Evangelium

Kirchenmusik
musikalische Ursprünge	Schwarze Spirituals , christliche Musik
kulturelle Ursprünge	Ende des 19. und Anfang des 20. Jahrhunderts , USA
Gemeinsame Instrumente	Gesang , Orgel , Klavier , Tamburin , Klatschen, E-Bass , Schlagzeug
Popularität	Vereinigte Staaten von Amerika
Derivate	Rock’n’Roll , Rhythm and Blues , Country , Soul
untergeordnetes Genre
Schwarzer Gospel , traditioneller Gospel , südlicher Gospel , Gymnastik , inspirierend , Reggae-Gospel , Elektro-Gospel

Gospelmusik [ (auf Englisch Gospel , spirituelle Musik oder evangelische Musik , ist in ihrer restriktivsten Definition die amerikanische religiöse Musik , die aus den Hunderten von afroamerikanischen evangelisch - protestantischen Pfingstkirchen im achtzehnten Jahrhundert hervorging und sehr populär wurde während der 1930er Jahre . Im Allgemeinen ist auch religiöse Musik enthalten, die von südchristlichen Sängern unabhängig von ihrer ethnischen Zugehörigkeit komponiert und gesungen wird. Gospelchöre haben maximal 30 Sänger. Gospelmusik ist im Gegensatz zu christlichen Hymnen leichtfertig. Das Wort Evangelium leitet sich vom angelsächsischen Wort Godspell (wörtlich „Wort Gottes“) ab, das verwendet wird, um sich auf die Evangelien zu beziehen . Diese Art des Singens wurde so genannt, weil es ein evangelisches Lied war, um Menschen zu Gott einzuladen. Die Texte spiegeln in der Regel die Werte des christlichen Lebens wider .

Die starke Trennung zwischen Weißen und Schwarzen in den USA , insbesondere zwischen weißen und schwarzen Kirchen, hat die beiden Zweige des Evangeliums getrennt gehalten, obwohl diese Trennung nie absolut war (beide beziehen sich auf methodistische Hymnen und Künstler aus einer traditionellen Tradition).Sie singen manchmal die Lieder des anderen), und diese Trennung hat sich im letzten halben Jahrhundert leicht verringert. ^{[ Zitat erforderlich ]}

Mitte der 1950er Jahre begann der amerikanische Sänger Elvis Presley , Gospelmusik in sein Repertoire aufzunehmen, eine seiner ersten Singles war „Peace in the Valley“ und das Album „ Elvis Christmas Album “, das in den kommenden Jahrzehnten von anderen fortgesetzt werden sollte Alben und Singles im selben Stil.

Obwohl Gospelmusik ein amerikanisches Phänomen ist, hat sie sich auf der ganzen Welt verbreitet.

Es ist ein Musikgenre, das durch den dominanten Einsatz von Chören mit einem hervorragenden Einsatz von Harmonien gekennzeichnet ist. Zu den Subgenres gehören traditionelles Gospel, schwarzes Gospel, Südstaaten usw. Heute gibt es mehrere Subgenres namens Gospel.

Die Sängerin , Gitarristin und Songwriterin Rosetta Tharpe war während des Aufstiegs der Popmusik in den 1930er Jahren der erste große Star oder Planet der Gospelmusik und blieb in den 1940er Jahren mit Hunderten von Anhängern berühmt.

Geschichte

Gospelmusik stammt aus der Tradition der „ Black Spirituals “, einer Musik, die vom Leiden von Generationen afrikanischer Sklaven inspiriert ist, die von ihrem Land vertrieben und nach der Unabhängigkeit entweder von den Briten oder von weißen Amerikanern in die heutigen Vereinigten Staaten deportiert wurden und Gründung der Vereinigten Staaten. Die Musik stammt aus dem Jahr 1619 , dem Datum, an dem die ersten Afrikaner in der Kolonie Virginia ( Vereinigte Staaten ) ankamen , die immer noch eine englische Kolonie war. Die erste Nachricht, dass ein Sklave als Christ getauft wurde, stammt aus dem Jahr 1641 in Massachusetts ( USA ), noch eine englische Kolonie. Viele der englischen Sklavenhändler predigten den protestantischen christlichen Glauben in seinen Hunderten von Gestalten, nur um ihre Gefangenen unterwürfig zu halten ("die Sanftmütigen sollen die Erde erben"). Geschäftsinteressen, ein für lukrativen Menschenhandel günstiges politisches Klima und Religion gehen Hand in Hand, um die Rebellion der Unterdrückten zu verhindern.

Die Geschichte legt jedoch nahe, dass eine ausschließlich politische Interpretation nicht ausreicht, um die massive Bekehrung von Afrikanern zum Evangelium von Jesus Christus zu erklären .

Diese Zwangseinwanderer bringen ihren eigenen Musikstil mit. In den Ritus des neu entdeckten christlichen Glaubens wird ein auf Musik und Tanz basierendes Gemeinschaftsleben eingebunden, das stets von eindringlichem Schlagzeug geleitet wird. Der Gesang wird durch die rege Beteiligung der Zuhörer akzentuiert (Ermahnungen, Klatschen, improvisiertes Tanzen). Nach und nach verwandelt sich die weiße, europäische, sterile Kirchenmusik – in den Ohren dieser Neubekehrten – und die sogenannten „schwarzen Spirituals“ werden geboren.

Wie Eileen Southern, Professorin für Musik und Afroamerikanistik an der Harvard University (USA), betont, ist die Melodie von Spirituals normalerweise modal oder pentatonisch, mit ständiger melodischer und textlicher Improvisation. Es gibt musikalische Phrasen, die mit Variationen wiederholt werden, den Leadsänger anführen und den Refrain widerhallen lassen, wodurch ein Muster von Rufen und Antworten entsteht, das immer von einem unerbittlichen Puls gekennzeichnet ist.

Ein weiteres Merkmal des indigenen Genres, das von Sklaven importiert wurde, ist die Ballade, die Erzählung – die mündliche Überlieferung des Stammes – der Taten antiker Helden. Dieser Aspekt wird in den neuen christlichen Inhalt aufgenommen. Helden des Alten Testaments wie Abraham , Joshua , Gideon und Daniel sind Teil des musikalischen Pantheons. Das Überqueren des Jordan ist gleichbedeutend mit dem Übergang von den Leiden dieses Lebens zum himmlischen Glück. Der Streitwagen, der Elia zum Ruhm trägt, dient als Emblem, und die Sklaven bitten Gott, seinen Streitwagen zu schicken, um sie auch zu tragen. Das Beispiel von Daniel, der in der Höhle des Löwen überlebt, belebt eine Hoffnung, die die Angst überwindet.

Neben der Erinnerung an die Helden der Bibel werden die schwarzen Spirituals von den Sklaven benutzt, um verschlüsselt zu kommunizieren und die Überwachung des Meisters zu umgehen. Dazu gehören auch Aspekte der Zeit wie die „ U-Bahn “, ein Name, mit dem die Kette heimlicher Helfer beschrieben wurde, die mit sicheren Häusern und gefälschten Dokumenten die Flucht von Sklaven aus südlichen Baumwollplantagen in die freien Städte des Nordens fördern. Themen wie „Keep the lamp light“ (ein Signal, das auf ein sicheres Haus hinweist) und der unerbittliche Percussion-Puls, der den Lärm des Zuges widerspiegelt.

Schwarze Spirituals entwickeln sich zu richtiger Gospelmusik, mit der Hinzufügung ausgefeilterer Instrumentierung und Harmonisierung. Die Musik beschränkt sich nicht mehr auf modale und pentatonische Themen, obwohl die afrikanischen Wurzeln immer noch spürbar sind. Jetzt konzentriert sich die mündliche Überlieferung auf die Person Jesu Christi . Das Wort Gospel leitet sich vom angelsächsischen Wort godspell ab , was „gutes Wort“ bedeutet und den biblischen griechischen Begriff euangelion , „gute Nachricht“, übersetzt. Die Sklaven halten das Evangelium der Errettung in Jesus Christus für die beste Nachricht von allen. Während die Meister den Glauben propagieren, um die Massen brutal zu behandeln, sehen viele von denen, die diese Massen bilden, jetzt in Jesus den größten aller antiken Helden und besingen seine Liebe, seine Macht, sein Leiden und sein Kreuz.

Genres

Gospelgruppe.

Traditionelles Evangelium ( traditionelles Evangelium )

Traditioneller Gospel ist einer, der im Wesentlichen in den afroamerikanischen evangelikalen Kirchen in den Vereinigten Staaten stattgefunden hat und normalerweise von einem Chor aufgeführt wird, der einen oder mehrere Solisten haben kann. Es zeichnet sich durch schnelle und fröhliche Rhythmen mit kontinuierlichem Bass, den Einsatz eines Tamburinspielers und die wichtige Präsenz einer „Hammond“-Orgel aus. Einer der bekanntesten Songs „ Oh Happy Day “ von Edwin Hawkins gehört zu diesem Subgenre .

Gospel-Blues

Es ist eine auf Blues basierende Form der Gospelmusik (eine Kombination aus Gospeltexten und Bluesgitarre).

Südliches Evangelium _

Es wird manchmal auch als "Quartettmusik" (wörtlich Quartettmusik) bezeichnet, da die ursprüngliche rein männliche Besetzung aus einem Anführer, Tenor, Bariton und Bass besteht. Diese Art von Musik spricht über die alltäglichen Probleme des Lebens und wie Gott darauf reagiert. Southern Gospel stützt sich auf Harmonien, oft mit sehr weiten Bereichen (z. B. sehr tiefer Bass vs. Falsett-Tenor). Ein Beispiel für diese Art von Gruppierung ist das Statesmen Quartet aus den 1950er Jahren oder The Statler Brothers , eine erfolgreiche Country-Musikgruppe .

Schwarzes Evangelium ( schwarzes Evangelium )

Es ist ein Gospel, das mit den konservativsten Schemata des Genres bricht und die Tradition energisch mit anderen Stilen wie Funk , Rock und Blues mischt . Bekannte Künstler in diesem Subgenre sind Kirk Franklin , Jekalyn Carr oder The Clark Sisters .

Schrift

Es handelt sich fast ausschließlich um Aufnahmen, in denen die Rezitation religiöser Texte hervorsticht, begleitet oder nicht von Hintergrundmusik. Die gesungenen Partien oder die Auftritte von Chören sind rar. Es wird normalerweise von Predigern aufgeführt, unter denen sich JM Gates oder Moses Mason hervorgetan haben .

Lateinisches Evangelium ( lateinisches Evangelium )

Es ist diejenige, die in den evangelikalen Kirchen Lateinamerikas [ ^{Zitieren erforderlich ]} und in den spanischsprachigen amerikanischen evangelikalen Kirchen interpretiert wird. ^{[ Zitieren erforderlich ]} In einigen Fällen verwenden sie spanische Übersetzungen der gleichen traditionellen Lieder aus den Vereinigten Staaten ^{[ Zitieren erforderlich ]} ( Amazing Grace wäre zum Beispiel Sublime Gracia oder How great thou Art ist bekannt als Cuán grande es el ).

Es sollte auch beachtet werden, dass dieses Subgenre dadurch gekennzeichnet ist, dass es musikalische Fusionen mit lateinamerikanischen Rhythmen ^wie Salsa , Merengue , Vallenato ^, Andenmusik ^und verschiedenen traditionellen Rhythmen enthält .

Zu diesem Subgenre gehören Sänger wie Marcos Brunet , Marcela Gandara , Alexis Peña, Destino Directo, Álex Campos , Jesús Adrián Romero , Julio Melgar, Marcos Witt , Marco Barrientos, Lilly Goodman , Christian Sebastia und Ingrid Rosario. ^{[ Zitat erforderlich ]}

Gospelmusik außerhalb der USA

In den 1960er Jahren begann ^Gospelmusik den Sprung zu machen und verbreitete sich ^{in ganz} Europa . So entschied sich 1963 ein Jugendchor der Emmanuel Baptist Church in Örebro , Schweden , nach dem Besuch von Pastor Ralph Goodpasteur und dem Gospelchor von „The First Church of Deliverance“ aus Chicago , diesen Stil zu singen und wurde damit der Erste Europäischer Gospelchor ^{[ Zitieren erforderlich ]} . 1968 ändert es seinen Namen in "Joybells", ein Name, unter dem es bis heute bekannt ist. ^{[ Zitat erforderlich ]}

1975 gründet der kongolesische Künstler Charles Mombaya eine Gospelgruppe namens „Les Ambassadeurs Du Christ“ im schwarzen spirituellen Stil

1988 wurde der Oslo Gospel Choir gegründet, eine der wichtigsten Gospel-Referenzen in Europa. ^{[ Zitat erforderlich ]}

Ab den 1990er Jahren nimmt der Einfluss der Gospelmusik in Europa stark zu, teilweise dank des Einflusses des Kinos, wie Sister Act oder The Preacher's Wife mit Whitney Houston . ^{[ Zitat erforderlich ]}

Derzeit könnte man aufgrund der Beiträge, die europäische Komponisten wie Joakin Arenius zu diesem Stil geleistet haben, von einer Art Subgenre namens „Europäischer ^{Gospel “ sprechen} . Europäische Gospelfestivals sind in letzter Zeit aus dem Boden geschossen, wie der Gospelkirchentag , der seit 2010 im Juni in Dortmund , Deutschland , stattfindet . ^{[ Zitat erforderlich ]}

Argentinien

Gospel in Argentinien hat in den letzten zehn Jahren eine große Expansion erlebt. ^{[ Zitat erforderlich ]} Ursprünglich können Sie Paloma Efron nennen , die eingeladen wurde, mit den Fisk Jubilee Singers in den Vereinigten Staaten zu singen . Die Hallelujah Folk Jubilee Singers waren in den 70er Jahren eine Pioniergruppe im traditionellen Gospelrepertoire. ^{[ Zitat erforderlich ]}

Im 21. Jahrhundert dringen verschiedene Gruppen, die sich einem modernen und festlichen Gospel stellen, in die Szene von Buenos Aires ein ^{[ Zitieren erforderlich ]} wie der Gospelchor El Afrosound (unter der Leitung und Produktion von Claudia Tapia und Caterina Finocchi), Coro Gospel Joy (unter der Leitung von Amado Acosta) oder kleine Vokalensembles wie Kumbaya aus der Stadt Córdoba . 2018 entstand die Gruppe Black Sheep Gospel Choir unter der Leitung von Victoria Ponisio. Chor, der nicht nur den Stil, sondern auch das Wort verbreiten möchte, indem er den Rhythmus des traditionellen Gospel respektiert und Soul und andere afroamerikanische Rhythmen hinzufügt.

Einige traditionellere Gruppen wie Afroamerican Music mit Marcelo Ponce als Direktor decken ein Repertoire ab, das eher den Wurzeln des Genres entspricht.

Ein weiterer Exponent des traditionellen Gospels ist Gabriel Grätzer, der die Boulevard Gospel Singers leitet. ^{[ Zitat erforderlich ]} Er präsentierte Gospel im Teatro Colón und war der Gitarrist, der Gregory H., eine der Legenden des Gospels in den Vereinigten Staaten, auf seiner Argentinien-Tournee begleitete.

In Anlehnung an Southern Gospel oder White Gospel oder auch Quartett-Gospel genannt, da es sich in der Regel um männliche Ensembles handelt, haben Regisseur David Godoy und sein männliches Quintett Southern Vocal Band diesen Stil auf verschiedene Bühnen wie das Country Music Festival in Saint Peter gebracht .

Weitere wichtige Besuche in Argentinien waren die des Harlem Gospel Choir und Markanthony Henry. Gospel im Land hat mehr als 30 Chöre ^{[ Zitieren erforderlich ]} , ein jährliches Festival ^{[ Zitieren erforderlich ]} und eine wachsende lokale Szene, die von Gruppen und auch von verschiedenen Workshops, Schulen und Kursen zu dieser Musik getragen wird.

Siehe auch

• Nigerianisches Evangelium
• Spirituell
• christliche Musik

Bibliographie

• Darden, Robert (o), People Get Ready: Eine neue Geschichte des Black Gospel Music Continuum International Publishing Group, 2005, ISBN 0-8264-1752-3 .
• Boyer, Horace Clarence, How Sweet the Sound: The Golden Age of Gospel Elliot and Clark, 1995, ISBN 0-252-06877-7 .
• Heilbut, Tony, The Gospel Sound: Good News and Bad Times Limelight Editions, 1997, ISBN 0-87910-034-6 .
• Albert E. Brumley & Sons, The Best of Albert E. Brumley, Gospel Songs, 1966, ISBN na-Taschenbuch
• Eileen Southern, The Music of Black Americans, WW Norton, 1997, ISBN 978-0-393-97141-5
• Sebastian Pazos People Get Ready: Eine neue Geschichte der Black Gospel Music Continuum International Publishing Group, 2005, ISBN 0-8264-1752-3 .

Externe Links

• gospelmusic.org , Verein für Gospelmusik.
• Europäisches Gospelmusikfestival
• Gospelmusik .
• Fedegospel.com , spanischer Gospelverband.
• MallorcaGospelChoir.com , Chor für Gospelmusik.