Wolfgang Amadeus Mozart

Wolfgang Amadeus Mozart
Portret postum, de Barbara Krafft , 1819.
Informatii personale
nume de naștere	Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart
nume german	Johann Chrysostomos Wolfgang Gottlieb Mozart
Naștere	27 ianuarie 1756 Salzburg ( Arhiepiscopia de Salzburg , Sfântul Imperiu Roman )
Moarte	5 decembrie 1791 ( vârsta 35) Viena ( Arhiducat al Austriei , Sfântul Imperiu Roman)
Cauza morții	fără a lămuri
Mormânt	Cimitirul San Marco
Limbă maternă	limba germana
caracteristici fizice
Înălţime	1,63 m  _
Familie
Familie	familia Mozart
Părinţii	Leopold Mozart Anna Maria Mozart
Soție	Constance Mozart  (1782-1791)
Fii	Karl Thomas Mozart Franz Xavier Wolfgang Mozart
Educaţie
student al	Johann Schobert Johann Christian Bach Leopold Mozart Giovanni Battista Martini
Informații profesionale
Ocupaţie	Compozitor , profesor de muzică, pianist , muzician , organist și violonist
Zonă	Operă , simfonie , concert , muzică de cameră , cvintet de coarde, cvartet de coarde, muzică simfonică , muzică sacră și muzică clasică
ani activi	1761-1791
Angajator	Hieronymus von Colloredo Iosif al II-lea de Habsburg
Elevi	Johann Nepomuk Hummel , Franz Xaver Süssmayr , Barbara Ployer și Ignaz von Seyfried
Circulaţie	Clasicism
Gen	Clasicismul muzical
Instrumente	orgă , clavecin , clavecin , fortepiano , vioară , violă , pian și orgă
Lucrări notabile	Flautul magic Nunta lui Figaro don giovanni Così fan tutte Răpirea în seraglio Simfonia nr. 40 Serenada #13 Recviem
Membru al	Francmasoneria  (din 1784)
distincții	Ordinul Pintenului de Aur  (1770)
Semnătură

Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart ​​( Salzburg , 27 ianuarie 1756 – Viena , 5 decembrie 1791), mai cunoscut sub numele de Wolfgang Amadeus Mozart , a fost un compozitor , pianist , dirijor și profesor al fostei Arhiepiscopii de Salzburg (fosta parte a Sfântul Imperiu Roman , în prezent parte a Austriei ), maestru al Clasicismului , considerat unul dintre cei mai influenți și proeminenți muzicieni din istorie.

Opera lui Mozart acoperă toate genurile muzicale ale vremii sale și include peste șase sute de creații, cele mai multe dintre ele recunoscute ca capodopere ale muzicii simfonice , concertante , de cameră , fortepian , operă și corală , obținând popularitate și difuzare internațională.

În cea mai fragedă copilărie la Salzburg , Mozart a demonstrat o abilitate prodigioasă în stăpânirea instrumentelor cu claviatura și a viorii . Când avea doar cinci ani, compunea deja lucrări muzicale, iar interpretările sale erau apreciate de aristocrația și regalitatea europeană . La vârsta de șaptesprezece ani a fost angajat ca muzician la curtea din Salzburg, dar neliniștea l-a determinat să călătorească în căutarea unei poziții mai bune, compunând mereu prolific. În timpul vizitei sale la Viena din 1781 , după ce a fost demis din funcția sa la curte, a decis să se stabilească în acest oraș, unde și-a dobândit faima pe care și-a păstrat-o pentru tot restul vieții, în ciuda faptului că a trecut prin situații financiare dificile. În ultimii săi ani, el a compus multe dintre cele mai cunoscute simfonii, concerte și opere ale sale, precum și Requiem -ul său . Circumstanțele morții sale timpurii au făcut obiectul multor speculații și au fost ridicate la statutul de mit .

Potrivit criticilor muzicali precum Nicholas Till, Mozart a învățat întotdeauna cu voracitate de la alți muzicieni și a dezvoltat o splendoare și o maturitate a stilului care a variat de la lumină și eleganță la întuneric și pasiune - toate bine întemeiate pe o viziune a umanității. împăcat cu natura și cu absolutul. Influența sa asupra tuturor muzicii occidentale ulterioare este profundă; Ludwig van Beethoven și-a scris primele compoziții în umbra lui Mozart, despre care Joseph Haydn a scris că „posteritatea nu va mai vedea un asemenea talent timp de o sută de ani”. ]

Biografie

familie și copilărie

Locul nașterii lui Mozart, Getreidegasse nr. 9, Salzburg .

Vezi și: Familia Mozart și Mozart și variola .

Wolfgang Amadeus Mozart s-a născut la 27 ianuarie 1756 , la Salzburg , în Austria actuală , care la acea vreme era o arhiepiscopie independentă a Sfântului Imperiu Roman . A fost ultimul fiu al lui Leopold Mozart , un muzician în slujba prințului arhiepiscop de Salzburg. Leopold a fost al doilea maestru de capel la curtea arhiepiscopului, deși era un profesor experimentat. Mama lui se numea Anna Maria Pertl . Datorită mortalității infantile foarte ridicate în Europa la acea vreme, dintre cei șapte copii pe care i-a avut cuplul, au supraviețuit doar Maria Anna , supranumită afectuos Nannerl , și Wolfgang Amadeus. A fost botezat în Catedrala Sfântul Rupert a doua zi după nașterea sa cu numele de Joannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart; de-a lungul vieții a semnat cu diverse variații ale numelui său original , una dintre cele mai recurente fiind „Wolfgang Amade Mozart”. ]

Locul de naștere al lui Mozart este situat pe Getreidegasse din orașul Salzburg. Este o casă care are în prezent un număr mare de obiecte și instrumente de epocă care i-au aparținut lui Mozart în timpul copilăriei sale. Este unul dintre cele mai vizitate locuri din Salzburg și un fel de sanctuar pentru muzicieni și fanii muzicii din întreaga lume. ]

Leopold a compus și a predat muzică. În anul nașterii lui Wolfgang a publicat un tratat de succes pentru interpretare la vioară intitulat Versuch einer gründlichen Violinschule . După nașterea lui Wolfgang, el a abandonat totul, cu excepția sarcinilor funcției sale, pentru a se dedica exclusiv educației fiului său. A fost exigent ca tată și ca profesor și în orice moment a fost conștient de pregătirea lui Wolfgang, să-l îndrume ca bărbat și ca artist.

Nannerl și Wolfgang Amadeus au demonstrat facultăți muzicale încă de la o vârstă fragedă . Nannerl a început să ia lecții de tastatură de la tatăl ei când avea șapte ani, iar fratele ei, cu patru ani și jumătate mai mic, o privea cu o fascinație evidentă. La ani de la moartea fratelui ei, ea și-a amintit:

A petrecut adesea mult timp la tastatură, alegând treimi , ceea ce l-a surprins mereu și a arătat cu plăcere că îi place sunetul. [...] La vârsta de patru ani, tatăl său a început să-l învețe, ca un joc, să cânte câteva menuete și alte piese la tastatură. [...] Aș putea să o cânt impecabil și cu cea mai mare finețe și păstrând exact tempo -ul . [...] la vârsta de cinci ani compunea deja piese mici, pe care le interpreta pentru tatăl său, căruia îi erau dedicate. ]

Portretul lui Wolfgang Amadeus Mozart comandat de Leopold Mozart în 1763 . Autorul este necunoscut, deși ar fi fost probabil Pietro Antonio Lorenzoni .

Printre acele piese mici se numără Andante pentru tastatură în do major , Köchel Verzeichnis (KV)  1a și Allegro pentru tastatură în do major , KV 1b.

Când Wolfgang Amadeus avea patru ani, a cântat la clavecin și a compus lucrări mici de dificultate considerabilă; până la vârsta de șase ani, a fost priceput la a cânta la clavecin și la vioară . Putea să citească la vedere muzica, avea o memorie prodigioasă și o capacitate inepuizabilă de a improviza fraze muzicale.

Cu siguranță nu era un copil obișnuit. Tatăl său era un om inteligent, mândru și religios. El credea că darurile muzicale ale fiului său erau un miracol divin pe care el, ca tată, avea obligația să-l cultive. Când băiatul era pe cale să împlinească șase ani, Leopold a decis să afișeze darurile muzicale ale copiilor săi în fața principalelor curți ale Europei. Potrivit primilor biografi ai lui Wolfgang, tatăl său „a vrut să împărtășească talentul miraculos al fiului său cu lumea...”. Leopold credea că proclamarea acestui miracol în lume era o datorie față de țara sa, prințul său și Dumnezeul său, așa că trebuia să-l arate înaltei societăți europene , altfel ar fi cea mai ingrată creatură. ]

Biograful Maynard Solomon afirmă că, în timp ce Leopold a fost un profesor fidel copiilor săi, există dovezi că Wolfgang a muncit din greu pentru a avansa dincolo de ceea ce a fost învățat. Prima sa compoziție tipărită și eforturile timpurii la vioară au fost inițiate de la sine și Leopold a fost foarte surprins. Tatăl și fiul au fost foarte apropiați și aceste realizări din copilărie l-au adus pe Leopold să plângă de bucurie de mai multe ori. ]

Leopold a încetat în cele din urmă să compună când talentul muzical excepțional al fiului său a devenit evident. El a fost singurul profesor al lui Wolfgang în primii săi ani și l-a predat muzică, precum și toate celelalte materii academice. ]

ani de călătorie

Familia Mozart în călătoria lor: Leopold cântând la vioară ; Wolfgang Amadeus la clavecin și Nannerl , cântând. Acuarelă de Louis Carrogis Carmontelle circa 1763 . ]

În anii în care Mozart își forma familia, a făcut mai multe călătorii în Europa, în care el și sora sa Nannerl au fost arătați ca niște copii minune . La 12 ianuarie 1762 , întreaga familie a pornit la München , începând cu o expoziție la curtea prințului elector al bavarez Maximilian al III-lea și mai târziu în același an la curtea imperială a lui Iosif al II-lea de Habsburg din Viena și Praga . Şederea în oraşul Viena, unul dintre principalele centre ale muzicii la acea vreme, a culminat cu două recitaluri în faţa familiei imperiale la Palatul Schönbrunn . Micul Wolfgang a făcut furori la fiecare concert, deși banii strânși în această excursie nu au fost atât de mulți cât laudele primite. Probabil, aceasta a fost o călătorie de încercare pentru Leopold. La 5 ianuarie 1763, familia Mozart s-a întors la Salzburg; călătoria durase puțin mai puțin de un an.

Pe 9 iunie 1763 au început un lung turneu de concerte care a durat trei ani și jumătate, în care familia a călătorit la curțile din Munchen, Mannheim , Paris , Londra , Haga , din nou la Paris și s-a întors acasă petrecând prin Zurich , Donaueschingen . și Munchen, cu un mare succes. În timpul acestei călătorii, Mozart a întâlnit un număr mare de muzicieni și lucrările altor compozitori, în special Johann Christian Bach , pe care Mozart l-a vizitat la Londra în 1764 și 1765 . Bach a avut o influență majoră asupra tânărului compozitor. Familia s-a întors la Viena la sfârșitul anului 1767 și a rămas în oraș până în decembrie a anului următor. La Viena au fost chemați la palat de mama împăratului, Maria Tereza , care a fost fermecată de copilul Wolfgang Amadeus până la punctul în care chiar l-a așezat în poală și l-a sărutat.

La Versailles , Mozart a jucat înaintea monarhului Ludovic al XV-lea . Anecdota a fost că, cu acea ocazie, amanta regelui, trufașa doamnă de Pompadour , nu i-a permis copilului Wolfgang să o îmbrățișeze de teamă că costumul i-ar fi stricat. La Londra au provocat admirația regelui George al III-lea și în timpul acestei călătorii tânărul muzician și-a compus Prima simfonie (în mi bemol major, KV 16). În Olanda a uimit cântând la orgă și a compus primul său oratoriu ( Die Schuldigkeit des ersten Gebotes , KV 35) la vârsta de nouă ani. ]

Aceste călătorii erau adesea anevoioase din cauza mijloacelor de transport rudimentare din acea vreme, nevoia de a aștepta cu răbdare invitațiile și plata spectacolelor de la nobilimi și bolile îndelungate, unele aproape moarte, fatale, suferite departe de casă. : mai întâi Leopold s-a îmbolnăvit, în vara anului 1764, în timpul șederii sale la Londra, și apoi ambii copii s-au îmbolnăvit la Haga în toamna anului 1765. ]

Familia sa întors la Salzburg la 30 noiembrie 1766 . După un an petrecut în oraș, Leopold și Wolfgang au călătorit în Italia, lăsând-o acasă pe mama și pe sora lui Wolfgang. Aceste călătorii au durat din decembrie 1769 până în martie 1771 și, ca și primele călătorii pe care le-au făcut, au fost menite să prezinte abilitățile tânărului ca interpret și compozitor în curs de maturizare. Mozart l-a cunoscut la Bologna pe Giovanni Battista Martini , un teoretician important al muzicii la acea vreme și pentru care Mozart a avut întotdeauna o mare afecțiune și a fost acceptat ca membru al Academiei Filarmonicii din Bologna , considerată centrul științei muzicale la acea vreme. ​ Intrarea lui Mozart în Academie a fost extraordinară, întrucât era încă departe de a avea douăzeci de ani, vârsta minimă impusă de regulament.

Wolfgang cântând la clavecin și Thomas Linley (de aceeași vârstă) cântând la vioară , în timpul șederii lor la Florența , în 1770 .

Au ajuns la Roma pe 11 aprilie 1770 , unde a auzit o dată Miserere a lui Gregorio Allegri , în timpul unui spectacol în Capela Sixtină . Această lucrare era secretă, deoarece nu putea fi efectuată decât în ​​acel loc, iar publicarea partiturii sale era interzisă sub pedeapsa excomunicarii . Cu toate acestea, abia ajuns la hanul în care stătea, tânărul compozitor s-a dovedit capabil să scrie din memorie o versiune foarte grosieră a partiturii complete . Papa Clement al XIV-lea , admirând talentul muzicianului de 14 ani, nu numai că nu l-a excomunicat, dar l-a făcut Cavaler al Ordinului Pintenul de Aur . ]

La Milano Mozart a scris opera Mitridate, re di Ponto (KV 87, 1770 ), care a fost interpretată cu succes. Aceasta a presupus comanda a două noi opere, iar Wolfgang și Leopold s-au întors de două ori la Milano (din decembrie 1771 până în august 1772 și din octombrie aceluiași an până în martie 1773 ) pentru compoziția și premierele lui Ascanio în Alba (KV 111, 1771) și Lucio . Silla (KV 135, 1772). Leopold spera că aceste vizite îi vor asigura fiului său un angajament profesional în Italia , dar speranțele lui nu s-au împlinit niciodată. Spre sfârșitul ultimei călătorii în Italia, Mozart a scris prima dintre cele mai faimoase și interpretate lucrări ale sale astăzi, motetul Exsultate, jubilate , KV 165.

Fiecare reprezentare a tânărului Wolfgang Amadeus era o expoziție a virtuozității sale cu clavecinul și vioara (se spune că și pe vremea aceea putea să cânte la clavie legat la ochi), și uimea spectatorii improvizând pe orice temă care i se propunea. l. ]

curtea de la Salzburg

Relația lui Mozart cu patronul său, arhiepiscopul de Salzburg , Hieronymus von Colloredo , a fost destul de tulbure din cauza discuțiilor continue și a dus la demisia compozitorului și la plecarea acestuia în orașul Viena .

Casa familiei Mozart din 1773 din Salzburg și acum muzeu; cunoscut sub numele de Tanzmeisterhaus . Wolfgang a locuit acolo până în 1781 , iar tatăl său, Leopold, până la moartea sa în 1787 .

Mozart şi tatăl său s - au întors definitiv la Salzburg pe 13 martie 1773 . Acolo au aflat de moartea prințului-arhiepiscop Sigismund von Schrattenbach, care îi susținuse mereu. A început atunci o nouă etapă, mult mai dificilă, în care Hieronymus von Colloredo , noul Prinț-Arhiepiscop de Salzburg, a fost autoritar și inflexibil cu îndeplinirea obligațiilor impuse subordonaților săi. Mozart a fost fiul preferat al orașului, unde a avut mulți prieteni și admiratori și a avut ocazia să lucreze în numeroase genuri muzicale , inclusiv simfonii , sonate , cvartete de coarde , serenade , divertismente , multă muzică sacră și câteva opere minore . . Câteva dintre aceste lucrări timpurii sunt încă executate. Între aprilie și decembrie 1775 , Mozart a dezvoltat un entuziasm pentru concertele pentru vioară , producând o serie de cinci concerte (singurele pe care le-ar fi scris vreodată), sporindu-și în mod constant sofisticarea muzicală. Ultimele trei ( KV 216 , KV 218 și KV 219 ) sunt acum elemente de bază în repertoriul acestui instrument. În 1776 și-a concentrat eforturile asupra concertelor pentru pian și orchestră (din care va compune în total 27), culminând cu Concertul pentru pian și orchestră nr. 9 în mi bemol major (KV 271, numit Jeunehomme ) la începutul anului 1777 , considerat de critici punctul de cotitură al operei sale. ]

În ciuda acestor succese muzicale și a fost confirmat în poziția sa de concertmaster ( Konzertmeister ), Mozart a devenit din ce în ce mai nemulțumit de situația sa din Salzburg și și-a dublat eforturile de a se stabili în altă parte. Unul dintre motivele acestei nemulțumiri a fost salariul său mic, 150 de guldeni pe an, ​ dar avea nevoie și de mult timp pentru a-și compune operele, iar orașul i-a permis rareori. Situația s-a înrăutățit în 1775 , când teatrul de curte a fost închis, mai ales că celălalt teatru din Salzburg era rezervat în principal pentru companiile vizitatoare. ]

Leopold și Wolfgang au făcut două expediții lungi în căutare de muncă în timpul șederii lor lungi la Salzburg. Au vizitat Viena din 14 iulie până în 26 septembrie 1773 și Munchen din 6 decembrie 1774 până în martie 1775 . Aceste vizite nu au avut succes, deși călătoria la München a avut o mare primire populară cu premiera operei La finta giardiniera (KV 196), iar călătoria la Viena a fost pozitivă pentru arta sa, de vreme ce a cunoscut noul stil vienez prin muzica lui Joseph Haydn . ]

excursie la paris

Portretul familiei Mozart în jurul anului 1780 , de Johann Nepomuk della Croce. De la stânga la dreapta, Nannerl, Wolfgang și Leopold. Portretul de pe perete este al Annei Maria, mama lui Mozart, care a murit în 1778 .

Portretul lui Mozart purtând însemnele Ordinului Pintenul de Aur , primit în 1770 de la Papa Clement al XIV-lea la Roma . Pictura este o copie din 1777 a unei lucrări acum pierdute.

Mozart a făcut cunoștință cu membrii celebrei orchestre din Mannheim , cea mai bună din Europa la acea vreme. Această orchestră era cunoscută pentru că, într-un mod foarte caracteristic și deosebit, au exagerat foarte explicit diferența dintre pasajele moi și cele zgomotoase. Acest stil s-a răspândit ca „stilul Mannheim” și câteva decenii mai târziu ar fi o caracteristică principală a muzicii romantismului . De asemenea, s-a îndrăgostit de Aloysia Weber , una dintre cele patru fiice ale familiei Weber , pe care a cunoscut-o în timpul unei escale la Munchen. La Mannheim existau câteva perspective de angajare, dar nu s-a găsit nimic și Mozart au plecat la Paris la 14 martie 1778 [ -și continua căutarea. Acolo norocul lui cu greu s-a îmbunătățit. Într-una dintre scrisorile sale de acasă, el sugerează posibilitatea de a se stabili ca organist la Versailles , dar Mozart nu a fost prea dornic de această numire. Situația sa economică era delicată până la punctul în care din cauza datoriilor a fost nevoit să amaneteze bunuri de valoare. Cel mai rău moment al călătoriei lor a fost când mama lui Mozart s-a îmbolnăvit și a murit la 3 iulie 1778. Probabil că le-a luat prea mult timp să cheme un medic, conform lui Halliwell, din cauza lipsei de fonduri. ]

În timpul șederii lui Wolfgang la Paris, Leopold a continuat să caute energic oportunități pentru întoarcerea fiului său la Salzburg și cu sprijinul nobilimii locale pentru a-i asigura o poziție mai bună ca organist de curte și prim-violon. Salariul anual se ridica la 450 de guldeni, dar Wolfgang a fost reticent în a-l accepta și după ce a părăsit Parisul la 26 septembrie 1778 s-a oprit la Mannheim și München, sperând totuși să obțină o numire în străinătate de la Salzburg. La München s-a întâlnit din nou pe Aloysia, acum o cântăreață de succes, dar ea a spus clar că nu este interesată de el. ]

Wolfgang s-a întors în cele din urmă acasă la 15 ianuarie 1779 și a acceptat noul post, dar nemulțumirea lui față de Salzburg nu se diminuase. Sonata pentru pian nr. 8 în la minor (KV 310) și Simfonia nr. 31 în re major (KV 297, numită Paris ) sunt printre cele mai cunoscute lucrări din șederea lui Mozart la Paris, unde au fost interpretate pe 12 și 18 iunie, 1778 , respectiv. ]

marş spre Viena

Mozart a participat la sărbătorile pentru urcarea lui Iosif al II-lea de Habsburg pe tronul Austriei ca împărat care au avut loc la Viena .

În ianuarie 1781 , opera lui Mozart Idomeneo, re di Creta (KV 366) a fost prezentată în premieră la München cu „un succes considerabil” , iar în martie compozitorul a fost chemat la Viena , unde patronul său arhiepiscopul Colloredo a venit la sărbătorile lui Iosif . al II-lea de la urcarea lui Habsburg pe tronul Austriei ca împărat . Mozart, întărit de laudele primite la München, a fost jignit când Colloredo l-a tratat ca pe un simplu slujitor și mai ales când arhiepiscopul i-a interzis să cânte în fața împăratului la contesa Maria Wilhelmine Thun , spectacol pentru care ar fi primit. un onorariu egal cu jumătate din salariul anual pe care îl primea la Salzburg.

Confruntarea a venit în mai, când Mozart a refuzat să ia un pachet trimis de Colloredo la Salzburg. Confruntat cu refuzul său de a deveni mesager, Mozart este insultat de angajatorul său, iar compozitorul îl întrerupe cu îndrăzneală în mijlocul furiei sale: „Domnia Voastră nu este de acord cu mine?” Răspunsul lui Colloredo a fost mai mult insulte și s-a încheiat cu un „du-te acum!”. Mozart a încercat să demisioneze din postul său înaintând demisia asistentului arhiepiscopului, contele Arco, dar arhiepiscopul a refuzat. I s-a acordat permis în luna următoare, dar într-un mod insultător. Câteva zile mai târziu, când Mozart încerca să-i livreze personal un ultim „memorial” lui Colloredo, contele Arco i-a blocat calea în anticamera arhiepiscopului, producând o altă scenă violentă, iar compozitorul a fost literalmente dat afară „cu o lovitură în cur”. ]

Discuția cu arhiepiscopul a fost foarte grea pentru Mozart, deoarece tatăl său a luat o poziție împotriva lui, deoarece spera cu ardoare că îl va urma cu supunere pe Colloredo înapoi la Salzburg. Leopold a schimbat scrisori cu fiul său greșit, îndemnându-l să se împace cu angajatorul său, dar Wolfgang și-a apărat cu pasiune intențiile de a urma o carieră independentă la Viena. Dezbaterea s-a încheiat când Mozart și-a demisionat, eliberându-se de cerințele unui angajator opresiv și a unui tată prea util. Solomon caracterizează demisia lui Mozart drept un „pas revoluționar” care i-a schimbat foarte mult cursul vieții. La Viena, Mozart a devenit conștient de câteva oportunități bune și a decis să se stabilească acolo ca interpret și compozitor independent. ]

Primii ani la Viena

Vezi și: Mozart și Francmasoneria

Noua carieră a lui Mozart la Viena a început bine. A susținut adesea spectacole ca pianist , notând într-un concurs în fața împăratului cu Muzio Clementi pe 24 decembrie 1781 și , în curând, „s-a stabilit ca cel mai bun clapetar din Viena”. A prosperat și ca compozitor, iar în 1782 a finalizat opera Răpirea din seraglio ( Die Entführung aus dem Serail , KV 384), care a fost lansată în premieră pe 16 iulie a aceluiași an, cu o mare aclamație. De asemenea, ar da naștere genului operistic cunoscut sub numele de singspiel sau operă germană, într-o perioadă în care italiana era limba cea mai comună pentru operă. Lucrarea a fost interpretată în curând „în toată Europa vorbitoare de germană ” și a stabilit pe deplin reputația lui Mozart ca compozitor. Ca o anecdotă, împăratul Iosif al II-lea a comentat la finalul premierei operei: „Muzică minunată pentru urechile noastre, chiar cred că are prea multe note”, la care compozitorul a răspuns: „Exact câte sunt necesare?”.

Deși Mozart nu și-a atins încă maturitatea și profunzimea definitivă, această lucrare exprimă poate pentru prima dată dimensiunea dramatică care se vede în operele de mai târziu ale compozitorului din Salzburg. Această operă i-a oferit lui Mozart cel mai mare succes teatral pe care l-ar fi cunoscut în viață.

Portretul lui Constanze Weber realizat de cumnatul ei Joseph Lange în 1782

Pe vremea când disputele sale cu arhiepiscopul Colloredo erau la apogeu, Mozart s-a mutat la familia Weber, care se mutase la Viena din Mannheim. Tatăl, Fridolin, murise, iar restul familiei a primit acum oaspeți ca mijloc de existență. După despărțirea sa de Aloysa Weber, care acum era căsătorită cu actorul Joseph Lange , și-a găsit mângâiere în Constanze , sora mai mică. Dar știa că tatăl său Leopold nu aprecia acea familie deoarece, nu fără motiv, credea că ei (în principal mama) vor să profite de succesul fiului său. Cu toate acestea, există suficiente dovezi că Constanze l-a iubit cu adevărat pe Mozart și nu a împărtășit niciodată mașinațiile mamei sale. Întrucât consimțământul tatălui său era esențial pentru Mozart, el a vrut să călătorească la Salzburg pentru a-și prezenta în mod oficial mireasa, dar mai multe evenimente au amânat excursia de temut pentru a-și confrunta tatăl.

În cele din urmă, la 4 august 1782 , fără acordul părintesc, Wolfgang Amadeus și Constanze s-au căsătorit la Viena. Pentru a celebra unirea și pentru a-și liniști tatăl, Mozart a compus Liturghia Mare neterminată în do minor (KV 427). El plănuia să o prezinte în premieră la Salzburg cu Constanze ca primă soprană solo . El a reușit să facă acest lucru abia în august 1783 , dar nu și-a atins scopul. Ea a vrut să arate familiei ei că a făcut alegerea corectă, dar Leopold și Nannerl nu l-au acceptat niciodată pe deplin pe Constanze. În contractul de căsătorie, Constanze „îi atribuie logodnii cinci sute de guldeni pe care [...] i-a promis că îi va crește ulterior cu o mie de guldeni” „pentru a supraviețui” din total. În plus, toate achizițiile comune din timpul căsătoriei urmau să fie proprietatea comună a ambelor. Cuplul a avut șase copii: Raimund Leopold ( 17 iunie 1783 – 19 august același an), Karl Thomas Mozart ( 21 septembrie 1784 – 31 octombrie 1858 ) , Johann Thomas Leopold ( 18 octombrie 1786 – 15 noiembrie ). în acel an), Theresia Constanzia Adelheid Friedericke Maria Anna ( 27 decembrie 1787 – 29 iunie 1788 ) , Anna Maria ( 25 decembrie 1789 , a murit la scurt timp după naștere) și Franz Xaver Wolfgang Mozart ( 26 iulie 1791 – 29 iulie , 1844 ) , dintre care doar doi au supraviețuit, Karl Thomas și Franz Xaver Wolfgang.

În anii 1782 și 1783, a cunoscut în profunzime opera lui Georg Friedrich Händel și Johann Sebastian Bach prin baronul Gottfried Van Swieten , colecționar și pasionat de muzică care avea în posesia sa o bibliotecă cu un număr mare de lucrări ale compozitorilor baroc . Printre lucrările pe care le-a studiat s-au numărat oratoriile lui Händel și Clavierul bine temperat de Bach . Mozart a asimilat modurile de compoziție ale ambelor, contopindu-le cu ale sale, dând majorității lucrărilor acestei perioade o notă contrapunctică , remarcată în transcripțiile pe care le-a realizat unor fughe din Claviul bine temperat KV 405, fugile pentru pian KV. 394, KV 401 și KV 426 (acesta din urmă transcris ulterior pentru coarde sub numărul de catalog KV 546). Dar, mai presus de toate, influența lui Händel și Bach poate fi văzută în pasajele de fugă din Flautul magic și în finalul Simfoniei Jupiter . Studiul acestor autori a fost atât de important pentru Mozart încât a ajuns să facă aranjamente pentru lucrări precum Mesia ( Der Messias , KV 572) sau Sărbătoarea lui Alexandru (KV 591), ambele oratorie de Händel.

În 1783, Mozart și Constanze și-au vizitat familia la Salzburg. Leopold și Nannerl au fost doar politicoși cu Constanze în cel mai bun caz, dar vizita a determinat cel puțin alcătuirea uneia dintre marile lucrări liturgice ale lui Mozart , amintita Mare Liturghie în do minor (KV 427). Deși nu a fost finalizată, a avut premiera la Salzburg, cu Constanze cântând părțile solo. ]

Mozart l-a întâlnit pe Joseph Haydn la Viena și uneori cântau împreună într-un cvartet de coarde improvizat .

Mozart l-a cunoscut pe Joseph Haydn la Viena. Când Haydn vizita orașul, uneori cântau împreună într-un cvartet de coarde improvizat . Cele șase cvartete ale lui Mozart dedicate lui Haydn (KV 387, KV 421, KV 428, KV 458, KV 464 și KV 465) datează din perioada 1782-1785 și sunt un răspuns atent gândit la Cvartetele de coarde rusești Opus 33 pe care Haydn le-a avut. compusă în 1781. Auzindu-le, Haydn a stat în semn de respect pentru Mozart și, după cum și-a amintit mai târziu sora sa, i-a spus lui Leopold despre Wolfgang: „Îți spun înaintea lui Dumnezeu și ca om cinstit, că fiul tău este cel mai mare. compozitor cunoscut de mine în persoană și prin reputație, are gust și, în plus, cea mai mare capacitate de compoziție». ]

Din 1782 până în 1785, Mozart a organizat concerte în care a susținut spectacole solo, prezentând trei sau patru concerte noi pentru pian în fiecare sezon. Deoarece spațiul în teatre era limitat, el a rezervat locuri neconvenționale pentru concertele sale, cum ar fi o sală mare în Trattnerhof (un bloc de apartamente) și sala de bal a Mehlgrube (un restaurant), printre altele. Concertele au fost foarte populare și unele dintre cele pe care le-a avut în premieră sunt încă elemente de bază ale repertoriului său. Solomon scrie că în această perioadă Mozart a creat „o legătură armonioasă între un compozitor-interpret nerăbdător și un public fermecat, care a oferit ocazia de a asista la transformarea și perfecțiunea unui gen muzical major”. ]

Cu câștigurile substanțiale din concertele lor și alte spectacole, cuplul Mozart a adoptat un stil de viață destul de generos. S-au mutat într-un apartament scump, cu o chirie anuală de 460 de guldeni. Mozart a cumpărat și un fortepiano excelent de la Anton Walter pentru aproximativ 900 de guldeni, o masă de biliard pentru aproximativ 300, și-a trimis fiul Karl Thomas la un internat scump și a angajat servitori. Astfel, cu acest mod de viață salvarea a fost imposibilă, iar scurta perioadă de succes financiar nu a ajutat cu nimic să atenueze dificultățile pe care le avea mai târziu să se confrunte Mozart. ]

La 14 decembrie 1784, Mozart a devenit francmason și a fost admis în loja Zur Wohltätigkeit . Francmasoneria a jucat un rol important în restul vieții compozitorului , el a participat la multe întâlniri, mulți dintre prietenii săi erau masoni, iar în mai multe rânduri a compus muzică masonică .

Mozart tânjea după reforme sociale în sensul progresului, dar nu până la punctul de a sprijini revendicările sociale pe care Pierre-Augustin de Beaumarchais le apăra în piesa originală din Căsătoria lui Figaro . Mozart avea spiritul idealului masonic complet opus celui al iacobinilor . Statutul de „casnic” sau „lacheu” nu i se părea dezonorant. ]

înapoi la operă

Libret pentru premiera Căsătorii lui Figaro la Praga în 1786

Vezi și: Addendum: Opera Mozart , Mozart și Beethoven și Mozart și Praga .

În ciuda marelui succes al Răpirii din seraglio din 1782 , Mozart a compus puțină literatură de operă în următorii patru ani, producând doar două lucrări neterminate ( L'oca del Cairo , KV 422 și Lo sposo deluso , KV 430) și cea - comedie de act Der Schauspieldirektor (KV 486). Sa concentrat în primul rând pe cariera sa de pianist solo și de compozitor de concerte . În jurul anului 1785, totuși, Mozart a abandonat compunerea lucrărilor la claviatura și și-a început celebra colaborare operică cu libretistul Lorenzo da Ponte .

În 1786, la Viena a avut loc premiera de succes a operei Căsătoria lui Figaro (KV 492), bazată pe lucrarea cu același nume a lui Pierre-Augustin de Beaumarchais și care nu a fost lipsită de controverse datorită conținutului său politic. Cu toate acestea, Mozart și Da Ponte au reușit să excludă din ea orice ar putea „enerva” autoritățile vieneze și a reușit să treacă cenzura . Preocuparea împăratului era că lucrarea sugera luptă de clasă și în Franța îi provocase deja unele tulburări surorii sale, Marie-Antoinette . În aria lui Figaro „Se vuol ballare” se remarcă o parte din acel conținut care dorea să fie minimizat (Figaro, cu o ironie fină, dar intensă , cântă o cavatina adresată patronului său, Contele de Almaviva).

Primirea sa la Praga mai târziu în același an a fost și mai caldă și acest lucru a dus la o a doua colaborare cu Da Ponte: opera Don Giovanni (KV 527), care a avut premiera la Praga în octombrie 1787, cu un succes răsunător, așa cum sa întâmplat la ea. premiera la Viena în 1788. Această piesă, care relatează aventurile lui Don Juan , a fost o temă recurentă în literatură și teatru și, prin urmare, Da Ponte nu se bazează pe un anumit text, ci strânge informații din mai multe surse. Opera a fost catalogată de Mozart drept dramă giocoso și titlul ei original a fost Il dissoluto punito o sia Il D. Giovanni . Conținutul dramatic al acestei lucrări este prezent de la început, odată cu moartea comandantului, până la final și conține unele dintre cele mai frumoase pasaje din opera lui Mozart.

Cele două opere sunt printre cele mai importante lucrări ale lui Mozart și sunt de bază în repertoriul operistic actual, deși complexitatea lor muzicală a cauzat dificultăți atât ascultătorilor, cât și interpreților la premiere. Tatăl compozitorului, Leopold , nu a putut fi martor la aceste evenimente, deoarece murise la 28 mai 1787. Acest lucru l-a cufundat pe fiu într-o mare suferință, întrucât tatăl său fusese cel mai bun sfătuitor și prieten al său (fapt documentat în numeroasele corespondențe dintre Două).

În decembrie 1787, Mozart a obținut în cele din urmă o poziție stabilă sub patronajul aristocratic . Împăratul Iosif al II-lea l-a numit „compozitor de cameră” ( Kammermusicus ), post care devenise vacant luna precedentă după moartea lui Christoph Willibald Gluck . Aceasta a fost o întâlnire cu jumătate de normă, primind doar 800 de guldeni pe an și ia cerut doar lui Mozart să compună lucrări pentru balurile anuale de la palatul imperial . Mozart s-a plâns lui Constanze că plata este „prea mare pentru ceea ce fac, prea puțin pentru ceea ce aș putea face”. Cu toate acestea, oricât de modest a fost acest venit, a fost important pentru Mozart când au venit vremuri grele. Înregistrările Curții arată că scopul împăratului era să-l împiedice pe stimatul său compozitor să părăsească Viena în căutarea unor perspective mai bune. ]

În 1787, tânărul Ludwig van Beethoven a petrecut două săptămâni la Viena, sperând să studieze cu Mozart. Documentele existente despre această întâlnire sunt contradictorii și există cel puțin trei ipoteze valabile: că Mozart a auzit interpretarea lui Beethoven și l-a lăudat, că Mozart l-a respins pe Beethoven ca student și că nu s-au întâlnit niciodată.

Dificultăți economice

Vezi și: Călătoria lui Mozart la Berlin

Portretul lui Mozart în timpul vizitei sale la Dresda în aprilie 1789 , de Dora Stock .

Spre sfârșitul anilor 1780 situația financiară a lui Mozart s-a înrăutățit. În jurul anului 1786 a încetat să mai apară frecvent în concertele publice, astfel că i s-au redus veniturile. Aceasta a fost o perioadă de mare dificultate pentru toți muzicienii din Viena din cauza războiului dintre Austria și Turcia și că nivelul de prosperitate și statutul economic al aristocrației, care îi finanța, fuseseră reduse. ]

Orașul Viena avea să-și piardă treptat interesul muzical pentru Mozart din cauza apariției altor pianiști cu o tehnică mult mai experimentată, ca în cazul lui Muzio Clementi , cu scale în treimi și acorduri mai sonore, ideale pentru piane construite în limba engleză cu un sunet mai puternic.mai robust (spre deosebire de cele cu o sonoritate vieneza delicata, potrivite pentru scalele si subtilitatile pianismului lui Mozart). Academiile sale sau concertele cu abonament, care fuseseră pe tot parcursul șederii sale la Viena una dintre cele mai bune surse de venit (pe lângă inspirația și motivul pentru compoziția concertelor sale pentru pian și orchestră de la nr. 11 , KV 413), au început să pierde audiență, așa că nu i-au mai adus beneficii economice.

La mijlocul anului 1788, Mozart și familia sa s-au mutat din centrul Vienei la cazare mai ieftină în suburbia Alsergrund. Mozart a început să împrumute bani, din ce în ce mai mult de la Johann Michael Puchberg , un prieten și frate din aceeași loja masonică, documentată printr-o „secvență regretabilă de scrisori cerșind împrumuturi”. Maynard Solomon și alții au sugerat că Mozart suferea de o depresie și că aceasta părea să-i încetinească redresarea economică. Lucrările majore ale acestei perioade includ ultimele trei simfonii ( nr. 39 în mi bemol major , KV 543, nr. 40 în sol minor , KV 550 și nr. 41 în re major , KV 551 Jupiter ), toate ele din 1788, iar ultima dintre cele trei opere scrise în colaborare cu Da Ponte, Così fan tutte (KV 588), a avut premiera în 1790 .

Cam în această perioadă, Mozart a făcut o serie de călătorii lungi în speranța de a-și crește veniturile: la Leipzig , Dresda și Berlin în primăvara anului 1789 și la Frankfurt , Mannheim și alte orașe germane în 1790. Aceste călătorii au produs doar succese izolate si nu au avut succes.atenuat suferinta economica a familiei.

În 1789 a primit o ofertă de la impresarul englez Johann Peter Salomon , care i-a propus lui şi lui Haydn să plece într-un turneu de concerte în Anglia . S-a convenit ca Haydn să fie primul care va pleca, în sezonul 1791-1792 , iar Mozart va merge la întoarcere, ceea ce nu a putut fi specificat din cauza morții sale.

ultimul an de viata

Vezi și: Ultimul apartament al lui Mozart

Ultimul an al vieții lui Mozart, 1791 , a fost, până la ultima sa boală, o perioadă de mare productivitate și, într-un fel, o perioadă de recuperare personală. A realizat numeroase compoziții, inclusiv unele dintre cele mai admirate lucrări ale sale: opera Flautul fermecat ( Die Zauberflöte , KV 620), Ultimul Concert pentru pian și orchestră ( Nr. 27 în si bemol major , KV 595), Concertul pentru clarinet în la major KV 622, ultimul din marea sa serie de cvintete de coarde ( KV 614 în mi bemol major ), motetul Ave verum corpus KV 618 și Requiem neterminat în re minor KV 626.

Situația financiară a lui Mozart, o sursă de anxietate extremă în 1790, a început în cele din urmă să se îmbunătățească, deoarece, deși dovezile sunt neconcludente , patroni bogați au apărut în Ungaria și Amsterdam promițând anuități lui Mozart în schimbul unor compoziții ocazionale. Probabil că a profitat și din vânzarea muzicii de dans compusă în rolul său de compozitor de cameră imperială. Mozart nu a mai împrumutat bani de la Puchberg și a început să-și achite datoriile. ]

A simțit o mare satisfacție de succesul de public al unora dintre lucrările sale, în special Flautul fermecat (interpretat de nenumărate ori în scurta perioadă dintre premieră și moartea compozitorului) și Mica Cantată Masonică KV 623, în premieră pe 15 noiembrie, 1791. ]

În martie 1791 , Mozart a susţinut unul dintre ultimele sale concerte publice la Viena ; a cântat concertul pentru pian și orchestră KV 595. Ultimul său copil, Franz Xaver , s-a născut pe 26 iulie .

Boala finală și moartea

Vezi și: Ultimul apartament al lui Mozart

Mozarts letzte Tage ( Ultimele zile ale lui Mozart ) de Hermann von Kaulbach (1873)

Sănătatea compozitorului a început să scadă și concentrarea sa diminuat. Mozart s-a îmbolnăvit în timpul șederii sale la Praga , pe 6 septembrie , în timpul premierei operei sale La clemenza di Tito (KV 621), compusă în acel an ca o comisie pentru sărbătorile de încoronare a lui Leopold al II-lea ca împărat. Lucrarea a fost primită la rece de public. Întors la Viena, Mozart s-a apucat de Requiem și a pregătit, în compania impresarului de teatru și cântărețului Emanuel Schikaneder , repetițiile pentru Flautul fermecat . Acesta a avut premiera cu un succes enorm pe 30 septembrie , avându-l ca regizor însuși Mozart .

În această perioadă Mozart a scris Concertul pentru clarinet în la major (KV 622), compus pentru clarinetistul Anton Stadler . În octombrie sănătatea lui s-a înrăutățit; Se plimba cu sotia prin Prater cand s-a asezat deodata pe o banca si, foarte agitat, i-a spus lui Constanze ca cineva l-a otravit. Pe 20 noiembrie, boala s-a intensificat și a rămas țintuit la pat, suferind de umflături, dureri și vărsături. ]

Cenotaful Mozart la Cimitirul Sf. Marx din Viena

Mozart a fost îngrijit de soția sa Constanze și de sora mai mică Sophie în timpul ultimei sale boli și a fost îngrijit de dr. Nicolaus Closset. Este un fapt dovedit că a fost ocupat mental în finalizarea Requiem -ului său . Cu toate acestea, dovada că el i-a dictat de fapt pasaje discipolului său Franz Xaver Süssmayr este foarte îndepărtată. ]

Pe 5 decembrie 1791 , pe la miezul nopții, doctorul Closset a sosit de la operă și a ordonat să-i fie puse pe frunte comprese reci cu apă și oțet pentru a-i scăpa febra (deși Sophie a fost reticentă în a face acest lucru, deoarece cine credea că o schimbare atât de bruscă a temperaturii nu ar fi bună pentru pacient). Acest lucru a avut un asemenea efect asupra lui, încât și-a pierdut cunoștința și nu și-a revenit până la moarte. Potrivit lui Sophie, ultimele respirații ale lui Mozart au fost „de parcă ar fi vrut, cu gura, să imite tobelele Requiem -ului său ”. ]

La douăsprezece și cincizeci și cinci de minute, Mozart a murit la Viena la vârsta de 35 de ani, 10 luni și 8 zile, iar înmormântarea sa a avut loc în Catedrala Sf. Ștefan (unde se căsătorise anterior cu Constanze), pe 6 decembrie. . A fost învăluit conform ritualului masonic (pelerina neagră cu glugă).

Înmormântarea lui Mozart a fost de clasa a treia, costând opt guldeni cincizeci și șase de kreutzer (plus un supliment de trei guldeni pentru a plăti carul funerar), obișnuit pentru membrii burgheziei mijlocii . A fost înmormântat la amurg, sicriul fiind transferat cu trăsura trasă de cai la Cimitirul Sf. Marx din Viena , unde a fost înmormântat într-un simplu mormânt comunal (semănător cu o groapă comună ) . Vremea în acea noapte a fost blândă și calmă și cu ceață frecventă, nu furtunoasă sau viscolă, așa cum s-a crezut greșit. Biograful Otto Jahn a declarat în 1856 că la înmormântare au participat Antonio Salieri , Süssmayr, Gottfried Van Swieten și alți doi muzicieni. ]

Numărul redus de persoane la înmormântarea lui Mozart nu a reflectat statutul său de compozitor, deoarece la înmormântările și concertele de la Viena și Praga au fost foarte frecventate. Într-adevăr, imediat după moartea sa, reputația lui Mozart a crescut considerabil: Solomon îl descrie drept „un val de entuziasm fără precedent” pentru lucrările sale. Diferiți scriitori au scris biografii despre compozitor, cum ar fi Friedrich Schlichtegroll , Franz Xaver Niemetschek și Georg Nikolaus von Nissen , printre alții; iar editorii s -au întrecut pentru a publica edițiile complete ale operelor sale. ]

ipoteze despre moartea lui

Vezi și: Ultimul apartament al lui Mozart

Moartea neașteptată și misterioasă a lui Mozart a stârnit un mare interes încă de la început. Certificatul oficial de deces a declarat că compozitorul austriac a murit din cauza unui hitziges Frieselfieber („căldură înțepătoare acută”, referindu-se la o erupție cutanată asemănătoare semințelor de mei ), o descriere care nu este suficientă pentru a identifica cauza în medicină și că este prea largă. și inexacte, întrucât autopsia nu a fost efectuată din cauza stării avansate de descompunere a cadavrului.

O multitudine de teorii au fost propuse pentru moartea compozitorului, inclusiv trichineloza , gripa , otrăvirea cu mercur și o boală rară a rinichilor . Pacienții cu sângerări erau frecvente la acea vreme și sunt, de asemenea, citați ca un posibil factor care contribuie la moartea lor. Cu toate acestea, versiunea cea mai larg acceptată este moartea prin febră reumatică acută . Se știe că a avut trei sau chiar patru atacuri încă din copilărie și această boală este recurentă, cu consecințe din ce în ce mai grave la fiecare atac, precum o infecție necontrolată sau afectarea valvelor cardiace . ]

aspectul fizic și personalitatea

Portretul neterminat al lui Mozart la vârsta de 26 de ani, realizat de cumnatul său Joseph Lange în 1782 . Acest portret este considerat de istorici ca fiind cel mai fidel imaginii lui Mozart.

Aspectul fizic al lui Mozart a fost descris de tenorul Michael Kelly în Reminiscențe ca fiind „un omuleț remarcabil, foarte slab și palid, cu un păr curgător de culoare deschisă, în care era foarte vanitoasă”. După cum a scris Franz Xaver Niemetschek , unul dintre primii biografi ai săi, „nu a fost nimic special în fizicul [lui]. [...] Era mic și chipul lui, cu excepția ochilor mari și intensi, nu dădea niciun semn al geniului său.' Tenul feței i-a fost înțepat, o continuare a variolei pe care a suferit-o în copilărie . Îi plăceau hainele de lux; Kelly l-a amintit în repetiție după cum urmează: „Ea a fost pe scenă în pelișa ei purpurie și bicornul cu dantelă aurie , dând tempo -ul muzicii orchestrei ”. La rândul său, Constanze a scris mai târziu că „era un tenor , destul de lin în oratorie și delicat în cântat , dar când ceva îl entuziasma sau era necesar un efort, era la fel de puternic pe atât de energic”. ]

Mozart a lucrat în general îndelung și energic, completând compoziții într-un ritm rapid din cauza termenelor limită strânse. A făcut adesea schițe și schițe, deși, spre deosebire de Ludwig van Beethoven , acestea nu au fost păstrate, deoarece Constanze le-a distrus după moartea sa. ]

A fost crescut conform moravurilor catolice și a fost un membru loial al Bisericii în toate etapele vieții sale. ]

Mozart a trăit în centrul lumii muzicale vieneze și a cunoscut un număr mare și o varietate de oameni: colegi muzicieni, interpreți de scenă, prieteni care ca el s-au mutat din Salzburg și mulți aristocrați , inclusiv cunoscuți ai împăratului Iosif al II-lea . Solomon consideră că cei mai apropiați trei prieteni ai săi ar fi fost Gottfried Janequin, contele August Hatzfeld și Sigmund Barisani. Mulți alții au inclus printre prietenii săi vechiul său coleg Joseph Haydn , cântăreții Franz Xaver Gerl și Benedikt Schack și cornista Joseph Leutgeb . Leutgeb și Mozart s-au angajat într-un fel de tachinare prietenoasă curios, de multe ori cu Leutgeb fiind capul glumelor practice ale lui Mozart. ]

Îi plăcea să joace biliard și să danseze și a păstrat mai multe animale de companie: un canar , un graur , un câine și, de asemenea, un cal pentru echitație recreativă . În special în tinerețe, Mozart a avut o înclinație neobișnuită pentru umorul scatologic (nu nemaiauzit la vremea lui), ceea ce poate fi văzut în multe dintre scrisorile sale supraviețuitoare, în special în cele scrise verișoarei sale Maria Anna Thekla Mozart, în jurul anului 1777 . 1778, dar și în corespondența sa cu sora sa Nannerl și părinții lor. Mozart a scris chiar și muzică scatologică, cum ar fi canonul Leck mich im Arsch KV 231 (literal „Lick my ass”, tradus uneori idiomatic ca „Kiss my ass” sau „Stuck up”). ]

Vezi și: Mozart și variola , Mozart și Biserica Catolică , Graurul lui Mozart , Urechea lui Mozart și Ultimul apartament al lui Mozart .

Santier

Stilul muzical și aprecierea

Vezi și: Metoda de compunere a lui Wolfgang Amadeus Mozart

Mozart apare astăzi ca unul dintre cele mai mari genii muzicale din istorie. A fost un excelent fortepianist , organist , violonist și regizor , s-a remarcat prin improvizațiile sale , pe care le cânta în concertele și recitalurile sale.

Muzica lui Mozart, ca și cea a lui Joseph Haydn , este prezentată ca un exemplu arhetipal al stilului clasic . Pe vremea când a început să compună, stilul dominant în muzica europeană era stilul galante , o reacție împotriva complexității foarte dezvoltate a muzicii baroc . Dar din ce în ce mai mult, și în mare măsură în mâinile lui Mozart însuși, complexitățile contrapunctului baroc târziu au apărut din nou, temperate și disciplinate de noi forme și adaptate unui nou mediu estetic și social. Mozart a fost un compozitor versatil, compunând lucrări pentru fiecare dintre genurile muzicale majore ale zilei, inclusiv simfonie , operă , concert solo și muzică de cameră . În cadrul acestui din urmă gen, a compus pentru diverse grupuri de instrumente, inclusiv cvartetul și cvintetul de coarde și sonata pentru pian . Aceste forme nu erau noi, dar Mozart a făcut progrese în rafinamentul tehnic și gama emoțională a tuturor. Aproape singur, a dezvoltat și popularizat concertul clasic pentru pian . A compus numeroase lucrări de muzică religioasă , inclusiv un număr mare de lise ; dar și multe dansuri , distracții , serenade și alte forme muzicale ușoare de divertisment. De asemenea a compus pentru orice tip de instrument .

Trăsăturile centrale ale stilului clasic sunt toate prezente în muzica lui Mozart. Claritatea, echilibrul și transparența sunt semnele distinctive ale operei sale, dar orice noțiune simplistă a delicateții ei maschează puterea excepțională a celor mai bune capodopere ale sale, cum ar fi Concertul pentru pian nr. 24 în do minor KV 491, Simfonia nr. 40 în sol . minor KV 550 și opera buffa Don Giovanni . Charles Rosen subliniază acest aspect:

Doar recunoscând violența și senzualitatea din nucleul operei lui Mozart ne putem îndrepta către o înțelegere a structurilor sale și o idee a măreției sale. În mod paradoxal, caracterizarea superficială a Simfoniei în sol minor a lui Schumann ne poate ajuta să vedem mai regulat demonul lui Mozart. În toate expresiile supreme ale suferinței și terorii ale lui Mozart, există ceva teribil de voluptuos. ]

Mai ales în ultimul său deceniu, Mozart a exploatat armonia cromatică până la o extremă neobișnuită, cu o încredere remarcabilă și un mare efect artistic.

O secțiune a unei pagini din manuscrisul Requiem al lui Mozart , KV 626. ( 1791 ), care arată titlul lui Mozart în prima mișcare . Biblioteca Naţională Austriacă, Codex 17561a, folio 1 (recto).

O partitură pentru mișcarea Dies Irae a Liturghiei de Requiem în re minor (K.626), scrisă de mână de Mozart. Casa Mozart, Viena .

Mozart a avut întotdeauna un dar de a absorbi și de a adapta cele mai valoroase trăsături ale muzicii altor compozitori. Călătoriile sale l-au ajutat cu siguranță să creeze un limbaj compozițional unic. În Londra , când era copil, l-a cunoscut pe Johann Christian Bach și i-a ascultat muzica. La Paris , Mannheim și Viena a găsit multe alte influențe compoziționale, precum și capacitățile de avangardă ale orchestrei din Mannheim . În Italia a fost introdus în uvertura italiană și opera buffa , ambele au afectat profund evoluția propriei sale practici. Atât în ​​Londra, cât și în Italia, stilul galant era în creștere: muzică simplă, strălucitoare, cu predilecție pentru cadență ; un accent pe tonic , dominant și subdominant și excluderea altor tipuri de acorduri , fraze simetrice și partiții clar articulate în forma generală a mișcărilor . Unele dintre primele simfonii ale lui Mozart sunt uverturi italiene, cu trei mișcări pătrunzând una în alta; multe sunt homotonale (fiecare mișcare în aceeași semnătură , cu cea mai lentă mișcare în tonalitate relativă minoră). Alte lucrări le imită pe cele ale lui Bach, iar altele prezintă formele binare rotunjite simple scrise în mod obișnuit de compozitorii vienezi.

Pe măsură ce Mozart sa maturizat, el a încorporat în compozițiile sale trăsături mai adaptate ale barocului. De exemplu, Simfonia nr. 29 în La major KV 201 are o temă principală de contrapunct în prima sa mișcare și experimente cu lungimi neregulate ale frazelor. Unele dintre versinele sale din 1773 încolo au terminații de fugă : probabil sub influența lui Haydn, care a inclus trei terminații în această formă în Opusul 20 pe care îl publicase în acea perioadă. Influența mișcării Sturm und Drang ( Furtuna și Momentum ) asupra muzicii, cu prevestitorul ei al venirii erei romantice, este evidentă în muzica ambilor compozitori la acea vreme, iar Simfonia a 25-a în sol minor KV 183 a lui Mozart este o altă bun exemplu în acest sens.

Mozart își schimba uneori centrul de interes între operă și muzica instrumentală. A compus opere în fiecare dintre stilurile predominante: opera buffa , precum Nunta lui Figaro , Don Giovanni și Così fan tutte ; operă serioasă , precum Idomeneo și La clemencia de Tito ; și singspiel , cum ar fi Răpirea din seraglio și Flautul magic . În operele sale ulterioare, el a folosit schimbări subtile în instrumentație , textura orchestrală și timbru , pentru a aduce o mai mare profunzime emoțională și a evidenția mișcările dramatice. Unele dintre progresele sale în genul operistic și compoziția instrumentală sunt: ​​utilizarea din ce în ce mai sofisticată a orchestrei în simfonii și concerte, care i-au influențat orchestrația de operă și dezvoltarea subtilității sale în utilizarea orchestrei pentru un efect psihologic în operele sale, care a fost o schimbare reflectată în compozițiile sale non-operistice ulterioare. ]

compozitii

Vezi și: Catalogul Köchel , Opera Mozart, Simfoniile Mozart , Simfoniile false sau îndoielnice ale lui Wolfgang Amadeus Mozart și Liturghiile Mozart .

Vezi și: Anexă: Concertele pentru pian Mozart , Concertele pentru corn Mozart, Cvartetele de coarde Mozart și Arii, cântece și canoane de concert ale lui Wolfgang Amadeus Mozart .

Lucrarea lui Mozart a fost catalogată de Ludwig von Köchel în 1862 , într-un catalog cuprinzând 626 de opere codificate cu un număr de la 1 la 626 precedat de sufixul KV.

Producția simfonică și instrumentală a lui Mozart este formată din: 41 de simfonii , inclusiv nr. 25 în sol minor, KV 183 ( 1773 ), Simfonia nr. 31 , în re major, KV 297, Paris ( 1778 ), nr. 35 , în re major, KV 385, Haffner ( 1782 ); nr. 36 , în do major, KV 425, Linz ( 1783 ); nr. 38 , în re major, KV 504, Praga ( 1786 ); iar ultimele trei ( Nr. 39 , în E ♭ major, KV 543; Nr. 40 , în Sol minor, KV 550; și Nr. 41 , în Do major, KV 551, Jupiter ), compuse în 1788 ; diverse concerte ( 27 pentru pian , 5 pentru vioară și câteva pentru alte instrumente); 18 sonate pentru pian , 36 pentru pian și vioară și pentru alte instrumente, care constituie piese cheie ale muzicii lui Mozart; muzică de cameră ( duos , trios , cvartete și cvintete ); adagii , 61 distracţii , serenade , marşuri .

Mozart a început să scrie prima sa simfonie în 1764 , când avea 8 ani. Această lucrare este influențată de muzica italiană, la fel ca toate simfoniile pe care le-a compus până la mijlocul anilor 1770 , când a atins maturitatea stilistică deplină. Ciclul simfonic al lui Mozart se încheie cu o trilogie de capodopere formată din Simfoniile nr. 39 în mi ♭ major, nr. 40 în sol minor și nr. 41 în do major, compuse în 1788.

În ceea ce privește producția sa de operă (22 de opere ), după niște lucrări „minore”, marile sale titluri au venit din 1781: Idomeneo rege al Cretei (1781); Răpirea din seraglio (1782), prima mare operă comică germană ; Căsătoria lui Figaro (1786), Don Giovanni (1787) și Così fan tutte (1790), ultimele trei scrise în italiană cu librete de Lorenzo da Ponte ; Flautul magic (1791), în care sunt reflectate riturile și idealurile masonice , și Clemency of Titus (1791).

Cea mai mare parte a muzicii religioase pe care a scris-o face parte din perioada Salzburgului, unde există un număr mare de liturghii , precum Liturghia Încoronării , KV 317, 17 sonate da chiesa și alte piese pentru diferitele oficii ale Bisericii Catolice . În perioada vieneză producţia sacrală scade . Cu toate acestea, puținele lucrări cu caracter religios din această perioadă sunt exemple clare ale maturității stilului mozartian. A compus Liturghia în do minor KV 427 (care a rămas neterminată, la fel ca și Requiem ), motetul Ave verum corpus KV 618 și Requiem în re minor , KV 626.

Johann Nepomuk Hummel a fost probabil cel mai cunoscut discipol al lui Mozart și o figură de tranziție între clasicism și romantism . ]

De asemenea, a scris melodii frumoase, precum Abendempfindung an Laura KV 523, printre altele. A compus numeroase arii de concert de înaltă calitate , dintre care multe au fost folosite în opere de alți compozitori la comandă. Dintre ariile sale de concert putem evidenția, pentru calitatea și farmecul lor: Popoli di Tessaglia...Io non chiedo, eterni dei KV 316, Vorrei spiegarvi, oh Dio! KV 418, ambele pentru soprană, sau Per pietà KV 420, pentru tenor .

La începutul anului 2012, într-o mansardă din Tirol , a fost descoperită lucrarea Allegro Molto , de 84 de bare și trei minute . Se estimează că lucrarea a fost compusă în 1767. ]

Instrumente

Deși unele dintre cele mai vechi piese ale lui Mozart au fost scrise pentru clavecin , în primii săi ani, el s-a familiarizat și cu pianele realizate de constructorul de la Regensburg Franz Jakob Späth . Mai târziu, când Mozart a fost în vizită la Augsburg , a fost impresionat de pianele Stein și a împărtășit acest lucru într-o scrisoare către tatăl său. La 22 octombrie 1777, Mozart își prezentase în premieră Concertul triplu pentru pian (K.242) cu instrumente furnizate de Stein. Organistul Catedralei din Augsburg Demmler a jucat prima parte, Mozart a doua, iar Stein a treia. În 1783, pe când locuia la Viena, a cumpărat un instrument de la Walter . Leopold Mozart a confirmat legătura pe care Mozart o avea cu fortepianoul său Walter: „Este imposibil să descrii agitația. Pianul fratelui său a fost mutat de cel puțin douăsprezece ori din casa lui la teatru sau în casa altcuiva. ]  

Influență și moștenire

Vezi și: Mozart și Beethoven#Influența compozițiilor lui Mozart asupra lui Beethoven

Cel mai cunoscut discipol al lui Mozart a fost probabil Johann Nepomuk Hummel , pe care Mozart l-a luat sub tutelă în casa sa din Viena timp de doi ani când era copil. El a fost o figură de tranziție între clasicism și romantism . ]

Mai importantă este influența pe care Mozart a exercitat-o ​​asupra compozitorilor generațiilor ulterioare. După creșterea reputației sale după moartea sa, studiul partiturii sale a fost o parte comună a educației muzicienilor clasici.

Ludwig van Beethoven , cu paisprezece ani mai tânăr decât Mozart, a apreciat și a fost profund influențat de lucrările lui Mozart, pe care l-a cunoscut în adolescență. După cum se crede de obicei, Beethoven a interpretat operele lui Mozart în orchestra curții din Bonn și a călătorit la Viena în 1787 pentru a studia cu Mozart . Unele dintre lucrările lui Beethoven sunt direct comparabile cu lucrările lui Mozart, iar el a compus cadențe ( WoO 58) din Concertul pentru pian nr. 20 al lui Mozart în re minor KV 466.

Diferiți compozitori i-au adus un omagiu lui Mozart compunând seturi de variații pe temele sale. Beethoven a scris patru seturi (Op. 66, WoO 28, WoO 40 și WoO 46). Alte exemple sunt Variațiunile pentru pian și orchestră ale lui Frédéric Chopin Op. 2 pe „Là ci darem la mano” din Don Giovanni ( 1827 ) și Variațiunile și fugă pe o temă Mozart de Max Reger ( 1914 ), bazate pe Sonata pentru pian nr. 11 KV 331. Piotr Ilici Ceaikovski și-a compus Suita orchestrală nr. 4 în sol, numită „Mozartiana” ( 1887 ), ca un omagiu adus compozitorului din Salzburg. Există un vals al compozitorului Josef Lanner pe teme din operele lui Mozart, numit „Die Mozartisten” („Mozartiştii”, op. 196).

Mozart în cultura populară

Mozartkugeln original

De când Wolfgang Amadeus Mozart a dus o viață dramatică în multe feluri, inclusiv cariera sa extraordinară de copil minune , luptele sale pentru a obține independența personală și dezvoltarea carierei, problemele sale financiare și moartea sa oarecum misterioasă în timp ce încerca să-și termine Requiem , numeroși artiști au a găsit în Mozart o sursă de inspiraţie pentru lucrările sale. Astfel de lucrări au inclus romane , opere, filme — în special Amadeus lui Miloš Forman — și piese de teatru. Imaginea sa a fost folosită și la baterea monedelor sau la emiterea de mărci poștale , în multe cazuri cu ocazia aniversărilor nașterii sau morții sale.

Asteroidul (1034) Mozartia , descoperit la 7 septembrie 1924 de Vladimir Aleksandrovich Albitsky , și calota glaciară Mozart , pe insula Alexandru I din Antarctica , sunt numite în onoarea sa. În plus, Figaro nunatak , situat în apropiere, își ia numele de la personajul Figaro din opera sa Nunta lui Figaro . ]

Vezi si

• Portal: Muzică clasică . Conținut legat de muzica clasică .
• Prima școală vieneză
• efectul Mozart
• Haydn și Mozart
• istoria operei

Bibliografie

• Abert, Hermann (2007). W.A. Mozart . Traducere în engleză de Stewart Spencer cu adnotări suplimentare de Cliff Eisen. New Haven: Yale University Press . ISBN  978-0300072235 . 
• Bloom, Eric (1935). Mozart (serie Maeștri muzicieni) . Londra : JM Dent. 
• Curzon, Henri de (1946). Mozart . Buenos Aires : TOR. 
• Deutsch, Otto Erich (1966). Mozart: o biografie documentară . Stanford University Press . ISBN  0-8047-0233-0 . 
• Gutman, Robert W. (1999). Mozart: o biografie culturală . San Diego : Harcourt Inc. ISBN  0-15-601171-9 . Arhivat din original pe 12 februarie 2012 . Recuperat la 17 august 2009 . 
• Halliwell, Ruth (1998). Familia Mozart: patru vieți într-un context social . Oxford : Oxford University Press . ISBN  0-19-816371-1 . 
• Massin, Jean; Massin, Brigitte (1987). Wolfgang Amadeus Mozart . traducere a lui Isabel de Asumendi. Madrid : Turner. p. 1538. ISBN  84-7506-596-1 . 
• Mozart, Wolfgang Amadeus (1997). litere . Traducere de Miguel Sáenz. Barcelona: Aleph. p. 296. ISBN  84-7669-297-8 . 
• Robbins Landon, H. C. (2005). 1791: Ultimul an al lui Mozart . traducere de Beatriz del Castillo și Gabriela Bustelo. Madrid : Siruuela. p. 288. ISBN  84-7844-908-6 . 
• Rushton, Julian (1998). New Grove Dictionary of Opera . Londra : Grove Publications. ISBN  0333734327 . 
• Sadie, Stanley (1980). New Grove Dictionary of Music and Musicians . Londra: Macmillan. ISBN  0-333-23111-2 . 
• Sadie, Stanley (2006). Mozart: Primii ani, 1756–1781 . New York : W. W. Norton & Co. ISBN  0-393-06112-4 . 
• Sollers, Philippe. Mozart misterios . Traducere de Anne-Hélène Suárez. Barcelona : Editura Alba. p. 216. ISBN 84-8428-186-8 . 
• Solomon, Maynard (1996). Mozart: O viață . Harper perenă. ISBN  0-06-092692-9 . 
• Steptoe, Andrew (1990). Opera Mozart-da Ponte . Oxford University Press . ISBN  0-19-816221-9 . 
• Till, Nicholas (1994). Mozart și iluminismul: adevăr, virtute și frumusețe în operele lui Mozart . W. W. Norton & Company. ISBN  0-393-31395-6 . 

linkuri externe

• Wolfgang Amadeus Mozart la Proiectul Mutopia
• Wolfgang Amadeus Mozart Partituri gratuite la Proiectul International Music Score Library (IMSLP) .
• Muzică și partituri din domeniul public la Musopen
• mozart.cat - Site dedicat lui Mozart
• Proiectul Mozart
• Wolfgang Amadeus Mozart: O biografie, de Piero Melograni la Google Books (în engleză)