mai bune videoclipuri EDM/Dance” 2020	ştergere	Câştigător
2021	Premiile de film și videoclipuri muzicale din California	„Cele mai tari efecte video” 2020	ştergere	Nominalizat
2021	Premiile de film și videoclipuri muzicale din California	„Cel mai bun LGBT” 2020	ştergere	Nominalizat
2021	Premiile de film și videoclipuri muzicale din California	„Cea mai bună modă și machiaj” 2020	ştergere	Nominalizat
2021	Festivalul de muzică video din Londra ]	„În apropiere” 2021	ştergere	Câştigător

a) Evidențiind curajul lui Andy Bell de a-și accepta homosexualitatea în mod deschis și evidențiind Vince Clarke care, ca heterosexual, a fost un aliat în a ajuta la acceptarea homosexualilor în societate.

Link- uri externe

• Serviciul de informații Erasure Site-ul oficial al Erasure.
• Facebook Official Erasure Facebook
• Grup de informații despre muzică Erasure Videos .
• Victimes of Love , site-ul web Erasure în spaniolă.
• Brooklyn Sue's , Informații despre toate turneele Erasure.
• Pagina lui Onge , Site neoficial cu noutăți, discografie și versuri.
• Erasure Argentina Arhivat 2016-04-16 la Wayback Machine Site argentinian dedicat ștergerii.
• Ștergeți Twitter
• Ștergeți YouTube
• Ștergeți SoundCloud
• Ștergeți fanii Spaniei

Referințe

• Wikimedia Commons găzduiește o categorie media pentru Erasure .