close

Bricka

Gå till navigering Gå till sök
Image
Fragment av den keramiska väggmålningen som mäter 180 gånger 1,20 meter, som löper längs de två plattformarna på stationen "Campo de las Naciones" i Madrids tunnelbana. [ till ]

Azulejo eller tegelsten (från latinamerikanska arabiskan «azzuláyǧ[a]», och i sin tur från arabiskan الزليج az-zulaiŷ , " glaserad lera"), [ b ] ​[ 1 ]​ [ 2 ]​ är en keramisk keramikbit , liknande kakel , [ 3 ] tunn och med en av dess glaserade ytor (resultat av bränning av ett emaljbaserat ämnesom blir vattentät och glänsande). Den presenterar många olika geometriska former, de vanligaste är kvadratiska och rektangulära. Den dekorerade delen kan dekoreras i en ton eller färg —monokrom— eller i flera färger —polykrom— , med en slät eller präglad yta. Traditionellt förknippat med konstruktion och arkitektur , har kakel använts både för att bekläda inre och yttre ytor; Det kan också framstå som ett isolerat dekorativt element, eller med representativt värde, som en målning eller illustration. [ 4 ]

Tillämpade på väggar, golv och tak i hus, palats och religiös arkitektur , eller i trädgårdar och storstadsjärnvägsnät , täcker dekorationsteman ett brett spektrum, från enkla geometriska eller växtkompositioner till barockhistoriska episoder, mytologiska scener , religiös ikonografi och sedvanliga motiv . [ 5 ]

Dess närvaro har varit avgörande för estetiken hos latinamerikansk-muslimsk arkitektur och i spansk- muslimsk konst i allmänhet, vilket har belyst dess utveckling i Mudejar och i portugisiskt och spanskt  lergods sedan 1700 -talet . [ 6 ]

Kakelarbete

Image
Enkelt mönster för kakel.

Definierat av RAE som "kakelmakarens handel" eller "arbete utfört i kakel eller med kakelbeläggning", [ 7 ] [ 8 ]​ i tekniska ordböcker är detta kapitel av keramik förknippat med kakel . Pleguezuelo, i sin klassiska studie om spansk medeltida keramik , observerar att plattsättning var resultatet av sammanslutningen av två specialiserade skrån, krukmakare och byggmästare , [ 9 ] den förra tillverkade de glaserade och polykroma plattorna, medan murarna skar och installerade delar sammansatta enligt konventionella eller innovativa mönster och design. Krukmakarna var ansvariga för bevarandet av de hemliga processerna för färgning och ljusstyrka och mästarbyggarna för färdigheterna i komposition i dekoration av golvlister , trottoarer eller beläggningar. [ 10 ] Sammanslagningen av dessa hantverkare gav upphov till olika tegelproduktionstekniker: bassängen eller kantplattan, även kallad arbetsplatta; [ 11 ]​ den torra repbrickan och brädan . [ 10 ]

Historik

Image
Detalj av Bibi Khanum-moskén (1300  -talet ), i Samarkand .

Arkeologiska utgrävningar fortsätter att ge bevis på användningen i Mesopotamien av bakade jordplattor (målade på utsidan och sedan lackade) för att asfaltera och dekorera olika delar av dess arkitektur, från enkla hem till kejserliga palats. Detta bekräftas och dokumenteras av de upptäckter som gjorts i olika enklaver av kulturen i det assyriska eller persiska imperiet , med viktiga exempel som friserna på Babylons murar , fästningen Khorsabad , den antika staden Nineve , eller Palace of Susa . [ 12 ] ​[ c ]

Kakel och dess teknik kom in i Europa på  700 -talet genom al-Andalus , den iberiska halvön som domineras av muslimer, och nådde en prakt som fortfarande är ett exempel på arkitekturen i kalifatet Córdoba och den i Nasridriket Granada . Från den singulära «sofeysafa» med vilken de Cordovanska kaliferna prydde mihrabens väggar [ 13 ] till de oförskämda och praktiska systemen för inhemsk stenläggning som fortsätter att användas i Andalusien . Man tror också att denna stenläggning ersatte mosaikbeläggningen som användes av romarna överallt . Denna keramikbaserade kultur bevarades i det kristna Spanien och blev uppenbar i Mudejar-konsten , [ 14 ] tack vare de moriska byggmästarskråna , och skulle senare spridas över hela Europa från 1200  -talet och smälta samman med importerade arkitektoniska resurser. för korstågen och handel med öster om Serenissima-republiken Genua och Republiken Venedig .

Till en början hade bitarna inte fasta mått; kakeltraditionen i Portugal , en av de viktigaste i Europa, [ 15 ] etablerade, från 1500  -talet och fram till 1800  -talet , ett mått mellan 13,5 och 14,5 cm, större än den traditionella arabiska till följd av ökad produktion. Specifika bitar har också skapats, som de små olambrillaerna för att dekorera golven , eller den sexkantiga alfardón , en annan elementär resurs för dekorativ keramik. [ 16 ]

I väst monopoliserade de iberiska och italienska halvöarna produktionen och importen av kakel till resten av Europa fram till slutet av 1500  -talet , med fler lokala fokus i en del av Nordafrika och ett separat kapitel i den östra delen av Medelhavet efter mönster och skolor bysantinska Från 1600  -talet blomstrade kakeltillverkning i många andra länder i Centraleuropa, särskilt i Frankrike, Nederländerna, de tyskinfluerade staterna och de brittiska öarna, vilket bekräftade produktionen, teknikerna och kreativiteten under hela 1700  -talet och fullbordades på 1800  -talet. med sin närvaro på de universella utställningarna. [ 17 ] I det yttersta västra Europa utvecklade Spanien och särskilt Portugal under dessa århundraden en funktionell och populär kakelkultur som var svår att matcha. [ 18 ]

Kakeltyper

Handlar brickor

Från 1600  -talet blev ett prydnadsmotiv vanligt i kakelfabriker – för hantverkares och herrars kök – som med tiden skulle bli en klassiker för insamling för älskare av keramik och ett kultföremål för antikhandlare . : hantverksbrickan , så kallad för att representera typer och miljöer i hantverkets värld. [ 19 ] ​[ d ]​ Återvunnen av katalanska krukmakare under andra hälften av 1800  -talet , har hantverksplattor fått en speciell kulturell betydelse i Katalonien. [ 19 ]

Mudejar kakel

Kakelplattan introducerades på den iberiska halvön av araberna och bevarades av morerna , delarna de gjorde kännetecknas av geometrisk och växtdekoration , med en hög densitet av teckning som fyller utrymmet på brickan (ett fenomen känt som " horror vacui " Denna teknik kräver en homogen och stabil lera, där den efter en första bränning täcks med glasyren som kommer att göra glasyren. De olika kromatiska tonerna erhålls från metalloxider : kobolt ( blå ), koppar ( grön ), mangan ( brun , svart ), järn ( gul ), tenn ( vit ). För den andra bränningen placeras plattorna horisontellt i ugnen på atifles , små stödjande keramiska stativ. Dessa bitar lämnar tre små markerade punkter på slutprodukten, numera viktigt i certifieringen av äkthet.

Holländsk figurativ bricka

Även känd som figurbricka eller "de figura avulsa", är det en kakel med enkel figurativ dekoration i en rad koboltblå toner på en vit bakgrund. [ 20 ] Med sitt ursprung i Nederländerna på 1600  -talet blev det ett genrestycke i portugisiska plattor på 1700  -talet . [ 21 ]

Modernistisk kakel

Modernism eller art nouveau var en konstnärlig trend som började 1890 och ägnade stor uppmärksamhet åt arkitektur och dekorativ keramik som användes för att dekorera fasader och interiörer i byggnader. Kakelplattorna från denna period uppvisar vissa specifika egenskaper, motiven som används är inspirerade av naturen och växtformer används flitigt, särskilt blommor. [ 22 ]

Annonsbricka

Ett relativt nytt kapitel i brickans historia var dess användning i stora reklammålningar. Tillverkad i mitten av nittonhundratalet  , i Spanien kan du fortfarande se exemplen på nitrater för gödningsmedel ( Nitrat från Chile och Nitrat från Norge) och några överlevande paneler från interiörreklamen på Madrids och Barcelonas storstadsjärnvägsstationer. Exemplen som — som en nästan endemisk upplevelse — utgör det märkliga kakelverket i Madridhandeln som producerades under den första tredjedelen av 1900  -talet kan också grupperas i denna uppsättning . [ 23 ]

Kakelteknik och terminologi

Image
Azulejo plattsättning i Alhambra i Granada , Spanien .
  • Kakelsättning : även om det i keramik i allmänhet hänvisar till allt arbete som är täckt med kakel, hänvisar det i en mer specifik mening till tekniken som använder bitar av glaserad keramik (kakelbitar) skurna i olika storlekar och geometriska former med hjälp av en tång ... I allmänhet hjälper det faktum att varje bit har en färg till sammansättningen av figurer och former, i en process som liknar att arbeta med mosaik . Mycket populär på 1500- och 1600-talen, dess egen komplexitet som hantverksprocess skulle få den att ersättas av andra senare tekniker.
  • Torrrep : teknik som föddes i Al-Andalus i slutet av  900 -talet , under slutet av kalifatperioden. Det kännetecknas av separation av färger (former och dekorativa motiv) genom att öppna spår i tegelstenen som är fyllda med en blandning av linolja , mangan eller fett, vilket kommer att förhindra att färgerna som appliceras i de olika färgerna blandas under bränningen. fack. [ 24 ]
  • Bassäng eller kant : teknik där separeringen av färger görs genom att höja kanter (små väggar) i biten, som uppstår genom att trä- eller metallformens negativ pressas in i den fortfarande mjuka leran. Denna process, modern till det torra repet , sänker priset på produkten och tillåter en större variation av figurer, även om finishen inte alltid är perfekt. Förutom de stora produktionsanläggningarna i Sevilla och Toledo har kanttekniken utvecklats med särskild hängivenhet i Portugal , vilket ger upphov till varianter som lättat kakel med sina typiska spaljéer . Ett annat sällsynt exempel är lysterplattan , som för sin slutliga metalliska reflektion kräver en silver- och bronslegering påglasyren, som sedan bränns en tredje gång vid låg temperatur.
  • Majolica : teknik med ursprung i Italien och introducerad på den iberiska halvön i mitten av 1500-  talet . Ursprunget till termen är oklart, det kan vara en italiensk fras för att beteckna Mallorca , hamnen från vilken plattorna exporterades, eller en metamorfos av företaget "opera di Mallica", en konstruktion som använts sedan 1400  -talet för att beteckna italienska varor exporteras från Malaga . Majolica revolutionerade kakelproduktionen genom att tillåta direktmålning på den redan glaserade delen. [ e ]
  • «Klättring» : handmålade plattor kallas klätterplattor , men med hjälp av mallar som de borstar på, för att underlätta arbetet och ge bitarna större homogenitet. Redan känt på medeltiden, återvanns och industrialiserades den under andra hälften av 1800  -talet och de första åren av 1900  -talet , och ersattes slutligen av serigrafitekniken . I allmänhet användes mallar av vaxat papper eller metallplåtar av koppar eller zink, med olika mallar för samma bit keramik, en för varje färg som applicerades. [ 25 ]
Image
fasade plattor
  • Fasad kakel . Den kännetecknas av att den är uppdelad av en diagonal linje i två delar, en av dem vit och den andra koppargrön eller koboltblå. Denna enkla design låter dig komponera en mängd olika former. [ 26 ]
  • Semi-industriell kakel : den som från 1800  -talet följer semi-industriella processer såsom dekorationstekniker som har som modeller stämpeln med hjälp av en matris eller stämplingen från dekaler . [ 27 ]​ [ 28 ]

I arkitektur

Det har redan indikerats att användningen av kakel som en arkitektonisk dekorativ resurs har sina rötter i de mesopotamiska imperiet och överlever och är berikad i tekniker och tillämpningar med islam. Men det var nödvändigt att vänta till 1800  -talet för en sådan resurs att bli nästan normaliserad i stadsprojekten i vissa västländer och på ett enastående sätt i Spanien och Portugal, [ 29 ] som skulle exportera denna kultur till sina utomeuropeiska ägodelar (Amerika och Filippinerna i fallet med Spanien och i fallet med Portugal , till hamnarna i det koloniala imperiet i Fjärran Östern och till Brasilien). [ 30 ]

Med stort portugisiskt inflytande bevarar staden São Luís , i delstaten Maranhão , i Brasilien, den största urbana tätorten av kakel från 1700- och 1800-talen, i hela Latinamerika. 1997 förklarades det historiska centret i São Luís som ett UNESCO : s världsarv . São Luís är också känd som "City of Tiles". [ 31 ]

Image
Kaklad fasad av Museum of Visual Arts, i São Luís , Brasilien.

I urban kommersiell dekoration

Kakelplattan, som, driven av den industriella utvecklingen av keramiska produktionstekniker, satte sin prägel och sin estetiska prägel på stadsarkitekturen i olika länder under hela 1800  -talet , tillförde vid tröskeln till 1900  -talet en fördel utöver dess ogenomtränglighet och estetisk dragningskraft: dess funktionalitet som reklammedium. [ 32 ]​ Så här föddes kakelbeklädnader eller fasader i urban kommersiell dekoration som skulle markera en era i huvudstäder som Madrid eller Lissabon, [ 33 ]​ och i andra städer på den iberiska halvön, eller i mer isolerade fall av länder av den iberiska halvön Medelhavsbassängen . [ 23 ] Exempel på denna användning av "dekorativ reklam" har också bevarats i olika huvudstäder i det spanska och portugisiska koloniala Amerika, såsom San Juan de Puerto Rico eller Havanna , [ 34 ] och, mer sällan, i andra ibero-amerikanska städer . Vi hittar dekorativ användning av fasader och kupoler av kyrkor i staden Puebla .

I parker och trädgårdar

Image
Kakelkorridor i bevattningskanalen i Queluz Palace- trädgårdarna i Sintra (Portugal).

Kakelarbete som en dekorativ resurs i parker och trädgårdar är en vanlig konstant i tempererade länder, på grund av egenskaperna hos motstånd, funktionalitet och skönhet hos detta arkitektoniska element. Förknippat med vatten i trädgårdens historia fungerar plattan, från dess användning i österländska kulturer, som ett kromatiskt svar på den färgglada växten. "Brickan är det solida svaret på ljusets vattenspel och blommornas levande dikt, och bildar med dem en körensemble av ljusstyrka av autentiskt symfoniskt värde". [ 35 ]​ [ 36 ]

Utan att lämna den iberiska halvöns geografi, kan exempel nämnas med en historisk och estetisk båge som, med utgångspunkt från de primitiva modellerna – även om de redan är definitiva i sin harmoni och balans – i Granada Generalife , kommer att nå de övertygande formerna av den klassiska trädgården i Palacio de La Granja eller utbudet av möjligheter som parkerna i staden Sevilla erbjuder. [ 37 ] En specifik redogörelse och analys skulle kräva detta kapitel om portugisiskt kakelarbete. Den singulära enklaven Sintra finns kvar som ett virtuellt exempel . [ 38 ]

Kakelarbeten på den iberiska halvön

Image
Kakelfasad av Capela das Almas i Porto , Portugal.

Kakeltillverkning, som introducerades på halvön av muslimska byggare och krukmakare, fick sitt första ögonblick av prakt med Mudejar-konst . [ 39 ] De första stora centra för denna hantverksindustri är arkeologiskt dokumenterade i Manises , Paterna , Teruel och Barcelona under 1400 -  talet , och bibehöll sin identitet under stora delar av 1500 -  talet . Förutom den inhemska kompletterande användningen av plattorna, kompletterade "alfardons des mig" och "rajolets des puntes" (triangulära plattor) de traditionella kvadratiska, rektangulära och polygonala plattorna i murverk för att dekorera väggar , tak och golv som de målade av renässansmästare som Jaume Huguet , Luis Dalmau eller Gabriel Alemany . [ 39 ] Hans berömmelse och kvalitet översteg i påven Borgias Europa och Alfonso V i Aragoniens Neapel .

I slutet av 1500  -talet , med ankomsten till Spanien av den italienska krukmakaren Niculoso Pisano och hans etablering i de sevilliska krukmakerierna i området Triana , introducerades det " enfärgade och målade kaklet med groteska motiv " på halvön , en stil som hans lärjunge Cristóbal de Augusta skulle förlänga den och dominera den sevillianska barocken på 1600- och 1700-talen, med rikliga jaktteman i blå och polykroma geometriska eller vegetabiliska kanter. [ 40 ] Pisanos inflytande skulle genomsyra en stor del av produktionen av andra viktiga keramiska centra som Alcora och Talavera i en fusion av moriska och italienska dekorativa element med de flamländska som introducerades på halvön av Jan Floris och samlades in av hans lärjungar Oliva och Juan Fernández (med en betydande mängd arbete i El Escorial-klostret . [ 41 ] Andra viktiga kakeltillverkare i Talavera var Lorenzo de Madrid (författare till plattorna för Palace of the Generalitat of Catalonia 1596) och Fernando de Loaysa Det är också nödvändigt att notera under den perioden Toledo kakelarbeten , som höll de traditionella modellerna och Mudejar-teknikerna rena fram till 1800  -talet . [ 42 ]

Image
Bland de olika exemplen på kakelarbeten som finns i Sevillas Parque de María Luisa , imponerar halvcirkeln av Plaza de España , i det utrymme som skapades 1929 för den ibero -amerikanska utställningen , kvantitativt och kvalitativt .

Från och med 1700  -talet införde närvaron av franska krukmakare som Francisco Haly (1764) i den kungliga fabriken i Alcora (Castellón de la Plana), en globaliserande estetik som också skulle nå krukmakarna i hela det levantinska området. Närvaron av den flamländska mästaren Cloostermans (1787) och hans neoklassiska estetik skulle senare läggas till denna denatureringsprocess . Men kakeltillverkningens prakt i regionen Valencia kom inte förrän på 1800  -talet med en populär produktion för landets kök som kom från fabrikerna i Manises , Onda , Ribesalbes och Biar . [ 43 ]

I Andalusien, ett annat stort centrum för keramikproduktion i Spanien på 1800  -talet var den sevilliska fabriken La Cartuja de Sevilla , grundad mellan 1839-1841 av Carlos Pickman och en autentisk domstol av engelska hantverkare, som tillverkade rikligt med kakel med hjälp av torrrepstekniken - som han kallade "cloisonné" som i hantverkssammanhang med målat glas och emalj- och kantteknik. [ 44 ]

Som redan har sagts, är kakelindustrin med den största reflektionen över en nations kultur utan tvekan den som producerades i de portugisiska keramikerna mellan 1700  -talet och första hälften av 1900  -talet , och utmärker sig på ett speciellt sätt i dekorativa och funktionella av arkitekturen i det landet; [ 45 ] ett monumentalt komplex som föreslås för titeln världskulturarv. [ 46 ]

Monumental geografi

Image
De nio drakarnas vägg i Palace of Tranquil Longevity i den förbjudna staden (Peking).

Oavsett manifestationerna av vissa aspekter av funktionell keramik i Fjärran Östern , med sina egna egenskaper och identiteter - som det arkeologiska fallet med städer som Samarkand , överdådigheten hos många exempel i Hindustans omloppsbana eller deras närvaro i den förbjudna staden (Peking )—, kakel, enligt det mesopotamiska mönstret, har lämnat en monumental geografi från Mellanöstern till den europeiska Atlantiska gränsen . På den kartan skulle det vara värt att lyfta fram dess närvaro sedan senmedeltiden i länder som Portugal, Marocko och Spanien, och inom dem städer som Lissabon , Porto eller Sacavém i den lusitanska nationen, för att nämna de mest framstående huvudstäderna; Casablanca , Marrakech eller Fez i Maghreb; och Barcelona (med originalexempel på katalansk modernism ), Madrid , spanska Levante , Sevilla , Granada (och andalusisk monumental urbanism i allmänhet ).

I Ibero -Amerika finns utmärkta exempel bevarade både i kolonial arkitektur och i självständighetsperioden. Och redan på 1900  -talet kan prover hittas på platser så avlägsna som seglenoperahuset i Sydney i Australien. [ f ] ​[ 47 ]

Museer och samlingar

Image
Kakel placerad vid ingången till den gamla keramikfabriken i Sacavém , " ex libris " i den portugisiska staden.

Se även

Anteckningar

  1. Väggmålningsslogan: Nationernas ansikten: En flagga . Material och keramisk process: Porslinsstengodsplattor , korrigerade, 40 x 40 cm. Dekorerad, screentryckt och fettbakad i 800 °C.
  2. The Dictionary of the Royal Spanish Academy, i sin förkortade definition, anser att det är "glaserat tegel, av olika färger, som används för att täcka väggar, golv, etc., eller för att dekorera", och Corominas ger det som "finfärgat tegel". Alfonso Pleguezuelo – en forskare som specialiserat sig på keramik och keramik – förklarar att solerías (golvytorna) i husen i al-Andalus var kända för sin rika variation av toner, som till och med ersatte de färgade kulorna i orientalisk tradition, i färd med att försköna deras hus (enligt ett citat från Ibn Sahib före 1240). Nebrija skrev på 1500-talet att plattan är en " trottoartessera " . Och som en anekdotisk definition kan vi lägga till den av Joaquín Bastus i El Trivio y el quadrivio (1868), som förklarar att de spanska araberna använde ordet zulech och med artikeln azzulech för att referera till den lackade plattan som de använde som trottoar eller fris i sina sovrum.
  3. Romarna , utan samband med kakelarbeten , använde dock små tesseror med mosaiktekniken för att täcka väggar och väggar, en teknik som skulle nå sitt maximala uttryck i Bysans och som skulle smälta samman med ursprunget till de arabiska folkens dekorativa keramik.
  4. Just inom området för samling är klassificeringen som Llubiá gjort användbar, som daterar brickorna enligt det blommotiv med vilket hörnen är dekorerade, som en kant av den centrala ritningen; bland de mest kända är "prästkragen", "palmen", "pitabladet", "liljebladet" osv.
  5. Efter den första bränningen eller bisquen läggs en tjock vätska (ogenomskinlig vit) baserad på tennemalj (tenn, blyoxid, sand rik på kvarts, salt och soda) på plattan , som förglasar vid en andra bränning . Tennoxid ger en ogenomskinlig vit färg på den glaserade ytan, där det är möjligt att direkt applicera det lösliga pigmentet av metalloxider i fem färgskalor: koboltblått, bronsgrönt, manganbrunt, antimongult och järnrött (färg detta sistnämnda) som, eftersom det är svårt att tillämpa, förekommer lite i de inledande exemplen). Pigmenten absorberas omedelbart, vilket eliminerar varje möjlighet till färgkorrigering (designad dekoration vid hög värme). Kakelplattan sätts sedan tillbaka i ugnen med en lägsta temperatur på 850 °C, vilket först efter bränningen avslöjar de respektive färgerna som används. Denna teknik, när den tillämpas på kakel, är känd i Andalusien och särskilt i Triana-keramik som " pisana ". För att undvika den extra svårigheten med slagen och för att kunna rätta till, utsätts plattorna för närvarande för en mellanbränning, vid en låg temperatur (över 750 °C) där basglasyren inte smälter helt men den tillåter att arbeta bekvämt. , och korrigera vid behov, eftersom en nackdel med denna variation av tekniken är att bitarna måste utsättas för ytterligare en bränning.
  6. Seglen — eller 'snäckorna' enligt det populära namnet — som utgör taket på colosseum är täckta med mer än en miljon plattor i ljus vit och matt grädde, och bildar ett svagt omvänt "V"-mönster.

Referenser

  1. Joaquín Bastus i El Trivio y el quadrivio (1868); sid. 345 [1] )
  2. Bonet Correa , Antonio (1983). History of Applied and Industrial Arts (2008 års upplaga). Stol. pp. 590-1. ISBN  978-84-376-0373-5 . 
  3. Fatás och Borrás, 1993 , sid. 39.
  4. Fleming, 1987 .
  5. Pearl , Antonio (1988). Tillämpad keramik i Madrids arkitektur . Madrid: regionen Madrid. pp. 25-32. ISBN  8445100270 . 
  6. Seseña , Natacha . Populärt porslin (1997 års upplaga). Madrid: Publishing Alliance. ISBN  84-206-4255-X . 
  7. ^ "plattor" . Definition av kakel och historia 900-talet f.Kr. 
  8. Expensive Bellido, 1987 , sid. 27.
  9. a b Caro Bellido, 1987 , sid. 42.
  10. Llubià , Luis Maria (1967). Spansk medeltida keramik (University of California-utgåvan). Barcelona: Labour. pp. 17 och 124 . Hämtad 24 juli 2015 . 
  11. (1998-2015). "Kakelplattor" . Cervantes-institutet . Hämtad 16 juli 2015 . 
  12. Fernández Mountain , José (1924). Escurialenses arkitekter . Barn till G. del Amo. pp. 16-17 . Hämtad 16 juli 2015 . «...emaljmosaiken sofeysafa som täcker väggarna i mihrab i Córdoba har till största delen hämtats från Konstantinopel. » 
  13. Sebastian, Santiago ; Henares Cuellar, Ignacio och Morales, Alfredo J. (1995). The Ibero-American Mudejar: Från islam till den nya världen . Lunwerg, SL ISBN  84-7782-334-0 . 
  14. . "National Kakelmuseet (Portugal)" . Hämtad 16 juli 2015 . 
  15. Value , Magdalena (2015). "Almohaderna. Dess arkitektoniska och arkeologiska arv i södra al-Andalus» . academia.edu . Hämtad 2 oktober 2017 . 
  16. Pearl, 1988 , sid. 27-34.
  17. Meco , José (1993). Eller Azulejo i Portugal . Lissabon: Alpha. 
  18. a b Bonet Correa, 2006 , sid. 609.
  19. . "Holländsk kakelhistoria" . nederlandstegelmuseum (på holländska) . Arkiverad från originalet den 1 januari 2016 . Hämtad 30 december 2015 . 
  20. . «XVIII århundradet. Kakel importerade från Holland» . museudoazulejo (på portugisiska) . Hämtad 29 december 2015 . 
  21. Encyclopedia of Art Deco . Alastair Duncan Knickerbocker Press, 1998. Öppnad 27 december 2017.
  22. a b Seseña, 1989 .
  23. Momplet Miguez, Antonio E. Hispano-muslimsk konst . Encounter Editions. ISBN  84-7490-715-2 . 
  24. Carrascosa Moliner , Begoña (2006). Monserrat Lastras Pérez, red. Konservering och restaurering av kakelarbeten . Polytekniska universitetet i Valencia. ISBN  8483630192 . Hämtad 26 juli 2015 . 
  25. Symmetrier och kombinatorik med fasade plattor . Författare: Angel Requena Fraile. Hämtad 27 augusti 2018
  26. Expensive Bellido, 1987 , sid. 112.
  27. Fatás och Borrás, 1993 , s. 136-7.
  28. Pearl, 1988 , s. 41-57.
  29. ^ Simoes , João Miguel dos Santos (1965). Portugisiskt kakel i Brasilien . Lissabon: Calouste Gulbenkian Foundation. 
  30. «A HERANÇA LUSITANA DA CIDADE DOS AZULEJOS | eGov UFSC» . www.egov.ufsc.br. _ Hämtad 7 januari 2019 . 
  31. (17 januari 2011). "Reklam på kakel" . Hämtad 28 juli 2015 . 
  32. Pearl, 1988 , s. 145-160.
  33. Pérez Guillén , Innocent. Universitetet i Valencia, red. Kakelfabrikerna i Havanna . Valencia. ISBN  9788437094229 . Hämtad 28 juli 2015 . 
  34. ^ Fariello , Francesco (2004). Trädgårdarnas arkitektur. Från antiken till nittonhundratalet . Barcelona: Jag backade. ISBN  9788429121032 . Hämtad 27 juli 2015 . 
  35. . "Guide till historiska trädgårdar och stadsparker i staden Valencia" . ISBN  978-84-8484-311-5 . Hämtad 26 juli 2015 . 
  36. Fariello, 2004 , sid. 49 och 179.
  37. . Sintra Parker . Hämtad 26 juli 2015 . 
  38. a b Bonet Correa, 2006 , sid. 590.
  39. a b Bonet Correa, 2006 , sid. 600.
  40. Bonet Correa, 2006 , sid. 605.
  41. Bonet Correa, 2006 , sid. 606.
  42. Bonet Correa, 2006 , sid. 618.
  43. Seseña, Natacha (1989). Kakelplattan i handeln i Madrid: De lyser för att de är glänsande . Handels- och industrikammaren i Madrid. ISBN  84-87442005 . 
  44. . "Kort historia om Azulejo i Portugal" . Konsthistoriska institutionen vid Bokstavsfakulteten. Universitetet i Lissabon . Hämtad 26 juli 2015 . 
  45. (15 maj 2015). "Den portugisiska brickan, porträtt av historia, kandidat för världskulturarv" . EFE-byrån . Hämtad 26 juli 2015 . 
  46. MacquarieUniversity. "Vi presenterar operahuset i Sydney" . Macquarie Globe. Arkiverad från originalet 2007-09-08 . Hämtad 2015-07-21 . 
  47. . "González Martí National Museum of Ceramics and Sumptuary Arts" . Hämtad 16 juli 2015 . 
  48. . "Manolo Safont Kakelmuseum" . Wave: Arv . Arkiverad från originalet den 10 juli 2016 . Hämtad 2015-07-21 . 
  49. . "Galleri med kakelplattorna i Palace of Viana" . Arkiverad från originalet den 22 juni 2015 . Hämtad 16 juli 2015 . 
  50. . Kakelmuseum . Arkiverad från originalet den 17 juli 2015 . Hämtad 16 juli 2015 . 
  51. . "Kakelpaviljongmuseet ("Çinili Köşk")" . Arkiverad från originalet den 21 juli 2015 . Hämtad 16 juli 2015 . 

Bibliografi för använda termer

  • Dyrt Bellido, Antonio (2008). Ordbok över termer för keramik och keramik . Cadiz: Agrija Editions. ISBN  84-96191-07-9 . 
  • Fatás, Guillermo; Borras, Gonzalo (1993). Dictionary of Art Termer . Alliance. Utgåvor av Prado. ISBN  84-7838-388-3 . 
  • Fleming , John (1987). Hugh Honour, red. Ordbok för de dekorativa konsterna . Madrid: Publishing Alliance. ISBN  9788420652221 . 

Externa länkar