Gotisk arkitektur

Vor Frue af Paris katedral . Den viser karakteristikaene for den gotiske arkitektur, der blev født i regionen Ile-de-France (Île-de-France) i slutningen af det 12. århundrede : brugen af spidsbuen og de høje ribbede hvælvinger, der forskyder deres vægt gennem de flyvende støttepiller (godt synlige på billedet), overvægten af åbningerne på væggene, som tillader de store rosenvinduer, højden af den centrale nål og den centrale position af tværskibet.

Gotisk arkitektur er den kunstneriske form, hvorpå definitionen af gotisk kunst blev dannet , den kunstneriske stil, der lå mellem romansk og renæssance , som udviklede sig i Vesteuropa – den latinske kristendom – i senmiddelalderen , fra slutningen af det 12. det femtende århundrede , selvom de gotiske overlevelser uden for Italien fortsatte indtil begyndelsen af det sekstende århundrede .

Påbegyndt i det 12. århundredes arkitektoniske eksperimenter i Île de France-regionen spredte den sig over hele Europa som en stil med markant vertikalitet, både i tårnene og i de meget høje skibe, tilladt af de spidse buer og de ribbede hvælvinger , hvis vægt flyttet gennem de flyvende støttepiller til udvendige støttepiller, hvilket letter væggene, som huser et stigende antal sidekapeller . Maleri og skulptur slipper af med deres afhængighed af vægge ( altertavler ).

Ordet " gotisk " er adjektivet, der svarer til goth og blev i denne sammenhæng for første gang brugt af den italienske afhandlingsforfatter Giorgio Vasari ( 1511 - 1574 ), som i sine berømte biografier om toscanske malere indeholder flere kapitler om kunst i midten Aldre. I en nedsættende forstand brugte han dette udtryk til at beskrive arkitekturen før renæssancen, typisk for barbarerne eller goterne, hvis komponenter virkede forvirrede, uordentlige og uværdige, i modsætning til den klassiske kunsts perfektion og rationalitet . I sin egen tid blev det ofte omtalt som opus francigenum (fransk stil), med henvisning til innovationens oprindelse. Paradoksalt nok blev sengotisk ( elizabethansk eller platersk ) i det 16. århundredes Spanien beskrevet som den moderne måde at bygge på , mens den klassicistiske arkitektur introduceret af den italienske renæssance blev set som en måde at bygge på i gammel eller traditionel stil . ^[¹ ]

Gotisk arkitektur lagde særlig vægt på strukturel lethed og belysningen af skibene inde i bygningerne. Det opstod fra det romanske, men endte med at modsætte sig de enorme mængder og den dårlige indvendige belysning af kirkerne. Det udviklede sig grundlæggende inden for religiøs arkitektur ( klostre og kirker ), og havde sin største succes i opførelsen af store katedraler , en sekulær opgave, hvor rivaliserende byer konkurrerede; selvom civil arkitektur ( paladser , kommercielle markeder , rådhuse , universiteter , hospitaler og private hjem i det nye byborgerskab ) og militærarkitektur ( slotte og bymure ) også var vigtige .

De to grundlæggende strukturelle elementer i gotisk arkitektur er den spidse eller ogivale bue og den ribbede hvælving , hvis stød, mere lodrette end i den halvcirkelformede bue , tillader en bedre fordeling af belastninger og en meget højere højde. Derudover overføres hovedparten af disse fra tagene direkte til udvendige støtteben til bygningens centrale krop ved hjælp af flyvende støtteben . Resultatet frigør de fleste af væggene fra deres understøttende funktion (betroet til slanke søjler og baquetoner ), og kan perforeres med åbninger optaget af store farvede glasvinduer og rosenvinduer , der slipper lys ind.

Gotisk arkitektur havde sin oprindelse i regionerne Normandiet og Ile de France , hvorfra den spredte sig først til hele Frankrig og senere (allerede i midten af det 13. århundrede ), frem for alt på grund af udbredelsen af cistercienserkunst og ruterne Jacobean , ved Det Hellige Romerske Rige og de kristne kongeriger i det nordlige Spanien (som i den periode af generobringen påtrængede muslimerne i syd). I England trængte den franske stil hurtigt ind, selv om den fik en stærk national karakter. Det ankom sent til Italien , det havde ikke meget accept, og dets virkning var meget ujævnt i de forskellige regioner, og blev snart erstattet af renæssancen .

Middelalderen , der blev vakt af romantikken og nationalismen i det 19. århundrede førte til omarbejdningen af nygotisk arkitektur som historicistisk arkitektur , der gengav stilens arkitektoniske sprog med mere eller mindre ægte former, hvilket fremhævede franskmanden Eugène Viollets genoprettende og rekonstruktive arbejde. -le-Duc .

Tidslinje for gotisk arkitektur

Baggrund

De væsentlige elementer, der kendetegner den gotiske stil, eksisterede allerede før fødslen af denne arkitektoniske stil, da de er spredt i bygninger fra tidligere tider. Den spidse bue var kendt af egypterne, assyrerne, indianerne og perserne fra sassaniddynastiet, selvom brugen ikke var særlig almindelig. Islamisk arkitektur kendte det også og gjorde udstrakt brug af det, dets ældste kendte eksempel findes i Klippekuplen i Jerusalem , bygget mellem år 687 og 691, andre eksempler på stor kvalitet og skønhed ved brugen er moskeerne i Samarra i Irak og moskeen Amr i Egypten , hvis konstruktioner blev udført i midten af det 9. århundrede .

Ribhvælvingen blev brugt i arabiske konstruktioner i Córdoba fra det 9. århundrede og i nogle mozarabiske bygninger fra det 10. århundrede og endda praktisk talt i romerske hvælvinger fra imperiets første århundrede, da diagonale buer indlejret i dem trådte ind i dem. De flyvende støttepiller er oprindeligt og på en rudimentær måde i kvart-tøndehvælvingerne, når de tjener som modvirkende. Princippet og skelnen mellem aktive og passive elementer, der karakteriserer ogival arkitektur, blev udvidet og anvendt af de gamle assyrere .

Det synes klart, at der kunne have været en overførsel af disse elementer gennem korsfarernes besøg i Jerusalem og gennem Nordafrika for at nå Spanien og derfra til resten af Europa. Det var dog det nye forhold mellem alle disse elementer, der resulterede i en ny type bygning med andre proportioner, meget slankere end romanske bygninger og med større lysindfald, hvor væggene næsten kan forsvinde. ^{[ 2} ]

Durham Cathedral, som i sit hovedskib præsenterer ribbede hvælvinger , udgør en præcedens for gotikken, disse ribbede hvælvinger fulgte en proces med teknisk udvikling i dannelsen af gotikken, det ser ud til, at de blev opdaget samtidigt i forskellige dele af Europa, kort efter 1100, som Norditalien, Speyer i Rhindalen og Durham i England, hvorfra den gik over i Normandiet. ^{[ 3} ]

Oprindelse

En fejl, der blev fastholdt til langt ind i det 19. århundrede , var at antage, at gotisk arkitektur var blevet født i Tyskland og var ejendommelig for det germanske geni. Tyskerne, der hovedsagelig baserede sig på renæssancetekster, talte for, at den gotiske stil, de store katedraler, havde sin oprindelse ved bredden af Rhinen .

Den gotiske stil blev født som sådan i det nordlige Frankrig , i midten af det 12. århundrede . Datoen den 14. juli 1140 , hvor abbed Sugers restaurering af ambulatoriet ved basilikaen Saint-Denis begyndte , er angivet som fødselsdatoen for denne stil, men man burde snarere tale om en teknisk udvikling af formerne for de regionale romanske skoler. Således var Durham Cathedral allerede i slutningen af det 11. århundrede begyndt at blive bygget i England med et ribbet hvælving og en gotisk struktur. I de tidlige dage, under den såkaldte overgangsstil, som varede indtil slutningen af det 12. århundrede , blev en vis romansk form eller udseende fortsat opretholdt. For eksempel blev der i den første gotiske tid opretholdt en struktur af klassisk proportionalitet i facaderne, typisk for romansk, som kan ses i Notre Dame de Paris-katedralen , som senere gik tabt til fordel for meget mere vertikale effekter. Skematisk siges det, at arkitekturen i denne periode var romansk arkitektur med hvælvinger og spidsbuer. ^[³ ]

Fylde

I begyndelsen af det 13. århundrede nåede den gotiske stil, kendt i denne periode som "klassisk gotisk", sin perfektion i regionerne Normandiet og Ile de France, territorium af kongeligt domæne omkring Paris. Derfra spredte den sig til resten af Frankrig. Det spredte sig i løbet af det 13. århundrede til Det Hellige Romerske Rige, England, latinamerikanske kongeriger og italiske fyrstedømmer, ledet frem for alt af cisterciensermunkene . Denne stil nåede øerne Rhodos og Cypern og endda Syrien , overført af korstogene .

Strålende gotisk

I begyndelsen af det 14. århundrede øgede arkitekturen sin slankhed, og tenderede mod stilisering, hvilket begyndte maleriets og skulpturens uafhængighed. Stilen udviklede sig i retning af en større højde, udvidelsen af åbningerne og den større pegning af buerne. Glasmosaikvinduerne begyndte at dække væggens rum og tjente kun arkitekturen som støtte og ramme, den har sit maksimale udtryk i Sainte Chapelle i Paris. ^{[ 4} ]

sengotisk

Fra midten af det femtende århundrede begynder den såkaldte sengotik , dens mest udsmykkede fase, med en voksende dekorativ rigdom. Dens variation af sted, tid og omstændigheder frembragte et bredt stilistisk område, der trodser generalisering. Dens gyldighed varierer afhængigt af områderne, mens i Italien i løbet af det femtende århundrede er gotikken fortrængt tidligt af renæssancearkitekturen, i andre områder varede selve den gotiske stil langt ind i det sekstende århundrede , og i England, specifikt, en gotisk tradition varede indtil dens fornyelse gennem den nygotiske , i løbet af det 19. århundrede . ^{[ 5} ]

Historiske fortolkninger af gotikkens oprindelse og essens

Fortolkningen af gotisk kunst har været årsag til doktrinære konfrontationer gennem det 19. og 20. århundrede , ud over at være blevet udsat for store transformationer gennem en lang række ændringer i dens struktur.

Fortolkning af den tyske skole, hovedsagelig støttet af Wilhelm Worringer . Det er en spiritistisk fortolkning, for hvilken det gotiske er udtryk for den nordiske sjæl , i modsætning til Middelhavet eller klassisk sjæl. Blandt forgængerne for denne linje er forfattere fra det attende århundrede , der modsætter sig den franske smags overvægt. Betydende i denne sammenhæng er mødet mellem Johann Gottfried Herder og Johann Wolfgang von Goethe foran Strasbourg- katedralen i 1770 , hvor Herder fik Goethe til at se den tyske kunsts ophøjethed. Denne fortolkningslinje er blevet fulgt af nogle historikere fra det 20. århundrede , såsom Max Dvořák , Wilhelm Pinder og Hans Seldmayr . Den germanske opfattelse af gotisk kunst er opmærksom på ideer og ikke så meget på de tekniske midler til deres realisering. Former har kun interesse i forhold til deres mentale betydning.

Fortolkning af den franske skole, ledet af Viollet-le-Duc . Denne linje er blevet fulgt af relevante historikere fra School of Archivists of Paris —Quicherat, Félix de Verneiuil og senere Lasteyrie og Enlart—, som forsvarer den funktionelle teori. Det har været kendetegnet ved at lægge vægt på teknik, byggeprocesser og deres formelle forhold. De har bestemt stilens territoriale og tekniske oprindelse.

Erwin Panofskys fortolkning udviklede sig i hans værk Gothic architecture and scholastic thought , som etablerer en analogi mellem gotisk arkitektur og det skolastiske tankesystem :. den gotiske katedral ville være en opsummering af viden, som udgør en forståelig helhed, som deltager i en fælles mental struktur. Det er baseret på ideen om helhed.

Økonomisk og socialt miljø i den gotiske

Miniaturekonstruktion af Jerusalems tempel , af maleren Jean Fouquet , malet omkring 1470 og beskriver processen med at bygge en gotisk katedrals
nationalbibliotek i Paris .

Gotisk arkitektur blev født, i den såkaldte senmiddelalder , i en tid med økonomiske, sociale og politiske ændringer, der førte til en stigning i økonomisk aktivitet og landbrugsproduktion, dette førte til et boom i handel og en styrkelse af byernes magt , mens at i politik blev kongemagternes autoritet mod adelen styrket. Alle disse omstændigheder involverede en fornyelse af den socioøkonomiske struktur, der fremmede en ny opfattelse af Gud og mennesket. I bymiljøet skilte sig to nye grupper ud, som blomstrede takket være byernes hurtige udvikling: håndværkere og købmænd, organiseret omkring laug og loger. På den kulturelle sfære flyttede hovedrollen fra klostrene til katedralen og byskolerne. ^{[ 6} ]

Fra disse omstændigheder opstod nye konstruktive former, på den ene side den gotiske katedral, som repræsenterede udtryk for den fælles borgerindsats. Katedralernes initiativ svarede tidligere til de politiske, religiøse eller kommunale myndigheder. Til dens konstruktion krævedes omfattende ressourcer, for nogle værker opnåedes kongelig protektion, hvilket fremskyndede konstruktionen takket være monarkernes ressourcer. Finansieringen var normalt ikke sikret af biskoppernes og kannikernes personlige formue, som donerede en del af deres indkomst, men det var nødvendigt at ty til andre midler såsom indsamlinger, laugsbidrag, relikvier, skat på messer og markeder mv. Tilgængeligheden af ressourcer sætter tempoet i arbejdet, og der er få eksempler på store templer, der blev bygget på én gang. I løbet af det fjortende århundrede blev arbejdet næsten helt stoppet på grund af den alvorlige økonomiske depression, der blev oplevet.

På den anden side betød den urbane genfødsel også fremkomsten af nye typer ikke-religiøse samfundsbygninger såsom laugslagre, butikker og markeder; offentlige som rådhuse, hospitaler, de spirende universiteter og broer og andre af privat karakter såsom herskabsboliger og paladser, der ophørte med at være adelens monopol. ^{[ 7} ]

Gotiske bygninger

Religiøs arkitektur

Katedralen er den bygning , hvor gotikken når sit fulde udtryk, hvor en hel bys indsats og bidrag afspejles. De broderskaber og laug, der normalt har deres udfoldelse i sidekapellerne, samarbejder som regel om deres konstruktion.

Det fremhæver også klosterets arkitektur, blandt hvilke der skelnes:

Cistercienserarkitektur , med klostre beliggende på landet, afbrudt fra det civile liv, udviklede en proto-gotisk stil og tjente til at sprede den gotiske stil i hele Europa . Selvom ikke alle komponenterne i denne arkitektur vil tjene som grundlag for det gotiske.
karteuserordenen _
dominikanere og franciskanere

Eksempler på religiøs gotisk arkitektur
Reims katedral
Sainte Chapelle i Paris
Refektoriet Santa María de Huerta
Sankt Klara af Assisi
Saint Maclou .
Den delvise ødelæggelse af hvælvingerne i Basilica of San Francisco de Asís giver os mulighed for at se dens struktur
Notre Dame Cathedral (Paris) (2014)

Civil arkitektur

Den civile arkitektur viser senmiddelalderens økonomiske styrke, fremkomsten af kommercielle og håndværksmæssige aktiviteter, åbningen af nye handelsruter og den kommende opdagelse af Amerika. I militærarkitekturen udvikles og perfektioneres konstruktionen af slotte og mure; broerne er befæstet med porte i enderne og i midten. Civilarkitektur viser konsolideringen af kommunale former i lyset af statelig eller kirkelig magt med opførelsen af store bygninger, der er bestemt til at tjene som hovedkvarter for deres institutioner og kommunale regeringer, blandt hvilke de italienske byer Firenze og Siena skiller sig ud , som såvel som i Flandern-regionen. I Catalonien skiller Casa de Ciudad og Palacio de la Generalidad i Barcelona sig ud. Byggeriet af kommercielle markeder, bypaladser, universiteter, hospitaler og private hjem til det nye byborgerskab, der fortrængte adelen, blev også udviklet. Ligeledes fremhævede den i løbet af det femtende århundrede , specifikt i den sidste periode af gotikken, al den civile arkitektur i Flandern.

Elementer af gotisk arkitektur

Original plan for Notre-Dame de Paris.

Gotisk arkitektur præsenterer bemærkelsesværdige tekniske og konstruktive innovationer, som gjorde det muligt at bygge slanke strukturer med enkle midler og materialer. De vigtigste konstruktive bidrag, som i det romanske, fokuserer på tagene.

Plant

Grundplanen for gotiske kirker svarer til to hovedtyper:

af romansk tradition . Næsten de samme former som i romansk stil kan ses i den, og mere almindeligt det latinske kors, med eller uden ambulant , men med let fremspringende arme og ofte polygonale absidioler eller apsidale kapeller . Klosterkirkerne, især cistercienserne, følger denne type med meget fremspringende arme som i den romanske periode. Og i mindre eller populære kirker er det latinske kors eller rektangulære plantegning vedtaget som det mest almindelige, med en enkelt polygonal apsis i hovedet. ^{[ 8} ]
af salon . Grundplanen mangler et tværskib med udragende arme (selvom det symbolske kors i midten stadig er mere eller mindre synligt), halltemplet har en basilikaansk indretning og har mindst tre lige høje skibe og følgelig et sidebelysningssystem. De indvendige rum er rummelige og komfortable, kan omfattes med et enkelt blik og enormt ensartede, og derfor ser de ud eller fremstår som et stort rum.

Under alle omstændigheder er grundplanen opdelt i rektangulære eller kvadratiske sektioner bestemt af søjlerne og tværbuerne og over disse bærer ribbehvælvingerne. Siden midten af 1200- tallet er det blevet almindeligt at åbne kapeller på kirkernes sider, mellem støttepillerne, for at tilfredsstille laugets eller broderskabernes og folkets hengivenhed, da det før denne tid var sjældent at indrømme. dem uden for apsiserne. .

Spids sløjfe

Spidsbuen er et af de mest karakteristiske tekniske elementer i gotisk arkitektur, og kom til at efterfølge den halvcirkelformede bue , typisk for romansk arkitektur. Ogivalbuen er resultatet af skæringen af to sektioner af en cirkel, den er slankere og lettere, fordi den overfører mindre sidespænding, hvilket gør det muligt at hæve bygningernes højde, da sidetrykket takket være dens vertikalitet er mindre end i buen af et halvt punkt, hvilket gør det muligt at spare større plads. ^{[ 9 ]} Gennem hele gotikken viste spidsbuen varianter som trefoilen , ogee-buen brugt under den såkaldte Flamboyant Gothic eller Tudor-buen under den såkaldte engelske Perpendicular Gothic .

Ribbet eller ribbet hvælving

Polykrom roset i Canterbury Cathedral .

Ribhvælvingen, der består af spidse buer, som et skelet, er lettere end nogen anden type hvælving bygget op til den dato. Brugen af denne type bue, der danner et ensartet tredimensionelt skelet, afspejler den høje tekniske viden, som katedralbyggere har opnået. Nu understøttes tagenes fremstød og vægt af søjlerne, som de hviler på, og ikke af murene, som det skete i romansk tid, hvormed murene næsten kan forsvinde i ekstreme tilfælde med Sainte Chapeile i Paris. ^{[ 9} ]

I løbet af gotikken fik ribbehvælvingen større strukturel og dekorativ kompleksitet, fra enkle eller firdelte til viftehvælvinger . Den første periode er kendetegnet ved enkelheden i krydsningen eller diagonalbuerne, der er enkle og har få lister, i samme periode blev den såkaldte sexpartite hvælving (opdelt i seks isbjerge) også brugt til hvælvsektionerne i midterskibet, da de blev lavet firkanter, hver af dem svarede til to af sideskibene. I den anden øges ribbenene med sekundære buer eller ribber og de såkaldte tierceroner for at understøtte de plementære isbjerge , efterhånden som hvælvingerne bliver bredere. Samtidig er alle buerne støbt, hovedsageligt de diagonale, og disse og andre ribber får flere profiler og er forbundet med tværgående ribber. I den tredje periode tilføjes nye tierceroner og sekundære ribben med deres ligaturer, selv uden behov, og den såkaldte stjernehvælving (på grund af helhedens figur) generaliseres, og ribben og buer skitseres mere delikat. I den første periode blev den seksdelte hvælving (opdelt i seks isbjerge) med en vis hyppighed brugt til sektionerne af hvælvingen i midterskibet, når disse blev gjort firkantede, og hver af dem svarede til to af sideskibene.

Fra slutningen af det 15. århundrede var nøglestenene på ribbenene i mange bygninger prydet med forgyldte eller polykrome træ- eller metalrosetter kendt som skiver . Men siden begyndelsen af stilen er disse keystones dekoreret med forskellige relieffer.

Gotiske apsis er også dækket med forskellige ribbede hvælvinger, men på en sådan måde, at buerne eller ribberne alle konvergerer til en central slutsten og danner udstrålede ribben, og meget ofte får skallen en chevronform eller opdelt i rum af delvise hvælvinger, der er mere eller mindre udragende. eller dyb. Denne bestemmelse, mens den forstærker og forskønner apsis, bidrager i høj grad til kirkens klang, især for chants fra præsbyteriet .

ribbede hvælvinger
Firedelt hvælving, kirken St. Peter og St. Paul i Ablis ( Frankrig )
Sexpartite hvælving i katedralen i Laon (Frankrig)
Stjernehvælving i katedralen i Sevilla ( Spanien )
Fanhvælving i King's College Chapel , Cambridge ( England )

Støber og flyvende støttepiller

flyvende støtteben

Katedralen i Sevilla.

Reims.

Struktur af flyvende støtteben og støtteben.

For at understøtte kraften af hvælvingernes vægt i stedet for at bygge tykke mure , som man gjorde i romansk tid, hvor støttepillerne tog form af søjler, der var fastgjort til murens yderside, med en stigende bredde ved deres fod; Gotiske arkitekter udtænkte et mere effektivt system: flyvende støtteben . Støberne er adskilt fra væggen, idet trykket falder på dem ved hjælp af en transmissionsbue kaldet en støttebue. Yderligere styrke kan stadig opnås ved at følge en anden støtteben. De flyvende støttepiller opfylder også missionen om at huse de kanaler, hvorigennem vandet falder ned fra tagene og forhindrer dem i at glide ned ad facaderne.

På den ene side gjorde layoutet af disse tværgående støtteben det muligt at skabe ikke-bærende, slanke facader med store mellemrum. På den anden side, ved at forbinde støttepillerne ved hjælp af flyvende støtteben til hovedstrukturen, blev der opnået løftestang , og der blev frigjort plads til at placere sideskibe parallelt med hovedskibet.

Støberne og andre støtteben er dekoreret, monterer tinder på dem, så de får mere vægt og modstand, og dermed opnås med disse finials det dobbelte konstruktive og æstetiske formål.

Systemet af flyvende støttepiller og støttepiller i gotiske kirker udgør et karakteristisk element, der pynter på bygningernes ydre, men samtidig afslører de selve strukturelle skrøbelighed, da de holder bygningen som en ydre støtte.

Højde

Quadridelte forhøjninger af katedralen i Laon (arkader, tribune, præstegård og præstegård)) og tredelt af katedralen i Langres .

Det gotiske byggesystem, effektivt og let som helhed, gjorde det muligt at få højde for bygningerne. Højden af de gotiske templer præsenterer forskellige alternativer, der har fulgt hinanden gennem tiden:

Quadripartite elevation: struktureret i fire niveauer, det bruges i tidlig gotisk, især i Normandiet-regionen, såsom i katedraler i Laon og Noyon . De fire niveauer, der udgør denne tilstand er: ^{[ 10} ]
- 1. sal : arkader eller arkader
- 2. sal: tribune
- 3. sal : præstegård
- 4. sal: præstegård

den tredelte forhøjning er struktureret i tre niveauer, den har været pålagt siden slutningen af det 12. århundrede . Der kan skelnes mellem to varianter i denne model, den første med den blinde præstegård og den anden med den gennembrudte præstegård. De forskellige niveauer, der udgør trepartstilstanden, er: ^{[ 9 ]}^[ ¹⁰
]
- 1. sal : bueskydning
- 2. sal: præstegård
- 3. sal: præstegård eller karnapper.

den todelte forhøjning: Fra 1300 begyndte man at tage en ny forhøjning med kun to etager i brug: ^{[ 9} ]
- 1. sal : arkader
- 2. sal: præstegård

Kolonner

Hver ribbe af hvælvingen hviler på en af de fine søjler, der er fastgjort til søjlen ( Collegiate Church of Medina del Campo ).

Støtterne eller søjlerne af gotisk kunst består af den sammensatte søjle , som i overgangsperioden er den samme romanske støtte, selvom den er indrettet til at sammenkoble tværskibsbuer. Men i den perfekte gotiske stil er søjlens kerne cylindrisk, omgivet af halvsøjler ( pilastre ) og understøttet på en polygonal sokkel eller på en støbt sokkel, i modsætning til den romanske stil, hvor en sådan sokkel var ensartet og cylindrisk.

Disse sokler er mere opdelte og støbte efterhånden som modenheden af den gotiske stil skrider frem, og adskiller især dem fra den flamboyante periode ved at skille sig ud fra dem små delvise sokler af forskellig højde, disse svarer til de små søjler, der omgiver søjlens kerne. Men i 1500- tallet blev den primitive prismatiske eller cylindriske sokkel uden inddelinger hyppigt brugt igen . De små søjler, der er fastgjort rundt om kernen, svarer til hvælvingernes buer og ribber, hver med sine egne, efter det princip, der blev fulgt i romansk stil, at hvert støttet stykke skulle have sin egen støtte eller støtte.

Disse små kolonner stiger i antal, efterhånden som stilen skrider frem. Først er der normalt fire eller seks i de isolerede søjler, så det tværgående eller vandrette snit af disse danner i de fleste tilfælde en slags kryds med en prismatisk kerne. Men så formeres de på en sådan måde i de nye konstruktioner, fra midten af det trettende århundrede , at den centrale kerne (som fra nu af normalt er rund) knap er synlig. Hele understøtningen fremstår nu som et bundt af cylindre, der i det femtende århundrede blev reduceret til simple siv eller stænger, fordi deres antal var steget, og de ikke længere havde en plads undtagen i denne form; fordi der ikke alene tildeles en lille søjle for hver hvælvings bue og ribbe, men selv disses hovedlister har deres tilsvarende lille søjle i understøtningen.

Store bogstaver

Gotisk hovedstad i Dogepaladset i Venedig.

Den gotiske hovedstad mister sin betydning, efterhånden som stilens periode skrider frem. Efter overgangsperioden, hvor den romanske hovedstad følges, præsenteres den som en noget konisk tromme omfavnet med løv , hvis motiver er hentet fra landets flora (selv om den nogle gange, især i løbet af det fjortende århundrede , tillader figurer og historier mellem løvet altid pænere end i romansk stil) og krones af en cirkulær eller polygonal abacus med flere lister.

Efterfølgende blev hovedstaden mindre og mere delikat, og endelig kom den til at blive undertrykt, da bundtet af jonquils i det femtende århundrede forgrenede sig direkte ind i hvælvingens ribben, uden at der i mange tilfælde var en kontinuitetsløsning, eller det forbliver i formen. enkelt ring. ^{[ henvisning nødvendig ]}

Domes

Burgos-katedralens kuppel.

Kuplerne er dannet af isbjerge understøttet af udstrålende nerver, der, startende fra ottekanten dannet af toralbuerne og af en slags meget kunstneriske stammer placeret i de vinkler, de bestemmer, slutter sig sammen i en overordnet og central toneart.

Kuppelen fremstår udadtil i form af et ottekantet eller sekskantet prisme kronet af en pyramide med mere vovemod og elegance end i romansk kunst . Mange gange rejser en simpel prismatisk lanterne sig i stedet for en kuppel som et tårn over tværskibet.

Vinduer og farvet glas

Reduktionen af den bærende struktur til det væsentlige minimum gjorde det muligt at åbne store huller i facadernes vægge . Tidens kunstnere var i stand til at give frie tøjler til deres fantasi og skabe en hidtil ukendt kunst.

Overgangstidens vinduer er som regel som de romanske med en spidsbue. Men så er der det ægte brede gotiske vindue, dekoreret i sin øverste del med smukke stenfretworks, som er dannet af kombinerede rosetter, altid understøttet af søjler eller stolper . I det 14. århundrede blev sporet kompliceret ved at multiplicere rosetterne, og allerede i det 15. århundrede blev linjerne kombineret til at danne serpentinekurver, der udgjorde det flamboyante fretwork .

En lignende ting iagttages i de store rosenvinduer , der er placeret øverst på facaderne: Til at begynde med antager de den strålende og enkle form, selvom det i overdådige kirker er noget mere kompliceret. Rosedekorationer blev mangedoblet i det 14. århundrede , og i det 15. århundrede blev traceriet en veritabel labyrint af forbundne kurver. De mangler ikke i alle perioder, dog mindre vinduer med et enklere layout og små aljimeces. Vinduer og rosenvinduer lukkes som regel med storslåede polykrome og etage -mosaikvinduer, hvor monumental billedkunst udøves på sin egen måde, da de få væglærreder, der formidler mellem de førnævnte åbninger i de overdådige kirker, næppe giver plads til dens udvikling.

vinduer og farvet glas
Vinduet i Saint Vitus-katedralen i Prag .
Rose vindue i basilikaen St. Denis.
Rose vindue i Meaux-katedralen .

Facader og døre

Portal med trefoilbue, indrammet i gavl og flankeret med tinder .
Tværarm af Batalha-klosteret , i Portugal. (1402-1438)

Omslag af Sarmentalen (1240). Burgos katedral

I facaderne og dørene viser gotisk kunst al sin storhed og sin teologiske opfattelse. Den gotiske facade indrømmer den samme grundlæggende komposition i en udspændt form som den romanske, men arkivvoltene multipliceres, og en større forhøjning af linjer tilføjes med mere rigdom og skulpturel finesse, der altid holder formen på den nye stil i buer og ornamenter . En gavl er nogle gange placeret over døren .

De mest overdådige portaler bærer billeder af apostlene og andre helgener under baldakiner mellem søjlerne (og ofte også mindre mellem arkivvolterne ), der flankerer indgangen, som kan være delt af en stolpe , der understøtter en statue af Jomfru Maria eller ejeren . af kirken.

Cistercienserkirkerne og andre mindre, der er modelleret efter ham, mangler billedsprog på portalen, som består af en stor udstrakt bue dekoreret med enkle baquetoner og en del vegetabilsk eller geometrisk ornamentik. Finheden i det skulpturelle arbejdes udførelse og den fremadskridende multiplikation af søjlerne og listerne med deres udtynding fordømmer bedre end andre tegnene fra tiden for dækningernes konstruktion. Men dem fra den sidste periode fra midten af 1400- tallet kendes først og fremmest på detaljernes mangfoldighed og småhed ved ogee archivolt, fyldt med snoede blade og andre smykker fra tiden.

Sekundære elementer

Corbel af klostret i klostret Santes Creus i Aiguamurcia .

Blandt de sekundære elementer i en gotisk bygning er bemærkelsesværdige for karakteristikken af dens form:

støtter , som en hylde, allerede alene med en halv søjle ovenpå, fastgjort til en vis højde af væggene, understøtter buerne og ribberne, der starter som om de starter fra væggen, som det frem for alt kan ses i cistercienserarkitekturen
hylder og baldakiner til statuer, der i 1100- og 1200-tallet normalt bærer figurer af små slotte, i 1300- tallet ligner de ribbede hvælvinger med små gavle og i 1400-tallet er de prydet med flamboyant gennembrudt værk og små ogee-buer eller ender med en høj tårn og høje gavle
brystværn til præstegård og gallerier, der først består af ogivale arkader og senere har form som en brystning med tidstypisk fretwork
tinder , spir , gargoyler , frynser , kam , osv., hvis gotiske stilspor er umiskendeligt med andres.

Ornament

Detaljer om Notre-Dame-katedralen.

Den gotiske ornamentik er baseret på konstruktionen og tjener til yderligere at fremhæve dens elementer. De mest almindelige og typiske motiver, i det skulpturelle område, er i begyndelsen af den gotiske stil, især i overgangsperioden, de geometriske ornamenter, der er arvet fra den romanske stil, lister og geometriske fretwork, der er født fra selve buen. Brugen af ogee-buen i det femtende århundrede tillader omfattende brug af kurven og modkurven i ornamentik.

Den mest innovative del med hensyn til udsmykning kommer fra den lokale flora og fauna, der er fortolket på en stiliseret måde i det tolvte og første halvdel af det trettende århundrede. Naturen fortolkes ganske realistisk, og i dette sidste århundrede er der en tendens til snoede former. Kløver, snoet vedbend, vinskud, ege- eller stenegeblade klatrer i buer og spir i gotiske bygninger og forbinder sig med den nye stil. De bliver senere forladt for at give anledning til blade , cardinas (tidselblade ) , klumper , trefoils, quatrefoils osv. I klassisk kunst var kun to eller tre planter, akantus, vedbend og laurbær, blevet accepteret i det dekorative repertoire, men gotisk kunst bruger alle planterigets arter og gengiver også fugle og endda fantastiske væsener, monstre, som nogle gange står oprejst som vogtere oven på balustrader og andre gange krøb dømt til at tjene som gargoyler for at kaste regnvand opsamlet på tagene.

Dekoration med fliser i La Seo de Zaragoza .

Gotiske lister adskiller sig fra græsk-romerske ved, at de ikke tilbyder et cirkulært snit eller snit som disse, men snarere semi-elliptiske, pyriformede, hjerteformede osv. alt, så buerne og andre elementer, der er støbt, fremstår meget svage og nærmest luftige.

Den billedlige udsmykning af flere af de nævnte elementer må have været almindelig i sin tid, men den har næppe nået vore dage. Skulpturerne af portaler, grave , kapitæler, hvælvingers slutsten, ribber af disse og mere taget, hvis det var lavet af træ, blev ofte malet. Og selv om der var få malerier af figurer på væggene, blev de stort set erstattet af polykrome glasmosaikvinduer. I mange bygninger i Spanien, der deltog mere eller mindre i Mudejar-arkitekturen, blev flisedekoration brugt i friser og sokler .

Gotisk arkitektur i Europa

Udbredelsen af gotisk arkitektur var meget bred, siden dens fødsel i Frankrig nåede den fuldt ud til England, Spanien, Italien og Tyskland og med det hele Det Hellige Romerske Rige. Et af de store elementer, der bidrog til dens udbredelse, var udvidelsen af Cluny-ordenen. Den nåede punkter så langt væk som de nordiske lande og steder i det østlige Middelhav som Rhodos, Cypern og Syrien, hvor den ville ankomme til korsfarernes hænder.

Se også: Liste over gotiske bygninger i Europa

Fransk gotik

Dette afsnit er et uddrag fra fransk gotisk arkitektur . [ rediger ]

Den vestlige facade af Saint-Denis basilikaen (tidlig gotisk)

Vestfacade af Amiens-katedralen (klassisk gotisk)

Fransk gotisk arkitektur og fransk kunst betegner en arkitektonisk stil fra anden del af middelalderen , der opstod i det nuværende Frankrig som en udvikling af romansk arkitektur . Gotisk optrådte omkring 1130/1140 i Île-de-France og Haute-Picardie- regionerne under navnet opus francigenum - på latin, hvilket betyder "francilsk værk", for Île-de-France - og det spredte sig hurtigt: først nord for Loire-floden og derefter sydpå: den spredte sig derefter over hele Vesteuropa og forblev i brug indtil midten af det 16. århundrede, og endda så sent som i det 17. århundrede i nogle lande. Dens stærke identitet, både filosofisk og arkitektonisk, repræsenterer sandsynligvis en af middelalderens største kunstneriske bedrifter.

Gotiske teknikker og æstetik blev videreført i fransk arkitektur ud over det 16. århundrede, i midten af den klassiske periode, i nogle detaljer og former for rekonstruktion. I det 19. århundrede var der også et sandt opsving med bølgen af historicismer , som nåede begyndelsen af det 20. århundrede, en genoplivningsstil , der blev kaldt nygotisk , og som dukkede op noget senere i Frankrig end i andre europæiske lande.

Fransk gotik anses for at være opdelt i fire stilarter, ikke perioder, da de nogle gange overlappede kronologisk:

tidlig, primitiv, indledende eller præ-klassisk (1130-1180), karakteriseret ved adoptionen af spidsbuen og overgangen fra slutningen af romansk arkitektur . For at hæve væggene højere opdelte bygherrerne dem i fire niveauer: arkaden (buer og søjler), galleri, præstegård og præstegård ; og for at stabilisere de høje mure opfandt de flyvende støttepiller , som kun nåede modenhed i højgotisk i løbet af det 13. århundrede. Hvælvingerne vil være sexdelte hvælvinger med seks ribben. Bemærkelsesværdige bygninger i stilen omfatter den østlige ende af Saint Denis Abbey Church (fra 1144), Sens Cathedral (fra 1140), Laon Cathedral , Chartres Cathedrals vestlige facade , Notre Dame de Paris , Lyon Cathedral og Toul Cathedral .

Klassisk eller højgotisk (1180-1240), da de sidste rester af den romanske stil forsvandt; han kanoniserede den tidlige gotiskes proportioner og former og videreudviklede dem til at nå lyset med højere og mere majestætiske bygninger. Væggene i de store kirker gik fra fire til kun tre niveauer: arkade, præstegård og præstegård. Kronerne på søjlerne blev gjort mindre for at undgå at stoppe det visuelle opadgående tryk. Clerestory vinduerne ændrede sig fra at være et enkelt vindue i hvert segment, anbragt i væggen, til to vinduer forbundet af et lille rosenvindue. Hvælvingernes ribben blev reduceret til fire. Flyvende støttepiller modnes, og efter at de omfavnede bygningen ved Notre-Dame de Paris og Chartres, blev de den kanoniske måde at støtte høje mure på, der tjener både strukturelle og dekorative formål. Hoveddelen af Chartres Cathedral (1194-1260) – som tjente som model for andre store katedraler på den tid, såsom Soissons Cathedral og Reims Cathedral – , Amiens Cathedral og Bourges Cathedral er også repræsentanter for stilen. .

strålende ( rayonnant , 1240-1350), kendetegnet ved en større bekymring for overflader og gentagelse af dekorative motiver i forskellige skalaer. Bygningerne har også en tendens til at få højde og vertikalitet, og der søges en effekt af lethed og rigdom, der overvinder nøjsomheden og visse tyngde i det foregående stadie. Indenfor trænger lyset ind i alt, og væggene frigøres fra deres bærende funktion for at få radiale rosetter (deraf navnet) og stadig større åbninger, som er dekoreret med højt dekorerede glasmosaikvinduer . En af de første bygninger, der lagde grundlaget for stilen, var Beauvais-katedralen , som hævdede en så imponerende hvælvingshøjde (48 meter), at den ikke var lig i nogen anden gotisk bygning. Sainte - Chapelle i Paris , tænkt som en slags krystalrelikvieskrin , udgør det perfekte paradigme for den strålende stil.
og sen eller flamboyant ( flamboyant , fra 1350), med sprudlende ornamentik, karakteriseret ved stor virtuositet i stereotomien (stenskæring). Strålingsperiodens forstærkede stenteknik gav plads til udhuggede sten, hvilket forklarer, hvorfor rosenvinduerne er mindre, selvom de er mere luftige, da de hviler på lettere strukturer, som i Sainte-Chapelle de Vincennes . Facaderne er også udskåret i forskellige planer. Inde i bygninger bliver ribbede hvælvinger mere og mere komplekse og bliver i nogle bygninger et dekorativt element.

Bortset fra disse stilarter er der andre regionale gotiske stilarter såsom Angevin-gotikken - for byen Angers , med ikke-tredelte facader og Angevin-hvælvinger, med en meget konveks profil, der fremhæver Saint-Maurice de Angers-katedralen og den gamle Saint -Jean hospital —, den normanniske gotik — med tilstedeværelsen af et centralt tårn over tværskibet, som i katedraler i Coutances , Notre-Dame de Rouen , Notre-Dame d'Évreux — og den såkaldte « Sydgotik » ( i modsætning til den nordgotiske eller nordgotiske). Denne sidstnævnte stil er karakteriseret ved et stort skib og ingen tværskib. Eksempler på denne gotiske arkitektur kunne være katedralen Saint Cecilia af Albi , Notre-Dame-de-Lamouguier i Narbonne og katedralen Vor Frue af Saint Bertrand de Comminges .

franske gotiske stilarter
Notre-Dame de Chartres-katedralen (klassisk)
Sainte - Chapelle , Paris (Radiant)
Abbey Church of the Trinity of Vendôme (flamboyant)
Albi Cathedral (Syd)

Se også: Angevin Gothic , Southern Gothic , Norman arkitektur og Liste over gotiske bygninger i Frankrig .

Engelsk gotisk

Dette afsnit er et uddrag fra engelsk gotisk arkitektur . [ rediger ]

Koret (1175-1184) i Canterbury Cathedral , det første større gotiske værk i landet

Westminster Abbey (nordlige tværarm), det andet store tidlige gotiske værk

Lyskehvælvinger og spidsbuer i Salisbury Cathedrals skib

Glasmosaikvinduer og dekoreret tracery i Lady Chapel ved Wells Cathedral

Viftehvælving af St. George's Chapel , Windsor Castle

Westminster Hall og dets hammerbjælkeloft (fra Ackermanns bog Microcosm of London (1808-1811)

Engelsk gotisk arkitektur eller engelsk gotisk ( engelsk gotisk ) er den arkitektoniske stil , der blomstrede i England fra omkring 1180 og dominerede i mere end tre århundreder, indtil omkring 1520, mere end et århundrede efter, at renæssancestilen blev introduceret i Firenze i begyndelsen af femtende århundrede. Ud over at blive brugt i nybyggeri blev mange tidligere bygninger helt eller delvist genopbygget på denne måde, så de fleste overlevende engelske middelalderbygninger er overvejende gotiske i form: de fleste middelalderlige katedraler og store kirker er sognebygninger - ofte af normannisk grundlag, blandt dem nogle af landets største og fineste arkitektoniske værker - og også en hel del civil arkitektur ( slotte , paladser , store huse , universiteter og mange mindre, beskedne civile bygninger, såsom almuehuse ^{[ 11 ]} og handelshaller. første storstilede anvendelse af gotisk i landet var i koret (1175-1184) i Canterbury Cathedral .

Den gotiske stil opstod i høj grad fra ønsket om at lette de mørke romanske skibe og indførelsen af store vinduer, ofte lukket med store farvede glasmosaikvinduer og underopdelt af dekorative stenmalerier. Ønsket om at øge vinduesarealet foranledigede udviklingen af nye strukturelle teknikker, hvorfra de fleste af de andre karakteristiske træk ved stilen ville stamme: spidsbuer , ribbede hvælvinger , støtteben , flyvende støttepiller og tinder . Disse elementer øgede bygningens modstand og reducerede vægten, der skulle bæres af væggene, hvilket gjorde det muligt at få mere overfladeareal i indhegningerne til ruder. De muliggjorde også en større fleksibilitet i proportionerne, end det var tilladt i romansk. Andre funktioner er brugen af tårne og spir , søjler, der består af flere skakter, og højrelief skulpturer, generelt mere naturalistiske i karakter end den, der findes i romansk udsmykning.

Den gotiske arkitektoniske tradition var opstået i Frankrig i anden halvdel af det 12. århundrede - da abbed Suger første gang brugte de forskellige elementer sammen i en enkelt bygning i koret i basilikaen Saint-Denis , nord for Paris , indviet den 11. juni, 1144. ^{[ 12 ]} - og spredte sig hurtigt i England, hvor den begyndte at erstatte normannisk arkitektur (navnet givet til den romanske stil i landet ), og hvorfra mange af arkitekturens karakteristika udviklede sig gotisk (evolution kan ses mere specifikt i Norman Durham Cathedral , som besidder en af de tidligst kendte høje ribbede hvælvinger). Den fulgte en uafhængig udvikling fra resten af kontinentet, idet den var den dominerende stil i mere end 300 år,

Kunsthistorikere opdeler traditionelt engelsk gotik i tre kronologisk på hinanden følgende, men overlappende perioder eller stilarter, som kan underinddeles yderligere for præcist at definere de forskellige stilarter. Den mest sædvanlige periodisering følger de konventionelle etiketter opfundet af Thomas Rickman ( Attempt to Discriminate the Style of Architecture in England , 1812-1815):

1180–1275: Første engelsk gotik eller primitiv gotik ( tidlig engelsk gotik ), den enkleste og nærmest franske modeller. Det er kendetegnet ved enkelheden af dens hvælvinger og spor, brugen af lancetvinduer og mindre skulpturel udsmykning end i nogen af de romanske eller senere varianter af gotisk. Det begynder med koret i Canterbury Cathedral (f. 1175), af William de Sens bygget efter fransk forbillede. I 1192 begyndte byggeriet af Lincoln Cathedral, hvis arbejde ville fortsætte gennem det 13. århundrede. Den reneste engelske gotik i denne periode er repræsenteret af Salisbury Cathedral, som blev bygget i en enkelt, men lang, klokke (1220-1258, med senere tilføjelser til tårnet). Stilen er mere vandret end i Frankrig, og der udvikles en facadetype kaldet skærm, da facaden fremstår som en dekorativ skærm, uafhængig af de bagerste rum, med en lille adgangsdør og talrige arkader dekoreret med statuer, som dækker hele overflade, herunder tårnene og de lange skibe. Westminster Abbey , der blev påbegyndt i 1245, var påvirket af den franske stil. Også gode eksempler er Whitby Abbey og Rievaulx Abbey . ^{[ 13} ]

1275-1380: Dekoreret gotisk ( Decorated Gothic ), der opstod med stigningen i udbredelsen og udarbejdelsen af skulpturel dekoration og tracery og fremkomsten af mere komplekse og dekorative hvælvinger. Det er normalt opdelt i to perioder, kaldet "geometrisk stil" ( geometrisk stil ), mellem 1250 og 1290, og "krum stil" ( krum stil ), mellem 1290 og 1350. Gode eksempler er katedraler i Lincoln , Carlisle , ^{[ 14 ]} af York , af Lichfield og den ottekantede lanterne i Ely Cathedral ).

1380-1520: Perpendicular Gothic ( Perpendicular Style ), den endelige transformation af den engelske tradition, og den, der er længst væk fra nutidige kontinentale stilarter. Det blev opkaldt efter sin vægt på kontinuerlige lodrette linjer, med brug af lodrette lister på væggene og i gittermønstrene i dets tracery. I sin brug af skulptur og tracery var denne stil mere underspillet end dekoreret gotisk, men så komplicerede hvælvinger nå sit højdepunkt med udviklingen af de udførlige lierne og viftehvælvinger , næsten udelukkende i England. Størrelsen af vinduer toppede også i denne periode, mens buer - karakteristisk for denne stil er den såkaldte Tudor-bue - og hvælvinger blev fladere, udviklinger, der lagde større strukturelle belastninger på bygninger end nogensinde før. . Dette var muligt, fordi gotiske strukturelle teknikker allerede havde nået stor sofistikering, især i brugen af støtteben. De mest repræsentative værker findes på universiteterne i Oxford og Cambridge, hvor King's College, Cambridge skiller sig ud , som begyndte at blive bygget i 1443; Også bemærkelsesværdige er Gloucester og Manchester Cathedrals , Bath Abbey , St. George's Church i Windsor og Henry VII's i Westminster Abbey . Der var også en stor udvikling af civil arkitektur. Denne sidste fase blev efterfulgt af Tudor-stilen (1485-1603), en overlappende stil og nogle gange forvekslet med sidstnævnte vinkelret.

Typiske spor af engelsk gotisk stil
The Five Sisters , York Minster nordlige tværarm , lancetkombination, eksempel på tidlig gotisk
Great West Window, dekoreret, Exeter Cathedral
Gyldne vinduer , dekoreret, i den østlige ende af Wells Cathedral
West Window of Winchester Cathedral , vinkelret
King's Chapel Window, Cambridge, vinkelret

Engelske gotiske kirker, især katedraler, har nogle karakteristiske træk. De havde en tendens til at være længere end deres kontinentale modstykker og også lavere og smallere, en kendsgerning, der lettede konstruktionen af store , strukturelt ambitiøse tværskibstårne , en funktion, der næsten var universel i engelske katedraler, men praktisk talt ukendt andre steder. Nogle havde to tværskibe, og der er et aksialt kapel ( Lady Chapel ) i den østlige ende, der er næppe nogen kor med ambulatoriske og kapelkroner, ej heller imafronten af to tårne med deres portikoer og billeder. ^{[ 15 ]} I plan var de karakteriseret ved en bred underopdeling og ved brugen af rektangulære former i stedet for kurver og konstruktivt af den udbredte brug af den normanniske dobbeltvæg. I modsætning til andre lande var mange engelske katedraler oprindeligt klosterinstitutioner og havde følgelig tilknyttet klostre og kapitelhuse , disse næsten altid polygonale i planen.

Den udbredte opførelse af slotte fortsatte i den gotiske periode, men viste allerede nogle særpræg af gotisk kirkelig arkitektur. Normanniske design baseret på et centralt hold gav plads til mere massive slotte med et stort porthus og dets opdeling enten ved at bygge koncentriske ringe af mure eller ved at bruge tværgående vægge til at opdele rummet.

I det meste af landet brugte ikke-militær civilarkitektur generelt træstrukturer, men mange kongelige og aristokratiske boliger havde allerede stenstrukturer, især i de store sale. Stenbyggeri blev også udbredt i klostre og universitetsbygninger. Nogle træk ved kirkelig arkitektur blev indarbejdet, såsom brugen af tracery til at dekorere vinduerne. Hvælvinger, almindeligvis brugt i kirker, var sjældne i verdslige bygninger, som næsten altid var overdækket med træbjælker, såsom det store hammerbjælketag i Westminster Hall .

I England gav den gotiske stil plads til renæssancestilen ^{[ 16 ]} — slutningen af det 16. århundrede og det 17. århundrede — og derefter til barokken — fra anden halvdel af det 18. århundrede, der eksisterede side om side med nyklassicismen . Den blev genindført i slutningen af det 18. århundrede som en historicistisk stil , der genvandt og nyfortolkede formerne for engelsk gotik, og havde stor popularitet gennem det 19. århundrede som nygotisk arkitektur ( gotisk genoplivning ).

Eksempler på engelsk gotik
Salisbury Cathedral (1200-1275), et eksempel på tidlig gotisk arkitektur (bortset fra det 14. århundredes tårn og spir)
Skærmfacade (1220-1230) og tårne i Lincoln Cathedral , tidlig engelsk gotisk, for John Ruskin , "det mest værdifulde arkitekturværk på de britiske øer"
Vestfacade af Wells Cathedral , med over 300 figurer, for Banister Fletcher , "den bedste udvikling i engelsk gotik af denne type facade" ^{[ 17} ]
Exeter Cathedral (1112-1400), et eksempel på dekoreret gotik
Bath Abbey , grundlagt i det 7. århundrede, omorganiseret i det 10. og genopbygget i det 12.-16. århundrede, et eksempel på vinkelret gotik
Canterbury Cathedral , det første større gotiske værk i landet toppede i Perpendicular Gothic

Spanien

Se også: Manuelinsk gotisk , Elizabethansk gotisk , catalansk gotisk og valenciansk gotisk .

Gotisk arkitektur blev introduceret i Spanien gennem cistercienserordenens klostre og nåede bred udbredelse over hele landet. Overgangsstilen fra den romanske er udmøntet i katedraler i Tarragona , Lérida og Ávila .

I det 13. århundrede , på højden af gotikken, blev de reneste manifestationer af denne stil bygget i Spanien: katedraler i Burgos , León og Toledo . ^{[ 9 ]} To påvirkninger er til stede i Meseta, den burgundiske, i kongeriget León , på grund af oprindelsen af det Leonesiske dynasti; og englænderne, i kongeriget Castilla , ankom gennem de castilianske kongers ægteskabsforbund med huset Lancaster .

Det fjortende århundrede repræsenterer den gotiske pragt i området af den tidligere krone i Aragon , især i Catalonien, Valencia og De Baleariske Øer; det er konstruktioner med nøgternt og solidt ydre, kirkerne har den såkaldte halplan, med sideskibe af samme højde som det centrale, og fravær af støttepiller, med ringe skulpturel udsmykning, præget af indflydelsen fra kirkerne i syd for Frankrig og Mudejar-kunstens næsten nulstillede bidrag. Disse stilarter svarer til den valencianske gotiske , den catalanske gotiske eller den baleariske gotik , afhængigt af deres placering, på grund af visse specifikke og originale karakteristika. Dets bedste eksempler er katedraler i Barcelona , byggeriet begyndte i 1298, Gerona , byggeriet begyndte i 1317, og det af Palma de Mallorca , som har tre skibe uden ambulatorium og blev indviet i 1346, samt adskillige civile konstruktioner. ^{[ 9} ]

I løbet af det 15. og 16. århundrede , mens renæssancen allerede voksede stærkt i Italien, var byggeaktiviteten i den gotiske stil overvældende i Spanien, med fremkomsten af talrige bygninger af store proportioner, karakteriseret ved konstruktionens enkelhed og den dekorative kompleksitet . De store katedraler i Sevilla , Segovia og Salamanca er opført .

Facaden af katedralen i Cuenca .
Glasmosaikvinduer i katedralen i Palencia .
Burgos-katedralens facade .
Facaden af katedralen i León .
Interiør af katedralen i Toledo .
Søjlesal i Lonja de la Seda (Valencia).
Interiør af katedralen i Girona .
Detalje af klosteret i katedralen i Pamplona .
Facaden af San Pablo-kirken i Valladolid .

Italien

Dette afsnit er et uddrag fra Gothic Architecture i Italien . [ rediger ]

Orvieto Duomo

Hovedalter i basilikaen Santa Croce

Katedralen i Milano (1386-1965), med en fuldt nygotisk facade (1805-1814)

Italiensk gotisk arkitektur ( gotico temperato ) har sine egne karakteristika, der adskiller den betydeligt fra den gotiske arkitektur på dets oprindelsessted, Frankrig ( fransk gotisk fra klosteret Saint-Denis ), og fra andre europæiske lande, hvor denne stil er haft. allerede spredt (såsom England, Tyskland eller Spanien, med engelsk , tysk eller spansk gotisk ).

Fransk teknisk innovation og strukturel frækhed blev ikke accepteret, idet man foretrak at fastholde byggetraditionen konsolideret i tidligere århundreder, og selv fra et æstetisk og formelt synspunkt efterlignede det ikke den næsten statiske vertikale betoning af franske katedraler. Selvom der var en tidlig anvendelse af gotiske elementer i den romanske periode - såsom rosenvinduer og ribbede hvælvinger (det nordlige Italien) og spidsbuer ( arab-normannisk i det sydlige Italien) - den italienske romanske tradition - påvirket af den byzantinske , palæo -kristne og endda græsk -romerske modeller - modstod den massive udskiftning af vægge med åbninger. Det skyldtes formentlig rent praktiske årsager: Det italienske klima ville have forårsaget en selvlysende effekt ( drivhuseffekt ) i bygningerne dækket af glasmosaik, især i sommermånederne, hvilket ville gøre det næsten umuligt at opholde sig inde i kirkerne. At holde væggene massive gav ikke kun en mere passende, køligere temperatur, men også en perfekt overflade, hvorpå dyrebare freskodekorationer blev spredt . I Italien blev der således opnået et kompromis mellem de æstetiske og strukturelle principper i romansk og gotisk, uden for store stigninger i højden og skeletreduktioner i vægmasserne.

Gothic ankom til Italien sent og slog lidt rod. Cistercienserne var introducererne af gotisk arkitektur i landet, munke fra Frankrig grundlagde Fossanova Abbey i Lazio-regionen , den første italienske gotiske bygning. I det 13. århundrede holdt tjugomandsordenerne af dominikanere og franciskanere sig til cistercienserstilen. Kirkerne beholdt store vægflader, hvor de fik kalkmalerierne til at skille sig ud og mindre plads til glasmosaikerne. Den bedste italienske gotiske bygning i dette århundrede er Siena-katedralen , et vidunder af marmor. I slutningen af det 13. århundrede var der stor gotisk aktivitet, og opførelsen af det kommunale palads i Siena og Palazzo Vecchio i Firenze begyndte , karakteriseret ved opførelsen af høje tårne. ^{[ 18} ]

I løbet af det fjortende århundrede fortsætter italiensk gotisk arkitektur med at bevare sine egne særegenheder, hvilket fremhæver katedralen i Orvieto , tæt beslægtet med katedralen i Siena. Også bemærkelsesværdig i Firenze er kirken for det hellige kors , bygget af franciskanerordenen, og det indre af kirken Santa Maria Novella . Også i den by begynder katedralen Santa María del Fiore at blive bygget , som allerede ville være færdig i den nye renæssancestil.

I det femtende århundrede begyndte slutningen af gotikken at blive forvekslet med begyndelsen af renæssancen. Talrige paladser bliver fortsat bygget i Venedig, og i dette århundrede blev hertugpaladset færdiggjort , hvilket også fremhæver Contarini-paladset og Ca' d'Oro . Magnum opus af italiensk gotik er Milano-katedralen , der blev påbegyndt i 1386, og hvis konstruktion varede indtil det 19. århundrede . ^{[ 19 ]} Det skiller sig ud for den overbelastede udsmykning af dens facade, som blev afsluttet mellem 1805 og 1813 og endelig blev færdig i 1814, med et areal på 4.500 m² og udsmykket gennem det 19. århundrede med hundredvis af statuer. En mulig periodisering af italiensk gotisk arkitektur overvejer:

en indledende fase, som ville finde sted i slutningen af det 12. århundrede og begyndelsen af det 13. (datoer svarende til den oprindelige gotiske og den franske fuldgotik ), som ville omfatte cistercienserarkitektur ,
en primo gotico , som ville udvikle sig mellem 1228 og 1290 (svarende datoer med den franske strålende gotik );
en moden gotisk ( gotico maturo ), der ville udvikle sig mellem 1290 og 1385;
og en sidste fase, fra 1385 til det 16. århundrede , som ville eksistere side om side med den første renæssancearkitektur , med begyndelsen og fortsættelsen af sengotiske byggepladser , såsom Milano -katedralen , Napoli-katedralen eller San Petronio de Bologna -basilikaen (1390-1663).

Duomo of Siena (1220-1263)
Interiør og billedcyklusser af den øvre basilika i San Francesco d'Asis )
Johannes- og Paulusbasilikaen i Venedig
Palazzo Ducale (venetiansk gotik, ca. 1303-1340)
Palazzo Vecchio i Firenze (1299-1314)

Se også: Liste over gotiske bygninger i Italien

Tyskland

Dette afsnit er et uddrag fra Architecture of Germany § Gotisk arkitektur . [ rediger ]

Vor Frue af Trier Kirke er den ældste rent gotiske kirke i Tyskland, fra 1230

Magdeburg-katedralen , fra 1207/1209, tidlig gotisk undfangelse

Tårnet af Freiburg Minster , med det eneste tyske gotiske spir færdiggjort i middelalderen

Tyskland modtog gotisk, for sent, muligvis gennem cistercienserordenen. Den tidlige stil, der kom fra Frankrig, var der allerede ganske dannet ^{[ Note 1 ]} og vil i nogen tid eksistere side om side med de tyske romanske former, som modstod den nye stil, og således blev de første spidsbuer først bygget i de tidlige år af det trettende år. århundrede . Den franske indflydelse bliver meget vigtig, da de franske arkitekter fra det 13. århundrede rejste gennem det centrale Europa og tog også deres teknikker. Indtil slutningen af højmiddelalderen var den gotiske stil ikke almindeligt accepteret i Tyskland. I løbet af det 14. århundrede blev søjler i kirker ekstraordinært tynde, ribben fik meget skarpe profiler, hvælvinger blev fladtrykte og dækket af netlignende kombinationer af ribber. I det 15. århundrede var Tyskland, ligesom Belgien og Holland, allerede et velstående land, der producerede en rig arkitektur af stor interesse.

Kun væsentligt arbejde i denne stil blev påbegyndt i Tyskland under den franske tidlige gotiske periode, omkring 1180, den gotiske genopbygning af Limburg Cathedral baseret på modellen af Laon Cathedral . Den første større bygning, der begyndte i gotisk stil, Magdeburg-katedralen (fra 1207/1209), går tilbage til den franske højgotiske periode, men dens ældste dele viser stadig tydeligt tidlige gotiske træk. Magdeburg havde været sæde for et vigtigt bispedømme siden 968 (næst efter primatsædet i Mainz), hvorfra en del af Østeuropa var blevet evangeliseret. Biskop Albert II, der havde studeret i Frankrig og ville efterligne stilen i de bygninger, han havde set der, fremmede i 1209 genopbygningen af katedralen, som varede gennem hele 1200- tallet og først blev afsluttet i 1520. med placeringen af katedralen. tårnenes spir. Elementer af den tyske romanske tradition er stadig mærkbare i den.

Men i en række senromanske kirker blev de traditionelle overordnede proportioner og buede portaler og vinduer bibeholdt, men den strukturelt fordelagtige nyskabelse af spidsbuen ribbehvælving blev vedtaget til lofterne. Den centrale bygning af Vor Frue Kirke i Trier (fra ca. 1230), St. Maurice Abbey i Tholey (fra ca. 1230) og Hall Church of St. Elisabeth i Marburg (1235-1283) anses for at være først rent gotisk i det nuværende tyske område. Saint Elizabeth er en vigtig milepæl i udviklingen af tysk gotik, en kirke af den teutoniske orden , der huser gravene for Thüringens ladngrave, hvis familie Saint Elizabeth af Thüringen (eller Ungarn) tilhørte, som døde i 1231 efter et liv i Thüringen. askese og næstekærlighed, og kanoniseret kort efter. Kirken blev også bygget få år efter hans død. Det har en længdeplan med to høje tårne på facaden. Den østlige del har ikke en ambulatorisk, men snarere en trefoilform, der består af den centrale apsis og to symmetriske apsis, der åbner ud til tværskibet, der udgør et tredobbelt kor, der erstatter de radiale kapeller i fransk gotik, og som omfatter et enheds- og konkavt rum , tilpasning af det franske formsprog og en geometrisk bestemt rumlig planimetri, næsten central, med langsgående skibe. Det formelle sprog i denne arkitektur ligner det i Toul og Trier , selv om Marburg kirkeligt var afhængig af Mainz . Rivaliseringen mellem landgraven i Thüringen og ærkebiskoppen af Mainz fik landgraven til at søge sin egen model i et fremmed ærkebispedømme. Den tidlige gotiske kirke i cistercienserklosteret i Haina , som også kan gå forud for kirken i Marburg, er nært beslægtet med kirken St. Elisabeth.

Også omkring 1230 blev Wetzlar-katedralens kor og Freiburg-katedralens skib startet som gotiske renoveringsprojekter. Freiburg Domkirke, hvis konstruktion var påbegyndt i 1200, er blevet genopbygget i gotisk stil siden 1230 og er en af de vigtigste gotiske bygninger i landet. Dets 116 meter høje tårn blev af Jacob Burckhardt anset for at være det smukkeste af kristen arkitektur. Tårnet er næsten firkantet ved bunden; i midten er der det stjerneklare dodekagonale galleri; så er den ottekantet og ender med den koniske nål. Det har et autentisk gotisk spir, som stod færdigt omkring 1340 og er det eneste af de tyske spir, der er blevet færdiggjort i middelalderen og har overlevet bombardementerne i november 1944. De gotiske former kan være bragt til Freiburg pr. cistercienserklosterkirken Tennenbach , men dens kronologiske placering er ikke afklaret. Hvad angår Paderborn-katedralen, hvis to vestlige sektioner stadig svarer til konceptet om en romansk basilika, fortsatte den gotiske konstruktion fra 1231, men ikke efter modellen fra Île de France, men efter modellen fra katedralen i Poitiers

Trier Katedral (ca. 1233-1283 ) er en dobbeltbygning, der består af to kirker, den ene dedikeret til Sankt Peter og den anden til Jomfruen. Den af San Pedro undergik en delvis ændring i den gotiske periode, men bevarede den romanske grundplan, mens Jomfru Marias kapitelkirke ( Liebfrauenkirche ) blev renoveret omkring 1230, hvor den tidligere forhøjning blev revet ned og genopbygget med en næsten cirkulær grundplan og med strenge geometriske overensstemmelser, der tilpasser det gotiske sprog til den usædvanlige form.

Limburg Cathedral , en romansk bygning, hvor det første tidlige gotiske eksempel optræder i rosenvinduet
Magdeburg-katedralen (1209-1520)
Freiburg domkirke (1207/09-1520)
Trier Domkirke (ca. 1233-1283), dannet ved foreningen af to kirker
St. Elizabeths kirke i Marburg (1235-1283)

Detalje af den spektakulære facade af Strasbourg-katedralen

Delstaten Kölnerdomen i 1851

Den genopbyggede München-katedral (1468-1525; rec. 1994

Den kolossale katedral i Strasbourg (1245-1275) - en by, der dengang var en integreret del af Det Hellige Romerske Rige - begyndte at blive udvidet efter en rejse af biskop Berthold de Teck til Paris og Reims, i henhold til skemaet for den "franske katedral gotisk ", meget tæt på løsningerne i Saint-Denis basilikaen . Det tredelte midterskib, med store vinduer i præstegården og præstegården oplyst af lys fra glasmosaikvinduerne , stod færdig i 1275 og forlod koret og tværskibet i senromansk stil . Strasbourg-området var indtil da forblevet ligeglad med det nye arkitektoniske sprog, forblev tro mod den kejserlige kunstneriske tradition med indflydelse fra Lombard-romansk . For at løse vanskeligheden med at dække hvælvingerne i de brede skibe, blev franske arkitekter tilkaldt, som introducerede formerne for katedraler i Nordfrankrig, hvilket var et eksempel på den punktlige indførsel af det gotiske sprog. Den gotiske del, især skibe, rummelige og lyse og med store vinduer, der erstattede de tykke mure, er udført i fuld strålende stil, med en tredelt indvendig forhøjning, med store vinduer i præstegården og i præstegården oplyst af lyset fra farvede glasvinduer Siden 1277 er den spektakulære sandstens hovedfacade karakteriseret ved de to tårne, hvoraf det ene ikke er færdigbygget, udført, og i 1284 tegnede mesteren Erwin von Steinbach - omtalt af Goethe i sin afhandling om tysk arkitektur (1773) - rosenvinduet overvågede dets værker indtil sin død i 1318, hvorefter hans egen søn, Jean Erwin, påbegyndte hævningen af tårnenes andet niveau over rosenvinduet og omvurderingen af vægmaleriet af de nederste dele af facaden, værker, der varede indtil 1339 .

I 1248 fulgte Kölnerdomkirken efter , startede under biskop Conrad af Hochstaden ^{[ 20 ]} og formentlig tegnet af en fransk arkitekt , der ville have deltaget i opførelsen af Amiens katedral , som forsøgte at overskride størrelsen og højden af modellen af Beauvais katedral med en femskibet plan og storslåede dimensioner. Katedralen er et af tysk gotiks mesterværker med sine to høje skibe og to tårne med en fransk facade. Koret, som stod færdigt i 1304, når en højde på 46 meter og betragtes som et strålende gotisk mesterværk , med en uforlignelig lodret fremdrift til strukturen, der skubber grænserne for statik. Ligesom ved Sainte-Chapelle i Paris blev der i vid udstrækning gjort brug af farvede glasvinduer og skulpturel udsmykning. I middelalderen var katedralen ikke engang halvfærdig, og efter en meget lang afbrydelse genoptog arbejdet i det 19. århundrede , med nygotiske kriterier , der hævede skibene og hovedfacaden. ^{[ 21 ]} at være en af de største kirker i verden.

Mariakirken af Lübeck , der blev bygget i 1250-1350 , må nævnes som en ikke mindre ambitiøs bygning. På grund af sin tilpasning til det lokale murstensbyggemateriale blev Marienkirche også den oprindelige bygning af murstensgotik for Nordtyskland og Østersøregionen. Omkring 1260 begyndte renoveringen af Halberstadt-katedralen efter Reims-modellen, hvoraf kun tre skibsbugter i første omgang kunne realiseres; resten af bygningen fortsatte indtil omkring 1500. Den eneste bygning i Bayern baseret på den franske katedralplan blev påbegyndt omkring 1285/90 ved Regensburg-katedralen efter modellen fra Saint Urban i Troyes .

München-katedralen , som erstattede en gammel romansk kirke bygget i det 12. århundrede , blev bestilt af Sigismund af Bayern og opført af Jörg von Halsbach . Byggeriet begyndte i 1468 og de to tårne stod færdige i 1488. Kirken blev indviet i 1494. De berømte tårnkupler blev dog først bygget i 1525. Deres design var inspireret af Klippekuplen i Jerusalem, som igen har indflydelse af byzantinsk kunst. Katedralen led alvorlig skade under Anden Verdenskrig; taget blev ødelagt, og et af tårnene led store skader. Den vigtigste restaurering af bygningen blev udført efter krigen og er afsluttet i forskellige faser, den sidste i 1994.

Ud over de store bispekirker opstod der hurtigt talrige sognekirker i byerne, som nogle gange nåede eller oversteg katedralbygningernes størrelse. Ved Freiburg im Breisgau var det daværende Münster et af de første tyske gotiske mesterværker, hvis hovedtårn, færdigbygget omkring 1330 med sit gennembrudte skrog, blev model for mange senere tårnløsninger, og som var et af de få store gotiske tårne fra midten Aldre afsluttet. Fra 1377 kunne Ulm Minster , hvis hovedtårn, det højeste kirketårn i verden, først færdiggøres i det 19. århundrede . Cistercienserklosterkirken i Altenberg , der blev påbegyndt i 1259, fremstår som en klosterkirke, der udtrykker cisterciensersk beskedenhed uden tårne og reducerede arkitektoniske dekorationer, men triumferer i sine dimensioner.

Strasbourg Cathedral (1245-1275), et enestående højgotisk værk
Kölnerdomkirken (1248-1880), bygning færdiggjort i en gotisk genoplivning
Vestfacade af Altenberg Cathedral , fra 1259
Regensburg Cathedral , den eneste bayerske katedral i den franske ordning, fra 1273.
Vor Frue Kirke , Nürnberg (1350-1358)
Ulm Cathedral , fra 1377, med det højeste kirketårn i verden, fra 1890.

Gotisk kirkeinteriør
Det indre af Magdeburg-katedralen
Interiør af Liebfrauenkirche i Trier.
Kölner Domkor
Strasbourg katedral

Stralsund : Rathaus og St. Nicholas Church , fremtrædende repræsentanter for murstensgotik

Det storslåede netværk af ribben i hvælvingerne i Santa Ana -kirken (Annaberg -Buchholz), som opløser adskillelsen i skibe og sektioner.

Holstentor ( Holsten Gate ) fra Lübeck

Torvet i Dornstetten, der viser bindingsværksbygningerne, med St. Martins kirke til højre

Indførelsen af hallkirker ( Hallenkirche ) , inspireret af cistercienserarkitektur , er et andet træk ved tysk gotik . Gangene blev hævet, indtil de nåede samme niveau som midterskibet, idet de kun var adskilt af søjlerne som i den allerede nævnte Santa Isabel de Marburgo . Dette arrangement muliggjorde udviklingen af kunstfærdige hvælvingssystemer, hvor afgrænsningen af de enkelte bugter forsvandt mere og mere og smeltede sammen til et samlet rum, ofte dækket af et storslået netværk af sløjfer i Annabergs ribbehvælvinger eller i Freiberg (ombygget mellem kl. 1484 og 1512)). Den tyske præference for Hallenkirches var næppe delt i Rhinlandet og i de sydvestlige Østersøbyer fra Lübeck til Stralsund, hvor der i hvert tilfælde blev bygget mindst én stor basilika med støttemursten. For afvigelser fra den franske model, herunder afkald på ambulatoriet og kapelkronen, er begrebet 'Reduktionsgotik' (reduceret gotisk) blevet brugt. Det gamle navn " Deutsche Sondergotik " er ikke længere i brug.

Tysk originalitet viser sig i brugen af mursten, hovedsageligt i den nordlige del af landet, i området ved Østersøkysten , hvor den såkaldte murstensgotik herskede . Byer som Lübeck , Rostock , Wismar , Stralsund og Greifswald er kendetegnet ved denne regionale stilvariation. Da der er få forekomster af natursten i kystregionen, måtte de ty til opførelsen af store bygninger i mursten. Formudviklingen i mursten gav den sit eget formsprog og teglens toner gav også bygningerne en særlig farve. Modeller for mange nordtyske kirker var Mariakirken i Lübeck , som blev bygget mellem 1200 og 1350 , og Schwerin Domkirke (1270-1416).

Ud over religiøse bygninger var opførelsen af laugshuse og frem for alt rådhuse en byggeopgave i gotisk stil, et tegn på borgerskabets forhåbninger. Berømte er Stralsund Rådhus (omkring 1350) og Bremen Rådhus (1410), hvis facade blev nydesignet under renæssancen. Et særligt eksempel på en gotisk verdslig bygning er Münster Rådhus (ombygget, oprindeligt fra 1350).

De beboelsesbygninger, der blev bygget dengang, var hovedsageligt bindingsværksbygninger, som man i dag kan se i byer som Goslar eller Quedlinburg – med et af de ældste bindingsværkshuse i landet: 1300- tallets bygning , som huser Fachwerkmuseum – selvom der også blev bygget gavlhuse ( Regensburg ^{[ 22 ]} ) og tårne blev indrettet på italiensk vis. ^{[ 23} ]

Mellem det 14. og 16. århundrede dominerede sengotisk stil med opførelsen af St. Annes kirke (Annaberg-Buchholz) i Annaberg-Buchholz , et fint eksempel på saksisk flamboyant gotik, og Ulm Minster . Sengotik skabte betydningsfulde eksempler, og de kejserlige byer i Sydtyskland, især Nürnberg og Regensburg , samt hansestæderne ved Østersøkysten, især Lübeck og Stralsund , blev lokale centre for gotisk arkitektur.

I lang tid, især i det 19. århundrede , blev gotikken betragtet som en typisk tysk stil. Efter den sjette koalitionskrig mod Napoleon blev gotisk arkitektur paradigmet for en tidlig tysk, kristen og middelalderlig verdensorden. Det romantiske drømmebillede blev ophøjet til et positivt modbillede. Stadig ufuldendt på det tidspunkt blev Kölnerdomen det arkitektoniske indbegreb af tysk storhed, og samtidig blev gotikken omfortolket som en tysk stil. Men allerede i den høje fase af forherligelsen af tysk gotik var Franz Theodor Kugler den første til offentligt at erklære, at gotikkens oprindelsesområde var Nordfrankrig. ^{[ 24} ]

På grund af den lange periode med opførelse af kirker og katedraler, som blev bygget af håndværkere organiseret i værksteder, blev nogle af de mest berømte bygninger færdige i det 19. århundrede , da den gotiske stil kom tilbage på mode i sammenhæng med romantikken eller historismen : det gælder især Kölnerdomen , som er den største gotiske katedral i verden efter domkirken i Milano , og som endelig stod færdig i 1880 efter en århundreder lang stilstand ved hjælp af genopdagede gotiske planer. Ulm Minster blev også afsluttet efter en lang fryseperiode først i slutningen af det 19. århundrede ; dets 161,5 meter høje tårn, som stod færdigt i 1890, er stadig det højeste kirketårn i verden.

Gotiske kirkeplaner
Lübeck domkirke
Freiburg domkirke (fra 1230)
St. Elisabeth Kirke i Marburg (1235-1283)
Liebfrauenkirche i Trier, usædvanlig cirkulær plan
Colonias katedral
St. Annes Kirke (Annaberg-Buchholz)

Se også: Liste over gotiske bygninger i Tyskland

Polen

Dette afsnit er et uddrag fra Gothic Architecture i Polen . [ rediger ]

St. Mary's Basilica , Kraków

[Wrocław Rådhus (1242-16. årh.)

Gotisk i Polen eller polsk gotisk er historiografiske navne ^{[ 25 ]} for gotisk kunst i området omkring Kongeriget Polen , der kun delvist falder sammen med det nuværende Polen . I første halvdel af det 13. århundrede blev stilen introduceret med ankomsten af franciskaner- og dominikanske ordener . Tidlige gotiske elementer er tydelige i Trinity Church (Kraków) , ^{[ 26 ]} af dominikanerne, bygget mellem 1226-1250, ^{[ 27 ]} under biskop Iwo Odrowąż . ^{[ 28 ]} Også genopbygningen af Wrocław-katedralen fra 1244. Den første fuldt gotiske bygning ville være helligdommen Sankt Jadwiga (Trzebnica) bygget i cistercienserklosteret (1268-1269).

Nord og vest for landet er der murstensbyggede romanske forgængere, såsom de fleste af de gotiske bygninger i området ( Brick Gothic , karakteristisk for hele den baltiske region). Andre, såsom Wawel Cathedral , er lavet af sten. Der er også nogle eksempler på små murede kirker . ^{[ 29} ]

Centrene for polsk gotik er byerne Kraków , Gdańsk , Toruń og Wrocław .

Casimir den Stores tid er tiden for gotikkens opblomstring i Polen. En anden fase fandt sted i Casimir IV Jagiellons tid .

I Lesser Poland -regionen (mod syd) blev den bygget i mursten med stenkvader for at fremhæve detaljerne. De er normalt kirker med to skibe. Lignende løsninger findes i Nedre Schlesien med tjekkisk gotisk indflydelse . ^{[ 30 ]} Tårnets placering i krydset mellem tværskibet og koret (på den sydøstlige side af kirkerne) er karakteristisk. I den nordlige del af det nuværende Polen, områder, der ikke tilhører Kongeriget Polen, men til Den Teutoniske Orden og hansestæderne , er indflydelsen fra baltisk gotik større. Kirkerne i Pommern er lavet af mursten, med tårne placeret på hovedaksen, basilikaplanen er meget sjælden. I Mazovien udvikles der ikke en differentieret gotik, dens bygninger er karakteriseret ved simple former, der allerede er kendt.

Gotisk arkitektur i Polen
Wavel katedral
Corpus Christi Basilica (Kazimierz, Krakow)
Collegium Maius , Kraków.
St. Mary's Church, Gdańsk (1343-1502)
Malbork Castle
( verdensarvssted (1997) )

Belgien, Holland og andre

På grund af sin geografiske beliggenhed modtog denne region indflydelse fra fransk gotisk kunst tidligt og direkte. I løbet af det femtende århundrede overføres den økonomiske magt til den arkitektur, der rejser sig i denne periode, fuld af overdådighed.

Den civile arkitektur dominerer, hvor et velstillet borgerskab, grupperet i kunst- og håndværkslaug, opfører firmahuse og fremragende rådhuse som Leuven , Brügge eller Bruxelles er bygget på byens torve ; og handelshaller, blandt hvilke Ypres Tøjhal skiller sig ud , genopbygget efter Første Verdenskrig. Der er også mange private hjem, som er præget af den såkaldte pinion-auktion, i en forskudt og trekantet form af stor højde; tagene er normalt høje og stejle. ^[³¹ ]

Eksempler på huse og kvarterer fra perioden, som er kommet ned til os i en god bevaringstilstand, er Grasslei eller Grasskajen i Gent , den centrale plads i Delft eller Grand Place i Bruxelles .

Brugge Rådhus
Græsle eller græskaj i Gent
Leuven Rådhus
Bruxelles rådhus
Stefansdomen i Wien

Skaldine Gothic

Dette afsnit er et uddrag fra Skaldine Gothic . [ rediger ]

Kirke Saint Nicholas of Tournai (12.-15. århundrede)

Notre-Dame de Deinze kirke

Kirken Sankt Nikolaus af Gent

Skaldine Gothic (på fransk , gothique scaldien ) eller også Tournaisian Gothic ( gothique tournaisien ) er en tidlig gotisk eller overgangsromansk-gotisk arkitektonisk stil, fra slutningen af det 12. og 13. århundrede, typisk for det tidligere Flandern amt . Navnet "Tournaisian Gothic" refererer til, at denne stil blev født i byen Tournai , og derfra spredte den sig til bispedømmet Tournai, som omfattede en stor del af Flanderns amt på det tidspunkt. De fleste eksempler på denne stil findes i Scheldeflodbassinet , deraf det alternative navn "Skaldine Gothic".

Denne stil kombinerer romanske og gotiske karakteristika: brugen af laterale tårne med koniske tage og spir eller arrangementet af kupler i tværskibskrydset er romansk; På den anden side er brugen af spidsbuer og ambulatorier med aflange udvendige vinduer gotisk. Alkoverne består ofte af tre smalle vinduer under en enkelt bue. Resultatet giver et indtryk af højde i forhold til ældre eller samtidige romanske kirker. Tournaisian Gothic manglede imidlertid de slanke og modige luftvægssektioner, der er karakteristiske for fransk højgotik .

Escaldine gotiske bygninger er lavet af blåsten udbrudt i Tournai og Antoing . Det er en hård og tæt kalksten, der stammer fra den primære æra , ret vanskelig at bearbejde. Den forudgående romanske arkitektur brugte denne sten som murværk og ru sten, som dog med den skaldiske gotik begyndte at ses i regulære og veludskårne rigge. Denne tætte og tunge sten, med en fin tekstur, men som ikke er let at skulpturere, og den intense blågrå farve, der giver den et frisk udseende, giver denne monumentale stil sin karakter. De specifikke arkitektoniske former for Escaldine Gothic er udtænkt til at overskride denne sten og udvinde det bedste fra den: lige linjer, et sæt flade overflader, præcise og regelmæssige kanter, sprænghoveder med lidt eller ingen støbning for at gøre dem mere læselige, association af enkle geometriske former, stærkt stiliserede og forenklede runde søjler, kapitæler og skulpturer. Det menes, at stenen blev hugget i Tournai, allerede før den blev transporteret med pram til byggepladser; dette begunstigede stilens udstråling i Flandern langs Schelde, parallelt med bisperådets.

Tournai- katedralen har ingen dele i selve tournaisisk gotisk, undtagen måske de øverste dele af de to vestligste romanske tårne, som indvarsler gotisk. Skibet og tværskibet er væsentligt romansk, men i en lokal stil, der dybt prægede Tournaisian Gothic, som var direkte inspireret af det. Det imponerende gotiske kor fra det 13. århundrede var på sin side allerede (for tidligt) i den strålende franske gotiske stil, men integrerer ikke desto mindre fuldt ud de rene linjer og særlige æstetik fra den lokale tidlige gotik i Tournai og lægger vægt på blåsten. Denne strålende gotiske stil var også meget populær i Flandern fra Tournai og frem. Gotiske tournaisino stricto-sensu (som er tidliggotiske) og strålende gotiske elementer blandes i mange blåstensmonumenter i regionen og er nogle gange dårligt skelne.

Ridderzaal ( riddersalen ) i Haag i Holland, et sted i historien og i dag for repræsentationen af staten Holland, beliggende i centrum af Binnenhof , anses for relevant for Skaldine-gotikken. ^{[ 32 ]} Det er hovedsageligt et murstensværk og dekoreret med noget blåsten.

Scaldine gotisk interiør
Saint Quentin i Tournai , gotiske elementer under romansk struktur
Vor Frue Kor i Oudenaarde
Sankt Nikolaus skib i Gent
Sankt Nikolaus apsis i Gent

Brabantinsk gotisk

Dette afsnit er et uddrag fra Brabantine Gothic . [ rediger ]

Mechelens Saint Rumoldo-katedral og dets massive ufærdige tårn (97 m; spiret blev aldrig bygget)

Saint-Gommaire kirken i Lierre

Den brabanske eller brabanske gotiske stil [af Brabant] (på fransk gothique brabançon ) er en betydelig lokal variant af gotisk arkitektur, der findes i mange monumenter beliggende på det historiske Brabant- hertugdømmet Brabant , der i dag hører til Belgien (provinser af flamsk Brabant og Antwerpen ) og syd for Holland ( provinsen Nord-Brabant ) - og i de omkringliggende områder.

Født i slutningen af det 13. århundrede under indflydelse af fransk gotik, fik brabantinsk gotik straks sine egne særpræg i første halvdel af det 14. århundrede i Saint Rumoldos katedral i byen Mechelen . ^{[ 33 ]}^[ ³⁴^]^[ ³⁵^]^[ ³⁶^] Berømte arkitekter som Jean d'Oisy , ^{[ 37 ]} Jacob van Thienen , [ ^{38 ] Everaert} Spoorwater ^[^{39 ] Matheus} de ^Layens ] og familierne Keldermans og De Waghemakere ^{[ 41 ]} spredte stilen og teknikkerne i byerne og byerne i hertugdømmet Brabant og videre. ^{[ 42 ]} I kirker og andre vigtige bygninger var tenoren fremherskende og varede gennem renæssancen . ^{[ 43} ]

Baltisk gotisk

Baltisk gotisk, nogle gange kaldet murstensgotik (tysk: Backsteingotik), er en forenklet stil af gotisk og nygotisk arkitektur, der er udbredt i Nordeuropa, især det nordlige Tyskland og områder omkring Østersøen, det vil sige områder uden naturressourcer til at lave stenbygninger .

Se også

Arkitektur
- Arkitekturens historie
- romansk arkitektur
- normansk arkitektur
- Cistercienserarkitektur
- Mudejar arkitektur
- neogotisk arkitektur
- Middelalderen
- Katedral
- Liste over gotiske bygninger
- lysets æstetik
Gotisk

Referencer

↑ Gotik i det hellige germanske riges lande viser et midlertidigt hul i forhold til fransk gotik, der afspejler dens langsomme indledende spredning:
* FRANKRIG: tidligt (1140-1200) - højgotisk (1200-1350) - sent (1350-1520)
* EMPIRE: Tidlig (1220-1250) — Højgotik (1250-1350) — Sen (1350-ca. 1520/30).

↑ Maroto, José (2009). Kunsthistorie . Casals. s. 198. ISBN 978-84-218-4021-4 . |fechaacceso=kræver |url=( hjælp )
↑ Félix Escrig Pallares og Juan Pérez Valcárcel. Moderniteten af gotikken. Seks synspunkter om middelalderlig arkitektur . Sevilla Universitet. ISBN 8447208370 .
↑ ^a ^b Klein, Bruno. "Begyndelsen og dannelsen af gotisk arkitektur i Frankrig og nabolandene". Gotisk arkitektur, skulptur og maleri . hf ullmann. ISBN 978-3-8331-1038-2 . |fechaacceso=kræver |url=( hjælp )
↑ Kunsthistorie i senmiddelalderen
↑ Trachtenberg-Hyman González : s. 313
↑ Martin Gonzalez : s. 507
↑ Magro Moro, Julian Vicente; MARIN SANCHEZ, Rafael. Publikationsservice, red. Byggeri i senmiddelalderen . Det polytekniske universitet i Valencia. ISBN 84-7721-745-9 . Hentet 14. februar 2010 .
↑ Banister Fletcher, A History of Architecture on the Comparative Method
↑ ^a ^b ^c ^d ^e ^f Aznar Almazin, Tabernakel; Chamber Munoz, Alicia (2002). National University of Distance Education (UNED), red. Kunsthistorie . pp. 176-. ISBN 84-362-4640-3 . |fechaacceso=kræver |url=( hjælp )
↑ ^a ^b Martín, Félix Benito (coord.). "Historiske aspekter af katedralen i León" . Bevaring af historiske glasmosaikvinduer . ISBN 0-89236-492-0 . Hentet 29. september 2013 .
↑ Heath, Sidney (1910). Gamle engelske almissehuse: en billedoptegnelse med arkitektoniske og historiske noter. London: F. Griffiths. Kilde citeret i en:Almshouse
↑ Honour, H. og J. Fleming, (2009) A World History of Art . 7. udg. London: Laurence King Publishing, s. 376. ISBN 9781856695848
↑ Fergusson, Peter; Harrison, Stuart (2000). Rievaulx Abbey. Fællesskab, arkitektur, hukommelse. Yale University Press . Kilde citeret i en: Rievaulx Abbey
↑ Officiel side. Kilde citeret i en: Carlisle Cathedral
↑ History of Artistic Styles , dir. af Ursula Hatje. Istmo Pocket Book, Fundamentos samling, Madrid 1973, vol. 1, s. 299.
↑ Hadfield, Andrew. Den engelske renæssance, 1500-1620 (2001). Kilde citeret i en:English Renaissance
^ "den højeste udvikling i engelsk gotik af denne type facade." Fletcher, Banister (1961). A History of Architecture on the Comparative Method (17. udgave). University of London: Athlone Press. s. 421 . OCLC 490562168 .
↑ Martin Gonzalez : s. 540
↑ Martin Gonzalez : s. 548
↑ Enciclopedia dei personaggi storici, Storia Illustrata, Arnoldo Mondadori Editore, 1970, s. 205. Kilde citeret deri: Corrado di Hochstaden
↑ R. De Fusco, Mille anni d'architettura in Europa , Bari 1999, s.100.
↑ François Reitel, Rastisbonne , Encyclopædia Universalis, DVD 2007.
↑ Under ledelse af David Brabis, s. 75.
↑ Franz Theodor Kugler: „Geschichte der Baukunst“. 3. Band, 1859 .
↑ Bibliografisk brug
↑ Narodowy Instytut Dziedzictwa, kilde citeret i pl: Bazylika Świętej Trójcy w Krakowie
↑ Marek Strzala, Gå en tur gennem det historiske Kazimierz-område. Krakow Info.com (internetarkiv). Hentet 13. februar 2014 .
↑ Mortensen, kilde citeret i en:Iwo Odrowąż
↑ Heinrich, kilde citeret i en:fieldstone kirke
↑ da: Tjekkisk gotisk arkitektur
↑ Martin Gonzalez : s. 547
↑ [1]
^ "Sint-Romboutskerk (ID: 74569)" . Fra Inventaris van het Bouwkundig Erfgoed (på hollandsk) . Vlaams Instituut voor het Onroerend Erfgoed (VIOE) . Hentet 15. juli 2011 .
^ "Gotische kerken i de oude steden" . Thuis i Brabant – Geschiedenis – Stenen landschap – Religie in steen – Gotische kerkgebouwen (på hollandsk) . Thuis i Brabant (Erfgoed Brabant),'s Hertogenbosch, Holland . Hentet 18. juli 2011 .
^ De første elementer i den brabantske gotiske stil blev bygget kort efter 1333, da prinsbiskoppen af Liège afstod sit feudale krav over Mechelen, især gennem sit domkapitel , til Ludvig II, grev af Flandern , som blev gift med Margarita, arvingen af Brabant og som i 1355 tog titlen som hertug af Brabant.
^ "Mechelen binnenstad (ID: 26655)" . Fra Inventaris van het Bouwkundig Erfgoed (på hollandsk) . Vlaams Instituut voor het Onroerend Erfgoed (VIOE) . Hentet 19. juli 2011 .
^ "Realisationer, kunst, arbejde af Jean (Jehan) d'Oisy (Osy) i Belgien på billedet" . belgiumview.com . Hentet 15. juli 2011 .
^ "Realisationer, kunst, arbejde af Jacob (Jacques) Van Thienen i Belgien på billedet" . belgiumview.com . Hentet 15. juli 2011 .
↑ (Denne arkitekt er også kendt som Evert van der Weyden.)
^ "Realisationer, kunst, værk af Matheus De Layens i Belgien på billedet" . belgiumview.com . Hentet 15. juli 2011 .
↑ Stevens Curl, James . Familien Waghemakere . En ordbog over arkitektur og landskabsarkitektur . Oxford University Press , 2000 - Genudgivet online på Encyclopedia.com . Hentet 13. juli 2011 .
^ Om gotisk arkitektur i Holland bruges det hollandske udtryk kustgotiek ('kystgotisk'). Tilsyneladende beskriver det bogstaveligt deres nuværende nationale kystområder: i Holland findes emnet hovedsageligt i en WP-artikel kaldet Counties of Holland and of Zeeland ; i Belgien (herunder temaer om Sjællandsk Flandern ), hovedsageligt (en variant af) Skaldine Gothic .
For det meste 1400-tals konstruktioner, gotiske kirker i det tidligere hertugdømme Gylden er mere lavrhensk gotiske , efter en stil fra området langs Nedre Rhinen i det moderne Tyskland.
↑ Fockema Andreae, SJ; Hekker, RC; ter Kuile, EH I Renaissance in Manierisme in de 16e eeuw . «Arkitekturen af Prof. dr. EH ter Kuile». Duizend jaar bouwen in Nederland (på hollandsk) 1 (Allert de Lange, Amsterdam (1957-1958) (genudgivet © 2008 Stichting dbnl , Holland)). pp. 77-105 . Hentet 19. juli 2011 .

Bibliografi

Martin Gonzalez, JJ (1982). Kunsthistorie . Gredos. ISBN 9788424931391 . |fechaacceso=kræver |url=( hjælp )
Andrew Martindale, Gothic Art , ISBN 84-233-2347-1
Ortega y Gasset, Jose (1946). "Denne verdens og den andens kunst" . Fuldstændige værker. Bind 1 . Madrid: Vestens magasin. pp. 186-190 . Hentet 14. maj 2016 .
Joaquín Yarza/Marisa Melero, middelalderkunst , ISBN 84-7679-306-5
VV. AA., Salvat kunsthistorie .
Trachtenberg, Martin; Hyman, Isabelle. Arkitektur, fra forhistorie til modernitet . Akal. ISBN 84-7600-628-4 . Hentet 22. januar 2017 .

Eksterne links

Wikimedia Commons er vært for en mediekategori for gotisk arkitektur .
Wikimedia Commons er vært for et mediegalleri om gotisk arkitektur .
Fotografier. (på engelsk)
GothicMed. Et virtuelt museum for middelhavsgotisk arkitektur.
Kunsthistorie.
Gotisk arkitektur; Español

[20] Gotik i det hellige germanske riges lande viser et midlertidigt hul i forhold til fransk gotik, der afspejler dens langsomme indledende spredning:
* FRANKRIG: tidligt (1140-1200) - højgotisk (1200-1350) - sent (1350-1520)
* EMPIRE: Tidlig (1220-1250) — Højgotik (1250-1350) — Sen (1350-ca. 1520/30).

[1] Maroto, José (2009). Kunsthistorie . Casals. s. 198. ISBN 978-84-218-4021-4 . |fechaacceso=kræver |url=( hjælp )

[2] Félix Escrig Pallares og Juan Pérez Valcárcel. Moderniteten af gotikken. Seks synspunkter om middelalderlig arkitektur . Sevilla Universitet. ISBN 8447208370 .

[ullmann1-3] Klein, Bruno. "Begyndelsen og dannelsen af gotisk arkitektur i Frankrig og nabolandene". Gotisk arkitektur, skulptur og maleri . hf ullmann. ISBN 978-3-8331-1038-2 . |fechaacceso=kræver |url=( hjælp )

[4] Kunsthistorie i senmiddelalderen

[5] Trachtenberg-Hyman González : s. 313

[6] Martin Gonzalez : s. 507

[7] Magro Moro, Julian Vicente; MARIN SANCHEZ, Rafael. Publikationsservice, red. Byggeri i senmiddelalderen . Det polytekniske universitet i Valencia. ISBN 84-7721-745-9 . Hentet 14. februar 2010 .

[BF-8] Banister Fletcher, A History of Architecture on the Comparative Method

[UNED-9] ↑ ^a ^b ^c ^d ^e ^f Aznar Almazin, Tabernakel; Chamber Munoz, Alicia (2002). National University of Distance Education (UNED), red. Kunsthistorie . pp. 176-. ISBN 84-362-4640-3 . |fechaacceso=kræver |url=( hjælp )

[mart-10] Martín, Félix Benito (coord.). "Historiske aspekter af katedralen i León" . Bevaring af historiske glasmosaikvinduer . ISBN 0-89236-492-0 . Hentet 29. september 2013 .

[11] Heath, Sidney (1910). Gamle engelske almissehuse: en billedoptegnelse med arkitektoniske og historiske noter. London: F. Griffiths. Kilde citeret i en:Almshouse

[Arquitectura_gótica_inglesa_HF-12] Honour, H. og J. Fleming, (2009) A World History of Art . 7. udg. London: Laurence King Publishing, s. 376. ISBN 9781856695848

[13] Fergusson, Peter; Harrison, Stuart (2000). Rievaulx Abbey. Fællesskab, arkitektur, hukommelse. Yale University Press . Kilde citeret i en: Rievaulx Abbey

[14] Officiel side. Kilde citeret i en: Carlisle Cathedral

[15] History of Artistic Styles , dir. af Ursula Hatje. Istmo Pocket Book, Fundamentos samling, Madrid 1973, vol. 1, s. 299.

[16] Hadfield, Andrew. Den engelske renæssance, 1500-1620 (2001). Kilde citeret i en:English Renaissance

[17] "den højeste udvikling i engelsk gotik af denne type facade." Fletcher, Banister (1961). A History of Architecture on the Comparative Method (17. udgave). University of London: Athlone Press. s. 421 . OCLC 490562168 .

[18] Martin Gonzalez : s. 540

[19] Martin Gonzalez : s. 548

[21] Enciclopedia dei personaggi storici, Storia Illustrata, Arnoldo Mondadori Editore, 1970, s. 205. Kilde citeret deri: Corrado di Hochstaden

[22] R. De Fusco, Mille anni d'architettura in Europa , Bari 1999, s.100.

[23] François Reitel, Rastisbonne , Encyclopædia Universalis, DVD 2007.

[24] Under ledelse af David Brabis, s. 75.

[25] Franz Theodor Kugler: „Geschichte der Baukunst“. 3. Band, 1859 .

[26] Bibliografisk brug

[27] Narodowy Instytut Dziedzictwa, kilde citeret i pl: Bazylika Świętej Trójcy w Krakowie

[Arquitectura_gótica_en_Polonia_Strzala-2-28] Marek Strzala, Gå en tur gennem det historiske Kazimierz-område. Krakow Info.com (internetarkiv). Hentet 13. februar 2014 .

[29] Mortensen, kilde citeret i en:Iwo Odrowąż

[30] Heinrich, kilde citeret i en:fieldstone kirke

[31] : Tjekkisk gotisk arkitektur

[32] Martin Gonzalez : s. 547

[33] [1]

[Gótico_brabantino_SRK-34] "Sint-Romboutskerk (ID: 74569)" . Fra Inventaris van het Bouwkundig Erfgoed (på hollandsk) . Vlaams Instituut voor het Onroerend Erfgoed (VIOE) . Hentet 15. juli 2011 .

[Gótico_brabantino_TIB_1-35] "Gotische kerken i de oude steden" . Thuis i Brabant – Geschiedenis – Stenen landschap – Religie in steen – Gotische kerkgebouwen (på hollandsk) . Thuis i Brabant (Erfgoed Brabant),'s Hertogenbosch, Holland . Hentet 18. juli 2011 .

[Gótico_brabantino_PBL-36] De første elementer i den brabantske gotiske stil blev bygget kort efter 1333, da prinsbiskoppen af Liège afstod sit feudale krav over Mechelen, især gennem sit domkapitel , til Ludvig II, grev af Flandern , som blev gift med Margarita, arvingen af Brabant og som i 1355 tog titlen som hertug af Brabant.

[Gótico_brabantino_Mbs-37] "Mechelen binnenstad (ID: 26655)" . Fra Inventaris van het Bouwkundig Erfgoed (på hollandsk) . Vlaams Instituut voor het Onroerend Erfgoed (VIOE) . Hentet 19. juli 2011 .

[Gótico_brabantino_JdO-38] "Realisationer, kunst, arbejde af Jean (Jehan) d'Oisy (Osy) i Belgien på billedet" . belgiumview.com . Hentet 15. juli 2011 .

[Gótico_brabantino_JvT-39] "Realisationer, kunst, arbejde af Jacob (Jacques) Van Thienen i Belgien på billedet" . belgiumview.com . Hentet 15. juli 2011 .

[Gótico_brabantino_Spoorwater-40] (Denne arkitekt er også kendt som Evert van der Weyden.)

[Gótico_brabantino_deLayens-41] "Realisationer, kunst, værk af Matheus De Layens i Belgien på billedet" . belgiumview.com . Hentet 15. juli 2011 .

[Gótico_brabantino_DeWaghemakere-42] Stevens Curl, James . Familien Waghemakere . En ordbog over arkitektur og landskabsarkitektur . Oxford University Press , 2000 - Genudgivet online på Encyclopedia.com . Hentet 13. juli 2011 .

[Gótico_brabantino_N_naming-43] Om gotisk arkitektur i Holland bruges det hollandske udtryk kustgotiek ('kystgotisk'). Tilsyneladende beskriver det bogstaveligt deres nuværende nationale kystområder: i Holland findes emnet hovedsageligt i en WP-artikel kaldet Counties of Holland and of Zeeland ; i Belgien (herunder temaer om Sjællandsk Flandern ), hovedsageligt (en variant af) Skaldine Gothic .
For det meste 1400-tals konstruktioner, gotiske kirker i det tidligere hertugdømme Gylden er mere lavrhensk gotiske , efter en stil fra området langs Nedre Rhinen i det moderne Tyskland.

[Gótico_brabantino_Ren-44] Fockema Andreae, SJ; Hekker, RC; ter Kuile, EH I Renaissance in Manierisme in de 16e eeuw . «Arkitekturen af Prof. dr. EH ter Kuile». Duizend jaar bouwen in Nederland (på hollandsk) 1 (Allert de Lange, Amsterdam (1957-1958) (genudgivet © 2008 Stichting dbnl , Holland)). pp. 77-105 . Hentet 19. juli 2011 .

[

[ 2

[ 3

[ 4

[ 5

[ 6

[ 7

[ 8

[ 9 ]

[ 10

[ 11 ]

[ 12 ]

[ 13

[ 14 ]

[ 15 ]

[ 16 ]

[ 17

[ 18

[ 19 ]

[ Note 1 ]

[ 20 ]

[ 21 ]

[ 22 ]

[ 23

[ 24

[ 25 ]

[ 26 ]

[ 27 ]

[ 28 ]

[ 29

[ 30 ]

[

[ 32 ]

[ 33 ]

[

[

[

[ 37 ]

38 ] Everaert

[

39 ] Matheus

[ 41 ]

[ 42 ]

[ 43