Al Jolson
| Al Jolson | ||
|---|---|---|
|
| ||
| Informacje osobiste | ||
| imię urodzenia | Asa Yoelson | |
| Narodziny |
26 maja 1886 Seredžius (Kovensky Uyezd, Imperium Rosyjskie ) | |
| Śmierć |
23 października 1950 ( lat 64) San Francisco ( Stany Zjednoczone ) | |
| Przyczyna śmierci | ostry zawał mięśnia sercowego | |
| Mogiła | Cmentarz Hillside Memorial Park | |
| Narodowość | amerykański i rosyjski | |
| Język ojczysty | język angielski | |
| Rodzina | ||
| Współmałżonek | Rubin Keeler (1928-1940) | |
| Informacje zawodowe | ||
| Zawód | Aktor , aktor filmowy , piosenkarz , muzyk jazzowy, muzyk , aktor teatralny , komik , artysta nagrywający i autor tekstów | |
| lata aktywności | 1898-1950 | |
| Pracodawca | Warner Bros. | |
| Pseudonim | Al Jolson | |
| Płci | Wodewil , tradycyjna muzyka pop i blues | |
| Instrument | Głos | |
| Etykiety |
| |
| Partia polityczna | partia Republikańska | |
| Stronie internetowej | www.jolson.org | |
| wyróżnienia |
| |
Asa Yoelson ( Seredzius , Litwa , 26 maja 1886 – San Francisco, Kalifornia , 23 października 1950 ) był urodzonym w Rosji amerykańskim piosenkarzem , aktorem , scenarzystą i reżyserem muzycznym .
Biografia
Syn rabina, który w 1893 r. przeniósł się z całą rodziną do Stanów Zjednoczonych, rozwinął wielką różnorodność artystyczną, najpierw jako artysta estradowy w wodewilach, kawiarniach, skwerach i cyrkach, a później w teatrze, gdzie wykonywał repertuary burleski w utworach takich jak La Belle Parée (1911), Syn Robinsona Crusoe (1916) i Sindbad Żeglarz (1918-1920).
Asa i jego brat Hirsch, przemianowani na Ala i Harry'ego, rozpoczęli karierę teatralną bardzo młodo. Al następnie przyzwyczaił się do farbowania twarzy na czarno, co przyniosło mu pierwszy sukces. [ 1 ]
W 1920 roku wykonał Swanee , motyw George'a Gershwina i Irvinga Caesara , dzięki któremu stał się sławny w całych Stanach Zjednoczonych. Później prezentuje „ Bombo ”, show, które kontynuuje jego sukces. W 1925 odniósł nowy sukces z " Big Boy " i piosenką " California, tu przychodzę ". a w filmie Shrek z 2001 roku jest wymieniony w piosence I'm On My Way
Wokalistka jazzowa
W 1927 roku wystąpił w filmie The Jazz Singer ( Piosenkarz jazzowy ), którego fabuła była bardzo podobna do jego prawdziwego życia, jako syna rabina. Był to pierwszy film dźwiękowy, stamtąd definitywnie katapultował go do sławy, której oryginalną wersję wykonał później w teatrze z głośnymi sukcesami w całym kraju i Europie . Jego słynne zdanie „Poczekaj chwilę, czekaj, jeszcze nic nie słyszałeś!” Pozostał w annałach Historii Kina .
Ten film wyreżyserowany przez Alana Croslanda oznaczał nadejście filmów dźwiękowych. Al Jolson śpiewa na nim kilka piosenek („ Mamusia ”, „ Tutaj, toot, tootsie, do widzenia ”, „ Brudne ręce, brudna buzia ”, „ Błękitne niebo ”, „ Mamo, wciąż cię mam ” itp.), stając się gwiazdą siódmej sztuki, do której powrócił niedługo po wykonaniu „ Śpiewającego głupca ” (1928), filmu w reżyserii Lloyda Bacona , dzięki któremu zyskał jeszcze większą popularność niż „ Śpiewak jazzowy ”. Wykonuje w nim „ Sonny Boy ”, jeden z największych przebojów w jego artystycznej historii.
Kariera filmowa Ala Jolsona kontynuowana była w następnych latach z „ Powiedz to z piosenkami ” (1929), „ Mamusia ” (1930) i „ Alleluja, jestem włóczęgą ” (1933, reżyseria Lewis Milestone ). nie osiągnąć publicznego sukcesu poprzednich.
Warner następnie próbuje wznowić karierę Ala dzięki „ Wonder Bar ” (1934); Tym razem gwiazdami Jolsona są Dolores del Río , Kay Francis i Dick Powell , ale film jest klapą.
Muzyk ożenił się z Ruby Keeler , gwiazdą muzycznych rewii, z którą w 1935 roku wykonał „ Idź do swojego tańca ”. Rok później wykonał „ Śpiewający dzieciak ” przed powrotem na scenę w music-hallu .
Powraca na duży ekran w 1939 roku z „Rose of Washington Square”. W „Błękitnej rapsodii” (1945), filmie opowiadającym o życiu wielkiego Gershwina, Al gra samego siebie, interpretując piosenki wielkiego kompozytora, który dał mu swój pierwszy wielki sukces w 1920 roku.
W 1946 roku wyprodukowano film „ The Jolson Story ” wyreżyserowany przez Alfreda Greena , w którym wokalista użycza głosu aktorowi Larry'emu Parksowi , który był odpowiedzialny za interpretację jego życia na ekranie. Ten film był wielkim sukcesem, który pozwolił Alowi na wznowienie kariery jako piosenkarza.
Jeszcze za życia Jolsona ukazał się drugi filmowy hołd dla jego kariery („ Jolson znów śpiewa ”, 1949, reżyseria Henry Levin ), który przedłużył ten drugi okres sukcesów artysty.
Na kilka miesięcy przed śmiercią, która nastąpiła 23 października 1950 r. w San Francisco na skutek zawału serca, wystawił widowisko muzyczne wymierzone w oddziały amerykańskie stacjonujące w wojnie koreańskiej . [ 1 ]
Filmografia
- Chłopiec mamusi (1923) (niedokończony)
- Ustawa o plantacji (1926)
- Piosenkarz jazzowy (1927)
- Śpiewający głupiec (1928)
- Hollywood Snapshots # 11 (1929) (krótki wygląd)
- Sonny Boy (1929) ( kamea )
- Powiedz to z piosenkami (1929)
- New York Nights (1929) ( kamea )
- Mama (1930)
- Show Girl in Hollywood (1930) ( kamea )
- Duży chłopiec (1930)
- Alleluja jestem boomem (1933)
- Cudowny pasek (1934)
- Idź do swojego tańca ( 1935 )
- Paramount Headliner: Broadway Highlights nr 1 (1935) (krótki występ)
- Śpiewający dzieciak (1936)
- Handicap Hollywood (1938) (krótki wygląd)
- Plac Róży Waszyngtona (1939)
- Kawalkada Hollywood (1939)
- Rzeka Swanee (1939)
- Błękitna rapsodia (1945)
- The Jolson Story (1946) (dubbingi i głosy Larry Parks )
- Zrzuty ekranu: Off the Air (1947) (krótki wygląd)
- Jolson Sings Again (1949) (głosy Larry Parks na piosenkach)
- Och, ty piękna laleczko (1949) (tylko głos)
- Zrzuty ekranu: Sławne stopy Hollywood (1950) (krótki wygląd i narrator)
Prace sceniczne
- La Belle Paree (1911)
- Vera Violetta (1911)
- Wir społeczeństwa (1912)
- Ekspres poślubny (1913)
- Tańczyć wokół (1914)
- Robinson Crusoe, Jr. (1916)
- Sindbad (1918)
- Bęben basowy (1921)
- Duży chłopiec (1925)
- Artyści i Modele 1925 (1925) (dołączył do obsady 1926)
- Duży chłopiec (1926)
- Cudowny pasek (1931)
- Trzymaj się swoich kapeluszy (1940)
Referencje
- ↑ a b Gwiazdy na Broadwayu . PBS.org.
Bibliografia
- Young, Jordan R. 1999. The Laugh Crafters: Pisanie komedii w Złotym Wieku Radia i Telewizji. Beverly Hills: Past Times Publishing. ISBN 0-940410-37-0
Linki zewnętrzne
Wikimedia Commons ma kategorię mediów dla Ala Jolsona .