Avea

avea
Album Pearl Jam
Publicare	27 august 1991 (original) 24 martie 2009 ( relansare)
Înregistrare	London Bridge Studio, Seattle ; din martie până în aprilie 1991
genuri)	grunge , rock alternativ , hard rock
Durată	53:26
eticheta	Înregistrări epice
Producător(i)	Rick Parashar , Pearl Jam
Recunoașterea calificărilor profesionale
Allmusic ] Robert Christgau ] Entertainment Weekly (B-) ] Q ] Rolling Stone (favorabil) ] Recenzie stereo (mixt) ] Reeditare 2009: Allmusic ] Blender ] Pitchfork Media (6.7/10) ] Rolling Stone ] netăiat ]
Cronologia Pearl Jam Au (1991) vs. (1993)
Single de zece
Lansarea „ Alive ” : 1991 Lansarea „ Even Flow ” : 1992 Lansarea „ Jeremy ” : 1992 Lansarea „ Oceanelor ” : 1992

Ten este albumul de studio de debut al trupei americane degrunge Pearl Jam , lansat pe 27 august 1991 , la Epic Records . După despărțirea basistului Jeff Ament și a anterioară trupă a chitaristului Stone Gossard , Mother Love Bone , ambii l-au recrutat pe vocalistul Eddie Vedder , pe chitaristul Mike McCready și pe bateristul Dave Krusen pentru a forma Pearl Jam în 1990. Cele mai multe melodii ale grupului au început ca un jam instrumental. sesiuni , la care Vedder a adăugat versuri pe subiecte precum depresia, lipsa adăpostului și abuzul.

Ten nu a fost un album de succes la început, a durat patru luni pentru a intra pe lista US Billboard 200 . Datorită ascensiunii grunge-ului, după hitul lui Nirvana , Nevermind și melodia lor „ Smells Like Teen Spirit ”, a intrat în top pe o poziție modestă de 155. Cu toate acestea, la un an după lansare, a atins vârful pe locul 2. este de 250 de săptămâni (5 ani). Albumul s-a vândut în peste 13 milioane de copii doar în Statele Unite, fiind certificat de 13 ori platină de către RIAA și rămâne cel mai de succes album al Pearl Jam. Trei single-uri au fost preluate de pe album: „ Alive ”, „ Even Flow ” și „ Jeremy ”. Deși trupa a fost acuzată că a urcat în succesul muzicii grunge , Ten a jucat un rol esențial în popularizarea rock-ului alternativ în mainstream . Trupa, considerată una dintre cele mai populare și influente grupuri din ultimii 30 de ani, a fost recent inclusă în Rock and Roll Hall of Fame . Revista Rolling Stone a inclus Ten printre cele mai bune 500 de albume din toate timpurile. În același mod, cântărețul Eddie Vedder se remarcă prin vocea sa puternică, iar Rolling Stone l-a plasat pe locul șapte în lista celor mai buni 100 de cântăreți din toate timpurile.

Fundal

Chitaristul Stone Gossard și basistul Jeff Ament au cântat împreună într-o trupă de pionierat grunge numită Green River . După ce Green River s-a desființat în 1987, Ament și Gossard au cântat împreună în Mother Love Bone la sfârșitul anilor 1980 . Cariera lui Mother Love Bone a fost întreruptă de moartea prin supradoză a cântărețului lor , Andrew Wood , în 1990, cu puțin timp înainte de lansarea albumului lor de debut, Apple . Din acest motiv, i-au trebuit luni de zile pentru ca Gossard și Ament să vrea să cânte din nou împreună, precum și să facă muzica lui Gossard pentru lunile următoare mai întunecată decât cea anterioară. După câteva luni, Gossard a început să exerseze cu chitaristul din Seattle Mike McCready , a cărui trupă Shadow tocmai se dizolvase; McCready a fost cel care l-a încurajat pe Gossard să joace din nou cu Ament. Cei trei au decis să meargă în studio pentru a înregistra câteva sesiuni instrumentale cu bateristul Soundgarden Matt Cameron pe de o parte și fostul tobosar al Shadow Chris Friel pe de altă parte. Cinci dintre melodiile înregistrate – „Dollar Short”, „Agytian Crave”, „Footsteps”, „Richard’s E” și „E Ballad” – au fost compilate pe o casetă numită The Stone Gossard Demo '91 , pe care o încercaseră. găsiți un cântăreț și un baterist pentru trio. ]

Muzicianul din San Diego Eddie Vedder a achiziționat o copie a acestui demo în septembrie 1990 de la fostul toboșar de la Red Hot Chili Peppers Jack Irons . Vedder a ascultat caseta și a doua zi a scris versurile pentru „Dollar Short”, „Agytian Crave” și „Footsteps”. „Dollar Short” și „Agytian Crave” vor fi mai târziu reintitulate „ Alive ” și , respectiv, „ Once ”. Gossard și Ament au ascultat demo-ul cu versurile și vocea lui Vedder și au aranjat ca Vedder să vină la Seattle pentru o audiție. Între timp, Vedder scrisese versurile pentru „E Ballad”, reintitulată „ Black ”. Vocalul a sosit pe 13 octombrie 1990 și a repetat cu restul grupului (acum cu Dave Krusen la tobe) timp de o săptămână, scriind unsprezece cântece în acest proces. La scurt timp după aceea, l-au angajat pe Vedder ca vocalist și au semnat un contract cu Epic Records . ]

Înregistrare

Trupa, numită atunci Mookie Blaylock, a început să înregistreze albumul de debut la London Bridge Studios din Seattle , Washington , în martie 1991, alături de producătorul Rick Parashar . Unele piese au fost înregistrate anterior în aceleași studiouri în ianuarie, dar singura care s-a folosit a fost „Alive”. Sesiunile de înregistrare au mers rapid și au durat aproximativ o lună, mai ales pentru că grupul compusese deja aproape tot materialul necesar pentru album. Piesele „Porch”, „Deep”, „Why Go” și „Garden” au fost înregistrate pentru prima dată în aceste sesiuni, în timp ce toate celelalte au fost deja înregistrate sub formă demo la un moment dat anterior. McCready a spus că „ Ten era în mare parte Stone și Jeff; eu și Eddie eram doar oameni de mână la acea vreme”. Ament a spus: „Știam că suntem încă departe de a fi o trupă adevărată în acel moment”. ]

Sesiunile de înregistrare pentru Ten s-au încheiat în mai 1991. Krusen a renunțat la scurt timp după terminarea înregistrărilor, intrând în dezintoxicare . Potrivit lui Krusen, el suferea de probleme personale în acel moment. Krusen a spus: "A fost o experiență grozavă. Am simțit încă de la începutul trupei că a fost ceva foarte special", adăugând: "Trebuiau să mă lase să plec. Nu m-am putut opri din băut și a fost provocând probleme. Mi-au oferit o mulțime de oportunități. dar nu am putut profita". Trupa l-a întâlnit pe Tim Palmer în Marea Britanie în iunie pentru a mixa albumul. Palmer a decis să le facă la Dorking 's Ridge Farm Studios , un studio de înregistrări de fermă transformat despre care spunea că este „la fel de diferit de un studio din Los Angeles sau New York pe cât ai putea fi”. Palmer a făcut câteva modificări la melodii, cum ar fi modificarea intro-ului la „Black” și forțându-l pe McCready să termine solo-ul de chitară pe „Alive”. În plus, el a adăugat sunetul unui agitator de sare și al unui stingător de incendiu în mixul piesei „Oceans”, folosind tehnica supradubării . ]

Ani mai târziu, membrii Pearl Jam și-au exprimat dezacordul față de modul în care a fost mixat albumul. În 2001, Ament a spus: „Mi-ar plăcea să remix pe Ten . Ed, sigur, ai fi de acord cu mine... Nu are nimic de-a face cu schimbarea performanțelor noastre; doar să eliminăm o parte din reverb ”. În 2002, Gossard a spus: „Eram prea noi în studio și am petrecut prea mult timp înregistrând, făcând diferite interpretări, omorând vibrații și adăugând multă chitară. Există multă reverb pe album”. În 2006, Vedder a spus: „Pot auzi primele noastre albume [cu excepția] primului... Este din cauza sunetului albumului. A fost amestecat într-un fel... ca produs.” ]

Muzică și versuri

Câteva dintre melodiile lui Ten au început ca compoziții instrumentale la care Vedder a adăugat versuri după ce s-a alăturat grupului. În ceea ce privește versurile, Vedder a spus despre asta, „singurul lucru în care cred este acest nenorocit de moment, ca acum. Și despre asta este cu adevărat întregul album”. Versurile lui Vedder despre Ten tratează probleme subiective precum depresia , sinuciderea , singurătatea și crima . Albumul tratează, de asemenea, subiecte precum lipsa adăpostului („Even Flow”) și spitalele de psihiatrie („Why Go”). Cântecul „Jeremy” și videoclipul care îl însoțește sunt inspirate dintr-o poveste adevărată a unui student, Jeremy Wade Delle , care s- a împușcat în fața colegilor săi de clasă. ]

Mulți dintre cei care au auzit „Alive” l-au văzut ca pe un imn inspirator datorită crescendo -ului său instrumental și coral . Vedder a spus de atunci că cântecul tratează povestea semi-biografică a unui fiu care descoperă că tatăl său este de fapt tatăl său vitreg (tatăl său a murit de mult), în timp ce mama lui se confruntă cu durerea având o relație sexuală cu fiul datorată . la asemănarea fizică cu tatăl său biologic. „Alive” și „Once” fac parte dintr-un ciclu de cântece pe care Vedder l-a descris mai târziu ca o „mini-operă” numită Mamasan (a treia melodie, „Footsteps”, a apărut ca fața B a single-ului „Jeremy”). . Vedder a explicat că versurile spun povestea morții tatălui unui tânăr („Viu”), ceea ce îl determină să meargă la o serie de ucideri („Unsprezece”), ducând la capturarea lui și execuția ulterioară („Pașii”). Mai târziu a fost dezvăluit că versurile lui Vedder au fost inspirate, parțial, de propria sa experiență de a descoperi la vârsta de 17 ani că bărbatul pe care îl credea tatăl său nu era și că tatăl său adevărat era mort. ]

Deși Ten se ocupă de teme întunecate, a devenit unul dintre punctele de vârf ale sunetului rock alternativ de la începutul anilor 1990 , datorită vocii neobișnuit de profunde și puternice a lui Vedder (mult imitată mai târziu) care alternează între soliditate și vibrato împotriva hard rockului necontrolat, condus de chitară, cu influențe de la Led Zeppelin , Jimi Hendrix și alte trupe rock și blues din anii 1970 . Stilul muzical al lui Ten combină un „vocabular armonic expansiv” cu un sunet imn. Stephen Thomas Erlewine de la Allmusic a comentat că melodiile albumului îmbină „ rock -ul hard- riffing arena anilor '70 cu grija și furia post-punk-ului anilor 80 , fără să renunțe niciodată la refrene și cârlige”. ]

Ten conține o piesă din două părți numită „Master/Slave” care deschide și închide albumul. Prima parte deschide albumul chiar înainte de a începe „ Once ”, iar a doua parte închide albumul, după „Release”. Începe la aproximativ zece secunde după ultima piesă de pe album ca o piesă ascunsă , deși ambele contează ca o piesă de pe CD . Melodia este complet instrumentală (cu excepția cuvintelor murmurate aleatoriu de la Vedder) și o linie predominant de bas , împreună cu câteva sunete de chitară și tobe amestecate. Producătorul Rick Parashar a spus în 2002 că „După câte îmi amintesc, cred că Jeff avea o linie de bas... Am auzit acea linie și apoi am început să colaborăm în camera de control, am început să programez lucruri pe tastatură ; el am improvizat. partea de sus și tocmai a ieșit așa. ]

Lansare și recepție

Ten a început să se vândă încet, dar în a doua jumătate a anului 1992 a fost un succes, câștigând un record de aur de la RIAA . După aproape un an de la lansare, albumul a intrat în cele din urmă în Top 10 al topului Billboard 200 pe 30 mai 1992, ajungând pe locul opt. Ten a ajuns pe locul doi în SUA, albumul lui Billy Ray Cyrus, Some Gave All , nu a reușit să ajungă în top. Până în februarie 1993, Ten încă se vindea bine la doi ani de la lansare; în 1993 a fost al optulea cel mai bine vândut album din Statele Unite, depășind al doilea album al trupei lansat în acel an , Vs. În aprilie 2009, Ten a vândut peste 9,6 milioane de copii numai în Statele Unite, conform Nielsen SoundScan , și a fost certificat de 13 ori platină de către RIAA. ]

David Fricke , recenzent al revistei Rolling Stone , a dat o recenzie pozitivă, spunând că Pearl Jam „a zburat în mistică cu o viteză lăudabilă”, adăugând că Pearl Jam „picură multă dramă din câteva acorduri care înot ecou”. Allan Jones de la Melody Maker a sugerat în recenzia sa despre Ten că Vedder este cel care „oferă Pearl Jam cu abordarea sa convingătoare unică”. Steve Huey de la Allmusic a dat albumului cinci stele, numind-o „o capodopera hard rock perfectă ”. Revista Q a acordat albumului patru stele din cinci. În recenzie, ei au spus că a fost „rock modern fulminant, susținut de motive contagioase de chitară și condus de bas și tobe” și că „ar putea fi la fel de bine chipul heavy metalului din anii 1990 ”. Stereo Review a spus că „trupa sună mai mare decât viața, producând un iad de chitare zgomotoase, bas și tobe monumentale și voci chiar din adâncul stomacului tău”. ]

Dar, a primit și câteva recenzii negative. David Browne de la Entertainment Weekly a acordat albumului un B–. Cu privire la sunetul lui Pearl Jam, Browne a comentat că „ai mai auzit totul înainte în înregistrările rockerilor din nord-est precum Soundgarden , Alice in Chains și defuncta Mother Love Bone ”. El a încheiat spunând că Pearl Jam „deseori... se pierde într-un sunet care merge doar atât de departe încât să arate că aproape orice poate fi exploatat și ambalat”. Recenserul Robert Christgau , de asemenea, a acordat albumului un B- în recenzia sa originală, spunând despre album: „Risc să mă simt profund înțeles ascultând toți acești bărbați albi cu părul lung cântând la chitară mult timp, dar nu. bun". Revista britanică de muzică NME a spus că Pearl Jam „încearcă să fure bani din buzunarele tinerilor alternativi”. Solistul Nirvana Kurt Cobain a atacat puternic Pearl Jam, susținând că albumele trupei au fost vândute comerciale, și a spus că Ten nu este un adevărat album rock alternativ, deoarece avea atât de mult chitară principală. ]

Trei single-uri au fost extrase din Ten , „ Alive ”, „ Even Flow ” și „ Jeremy ”, toate însoțite de clipuri video (videoclipul „ Oceans ” a fost lansat doar în afara Statelor Unite). Toate single-urile au intrat în topurile Mainstream Rock și Modern Rock . Piesa „ Black ” a ajuns pe locul trei în topul Mainstream Rock , în ciuda faptului că nici măcar nu a fost lansată ca single. Videoclipul pentru „Alive” a primit o nominalizare la MTV Video Music Award pentru cel mai bun videoclip alternativ în 1992. „Jeremy” a devenit una dintre cele mai cunoscute cântece ale Pearl Jam, primind nominalizări pentru cel mai bun cântec rock și cel mai bun cântec rock. la premiile Grammy din 1993. Videoclipul pentru „Jeremy”, regizat de Mark Pellington , a fost difuzat obișnuit pe MTV și a devenit un succes uriaș, primind cinci nominalizări la premiile Grammy. 1993 MTV Video Music Awards , dintre care el a câștigat patru, inclusiv „Videoclipul anului” și „Cel mai bun videoclip al unei trupe”. ]

În 2003, albumul a fost plasat pe locul 207 pe lista celor mai bune 500 de albume ale tuturor timpurilor a revistei Rolling Stone , iar „Even Flow” a fost clasat pe locul 77 în cele mai bune 100 de albume din toate timpurile. din toate timpurile din aceeași revistă. Cititorii revistei Q au votat Ten ca al 42-lea cel mai bun album din toate timpurile în 2003 ; deși în lista din 2006 a coborât pe locul 59. În 2003, VH1 l-a clasat pe locul 83 pe lista celor mai mari 100 de albume rock and roll . A apărut, de asemenea, pe locul cincisprezece pe lista Guitar World a celor mai mari 100 de albume de chitară din toate timpurile în octombrie 2006. În 2007, albumul a fost inclus pe locul unsprezece din lista celor 200 de albume definitive ale lui Guitar World. tot timpul realizat de Asociația Națională a Comercianților de Înregistrări . ]

Ten a devenit unul dintre cele mai bine vândute albume, iar melodiile sale continuă să primească difuzare constantă la radio. Albumul a rămas în topurile Billboard de peste doi ani și până în prezent s-a vândut în 9,4 milioane de copii doar în Statele Unite. În plus, a fost certificat 12 platină de către RIAA . În 2003, rețeaua video VH1 l-a plasat pe locul 83 în cele mai bune albume rock. ​​​​Cititorii revistei Q au votat Ten drept al 42-lea cel mai bun album din toate timpurile; totuși trei ani mai târziu va fi plasat ca numărul 59. A fost, de asemenea, numit de revista Rolling Stone drept al 207-lea album de pe lista sa cu cele mai bune 500 de albume din toate timpurile. ]

Relansare

Pe 24 martie 2009, Ten a fost relansat în patru ediții (legacy, deluxe, vinyl și super deluxe). Este prima reeditare a unui plan de reeditare a întregului catalog muzical al Pearl Jam înainte de 2011, care coincide cu cea de-a 20-a aniversare a trupei. Extras pentru cele patru ediții reeditate includ o remasterizare și remixare a întregului album de către producătorul Brendan O'Brien , un nou pachet, șase piese bonus (" Brother ", " Just a Girl ", " Breath and a Scream ", " State of Love and Trust ”, „2,000 Mile Blues” și „Evil Little Goat”), un DVD cu apariția trupei la MTV Unplugged în 1992 (inclusiv o interpretare bonus a „Oceans”, care împreună cu „ Rockin’ in the Free”. World " au fost excluse din runda finală a spectacolului), versiuni de vinil ale albumului, un LP de la concertul trupei din 20 septembrie 1992 la Magnuson Park din Seattle (cunoscut și sub numele de Drop in the Park ), o replică a casetei demo Mamasan. , și o replică a blocnotesului lui Eddie Vedder care conține note și amintiri.

Vorbind despre remixul albumului, O'Brien a spus: „Trupii i-a plăcut mixul original Ten , dar au fost și interesați de cum ar suna dacă l-aș demonta și l-aș remix... Sunetul original Ten este ceea ce au cumpărat. milioane de oameni, așa că inițial am ezitat să cânt cu ea. După ani de perseverență din partea trupei, m-am obișnuit cu ideea de a-l oferi alături de original - oferindu-i un sunet mai proaspăt, mai direct." ]

Reeditarea lui Ten a vândut 60.000 de exemplare în prima sa săptămână, a doua cea mai bună vânzări săptămânale de albume de la Crăciunul 1993. Deoarece Billboard consideră reeditarea lui Ten un produs de catalog, Ten nu a apărut în topul Billboard 200 , Top Modern Rock/Alternative sau Top Rock Albums, deoarece nu includ acest tip de produs. Reeditarea a intrat, de asemenea, în Australian Albums Chart pe locul unsprezece, care este cea mai înaltă poziție din 14 iunie 1992.

Coincidând cu reeditarea albumului, în martie 2009, întregul album a fost pus la dispoziție ca material descărcabil pentru seria de jocuri video Rock Band . În plus, trei piese suplimentare din era Ten au fost disponibile pentru oricine a achiziționat reeditarea din magazinele Best Buy : „Brother”, „Alive” și „State of Love and Trust”, ultimele două în versiuni live preluate de la concertul trupei din 20 septembrie 1992. ]

Design

Logo cu noul nume al trupei folosit în album.

Coperta albumului îi arată pe membrii fotografiați în timpul înregistrării într-o ipostază în fața numelui trupei, „Pearl Jam”, în lemn decupat construit de Ament. Ament a spus: „Conceptul original a fost despre a fi cu adevărat împreună ca trupă și despre a intra în lumea muzicii ca o trupă adevărată... un fel de „toți pentru unul””. Ament este creditat ca director de artă și designer de coperți, Lance Mercer a făcut fotografia, în timp ce Lisa Sparagano și Risa Zaitschek sunt ambele creditate pentru design. Ament a declarat: „Au existat câteva puncte cu departamentul de artă Sony la acea vreme. Versiunea pe care toată lumea a ajuns să o cunoască despre coperta Ten era roz , dar inițial a fost intenționată să fie mai visiniu .” și fotografia trupei trebuia să fie alb-negru”. Numele original al Pearl Jam (Mookie Blaylock) a fost preluat de la baschetbalistul profesionist cu acest nume . A fost schimbat după semnarea cu Epic Records, deoarece directorii companiei erau îngrijorați de proprietatea intelectuală și drepturile de autor, deoarece Blaylock semnase un contract cu Nike . În comemorarea numelui original al trupei, ei au decis să-și intituleze primul album Ten („Zece”) după numărul tricoului lui Blaylock. ]

Tururi

Ament a comentat că Ten a fost „în esență o scuză pentru a merge în turneu”, adăugând: „Am spus casei de discuri: „știm că putem fi o trupă grozavă, așa că dă-ne șansa să mergem acolo și să cântăm”. Pearl Jam a început un turneu necruțător în sprijinul lui Ten , pentru care bateristul Dave Abbruzzese sa alăturat trupei . La jumătatea turneului planificat în SUA, Pearl Jam a anulat restul concertelor pentru a acționa ca act de deschidere pentru turneul Blood Sugar Sex Magik al lui Red Hot Chili Peppers din SUA la sfârșitul anului 1991. Fostul baterist al lui Red Hot Chili Peppers Jack Irons a fost cel care a sunat trupa pentru a le cere să angajeze trupa prietenului său Vedder ca actori de deschidere. The Smashing Pumpkins i-a susținut și pe Red Hot Chili Peppers ca acte de deschidere. Deoarece turneul Red Hot Chili Peppers avea loc în locuri mari, promotorii turneului au decis să înlocuiască Pearl Jam cu o trupă mai cunoscută. Aleșii au fost Nirvana , deși, în cele din urmă, The Smashing Pumpkins au plecat și au fost înlocuiți de Pearl Jam. Directorul Epic Michael Goldstone a comentat că „trupa a făcut o deschidere atât de incredibilă pentru Chili Peppers, încât le-a deschis porțile către posturile de radio”. ]

În 1992, trupa a început primul lor turneu european, înainte de a reveni în Statele Unite pentru a doua etapă a turneului. Goldstone a remarcat că audiența trupei s-a extins, spunând că, spre deosebire de înainte, „toată lumea vine”. Managerul trupei, Kelly Curtis, a spus: „Odată ce oamenii au venit și i-au văzut live, becul s-a aprins. Făcând primul turneu, știai că se întâmplă și nu poți să-l oprești. s-au vândut în locuri de 500 de locuri. Eddie ar putea cere să vorbească cu Brett, tipul de sunet, și mulțimea s-ar aduna la el. N-am văzut niciodată o reacție ca asta. Când Pearl Jam s-a întors în Europa pentru un a doua manga, au concertat la Festivalul Pinkpop din Olanda pe 8 iunie 1992. Concertul a fost remarcabil pentru saltul lui Vedder de la o macara de televiziune în public. Festivalul de la Roskilde , trupa a anulat restul turneului din cauza unei confruntări cu securitatea festivalului și epuizarea. În legătură cu aceasta, Ament a spus: „Făsionam turnee de zece luni. Tocmai a venit un moment la jumătatea turneului în care lucrurile au început să devină foarte tensionate. Fiind departe de casă, pe drum, simțindu-te singur sau deprimat sau orice altceva”. După acest turneu, trupa a început turneul Lollapalooza cu Red Hot Chili Peppers, Soundgarden și Ministry , printre alții. ]

Lista de melodii

Toate versurile scrise de Eddie Vedder .

Nu.	Titlu	Muzică	Durată
1.	„ Unsprezece ”	Gossard	3:51
Două.	„ Flux uniform ”	Gossard, Vedder	4:53
3.	„ în viață ”	Gossard, Vedder	5:40
Patru.	„ De ce să mergi ”	Ament, Vedder	3:19
5.	„ Negru ”	Gossard, Vedder	5:43
6.	" Jeremy "	Ament, Vedder	5:18
7.	„ Oceane ”	Gossard, Ament, Vedder	2:41
8.	„ prispa ”	Vedder	3:30
9.	„ Grădina ”	Gossard, Ament, Vedder	4:58
10.	" Adanc "	Gossard, Ament, Vedder	4:18
unsprezece.	« Eliberarea »	Gossard, Ament, Krusen , McCready , Vedder	9:04

Piese suplimentare versiunea europeana
Nu.	Titlu	Muzică	Durată
12.	«Viu (viu) »	Gossard	4:54
13.	"spalare"	Ament, Gossard, Krusen, McCready, Vedder	3:33
14.	„Frank murdar”	Abbruzzese , Ament, Gossard, McCready	5:38

Bonus track-uri versiunea japoneză
Nu.	Titlu	scriitor(i)	Durată
12.	" Am un sentiment "	John Lennon Paul McCartney	3:42
13.	„Stăpân/Sclav”	Vedder, Ament	3:50

Piese reeditate suplimentare
Nu.	Titlu	Muzică	Durată
12.	" Frate "	Gossard	3:59
13.	"Doar o fata"	Gossard	5:02
14.	„ Respirație și țipăt ”	Gossard	5:58
cincisprezece.	„ Starea de dragoste și încredere ”	McCready, Ament	4:49
16.	„2.000 Mile Blues”	Ament, McCready, Krusen	3:58
17.	„Capra rea”	Ament, Gossard, Krusen, McCready, Vedder	1:29

Piese suplimentare pe iTunes
Nu.	Titlu	Muzică	Durată
18.	„Why Go (în direct la The Academy Theatre)”	ament	4:01
19.	„Even Flow (în direct la The Academy Theatre)”	Gossard	5:10
douăzeci.	„Singur (în direct la The Academy Theatre)”	Abbruzzese, Ament, Gossard, McCready, Vedder	3:26
douăzeci și unu.	„Garden (în direct la The Academy Theatre)”	Gossard, Ament	5:42

• Piesele live înregistrate pe 31 decembrie 1992 la The Academy Theatre din New York .

Material suplimentar în reeditare

DVD MTV Unplugged

1. "Oceane"
2. "Stare de iubire și încredere"
3. "în viaţă"
4. "Negru"
5. "Jeremy"
6. „Flux chiar”
7. "Verandă"

caseta mama-fiu

Toată muzica compusă de Gossard.

Nu.	Titlu	Durată
1.	"în viaţă"	4:35
Două.	"Unsprezece"	3:44
3.	„Pași”	4:20

LP Drop in the Park

partea 1

Nu.	Titlu	Muzică	Durată
1.	„Flux chiar”	Gossard	5:14
Două.	"Unsprezece"	Gossard	3:32
3.	"Stare de iubire și încredere"	McCready, Ament	3:44
Patru.	"De ce mergi"	ament	3:20

partea 2

Nu.	Titlu	Muzică	Durată
1.	"Adanc"	Gossard, Ament	4:22
Două.	"Jeremy"	ament	5:03
3.	"Negru"	Gossard	5:28

partea 3

Nu.	Titlu	Muzică	Durată
1.	"în viaţă"	Gossard	5:50
Două.	"Grădină"	Gossard, Ament	5:35

partea 4

Toate melodiile scrise și compuse de Vedder.

Nu.	Titlu	Durată
1.	"Verandă"	12:42

Cântece abandonate

Single-urile preluate de pe album conțin două fețe B din sesiunile de înregistrare ale lui Ten care în cele din urmă nu au fost incluse pe album, „Wash” și „ Yellow Ledbetter ”. Prima a fost fața B a single-ului „ Alive ” , în timp ce cea de-a doua apare pe single-ul „Jeremy”, devenind în cele din urmă un hit radio în 1994. Ambele melodii au fost incluse pe albumul de rarități Lost Dogs lansat în 2003, unde un apare și o versiune diferită a „Wash”. Piesa „Alone” a fost înregistrată pentru Ten ; o versiune reînregistrată apare pe single-ul pentru „ Go ”. O altă versiune a „Alone”, cu voce reînregistrată, apare pe Lost Dogs . Potrivit lui McCready, „Alone” nu a apărut pe Ten , deoarece trupa avea deja suficiente melodii cu tempo mediu pentru album. ]

Piesa „Footsteps” a început ca un demo instrumental și a ajuns pe banda The Stone Gossard Demo '91 . Vedder a adăugat vocea acestei versiuni după ce a primit caseta. Muzica din „Footsteps” a fost folosită și pentru cântecul Templul câinelui , „Times of Trouble”. „Footsteps” apare pe fața B a single-ului „Jeremy”, deși această versiune a fost preluată dintr-o performanță pentru emisiunea de radio Rockline . Această versiune a „Footsteps” apare și pe Lost Dogs , deși o intro cu armonică a fost adăugată la înregistrare.

Alte melodii tăiate de pe album și care au apărut ulterior pe Lost Dogs includ „Hold On” și „Brother”, acesta din urmă a făcut un instrumental pentru Lost Dogs . „Brother” a fost casat pentru că Gossard nu a mai vrut să cânte melodia, decizie contestată de Ament și aproape că l-a costat să părăsească trupa. Versiunea lui „Brother” cu voce apare în reeditarea din 2009 a lui Ten și a devenit un hit radio. Atât „Breath” cât și „State of Love and Trust” au fost înregistrate cu intenția de a apărea în filmul Singles . Versiunile care apar în cele din urmă pe coloana sonoră a filmului au fost înregistrate un an mai târziu, în 1992. Versiunile din cele Zece sesiuni apar pe reeditarea din 2009 a albumului. Alte melodii aruncate, dar incluse în reeditare sunt „Just a Girl”, „2.000 Mile Blues” și „Evil Little Goat”.

Personal

dulceata de perle Jeff Ament  – ​​bass , director artistic Stone Gossard  – chitară Dave Krusen  – tobe Mike McCready  – chitară Eddie Vedder  – voce , artă suplimentară

Muzicieni suplimentari și producție Don Gilmore, Dave Hillis, Adrian Moore – ingineria sunetului Walter Gray – violoncel Bob Ludwig  – mastering Lance Mercer – fotografie Tim Palmer  – mixare Rick Parashar  – producție , pian , orgă , percuție Pearl Jam – producție Steve Pitstick – artă suplimentară Lisa Sparagano, Risa Zaitschek – design

Poziția graficului

Album

Lista (1991)	Poziţie
Top Heatseekers (Statele Unite) ]	Două
Lista (1992)	Poziţie
Billboard 200 (Statele Unite ale Americii) ]	Două
Topul albumelor din Canada ]	Două
Topul albumelor din Noua Zeelandă ]	3
Topul albumelor norvegiene ]	8
Topul albumelor germane ]	cincisprezece
Topul albumelor din Marea Britanie ]	18
Topul albumelor austriece ]	31
Lista (1994)	Poziţie
Topul albumelor suedeze ]	9
Lista (2009)	Poziţie
Top albume de pe Internet ]	1
Topul albumelor din Portugalia ]	Două
Topul albumelor din Olanda ]	10
Topul albumelor din Australia ]	unsprezece
Topul albumelor belgiene ]	douăzeci
Topul albumelor belgiene ]	66
Topul albumelor din Italia ]	douăzeci
Topul albumelor croate ]	24
Topul albumelor irlandeze ]	38
Topul albumelor elvețiane ]	67

Simplu

An	Uşor	Poziția în listă
		Statele Unite ]	Principalul Statelor Unite ]	Statele Unite ale Americii Mod ]	austriac ]	Canada ]	Germania ]	Irlanda ]	Olanda ]	Noua Zeelandă ]	Regatul Unit ]
1991	"în viaţă"	—	16	18	9	—	44	13	19	douăzeci	16
1992	„Flux chiar”	—	3	douăzeci și unu	22	74	—	—	—	douăzeci	27
	"Jeremy"	79	5	5	—	32	93	10	59	3. 4	cincisprezece
	"Oceane"	—	—	—	—	—	—	—	30	16	—
1993	"Negru"	—	3	douăzeci	—	—	—	—	—	—	—
2009	"Frate"	—	5	1	—	60	—	—	—	—	—
„—” single-ul nu a ajuns în topuri.

Mulțumiri

Informațiile cu privire la laudele câștigate de Ten provin de la Acclaimed Music . ]

Publicare	Țară	Recunoaştere	An	Poziţie
Lumea chitarei	STATELE UNITE ALE AMERICII	„Cele mai mari 100 de albume cu chitară din toate timpurile” ]	2006	cincisprezece
Asociația Națională a Comercianților de Înregistrări	STATELE UNITE ALE AMERICII	„Ultimate 200” ]	2007	unsprezece
Întrerupeți și redați	STATELE UNITE ALE AMERICII	„Cele 100 de albume esențiale ale anilor 1990” ]	1999	unsprezece
Q	STATELE UNITE ALE AMERICII	„Cele 100 cele mai grozave albume vreodată” ]	2003	42
Q	STATELE UNITE ALE AMERICII	„Cele 100 cele mai grozave albume vreodată” ]	2006	59
piatra de rostogolire	STATELE UNITE ALE AMERICII	„Cele 500 de albume cele mai bune vreodată” ]	2003	207
A învârti	STATELE UNITE ALE AMERICII	„Cele 100 de albume esențiale ale anilor 1990” ]	1999	33
A învârti	STATELE UNITE ALE AMERICII	„Cele 100 cele mai mari albume, 1985–2005” ]	2005	93
VH1	STATELE UNITE ALE AMERICII	„Cele mai mari 100 de albume rock & roll” ]	2003	83
Kerrang!	Regatul Unit	„Cele 100 de albume pe care trebuie să le asculți înainte de a muri” ]	1998	cincisprezece
Nieuwe Revu	Olanda	„Cele 100 cele mai grozave albume vreodată” ]	1994	25
Muzică Express / Sunete	Germania	„Cele 100 de capodopere” ]	1993	68
piatra de rostogolire	Germania	„Cele mai mari 500 de albume din toate timpurile” ]	2004	douăzeci
Suc	Australia	„Cele 100 (+34) cele mai bune albume ale anilor 1990” ]	1999	101
Viceversa	Italia	„100 de albume rock” ]	o mie nouă sute nouăzeci și șase	99

Bibliografie

• Crowe, Cameron. „Five Against the World” Arhivat 2007-06-19 la Wayback Machine .. Rolling Stone . 28 octombrie 1993.
• Pearlman, Nina. „Zilele negre”. GuitarWorld . decembrie 2002.

Link- uri externe

• Foaie de album la allmusic.com .
• Aveți informații despre album și versurile melodiilor.

• Această lucrare conține o traducere derivată a „ Ten (album Pearl Jam) ” din Wikipedia în limba engleză, publicată de editorii săi sub Licența GNU Free Documentation License și Creative Commons Attribution-ShareAlike 3.0 Unported License .