close

Ember Ray

Ugrás a navigációhoz Ugrás a kereséshez
Image
Man Ray 1934-ben

Man Ray , született Emmanuel Radnitzky ( Philadelphia , 1890. augusztus 27.Párizs , 1976. november 18. ), amerikai festő , fotós , rendező és grafikus , a dadaizmus képviselője .

Annak ellenére, hogy festő, tárgykészítő és avantgárd filmek szerzője, mint a Le retour à la raison (1923), Anémic Cinéma (1925) Marcel Duchamp -pal , Emak-bakia (1926), L'étoile de mer (1928 ) ) ), Le mystères du chateau de dé (1929), a szürrealista mozi előfutára , leginkább szürrealista fotósként ismert , első fontos fotóit 1918-ban készítette.

Életrajz

Emmanuel Philadelphiában született egy zsidó származású orosz bevándorlók családjában , Melach "Max" Radnitzky és Manya "Minnie" Radnitsky (született Lourie vagy Luria). New Yorkban nőtt fel, itt végezte tanulmányait. Elvégezte a középiskolát, de visszautasította az építészeti ösztöndíjat, hogy a művészetnek szentelje magát. New Yorkban 1908-ban rajzolóként és grafikusként dolgozott. 1912-ben kezdte aláírni műveit „Man Ray” fedőnévvel, ami azt jelenti: embersugár. 1914-ben vásárolta meg első fényképezőgépét, hogy művészeti alkotásait fényképezze.

1915-ben Walter Conrad Arensberg gyűjtő ajándékozta Marcel Duchampnak , akivel nagy barátságba került. Ők hárman megalapították a Független Művészek Társaságát. [1] 1919-ben festette meg első festékszóróit, a képeket festékszóróval, a grafikusok általánosan használt retusáló eszközével készítették el. New Yorkban Marcel Duchamp-pal megalakította a Dada mozgalom amerikai ágát, amely a hagyományos művészet radikális elutasításaként indult ki Európában. Néhány sikertelen próbálkozás után, és különösen a New York Dada egyetlen számának 1921-es megjelenése után Man Ray kijelentette, hogy "Dada nem élhet New Yorkban".

1921-ben Duchamp visszatért Párizsba. Man Ray, aki korábban a nagy háború miatt lemondott Franciaországba költözéséről, követi őt. Párizsban Duchamp bemutatta Franciaország legbefolyásosabb művészeinek, köztük André Bretonnak és Philippe Soupault -nak . Soupault a könyvtárában (Librairie Six) adott otthont az első Man Ray-kiállításnak, ahol a híres Cadeau alkotást, egy vasalót, amelyre szögeket ragasztottak, tipikus példája a logikai kapcsolat nélküli, de csak "mentális" tárgyak szintagmatikus egymás mellé helyezésének. ", paradox, ellentmondásos; ebben az esetben dekontextualizálva a szokásos „kodifikált” használatát, egészen addig a pontig, amíg a „negatívra” utaló nagyon szoros kapcsolatot találunk. [1] Man Ray párizsi sikere fotós, különösen portréművészi képességeinek köszönhető. A kor híres művészei, például James Joyce , Gertrude Stein , Jean Cocteau és még sokan mások pózoltak kamerája előtt. [2]
1922-ben Man Ray elkészítette első fotogramjait, amelyeket rayographoknak ( rayographs ) nevezett el, vagy olyan fényképes képeket, amelyeket úgy kapott, hogy tárgyakat közvetlenül érzékeny papírra helyeztek.

Image
Man Ray, Lothar Wolleh , Párizs, 1975

Man Ray véletlenül fedezte fel a rayográfiákat 1921-ben. [3] Amikor néhány fényképet előhívott a sötétkamrában, egy üres papírlap véletlenül a többi közepébe került, és mivel továbbra sem látszott rajta semmi, meglehetősen ingerülten elhelyezett egy sorozatüveget. tárgyakat a még átázott lepedőn, és felkapcsolta a villanyt. A művész így torz képeket kapott, szinte domborművet a fekete háttéren. A vezetéknevére épülő, de egyben a világító dizájnt idéző ​​kifejezés rayográfiái révén a mindennapi élet paradox és zavaró jellegét szondázta és fokozhatta.

Image
Salvador Dalí és Man Ray Párizsban , 1934. június 16-án

1924-ben hivatalosan is megszületett a szürrealizmus, Man Ray az első szürrealista fotós. Kutatómunkáinak elkészítése együtt jár divatfotóinak a Vogue-ban való megjelentetésével. Beleszeret a híres francia énekesnőbe, Alice Prinbe, akit gyakran Kiki de Montparnasse -nak hívnak , aki később kedvenc fotómodelljévé vált. Jean Arppel , Max Ernsttel , André Massonnal , Joan Miróval és Pablo Picassóval együtt képviseltette magát az első szürrealista kiállításon a párizsi Pierre galériában 1925-ben.

1934-ben az ünnepelt szürrealista művész, Meret Oppenheim , aki a prémes teáscsészéjéről ismert, pózolt Man Ray-nek egy jól ismert fotósorozatban, amelyen meztelenül áll egy nyomda mellett. Számos fénykép maradt fenn Bridget Bate Tichenor szürrealista festőről is , akinek édesapja, Ray nagy barátja volt. A szürrealista fotóssal, Lee Millerrel együtt, aki szeretője és fotós asszisztense volt. Akkoriban ő volt az első, aki szisztematikusan alkalmazta a szolarizáció fényképészeti technikáját .

A második világháború kitörése arra kényszeríti a zsidó származású Man Rayt, hogy visszatérjen az Egyesült Államokba. 1940-ben New Yorkba érkezett, de hamarosan Los Angelesbe költözött. Ebben az időszakban fotót és festészetet tanított egy főiskolán, fényképeit különféle kiállításokon állította ki, többek között a New York-i Julien Levy galériában. A második világháború után Man Ray visszatér Párizsba, ahol halála napjáig él, és folytatja a festést és a fényképezést. 1975 - ben a Velencei Biennálén állította ki fényképeit .

Élete utolsó éveiben Man Ray gyakran visszatér az Egyesült Államokba, ahol néhány évig Los Angelesben él. Montparnasse-t azonban otthonának tekinti, és mindig visszatér oda, és ott hal meg 1976. november 18-án. A Montparnasse temetőben nyugszik . Sírfelirata így szól: "Nem törődő, de nem közömbös." 2019. március 26-án a sírt egy vandál pusztította el, valószínűleg alkoholtól . [4]

Man Ray művei

Image
Boule sans neige (hógolyó), 1970

Man Ray-ről mint fotósról már beszéltünk, de nem szabad megfeledkezni festői és szobrászi közreműködéséről sem. Valójában a "szeretet tárgyaiként" ismert szobrai híresek. Egy másik "Object to Destroy" néven ismert, egy metronóm, amelyre Man Ray egy szem fényképét ragasztja. Az eredeti elveszett, a legenda szerint egy kiállítás során a látogató szó szerint vette a névben rejlő meghívót és megsemmisítette.
Munkásságának eredetisége abból is kitűnik, hogy "Man Ray tárgya soha nem csak egy ready-made, hanem szinte mindig egy módosított ready-made... amelyben ő operál... furcsa kombináció, amely azonban ellentmondások egyesítik a másikkal, paradox helyzetet teremtve... A dadaisták közül Man Ray az, akinek működése az irodalmi - és szürrealista - eljáráshoz jobban hasonlított, mint a dadaizmus képviselőihez a plasztikai művészetben " [1]

Cadeau (1921, 1963, 1970, 1972, 1974)

A leghíresebb minden bizonnyal Cadeau ; öntöttvas , amelyre a művész sorban 14 szöget ragaszt az aljára, a vas lapos részére, így használhatatlanná teszi. Az elsőt 1921-ben készítette, amelyet első párizsi kiállításán elloptak , majd másokat is lemásolt 1963-ban, 1970-ben (15,4x8,7x12,2 cm), 1972-ben; egészen az 5000 példányos többszörös sorozat megvalósításáig 1974-ben, a következő méretekkel: cm. 17x10x10,5; ma ez a többszörös nagyon keresett a műgyűjtők körében.

Man Ray filmográfiája

  • Le Retour à la Raison (1923)
  • Emak-Bakia (1926)
  • Anémic mozi Marcel Duchamp szereplésével (1926)
  • L'étoile de mer (1928)
  • Les mystères du Château de Dé (1929)
  • Rue kampányok premierje (1929)
  • Bikaviadal (1929)
  • Autoportré uo ce qui manque a nous tous (1930)
  • Poison (1935)
  • L'atelier du val de grace (1935)
  • Course landaise (1937)
  • The garoupe (1937)
  • Ady (1938)
  • Tánc (1938)
  • Júlia (1940)
  • Paris la Belle (1960)

Man Ray filmek és dokumentumfilmek

  • dokumentumfilm - Man Ray: Az Avantgárd próféta, Mel Stuart (1997)
  • dokumentumfilm - Alberto Grifi speciális effektusairól (2001)
  • rövidfilm - Man Ray , Claudio Araya (2001)
  • játékfilm - Man Ray , Temístocles López (2008)

Man Ray az olaszországi múzeumokban

Írások

  • Man Ray Janus Ed. Feltrinelli összes írása 1981
  • Italo Mussa embersugár rajzai Giovanna Giordano és Michele Falzone del Barbarò szövegeivel, De Luca Editore, Copyright 1985, Alliance Française of Syracuse

Jegyzetek

  1. ^ a b c Lara Vinca Masini .
  2. Man Ray portrék: Paris Hollywood Paris a Pompidou Központ Man Ray archívumából, kiadó: Schirmer / Mosel, 2011 .
  3. ^ „Önarckép”, Man Ray és Maura Pizzorno, szerk. Abscondita, Milánó, 2014.
  4. ^ Windows az Art .

Bibliográfia

Egyéb projektek

Külső linkek