close

Ken Russell

Gå til navigation Gå til søg
Ken Russell
Ken Russell 2008.jpg
Russell i 2008
Personlig information
fødselsnavn Henry Kenneth Alfred Russell
Fødsel Død 3. juli 1927 , Hampshire , England , Storbritannien
Det Forenede Kongeriges flag
Død Død 27. november 2011 (
84 år) Hampshire , England , Storbritannien
Det Forenede Kongeriges flag
Nationalitet britisk
fysiske egenskaber
Højde 1,71 m
Familie
Ægtefælle Shirley Russell (1956-1978)
Vivian Jolly (1983-1991)
Hetty Baynes (1992-1999)
Lisi Tribble (2001-2011, på grund af sin død)
Sønner Alex Russell
James Russell
Xavier Russell
Toby Russell
Victoria Russell
Molly Russell
Rupert Russell
Rex Russell
Uddannelse
uddannet i
Faglig information
Beskæftigelse Filminstruktør
år aktiv 1956-2011
Arbejdsgiver
militær gren British Royal Air Force Se og rediger dataene i Wikidata

Henry Kenneth Alfred Russell , bedre kendt som Ken Russell ( Hampshire , England , 3. juli 1927 - Hampshire, England, 27. november 2011 ) , [ 1 ] var en britisk filminstruktør , kendt for sine film om berømte komponister .

Biografi

Tidlige værker

Russell blev født i Southampton og blev uddannet ved Walthamstow og Pangbourne College. Han tjente i Royal Air Force og i skibsfart, og til sidst arbejdede han i tv efter forskellige jobs inden for dans og fotografering .

Hans liste over dokumentarfotografier blev offentliggjort i magasinet Picture Post i sommeren 1955, [ 2 ] og han fortsatte med at arbejde som freelance dokumentarfotograf indtil 1959. Efter 1959, amatørfilm (hans dokumentarer om Free Cinema-bevægelsen og hans 1958 kort Amelia and the Angel [ 3 ] ) sikrede ham et job på BBC , hvor han arbejdede regelmæssigt fra 1959 til 1970 med at lave kunstdokumentarer til Monitor og Omnibus programmerne .

1960'erne

1960'erne var måske instruktørens rigeste kunstneriske årti. Hans mest kendte værker fra denne periode inkluderer Elgar (1962), The Debussy Film (1965), Isadora Duncan, the Biggest Dancer in the World (1967) og Song of Summer (Delius) (1968). Elgars film var banebrydende, fordi det var første gang, et kunstprogram (Monitor) havde vist en film i fuld længde om en kunstnerisk figur i stedet for shorts, og det var også første gang, der blev brugt afbildninger. Filmen inkluderer optagelser af en ung Elgar, der cykler over Malvern Hills akkompagneret af Elgars Introduktion & Allegro for orkester . Russell har sagt, at han havde en særlig empati for Elgars musik, fordi han ligesom komponisten er katolik . [ 4 ]

Hans tv-film blev mere og mere prangende og ekstravagante: Debussy-filmen åbner med en scene, hvor en kvinde bliver skudt med pile (en reference til Claude Debussys The Martyrdom of Saint Sebastian ). [ 5 ] Mens filmen "Dance with the Seven Veils" (1970), en "syvdelt tegneserie om Richard Strauss ' liv ", forårsagede en sådan skandale, at spørgsmål blev rejst i det britiske parlament , og familien Strauss trak sig tilbage alle musikrettigheder og indførte et verdensomspændende forbud mod filmen, der fortsætter den dag i dag. I 2005 greb familien Strauss ind for at forhindre filmen i at blive vist på en festival om Russells film i Holland . Selvom de fleste af hans film for BBC handlede om musikere, handlede hans mest indflydelsesrige film om popkunst kaldet Pop Goes the Easel (1962). Fremstillet i en stil, der afspejlede kunstværket af Peter Blake , Pauline Boty og andre, og med fantastiske sekvenser, der tog seeren ind i kunstnernes sind, påvirkede det alle, der var nogen i 1960'ernes britiske film, især Stanley Kubrick (som ville gå videre til at instruere A Clockwork Orange , som kunstnerisk ligner noget af Russells værker, og som oprindeligt var beregnet til at blive instrueret af Russell) og Lindsay Anderson . Russells første spillefilm var French Dressing (1963), en komedie baseret på Roger Vadims And God Created Woman ; dens kritiske og kommercielle fiasko returnerede den til BBC . Hans andet værk på storskærm var forfatteren Len Deightons Harry Palmer spioncyklus , Billion-Dollar Brain (1967), et visuelt mesterværk, der først for nylig begyndte at tiltrække den kritiske ros, det fortjener.

1970'erne og kontroverser

Ken Russells film Women in Love (1969), baseret på romanen af ​​D.H. Lawrence , vandt en Oscar for Glenda Jackson og brød filmens tabu om mandlig frontal nøgenhed. Endnu vigtigere, det var Storbritanniens tredjemest indbringende film i år, og satte Russell i en række af film med voksentema, der var lige så kontroversielle, som de havde succes. I 1970'erne havde han fem nummer 1 i det "britiske billetkontor" og tilbragte flere uger på nummer 1 end nogen anden instruktør med undtagelse af Guy Hamilton (som instruerede tre James Bond- film i løbet af årtiet). Russells første nummer 1 i 1970'erne var The Music Lovers ( 1970 ), i Spanien "Pasión de vivir", en biografi om Tchaikovsky , som var usædvanlig, idet den brugte komponistens musik til at fortælle historien om hans liv, idet han blev hyldet af André Previn . Året efter lavede Russell The Devils , en film så kontroversiel, at dens bagmænd, det amerikanske selskab Warner Brothers , nægtede at udgive den ucensureret. Inspireret af Aldous Huxleys bog The Devils of Loudun og ved hjælp af materiale fra John Whiting lancerede den Oliver Reed til stjernestatus som en ædel præst ved foden af ​​en korrupt kirke og stat. I USA blev filmen, som allerede var blevet klippet af den britiske distributør (og holdt førstepladsen i otte uger), censureret. Det er aldrig oprindeligt blevet udstedt i USA.

Russell fulgte op med en spektakulær genindspilning af musicalen The Boy Friend , hvor supermodellen Twiggy vandt to Golden Globe-priser for sin præstation: en for bedste skuespillerinde i en musical og en for bedste nye skuespillerinde. Filmen blev klippet og censurerede to musicalnumre til den amerikanske udsendelse, hvor den ubegribeligt nok ikke var særlig vellykket. Den bliver fortsat udsendt i sin originale version i europæiske biografer. Russell sørgede for det meste af finansieringen til Savage Messiah , en biografi om kunstneren Henri Gaudier-Brzeska , og producer David Puttnam til Mahler , en film, der gjorde Robert Powell til et kendt navn.

I 1975 opnåede Russell et hit af svimlende dimensioner. Hans filmversion af The Who 's rockopera Tommy , med Roger Daltrey , Ann-Margret , Oliver Reed, Elton John , Tina Turner , Eric Clapton og Jack Nicholson i hovedrollerne , holdt nummer et i fjorten uger. For at tilpasse rockoperaen til det store lærred hentede Russell komponisten Pete Townshend ind, tilføjede et par nye numre for at udfylde historien og ændrede en nøgledetalje i det traumatiske mord, Tommy er vidne til (som fik ham til at blive blind, døv og stum). ). To måneder før Tommy blev udstedt (i marts 1975), begyndte Russell at arbejde på Lisztomania (1975), et andet køretøj for Roger Daltrey og den progressive rockmusiker Rick Wakeman . Et af Russells mål med denne vilde tegneserie af en film var at udforske musikkens kraft på godt og ondt. I filmen bliver Franz Liszts gode musik stjålet af Richard Wagner , der i sine operaer sætter temaet Übermensch ( overmand eller overmand ), en filosofi og musik, som Adolf Hitler bar på (et lignende tema kom til udtryk i Russells censurerede film fra 1970, Dance of the Seven Veils ). I Lisztomania må Daltrey (som Liszt) modsætte sig Wagner, der er blevet en vampyr, spillet af Paul Nicholas . Afslutningen på filmen, Liszt, der vender tilbage fra himlen i et rumskib drevet af energierne fra de afdøde kvinder i hans liv, for at fordampe den monstrøse Wagner, er en af ​​de mærkeligste i hele biografen. Tommy og Lisztomania var vigtige for at øge lydforbedringer i 1970'erne. De var de første film, der blev udsendt med Dolby -kodede lydspor . Inddragelsen af ​​disse to Russell-film i dette banebrydende arbejde kan til dels tilskrives denne særlige interesse for musik og deres placering i Storbritannien, hvor udviklingsarbejdet på Dolby var fokuseret. I Storbritannien var Lisztomania nummer 1 i to uger i november 1975, da Tommy stadig var i top fem på listen. Russells næste film, Valentino (1977), holdt sig også øverst på listen i to uger, men var ikke et hit i USA.

1980'erne

Russells indsats fra 1980, Altered States , var en afvigelse fra både hans genrer og hans sædvanlige tone, i hans eneste indtog i science fiction , der indeholdt relativt få elementer af satire og karikatur . Russell arbejdede ud fra Paddy Chayefskys manuskript (og baseret på hans roman), og brugte sin forkærlighed for at skabe visuelle effekter til at oversætte Chayefskys forbløffende historie til film. Filmen var også betydningsfuld for at have et af de mest komplekse, polerede og kraftfulde lydspor skabt til en film fra den tid, som John Corigliano , bedre kendt som en komponist af samtidsmusik , blev nomineret til en Oscar . Filmen havde en moderat økonomisk succes. En af filmens største modstandere var selveste Paddy Chayefsky, som forlod projektet kort efter, at optagelserne begyndte, og anmodede inden filmens udgivelse om, at hans navn blev ændret til "Sidney Aaron", som i It faktisk var hans eget fødselsnavn.

Russells sidste amerikanske film var Crimes of Passion (1984), hvor han vender tilbage til sine hovedtemaer om sex og religion og stiller en prostitueret spillet af Kathleen Turner op imod en falsk gadeprædikant spillet af Anthony Perkins . Ude af stand til at leve op til Hollywoods kunstneriske konservatisme vendte Russell tilbage til Europa og fandt finansiering fra forskellige uafhængige virksomheder. Gothic (1986) var en typisk hysterisk behandling af Lord Byron og tilblivelsen af ​​historien, der blev til Frankenstein .

I 1988 udgav Russell to film: spoofen af ​​British Hammer Productions -film , Lair of the White Worm , [ 6 ] og Salome's Last Dance . Sidstnævnte genforener ham med Women in Love - stjernen Glenda Jackson . Russell vendte derefter tilbage til DH Lawrence for det, der hidtil har været hans sidste personlige filmprojekt, en tilpasning af The Rainbow , udgivet i 1989.

I 1989 instruerede Russell Elton Johns berømte musikvideo Nikita og videoer til Cliff Richard , Sarah Brightman og sangen It 's All Coming Back to Me Now af bandet Pandora's Box .

1990'erne

I filmen The Russian House fra 1990, med Sean Connery og Michelle Pfeiffer i hovedrollerne , optrådte Russell en af ​​sine første optrædener, idet han portrætterede Walter, en homoseksuel britisk mand, der arbejder som engelsk efterretningsofficer sammen med CIA .

I løbet af de tidlige 1990'ere havde Russells berømthed tiltrukket sig så meget medieopmærksomhed, at han blev anset for uegnet til filmarbejde. Russell stolede på sine egne midler for at fortsætte med at lave film. Meget af hans arbejde siden 1990 blev udført for tv, og han var en regelmæssig bidragyder til The South Bank Show . [ 7 ] Prisoner of Honor (1991) var Russells sidste værk med Oliver Reed; hans sidste film med Glenda Jackson var The Secret Life of Arnold Bax (1992). Mindbender (1996) blev afvist af kritikere som ren filmpropaganda for mentalisten Uri Geller , og Tracked (1998) var uigenkendelig som en Russell-film, der også gik ubemærket hen.

2000'erne

Russell havde en rolleoptræden i 2006-tilpasningen af ​​Brian Aldiss-romanen Brothers of the Head af instruktørerne af Lost in La Mancha . Han havde også en cameo-optræden i 2006 i Color Me Kubrick . Han instruerede en del af gyserantologien Trapped Ashes (2007), som også inkluderer dele instrueret af Sean S. Cunningham , Monte Hellman og Joe Dante . Han præproducerede også to film: The Pearl of the Orient og Kings X.

Indsatser som The Lion's Mouth (2000) og The Fall of the House of Usher (2002) mødte dårlige resultater og begrænset distribution. Fra 2004 havde Russell besøgt Newport Film School ved University of Wales . En af hans mange opgaver var at rådgive studerende om at lave deres afgangsfilm. Det uddelte også "Finest Film Awards" i juni 2005 (for Newport Graduate Filmmakers). I april 2007 underviste Russell på University of Southampton , hvor han havde en rolle, der ligner den, han havde på Newport Film School . Hans ankomst blev fejret med udsendelsen af ​​en sjælden instruktørklip af The Devils . Russell arbejdede der indtil marts 2008, året Invasion of the Not Quite Dead havde premiere . [ 8 ]

Russell arbejdede indtil sin død, den 27. november 2011, med at producere sin første film i fuld længde i næsten 5 år, Moll Flanders , en tilpasning af Daniel Defoe -romanen, med Lucinda Rhodes-Flaherty og Barry Humphries i hovedrollerne .

Bøger

Russell skrev bøger om filmskabelse og den britiske filmindustri; en strålende og vittig selvbiografi fra 1989 med titlen A British Picture: An Autobiography (udgivet i USA som Altered States: The Autobiography of Ken Russell ). Han udgav også fem romaner, tre om komponisters seksuelle liv - Frederick Delius , Johannes Brahms og Ludwig van Beethoven ; en science fiction omskrivning af Genesis . Hans seneste roman, udgivet i 2006, hed Violation . Det er en historie om en voldelig fremtid, hvor fodbold er blevet en national religion.

Celebrity Big Brother 5

Russell sluttede sig til Big Brother VIP 5 den 3. januar 2007 , tidligt på sæsonen, [ 9 ] og forlod frivilligt den følgende søndag ( 7. januar ), efter et skænderi med Jade Goody . [ 10 ] Da han trådte ind i huset, sang han sangen " Singing in the Rain "; hans indgang var usædvanlig, og han blev eskorteret ind i huset af Davina McCall .

I afsnittet den 7. januar af Big Brother VIP blev det afsløret, at Russell tog beslutningen om at forlade huset, med henvisning til vanskeligheden ved at håndtere ankomsten af ​​Jade Goody og hendes familie. Årsagen til skænderiet mellem Goody og Russel var opgaven, der blev pålagt af showet. Ken Russell forlod Big Brother-huset om eftermiddagen den 7. januar, selv efter at han og Jade havde indkaldt våbenhvile. I en erklæring sagde han: "Jeg ønsker ikke at leve i et samfund fyldt med ondskab og had."

I løbet af sin tid på Big Brother VIP kom det frem, at Russell engang havde en cameo-optræden i et afsnit af den populære britiske serie EastEnders .

Fotografering

I de tidlige stadier af sin karriere kæmpede Ken Russell for at bryde ind i filmindustrien. Før han gjorde det, nød Russell at fotografere. Der er i øjeblikket en udstilling, der viser nogle af hans værker i Proud Galleries i The Strand, London .

Udstillingen, med titlen Ken Russell's Lost London Rediscovered: 1951-1957 , begyndte den 21. august 2007 og omfatter over halvtreds billeder fra Russells personlige samling. Som titlen på udstillingen indikerer, er de viste billeder taget i og omkring London, hovedsageligt på Portobello Road .

Filmografi

Priser og æresbevisninger

Oscar-priser
År Kategori Film Resultat
1970 [ 11 ] bedste adresse forelskede kvinder Nomineret
Venedigs internationale filmfestival
År Kategori Film Resultat
1971 [ 12 ] Kritikerprisen - Bedste internationale film Dæmonerne Vinder

Referencer

  1. ↑ Den britiske filmskaber Ken Russell dør 84 år gammel
  2. Bamsepige
  3. "Amelia og englen"
  4. BBC Music Magazine juni 2007
  5. ^ "The Debussy Film" (på engelsk) . USA: IMDb . Hentet 6. oktober 2013 . 
  6. The Lair of the White Worm - Dedikeret websted (film og roman )
  7. Ken Russell på tv
  8. BBC-interview Ken Russell og Tony lane diskuterede Invasion of the Not Quite Dead (2008 )
  9. Big Brother VIP 5 (på engelsk)
  10. VIP Big Brother: Ken Russell
  11. ^ "43rd Academy Awards (1971)" . Academy of Motion Picture Arts and Sciences . Hentet 4. maj 2021 . 
  12. ^ "Venice Film Festival 1971 Awards" . imdb.com . Hentet 24. marts 2021 . 

Eksterne links