Mark Rothko
Markus Yakovlevich Rothkowitz , também conhecido como Mark Rocka ( Daugavpils , 25 de setembro de 1903 - Nova York , 25 de fevereiro de 1970 ), foi um pintor americano de ascendência judaica letã, muitas vezes classificado como um expressionista abstrato .
Biografia
Ele foi o quarto filho de uma família judia e foi o único a frequentar uma escola talmúdica para crianças. Em 1910, seu pai Jacob emigrou para os Estados Unidos. Em 1913 ele deixou sua Letônia natal para se mudar com sua família para Portland , Oregon . Entre 1921 e 1923 frequentou a Universidade de Yale e no ano seguinte abandonou os estudos para se mudar para Nova Iorque e em 1925 estudou com Max Weber na Art Students League. [1]
A sua primeira exposição data de 1928 numa exposição colectiva nas Galerias Opportunity em Nova Iorque . Nos anos seguintes formou uma profunda amizade com outros grandes artistas como Milton Avery e Adolph Gottlieb . Em 1933 voltou a Portland para organizar sua primeira exposição individual, que foi seguida no mesmo ano por outra individual em Nova York na Galeria de Arte Contemporânea.
Em 1935 foi um dos fundadores do grupo The Ten , voltado principalmente para pesquisas no campo da abstração e do expressionismo. Entre 1936 e 1937 pintou em cavalete para o Federal Art Project e conheceu Barnett Newman . Iniciou uma estreita colaboração com Gottlieb, desenvolvendo um estilo pictórico de conteúdo mitológico, figuras planas derivadas da linguagem artística primitiva. Por volta de 1945 aproximou seu estilo das técnicas e imagens do surrealismo e, graças a Peggy Guggenheim , conseguiu montar uma exposição individual na galeria Art of This Century, em Nova York. [1]
Seu trabalho se concentrava nas emoções básicas, muitas vezes preenchendo grandes telas de cânhamo com algumas cores intensas e apenas pequenos detalhes imediatamente compreensíveis. Por isso, ele também pode ser considerado um precursor dos pintores de campos de cores (como Helen Frankenthaler ). De fato, foi entre o final dos anos quarenta e o início dos anos cinquenta que ele desenvolveu seu estilo de maturidade. Retângulos de cores vivas parecem se destacar na tela pairando acima de sua superfície, como no número 10 . No entanto, Rothko permaneceu pouco conhecido até 1960 , sustentando-se ensinando arte, primeiro no Brooklyn Jewish Academy Center e depois na California School of Fine Arts em San Francisco . Mais tarde, ele colaborou com William Baziotes , David Hare e Robert Motherwell na fundação The Subjects of the Artist em Nova York. Durante esses anos fez amizade em Nova York com William Congdon e com o pintor italiano Toti Scialoja . [2]
Em 1958 , Ludwig Mies van der Rohe contratou Rothko para pintar uma série de grandes pinturas em tela para o restaurante Four Seasons no Seagram Building em Nova York, um projeto em que trabalhou por mais de um ano, mas uma vez concluído, não ficou feliz em ver suas pinturas como pano de fundo para uma sala de jantar, então ele entregou nove das marrons e pretas para a Tate Gallery , onde uma instalação permanente projetada pelo próprio Rothko ainda está hoje. Durante os anos 60 teve uma troca de cartas com o crítico de arte italiano Eraldo Di Vita. Em 1967 , ele novamente colaborou com o arquiteto Philip Johnson em uma série de pinturas em grande escala que encheriam as paredes de uma capela em Houston , Texas , criando quatorze obras temáticas para o que hoje seria uma instalação ambiental. Numerosas outras obras de Rothko estão espalhadas pelo mundo em muitos museus importantes.
Fisicamente desgastado pela dieta, excesso de álcool e tabagismo e depois de uma vida marcada pela depressão, na madrugada de 25 de fevereiro de 1970 , suicidou-se em seu escritório em Nova York. O funeral foi realizado dois dias depois. No ano seguinte, a Capela Rothko foi inaugurada em Houston na igreja onde ele havia exposto suas telas grandes e muito escuras em 1967. Após sua morte, a determinação de sua herança tornou-se objeto de um famoso processo judicial.
Em 2003 , por ocasião do 100º aniversário de seu nascimento, a família do artista decidiu conceder em sua memória uma contribuição financeira para a restauração da sinagoga Kadish em Daugavpils , sua cidade natal na Letônia . As obras começaram em 2003 e duraram três anos, restaurando o edifício à sua forma original. A cerimónia de reabertura, a 11 de Abril de 2006 , teve lugar na presença do Presidente da Letónia Vaira Vīķe-Freiberga , das autoridades civis e religiosas da cidade e da filha do artista, Kate Rothko.
A fortuna de crítica e público de Rothko cresceu implacavelmente até que, nos anos 2000, ele se tornou um dos artistas mais caros do mundo. Uma de suas pinturas, White Center (Yellow, Pink and Lavender on Rose) , foi vendida em maio de 2007 pela Sotheby's em Nova York por um valor recorde de 72,84 milhões de dólares, mais do que triplicando o recorde anterior do artista . de Nova York com Homenagem a Matisse vendido por US$ 22,41 milhões. Em 2014 o nº 6 (Violeta, Verde e Vermelho) quebrou todos os recordes ao ser comprado pelo magnata russo Dmitry Rybolovlev por 186 milhões de dólares, o terceiro maior valor já pago por uma pintura até agora.
Notas
Bibliografia
- Anfam, David, Expressionismo Abstrato. Nova York, Tâmisa e Hudson, 1990.
- Anfam, David, Mark Rothko: The Works on Canvas, A Catalog Raisonne. New Haven, Yale University Press, 1998.
- Cohen-Solal, Annie. Mark Rothko Arquivado em 22 de julho de 2019 no Internet Archive ., Actes-Sud, 2013.
- Collins, Bradford R. (ed.) Mark Rothko: A Década Decisiva, 1940–1950. Nova York, Skira Rizzoli, 2012.
- Logan, John, Red . Londres, Oberon Books, 2009.
- Rothko, Christopher (ed.). A Realidade do Artista. New Haven: Yale University Press, 2006.
- Rothko, Mark, "The Individual and the Social" (pp. 563–565) em Harrison, Charles & Paul Wood (eds.), Art in Theory 1900–1990: An Anthology of Changing Ideas (563–565), Malden, MA: Blackwell Publishers, Ltd., 1999.
- Seldes, Lee, O Legado de Mark Rothko. Nova York, DaCapo, 1996.
- Waldman, Diane, Mark Rothko, 1903-1970: A Retrospective , Nova York, Harry N. Abrams, 1978.
- Matteuzzi, Francesco & Scarduelli Giovanni , Mark Rothko - o milagre da pintura, Milão, Centauria Libri, 2020.
Outros projetos
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Links externos
- ( PT ) Galeria Nacional de Arte - fotografias das suas obras no NGA
