Lorraine wolffer

lorraine wolffer
Personlig informasjon
Fødsel	1971 Mexico
Nasjonalitet	meksikansk
Profesjonell informasjon
Yrke	kunstner, kulturaktivist
år aktiv	Nittitallet - nåtid
Nettsted	www.lorenawolffer.net

Lorena Wolffer ( Mexico, 1971) er en meksikansk kunstner og kulturaktivist . ​ I sin karriere har hun implementert og utviklet kjønnsspørsmål, spesielt kvinners rettigheter og stemme i kunsten. Arbeidet hennes er generelt en fordømmelse og en utstilling for å øke bevisstheten om den virkelige situasjonen, og det er derfor hun tar opp kjønnsvold, kvinnelige stereotyper og sosiale fordommer. ]

Wolffer har skilt seg ut for sitt individuelle arbeid, han har ikke vært en avgjørende del av grupper, men han har samarbeidet med ulike kunstnere på ulike tidspunkt i karrieren og har skapt ulike kulturelle intervensjoner med en rekke grupper kvinner. ]

Biografi

Wolffer ble født i Mexico i 1971. Hans arbeid innen det kunstneriske feltet startet tidlig på 1990-tallet, en tid da performancekunst begynte å få verdi, både institusjonell legitimitet og offisiell anerkjennelse i landet. ]

Wolffer har organisert ulike utstillinger og kunstneriske og kulturelle arrangementer, på grunn av den betydningen han har gitt kulturfremme i sin karriere. Wolffer kommenterer i et intervju: «Jeg anser at arbeidet mitt som promoter for andre kunstneres arbeid, lærer i workshops og kurs, og forfatter er like viktig som mitt eget arbeid. ”Som promotør av eksperimentell kunst har hun organisert kunstneriske arrangementer, blant annet: Terreno Peligroso/Danger Zone i 1995, Embroidered Fashions of Modern Dreams i 1996, Signs of Resistance i 2000, ¿Urban Crime? i 2001, [Re]vurderer ytelsen i 2003, Top Models Mazahuacholoskatopunk mellom 2006 og 2007, blant andre. På den annen side har han undervist i kurs, workshops og kunstdiplomer ved Spanias kultursenter , National Center for the Arts , National School of Painting, Sculpture and Engraving "La Esmeralda" og University of the Cloister of Sor Juana , Ciudad i Mexico, blant andre. Han har også holdt foredrag både på nasjonale og internasjonale arenaer, har ledet radio- og fjernsynsprogrammer (som Black Box ) og tekstene hans er publisert i kulturmagasiner, aviser og bøker.

I tillegg har Wolffer hatt flere relevante stillinger i den kulturelle verden, hun har vært medgründer og direktør for Ex-Teresa Alternative Art ved National Institute of Fine Arts mellom 1994 og 1996, hun var medlem av New Generation Council , Festival of the Historic Center of the City of Mexico mellom 1998 og 2000, medlem av redaksjonen for kulturseksjonen i avisen Reforma i 1999, var rådgiver for UNAMs kulturformidlingskoordinering mellom 2004 og 2007, var en medlem av kunstkomiteen ved Metropolitan Autonomous University mellom 2010 og 2012, i 2013 var han en del av UNAM Culture Council, blant andre stillinger. For ikke å nevne at hun siden 2007 har vært en del av Advisory Council of the Museum of Mexican Women Artists (MUMA) og siden 2015 har hun vært en del av Curatorial Council of Ex Teresa Arte Actual. ]

Alt hans arbeid ble utført uten å etterlate hans eget arbeid, det har vært utstilt ofte, både nasjonalt og internasjonalt, fra Mexico til Afghanistan, Argentina, Brasil, Canada, Kina, Slovakia, Spania, USA, Finland, Frankrike, Ungarn . , Storbritannia, Tsjekkia, blant andre.

Betydningen av Lorena Wolffers arbeid kommer hovedsakelig fra hennes søken etter å relatere kunst og aktivisme, i en konstant motstandskamp for å opprettholde sin feministiske posisjon. Hennes kunstneriske arbeid er hovedsakelig basert på sosiale konstruksjoner knyttet til kjønn, på en måte som forsvarer kvinners rettigheter. Dens betydning ligger også i opprettelsen av flere prosjekter - som allerede er beskrevet i biografien - som forvalter og relaterer ulike felt, fra politikk, til museet, til det offentlige rom og fjernsyn.

Arbeidet hennes søker sosial bevissthet, Wolffer viser hva som skjer i hverdagen til mange kvinner som blir utsatt for fysiske og psykiske overgrep, kritiserer hindringene på jobben og utnyttelsen som kvinner er ofre for, deres rolle i et samfunn generelt sett på som sexistisk. Arbeidet hans tar utgangspunkt i det personlige, saker knyttet til den private sfæren, på en slik måte at han ved å vise det og fordømme det, legger det inn i den offentlige sfæren for refleksjon, i håp om å skape en endring.

For eksempel er arbeidet hennes, Evidence , en installasjon sentrert om temaet vold mot kvinner i Mexico. Dette prosjektet består av flere stadier, søker å fordømme og beskrives som «en møteplass, dialog og utveksling mellom og for oss». Det er et rom som viser gjenstander som representerer historiene fortalt av ofre for enhver form for vold, det er fra kniver, glass og elementer som kan brukes som våpen, til regninger, kinobilletter, kjoler og andre elementer som ser ut ufarlig, med ikke-skadelig opprinnelse og formål, men som hadde betydelig innvirkning på voldssaker. Det er et utvalg av oppsigelse som er delt i to, først innhenting av informasjon, søket etter ulike vitnesbyrd samlet mellom Mexico, Querétaro og Tijuana, og den andre fasen som består av å stille ut husgjenstandene som brukes til å angripe kvinner. Hvert objekt er ledsaget av en attest som forteller historien bak objektet.

…vold mot kvinner fortsetter å være en privat begivenhet som (...) forblir innenfor den hjemlige sfæren. Stilt overfor denne virkeligheten er min intensjon å peke på kjønnsvold som et sosiokulturelt problem som må tas opp, forstås og fordømmes offentlig. I tillegg til å avsløre subtiliteten og «normaliteten» som vold mot kvinner utøves med. ]

I tillegg til søket etter anerkjennelse, har det også helbredende formål, å komme i fred med disse hendelsene og endre oppfatningen som ting blir sett i og vanen med å legge til side slike voldelige hendelser. Hennes arbeid søker å oppmuntre kvinner til å protestere, ikke å bli skremt. Likeledes viser Lorena Wolffer oss et verk der dets sterke side finnes i prosessen, arkivet og etterforskningen, det er ikke avhengig av et estetisk nivå men av verkets innhold og bakgrunn.

En av strategiene som brukes av Wolffer er å okkupere de eksisterende representasjonene og fortellingene i hverdagen, men som generelt er skjult eller normalisert av meksikansk kultur. Det som skiller seg mest ut i hans arbeid er å samle inn data og sanne historier, slik at disse kommer til uttrykk i mindre tradisjonelle medier, som installasjon, performance, etc. og disse genererer refleksjon ved å bli synlige i det offentlige rom. Hans arbeid søker å provosere folk slik at det skjer en endring i samfunnet. Det gjør vold mot kvinner mer synlig, det bringer dem ut i gatene slik at de ikke blir innelåst hjemme, for eksempel i en av sine forestillinger «14. februar» ga Wolffer søtsaker til parene han så på gaten, men disse hadde setninger på omslagene hentet fra forskjellige vitnesbyrd om overfalte kvinner. Så han ønsket å provosere dem og se reaksjonen til hvert par.

Arbeidet hennes håndteres som et søk etter anerkjennelse av kvinner og hva de må leve i det meksikanske samfunnet, ofte assosiert med sexisme, slik at deres anerkjennelse genererer respekt og sosial endring.

Arbeid

Arbeidene hans er inspirert av hverdagen, TV, virkelige hendelser osv. Av denne grunn utføres det vanligvis i offentlige rom, for eksempel gater eller parker. Wolffer forvalter kunsten sin både med performance og installasjoner og kunst i offentlige rom, men performance var det enestående middelet der Wolffer var i stand til å gjennomføre sitt ønske om umiddelbarhet og direkte konfrontasjon med publikum, siden det innebar et uformidlet forhold mellom kunstner og betrakter . ]

Hennes arbeid søker å transformere kvinnekroppen på en måte som kan adressere og kommentere sosiale og politiske fenomener. Han rekonstruerer kroppen sin som et middel til å søke etter nye nivåer av mening på en slik måte at han setter sammen en ny diskurs. Den opptar kroppen som et stadium for å motstå, setter den inn i en historisk og geografisk kontekst. Han stiller spørsmål ved det sosiale blikket, det maskuline blikket, og redefinerer subjekt-objekt-forholdet. For eksempel oversatte hun i det meksikanske territoriet den passive holdningen til meksikanere i møte med landets økonomiske og politiske krise gjennom handlingen å være naken og ligge på en sykehusseng, bundet på hender og føtter, mens en pose venstre drops. dråper blod på magen i seks timer. Den søker å transformere smerte til en handling som søker endring og bevissthet gjennom selvtortur, fordi vi ved å ikke gjøre noe krenker vår egen smerte.

Når det gjelder kvinnekroppen og dens sosiale status, snakker Wolffer om kontrollen som bryter med idealet om skjønnhet og mote i kvinnekropper. Innenfor globaliseringsdiskursen er kvinnelig skjønnhet styrt av en hvit, vestlig, rik og sexistisk visjon. I Báñate blir koblingen med menstruasjon sett på som et stoff som skitner, forårsaker skam og må forbli skjult. Medisin har brukt kvinner som syke, defekte, svake, forurensende osv., så Wolffer fordømmer denne sosiale oppfatningen som overdreven.

I sitt arbeid inkluderer han andres representasjoner og fortellinger. I den deltakende nettintervensjonen Diaries Global registrerer og synliggjør den de nye virkelighetene til jenter, unge og kvinner fra COVID-19-pandemien. Produsert av Museo Universitario Arte Contemporáneo og vert på en digital plattform, samler intervensjonen fotografier av det transformerte livet og opplevelsene som skjedde under helsesituasjonen til deltakere som svarer på en global samtale. ]

Liste over verk

• Ta et bad : 1992
• På jakt etter den perfekte deg : 1993
• Crash 14 : 1993
• The New Majas : 1993 til 1994
• Scrambled Together : 1995
• Meksikansk territorium : 1995
• Hvis hun er Mexico, hvem slo henne opp? : 1997
• Fremmedgjøring : 1998
• 1-800-fettsuging : 1998
• Problemet er at du tror at kroppen min tilhører deg : 2000
• Dette er mitt palass og det er helt laget av jern : 2000
• Etterlyst/Ønsket : 2001
• Urfolkskvinne : 2001
• Hvor begynner offentligheten? : 2002
• Mens vi sov (Juarez-saken) : 2002
• Hvem ansetter publikum?: 2002
• Jeg er kvinnen i ditt liv : 2002
• Beauty is in the Street : 2002
• Dangerous Wombs : 2005
• Annuller avstemning : 2006
• Maskert : 2006
• The Hidden Sex of Money : 2007
• Toleransesone : 2007
• Malgré tout : 2007
• Replika vegger : 2008-2010
• Gjenopprettingskart : 2008-2013
• Vask av skitne klær hjemme : 2009
• Etterskjelv : 2009
• Faith of fact s: 2010
• ® Tepito attester : 2010
• Gi henne navn : 2011
• Conversing Violence : 2011
• Hvis disse veggene kunne snakke : 2011
• Migrantkofferter : 2012
• Oppskrifter mot kjønnsvold : 2012
• Daglig globalt: 2020–2021

Anerkjennelser

Kunstneren har vært mottaker av ulike stipender, inkludert stipendet fra National Fund for Culture and the Arts (Mexico City, 1999), National System of Art Creators, National Fund for Culture and the Arts (Mexico City, Mexico) , 2007 og 2012), blant andre. På samme måte har hun blitt anerkjent av flere institusjoner med priser som Omecíhuatl-medaljen tildelt av Inumjeres DF i 2011, Commended Artist by Freedom to Create i Singapore samme år og Artraker Award for Social Impact i England i 2014.

Bibliografi

• Antony Spinoza. Lorena Wolffer: mot kjønnsvold [8. august (sitert 1. mars 2016)]; Tilgjengelig på: http://confabulario.eluniversal.com.mx/lorena-wolffer-contra-la-violencia-de-genero/
• Josefina Alcázar (kompilator), Lorena Wolffer, Performance Documentary Series "Women in Action", Conaculta-Fonca, Ex Teresa, Citru, Mexico, 2006.
• Lorena Wolffer, offisiell side, CV [sitert 28. februar 2016]; tilgjengelig på http://www.lorenawolffer.net/00home.html
• Lucía Melgar-Palacios, Kvinner og representasjon i Mexico: de går blant mange fjær. College of Mexico AC, s. 97-106 [sitert 28. februar 2016]; Tilgjengelig på: https://books.google.com.mx/books?id=jEwilVUgbLkC&pg=PA97&dq=lorena+wolffer+entrevista&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwiLzdjVyoXLAhWJQyYKHZJxBm#v=woloneIGFalfAaaFaaaaaaaFaaaFaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa%2002
• Intervju med Lorena Wolffer, Sinéctica Electronic Magazine, nr. 40, januar-juni, 2013, s. 1-2. Western Institute of Technology and Higher Studies, Jalisco, Mexico.

Eksterne lenker

Artistens hjemmeside