close

Skeeter Davis

Mergi la navigare Mergi la căutare
Skeeter Davis
Skeeter Davis portretul anilor 1960.jpg
Informatii personale
nume de naștere Mary Frances Penick
Naștere A murit la 30 decembrie 1931
Dry Ridge , Kentucky , Statele Unite
Moarte A murit la 19 septembrie 2004 (vârsta de 72 de ani)
Nashville , Tennessee , Statele Unite ale Americii
Cauza morții cancer mamar Vizualizați și modificați datele în Wikidata
Naţionalitate american
Educaţie
educat în Liceul Dixie Heights Vizualizați și modificați datele în Wikidata
Informații profesionale
Ocupaţie Cântăreață , compozitoare
ani activi 1950-2004
Genuri Sunet country , pop , Nashville
Instrumente voce , chitara
Tip de voce soprano Vizualizați și modificați datele în Wikidata
Etichete
  • Înregistrări cu patru stele
  • RCA Vizualizați și modificați datele în Wikidata

Skeeter Davis ( 30 decembrie 1931 – 19 septembrie 2004 ) , născută Mary Frances Penick , a fost o cântăreață americană de muzică country care a cântat melodii de muzică pop încrucișate , cum ar fi „The End of the World” din 1962, parte din The Davis Sisters ca un adolescent la sfârșitul anilor 1940, mergând să lucreze cu RCA Victor . La sfârșitul anilor 1950, a devenit un star solo.

Ea a fost una dintre primele femei care a obținut vedeta în muzica country în calitate de vocalist solo, a fost o influență recunoscută asupra Tammy Wynette și Dolly Parton și a fost salutată drept o „cântăreață country/pop extraordinară” de The New York Times, Robert Palmer. [ 1 ]

Biografie [ 2 ]

1931-1947: Primii ani

Davis s-a născut Mary Frances Penick la 30 decembrie 1931, primul dintre cei șapte copii născuți din fermierul William Lee și Sarah Rachel Penick (născută Roberts), în Dry Ridge , Kentucky . Din moment ce bunicul ei credea că are multă energie pentru o fetiță, el a poreclit-o pe Mary Frances „Skeeter” (argo pentru țânțar ). Când Davis creștea, unchiul ei a fost condamnat pentru uciderea bunicului lor matern (fratele ei) în Indiana . În urma acestui incident, Davis își amintește că mama ei a devenit o „femeie amar deprimată”. De-a lungul copilăriei, mama lui Davis a făcut mai multe tentative de sinucidere , dintre care Davis însăși le-a împiedicat să fie efectuate: „Odată am luat o sticlă de Clorox pe care o bea din gură și m-am așezat pe ea.” mâinile lui pentru a-l împiedica ridicând un cuțit de măcelar”, își amintește el. Cu o ocazie, mama ei a încercat să sară de la fereastra apartamentului familiei cu Davis și frățiorul ei în brațe. Relația ei cu mama ei a rămas tensionată pentru o mare parte din viața ei și, conform relatării lui Davis, ea „nu și-a putut câștiga respectul și afecțiunea mamei mele, [deci] mi-am îndreptat atenția către tatăl meu”.

La mijlocul anilor 1930, familia Penick s-a mutat la Cincinnati , Ohio , unde au stat câțiva ani înainte de a se întoarce în Dry Ridge. Mai târziu s-au mutat în Erlanger , Kentucky, în 1947. Davis a fost crescut protestant , frecventând bisericile Disciples of Christ . În adolescență, Davis s-a inspirat din muzica lui Betty Hutton și a fost, de asemenea, interesat de musicaluri, memorând cântece din filme precum Stage Door Canteen (1943) și I'll Be Seeing You (1944). Uneori făcea rutine în curtea ei, dansând, cântând și spunând povești cu fantome copiilor din cartier. Când Davis era în clasa a șaptea, tatăl său s-a mutat la Oak Ridge , Tennessee , pentru muncă. Ea și frații ei au fost lăsați în grija mamei lor, care în acest timp a devenit alcoolică. În vara anului 1948, Davis și familia sa s-au mutat în Covington , Kentucky, unde tatăl său lucra ca electrician și și-a stabilit reședința într-o casă deținută de Academia Villa Madonna, care era condusă de călugărițe benedictine. Davis a fost fascinat de surori și pentru o vreme s-a gândit să devină călugăriță.

În timp ce mergea la Erlanger's Dixie Heights High School, Skeeter a cunoscut-o pe Betty Jack Davis, iar cei doi au devenit prieteni apropiați, legandu-se din cauza dragostei lor pentru muzică. Au început să cânte cântece și să cânte împreună la chitară în timpul pauzelor școlare, ceea ce a atras atenția colegilor lor și au evoluat în diverse spectacole de talente școlare. Într-o excursie la Grand Ole Opry , cei doi au convins un manager de scenă să-i lase să meargă în culise, unde i-au cunoscut pe Hank Williams și Chet Atkins .

1948-1956: Surorile Davis; ridicare la faimă

În primul an de liceu, Skeeter și Betty Jack au câștigat un concurs local de jodel , al cărui premiu a fost un interval orar de cânt într-o emisiune locală de televiziune de zi. Cei doi s-au prezentat drept Surorile Davis , Skeeter adoptând numele de familie Betty Jack, în ciuda faptului că nu erau rude. Apariția lor în emisiunea locală a dus la oportunități de a cânta la postul de radio din Detroit WJR 's Barnyard Frolics . După ce a absolvit liceul în 1949, Davis s-a mutat la Detroit cu Betty Jack, unde au făcut înregistrări demo pentru Fortune Records; printre ele s-a numărat și piesa „Jealous Love”, care a fost lansată ca single în 1953.

Producătorul RCA Victor Steve Sholes le-a ascultat demonstrațiile și a fost impresionat de armoniile lor. În primăvara anului 1953, Skeeter și Betty Jack l-au cunoscut pe Sholes la sediul RCA din New York , care le-a oferit un contract de înregistrare. După semnarea contractului, au plecat din New York pentru a începe înregistrarea materialului în Nashville , Tennessee . Pe 23 mai 1953, au înregistrat „I Forgot More Than You'll Ever Know”, o melodie care fusese înregistrată anterior de Sonny James . Surorile Davis au făcut turnee la nivel regional pentru a susține single-ul în emisiunile de radio în direct, deși Davis și-a amintit că amândoi erau „foarte nesiguri și neinformați despre afacerea [muzică]”. Single-ul a avut un succes semnificativ, petrecând opt săptămâni pe primul loc în topurile country în 1953, [ 3 ] precum și intrând în top 20 în topurile pop. Recordul ocupă locul 65 în top 100 de single-uri country din toate timpurile, potrivit istoricului Billboard Joel Whitburn .

La 1 august 1953, surorile Davis au cântat în spectacolul de noapte târziu al WWVA în Wheeling , Virginia de Vest . După miezul nopții au plecat de la Wheeling spre Covington. În jurul orei 7 dimineața, pe 2 august, lângă Cincinnati, un șofer care trecea a adormit la volan și s-a ciocnit frontal cu mașina în care se aflau Skeeter și Betty Jack Davis. Betty Jack a murit în coliziune, în timp ce Skeeter a suferit răni grave la cap. [ 4 ] Și șoferul mașinii a supraviețuit. Buletinele din ziare de la acea vreme au raportat în mod eronat că ambele surori Davis au fost declarate moarte la Spitalul Our Lady of Sorrow din Cincinnati.

În urma accidentului, Davis s-a mutat cu mama lui Betty Jack, Ollie, în timp ce aceasta și-a revenit după răni. În autobiografia sa, el povestește că Ollie „a profitat de această situație tragică pentru a se potrivi propriilor scopuri”, susținând că l-a ținut pe Skeeter sedat cu medicamente administrate de un stomatolog local și a izolat-o în casă, unde a cântat în mod repetat discurile fetelor. Odată ce Skeeter și-a revenit, Ollie „abia aștepta șansa lui de a recrea surorile Davis”, sugerând ca sora mai mică a lui Betty Jack, Georgia, să-i ia locul în duo-ul de cântăreți. Davis a fost de acord fără tragere de inimă și, la șase luni după accident, a cântat din nou în duet cu Georgia Davis. În autobiografia ei, ea a declarat că a simțit că Ollie i- a spălat-o creierul și a forțat-o să reia duo-ul muzical.

Între 1954 și 1956, Skeeter și Georgia au lansat un total de nouă single-uri pentru RCA ca Davis Sisters, care au înregistrat la New York și Chicago și au făcut un turneu în Statele Unite ca parte a Caravanei Stelelor RCA alături de Minnie Pearl , Hawkshaw Hawkins și Chet Atkins , printre alții. Single-urile înregistrate cu Georgia au avut mult mai puțin succes decât materialul anterior al duo-ului, ajungând la un nivel scăzut, deși Davis a considerat că „materialul este bun”. Cei doi au susținut un spectacol tribut al lui Betty Jack la Grand Ole Opry în 1954. În 1955, surorile Davis au fost rezervate pentru un turneu regional alături de Hank Snow , The Carter Sisters (minus June ) și Elvis Presley . Davis și-a povestit prietenia cu Presley în autobiografia sa.

În 1956, Davis l-a cunoscut pe Kenneth DePew, un lucrător feroviar și cunoscut din Georgia. Cei doi au început să se întâlnească și s-au căsătorit la scurt timp după aceea, deși Davis a afirmat mai târziu că s-a căsătorit cu ea din cauza veniturilor ei: „A văzut mobila nouă și frumoasă pe care banii mei le cumpăraseră soților Davis; a văzut Oldsmobile și a știut că am bani. "la bancă. Aș putea fi o scurtătură ușoară către stradă." Potrivit lui Davis, căsătoria lor nu a fost consumată decât la opt zile după luna de miere. La scurt timp după căsătoria lor, surorile Davis s-au desființat oficial. [ 5 ]

1957–1965: începutul carierei solo

La sfârșitul anilor 1950, în timpul căsătoriei ei cu DePew, Davis a suferit de depresie și și-a „adăpostit o dorință de moarte” din cauza durerii din cauza morții lui Betty Jack, precum și a căsătoriei lor „concepute”. A reluat spectacolele solo, în turnee cu Ernest Tubb și a co-scris și înregistrat piesa „Set Him Free” pentru RCA, produsă de Chet Atkins . Cântecul ia adus lui Davis o nominalizare la premiul Grammy pentru cea mai bună înregistrare country. Cândva în această perioadă, în jurul anului 1958, Davis și DePew au divorțat și ea s-a mutat la Nashville. În același an, Davis a înregistrat „Lost to a Geisha Girl”, un cântec de răspuns la hitul lui Hank Locklin „Geisha Girl”, care a ajuns pe locul 15 în țară și a devenit primul ei hit solo. [ 6 ] Atkins a lucrat cu Davis ca chitarist la toate aceste sesiuni. La sugestia lui Davis, Atkins a folosit adesea vocea lui Davis pentru o voce armonioasă, pentru a semăna cu sunetul surorilor Davis. Acest ecou poate fi găsit în câteva dintre primele hituri solo ale sale, cum ar fi „Am I That Easy to Forget”.

Ulterior, el a co-scris și înregistrat un alt hit din top 20 numit „Homebreaker”, care a ajuns pe locul 15 în topul Hot Country Songs în noiembrie 1959. [ 7 ] În același an, Davis s-a alăturat Grand Ole Opry . În acest timp, ea a făcut un turneu cu June Carter , iar cei doi au devenit buni prieteni.

Din 1960 până în 1962, Davis a avut top 10 hituri cu piesele „(I Can’t Help You) I’m Falling Too”, „My Last Date (With You)”, „Where I Ought to Be” și „Optimist”. ". „(I Can’t Help You) I’m Falling Too” a marcat prima intrare a lui Davis ca artist solo în topurile pop Billboard în 1960 și ia adus o invitație pentru a cânta în show-ul lui Dick Clark , American Bandstand . Piesa a ajuns în top 40, ceva nemaiauzit pentru un cântăreț country al vremii. În același an, s-a căsătorit cu disc jockey-ul WSM Ralph Emery în Franklin , Kentucky . Căsnicia lor a fost tumultuoasă, iar Davis își amintește că Emery era geloasă și controlatoare pe ea, refuzând să o lase să lucreze mai mult de câteva zile pe lună, sunând-o obsesiv în timpul turneului și acuzând-o în mod repetat de infidelitate. Cei doi au locuit în Ridgetop , Tennessee , pentru o vreme, înainte ca Emery să le construiască o casă în zona Brentwood . În 1961, a obținut un al doilea hit pop cu o versiune lirică (scrisă de Skeeter) a hitului country instrumental al lui Floyd Cramer „Last Date”, numit „My Last Date (With You)”, care s-a descurcat și mai bine, ajungând în vârf. 30. din topurile pop. Ambele piese au obținut rezultate excepționale în topurile țărilor, ajungând pe locul doi și, respectiv, pe locul cinci.

În 1963, Davis a obținut cel mai mare succes al ei cu crossover-ul country-pop „The End of the World”. [ 8 ] Cântecul nu a ajuns pe primul loc în topurile country și pop în acel an, dar a ajuns pe primul loc în topurile contemporane pentru adulți . Discul a fost, de asemenea, un hit surprinzător în top-5 în topurile rhythm and blues , făcându-l pe Davis una dintre puținele cântărețe albe care au avut un hit în top-10 pe acea piață. Single-ul a vândut peste un milion de copii și a primit un disc de aur . [ 9 ] Acest cântec a fost probabil primul exemplu popular de Sound on Sound în care magnetul de ștergere a fost dezactivat și artistul a cântat împreună cu înregistrarea sau înregistrarea originală a fost amestecată cu vocea artistului live și reluată. Înregistrare, deci în unele părți sună ca un duet. „The End of the World” a devenit curând melodia semnătură a lui Davis. Davis a avut un alt hit country-pop cu piesa „I Can’t Stay Mad at You”, scrisă de Gerry Goffin și Carole King , care a ajuns pe locul șapte în topurile pop și pe locul doi în topul Easy Listening în 1963. [ 10 . ] În 1964 , după patru ani de căsnicie, Davis a divorțat de Emery după ce a descoperit că acesta a fost infidel și a conceput un copil cu o altă femeie. În același an, ea a fost nominalizată la premiul Grammy pentru cea mai bună interpretare vocală country feminină pentru înregistrarea ei „He Says the Same Things to Me”. [ 11 ]

Succesul lui Davis a continuat cu „I’m Saving My Love” și „Gonna Get Along Without You Now” din 1964, o versiune actualizată a unui hit din 1956 Patience and Prudence.) Ambii au ajuns în top 10 al topurilor country și au pătruns în Top 50 al topurilor pop Billboard , deși succesul „Gonna Get” a fost probabil împiedicat de un alt remake al cântecului vocalistei Tracey. Dey, care a urcat simultan în topuri la atinge un vârf puțin mai scăzut decât versiunea lui Davis. Alte lucrări pop ulterioare, precum „Let Me Get Close to You” în iulie 1964, nu au reușit să pătrundă în Billboard Hot 100 , reflectând natura în schimbare a stilurilor pop din cauza invaziei britanice . În 1965, a înregistrat un duet cu Bobby Bare intitulat „A Dear John Letter”, care nu a ajuns în topul 10 al țării. În anul următor, a câștigat a treia nominalizare la Grammy pentru „Sun Glasses”, care a ajuns pe locul 30 în topul Hot Country Songs. [ 12 ]

1966–1976: Încrucișarea informațiilor și aprecierea criticii

În 1967, Davis a revenit în top 10 cu „What Does It Take (To Keep a Man Like You Satisfied)”. Davis a avut doar alte două hituri country mari în restul deceniului, „Fuel to the Flame” (scris de Dolly Parton , căruia Davis i-a adus un omagiu cu un album numit Skeeter Sings Dolly în 1972) și „There's a Fool Born Every Minute „.”. A primit a patra nominalizare la Grammy pentru „What Does It Take” din 1967. [ 13 ]

La sfârșitul anilor 1960, a înregistrat câteva albume de lungă durată, inclusiv două lucrări tribut: Skeeter Davis Sings Buddy Holly (1967) și I Love Flatt and Scruggs (1968). Înregistrarea lui Davis a piesei anti- război „One Tin Soldier”, lansată în 1972, ia adus o apariție la The Midnight Special . Single-ul a avut un succes uriaș în Canada, ajungând la zece hituri în topurile RPM country și contemporane pentru adulți. [ 14 ]

În 1970, Davis a avut un alt hit de top 10 cu „I’m a Lover (Not a Fighter)” și un alt duet cu Bobby Bare cu „Your Husband, My Wife”. În anul următor, a avut un succes cu filmul autobiografic „Bus Fare To Kentucky”. Cu toate acestea, succesul său în topuri a început să se estompeze. Cântece precum „It’s Hard to Be a Woman” și „Love Takes a Lot of My Time” nu au reușit să intre în top 40 de țară. Ultimul său mare hit a fost „I Can’t Believe That It’s All Over” din 1973, care a ajuns pe locul 12 în country și pe locul 101 în topul pop. În anii 1970, a început turnee regulate în țări străine, inclusiv Barbados , Singapore și Suedia , unde și-a păstrat un număr de urmăritori.

Davis a avut prima și singura controversă din cariera sa când, în timpul unui spectacol la Grand Ole Opry, în 1973, a dedicat un cântec gospel unui grup de tineri lucrători ai bisericii despre care a remarcat în introducerea sa că au fost arestați pentru evanghelizare într-un mall local. . Opry a suspendat-o ca membru după ce a primit plângeri de la unii polițiști locali. Mai mult de un an mai târziu, a fost readmisă la Opry. [ 15 ] După ce a pierdut mai multe rezervări în acea perioadă, Davis a continuat să cânte în mod activ cu diverse ministere religioase și a petrecut o perioadă lungă de evanghelizare în Africa. [ 16 ]

1977–2004: Viața și cariera ulterioară

Davis s-a întors în studioul de înregistrări în 1976, cu o scurtă perioadă la Mercury Records , care a produs două lansări single, inclusiv ultima ei melodie care a ajuns în topurile naționale, „I Love Us” din 1976. În 1978, a înregistrat primul dintre câteva albume pentru discuri minore. etichete, pe care le-a interpretat ocazional până în anii 1990.

În 1987, s-a căsătorit cu basistul NRBQ Joey Spampinato. A înregistrat albumul She Sings, They Play with Spampinato și NRBQ; au divorțat în 1996. În anul următor, în august 1988, Davis a fost diagnosticat cu cancer de sân . Ea a suferit o mastectomie a sânului drept pentru a trata cancerul și a fost în remisie câțiva ani înainte de a avea o recidivă în 1996.

Autobiografia sa, Bus Fare to Kentucky (numit după o melodie din 1971), a fost publicată în 1993. În 1998, a scris o carte pentru copii, The Christmas Note , cu Cathie Pelletier.

Moartea

În 2001, Davis a fost invalidată de cancerul ei de sân, care a metastazat. În anul următor, a făcut ultima sa reprezentație la Grand Ole Opry, interpretând „The End of the World”. Ea a murit de cancer la sân într-un ospiciu din Nashville , Tennessee , pe 19 septembrie 2004, la vârsta de 72 de ani. [ 17 ]

Moștenire

Piesa lui Davis „The End of the World” a fost numită ca o influență majoră pentru mai mulți artiști: Printre ei, Lou Reed și cântăreața și compozitoarea din secolul 21 Lana Del Rey , care au inclus-o printre înregistrările lor preferate din toate timpurile. [ 18 ] Bob Dylan a înregistrat, de asemenea, o versiune a „I Forgot More Than You'll Ever Know” aranjată de surorile Davis pe albumul său din 1970 Self Portrait . „The End of the World” a fost folosit și în popularul joc video Fallout 4 .

Davis a scris aproape 70 de cântece de-a lungul carierei sale și a câștigat două premii BMI : pentru „Set Him Free” și „My Last Date With You”, aceasta din urmă înregistrată și de Ann-Margret , Pat Boone , Kay Starr, Joni James și mai mulți. altele, pe lângă versiunea originală a lui Davis, care a fost un succes. Debbie Harry a înregistrat un remake al versiunii lui Davis în 1993, cu Michael Stipe , un fan de lungă durată a lui Davis. ( Conway Twitty a scris versuri noi pentru instrumental în 1972 sub numele de „Lost Her Love (On Our Last Date),” care a ajuns pe primul loc în topul country, la fel ca remake-ul lui Emmylou Harris a versiunii lui Twitty din 1983, reintitulată „Lost His Love”. (La ultima noastră întâlnire)").

Referințe

  1. ↑ Palmer, Robert (15 decembrie 1985). «ALEGERILE CRITICILOR; MUZICA POP» . The New York Times (în engleză americană) . ISSN  0362-4331 . Extras 20 iulie 2022 . 
  2. ↑ The Archive of Contemporary Music, Skeeter (1993). Tariful cu autobuzul către Kentucky: autobiografia lui Skeeter Davis . New York, NY: Birch Lane Press. ISBN  978-1-55972-191-2 . Extras 20 iulie 2022 . 
  3. ^ Whitburn, Joel (2006). Cartea Billboard cu cele mai bune 40 de hituri country (ediția a 2-a). Cărți Billboard. ISBN  978-0-8230-8291-9 . OCLC  72847469 . Extras 20 iulie 2022 . 
  4. ↑ Internet Archive, Christopher G. (2000). Cartea Billboard a single-urilor numărul 2 . New York: Billboard Books. ISBN  978-0-8230-7695-6 . Extras 20 iulie 2022 . 
  5. ^ Erlewine, Michael (1997). Ghidul pentru toată muzica country: ghidul experților pentru cele mai bune înregistrări din muzica country . Miller Freeman. ISBN  0-87930-475-8 . OCLC  37304910 . Extras 20 iulie 2022 . 
  6. ^ Whitburn, Joel (2005). Cele mai bune melodii country ale lui Joel Whitburn: 1944-2005, Billboard. . RecordResearch. ISBN  0-89820-165-9 . OCLC  69021111 . Extras 20 iulie 2022 . 
  7. ^ „Skeeter Davis | Panou publicitar» . web.archive.org . 2 iulie 2018. Arhivat din original la 27 martie 2018 . Extras 20 iulie 2022 . 
  8. ↑ Gilliland, John (Necunoscut). „Show 10 - Tennessee Firebird: muzica country americană înainte și după Elvis. [Partea 2]» . Biblioteca digitală UNT . Extras 20 iulie 2022 . 
  9. ↑ Internet Archive, Joseph (1978). Cartea discurilor de aur . Londra: Barrie & Jenkins. ISBN  978-0-214-20512-5 . Extras 20 iulie 2022 . 
  10. ↑ Hesbach, Peter; Whitburn, Joel (1974-01). „Top înregistrări pop 1955-1970”. . Sociologie contemporană 3 (1): 77. ISSN  0094-3061 . doi : 10.2307/2063471 . Extras 20 iulie 2022 . 
  11. ↑ Inc, Nielsen Business Media (20 martie 1965). Panou publicitar (în engleză) . Nielsen Business Media, Inc. Extras 20 iulie 2022 . 
  12. ^ „ „ Hot Country Singles” (PDF)” . 
  13. ↑ www.grammy.com https://www.grammy.com/artists/skeeter-davis/9497 untitled ( ajutor ) . Extras 20 iulie 2022 . |url= 
  14. ^ „Rezultate - RPM - Library and Archives Canada” . arhiva.ph . 6 ianuarie 2014 . Extras 20 iulie 2022 . 
  15. ↑ Kingsbury, Paul; Country Music Hall of Fame & Museum (1998). Enciclopedia muzicii country: ghidul suprem al muzicii . Presa Universitatii Oxford. ISBN  978-0-19-977055-7 . OCLC  707922721 . Extras 20 iulie 2022 . 
  16. ^ „Un interviu cu Skeeter Davis - Country Music Beat - ianuarie 1975” . www.ronstadt-linda.com . Extras 20 iulie 2022 . 
  17. ↑ Press, The Associated (22 septembrie 2004). „Skeeter Davis, cântăreț country, moare la 72 de ani” . The New York Times (în engleză americană) . ISSN  0362-4331 . Extras 20 iulie 2022 . 
  18. ^ „Mașina Wayback” . web.archive.org . 22 decembrie 2017. Arhivat din original la 22 decembrie 2017 . Extras 20 iulie 2022 . 

Link- uri externe

  • Această lucrare conține o traducere derivată a „ Skeeter Davis ” din Wikipedia în limba engleză, publicată de editorii săi sub Licența GNU Free Documentation License și Creative Commons Attribution-ShareAlike 3.0 Unported License .
  • Skeeter Davis Discografie la Discogs
Preluat de la « https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Skeeter_Davis&oldid=146179507 »