Fado - Fado
| Fado | |
|---|---|
| Stilistisk oprindelse | Portugisisk musik |
| Kulturel oprindelse | Lissabon i begyndelsen af 1800-tallet , Portugal |
| Afledte former | Coimbra Fado |
Fado ( portugisisk udtale: [ˈfaðu] ; "skæbne, skæbne") er en musikgenre, der kan spores tilbage til 1820'erne i Lissabon , Portugal, men sandsynligvis har meget tidligere oprindelse. Fado -historiker og forsker Rui Vieira Nery udtaler, at "de eneste pålidelige oplysninger om fado's historie blev mundtligt transmitteret og går i bedste fald tilbage til 1820'erne og 1830'erne. Men selv den information blev ofte ændret inden for generationsoverførselsprocessen, der fik den til at nå os i dag."
Selvom oprindelsen er svær at spore, betragtes fado i dag almindeligvis som simpelthen en sangform, der kan handle om alt, men skal følge en bestemt traditionel struktur. I populær tro er fado en form for musik præget af sørgelige melodier og tekster, ofte om havet eller de fattiges liv og fyldt med en følelse af resignation, skæbne og melankoli. Dette er løst fanget af det portugisiske ord saudade eller længsel, der symboliserer en følelse af tab (et permanent, uopretteligt tab og dets deraf følgende livslange skade). Dette ligner karakteren af flere musikalske genrer i portugisiske eks-kolonier som morna fra Kap Verde , som historisk kan være knyttet til fado i sin tidligere form og har bevaret sin rytmiske arv. Denne forbindelse til musikken fra et historisk portugisisk by- og maritimt proletariat (sømænd, boheme, havnearbejdere, havneforhandlere, fiskekoner og andre arbejderklasser) kan også findes i brasiliansk modinha og indonesisk kroncong , selvom alle disse musikgenrer senere udviklede sig deres egne uafhængige traditioner.
Berømte sangere af fado omfatter Maria Teresa de Noronha , Alfredo Marceneiro , D. Vicente da Câmara , Frei Hermano da Câmara , Amália Rodrigues , Dulce Pontes , Carlos do Carmo , Mariza , Mafalda Arnauth , António Zambujo , Ana Moura , Camané , Helder Moutinho , Carminho , Mísia , Cristina Branco , Gisela João og Katia Guerreiro . Den 27. november 2011 blev fado tilføjet til UNESCOs immaterielle kulturarvslister . Det er en af to portugisiske musiktraditioner, der er en del af listerne, den anden er Cante Alentejano .
Etymologi
Ordet fado kommer muligvis fra det latinske ord fatum ("skæbne", "død" eller "ytring"). Ordet er knyttet til selve musikgenren, selvom begge betydninger er omtrent de samme på de to sprog. Ikke desto mindre spiller mange sange på den dobbelte betydning, såsom Amália Rodrigues -sangen "Com que voz", der indeholder teksten " Com que voz chorarei meu triste fado " ("Med hvilken stemme skal jeg beklage min triste skæbne/synge min triste fado? ").
Det engelsk-latinske udtryk vates , den skandinaviske fata ("at komponere musik") og det franske navn fatiste (også betyder "digter") er blevet forbundet med udtrykket fadista .
Historie
Fado dukkede op i begyndelsen af 1800 -tallet i Lissabon, og menes at have sin oprindelse i havnedistrikterne som Alfama , Mouraria og Bairro Alto. Der er mange teorier om fados oprindelse. Nogle sporer dens oprindelse eller indflydelse til middelalderens " cantigas de amigo " (en vens sang), nogle gamle mauriske indflydelser og afrikanernes sang, der sejler til søs, men ingen er afgørende. Det udviklede sig muligvis fra en blanding af flere ældre musikgenrer.
Fado-kunstnere i midten af 1800-tallet var hovedsageligt fra den urbane arbejderklasse, nemlig sømænd, boheme og kurtisaner, der ikke kun sang, men også dansede og slog fadoen. I løbet af anden halvdel af 1800 -tallet ville dansrytmerne til sidst forsvinde, og kunstnerne blev kun sangere (fadistas).
Det 19. århundredes mest berømte fadista var Maria Severa . For nylig var Amália Rodrigues, kendt som "Rainha do Fado" ("Queen of Fado") mest indflydelsesrig i populariseringen af fado verden over. Fado -forestillinger i dag kan ledsages af en strygekvartet eller et fuldt orkester.
Musikologiske aspekter
Fado anvender typisk den doriske tilstand eller den joniske tilstand (naturlig major) og skifter undertiden mellem de to under en melodi eller versændring. Et særligt stilistisk træk ved fado er brugen af rubato , hvor musikken holder pause i slutningen af en sætning, og sangeren holder noten for dramatisk effekt. Musikken anvender dobbelt tidsrytme og tredobbelt tid ( valsestil ).
Varianter
Der er to hovedtyper af fado, nemlig byerne Lissabon og Coimbra . Lissabon -stilen er mere kendt, sammen med Amália Rodrigues -status, mens Coimbras traditionelt er knyttet til byens universitet og stilen med middelalderlige serenaderende trubadurer . Moderne fado er populær i Portugal og har produceret mange kendte musikere .
Madonna forklarer fado ved sin koncertfilm Madame X i 2021 .
Coimbra fado
Denne fado er tæt forbundet med de akademiske traditioner ved University of Coimbra og synges udelukkende af mænd; både sangere og musikere bærer det akademiske tøj (traje académico): mørk kappe, kappe og leggings. Dateret til trubadurtraditionen i middelalderen, det synges om natten, næsten i mørket, på torve eller gader. De mest typiske spillesteder er trapperne til Santa Cruz -klosteret og den gamle katedral i Coimbra . Det er også sædvanligt at organisere serenader, hvor sange udføres foran vinduet på en kvinde, der skal kurtiseres.
Som i Lissabon ledsages Coimbra fado af guitarra portuguesa og bratsch (en type guitar). Coimbra -guitaren har udviklet sig til et instrument, der er forskelligt fra Lissabons instrument, med sin egen tuning, lydfarvning og konstruktion. Artur Paredes , en progressiv og innovativ sanger, revolutionerede tuningen af guitaren og dens akkompagnementstil til Coimbra fado. Artur Paredes var far til Carlos Paredes , der fulgte i sin fars fodspor og udvidede sit arbejde, hvilket gjorde den portugisiske guitar til et instrument kendt over hele verden.
I 1950'erne førte en ny bevægelse sangerne i Coimbra til at vedtage balladen og folkloren. De begyndte at fortolke linjer fra de store digtere, både klassiske og samtidige, som en form for modstand mod Salazar -diktaturet. I denne bevægelse havde navne som Adriano Correia de Oliveira og José Afonso (Zeca Afonso) en ledende rolle i populærmusik under den portugisiske revolution 1974.
Nogle af de mest berømte fados i Coimbra omfatter: Fado Hilário , Saudades de Coimbra ("Do Choupal até à Lapa"), Balada da Despedida ("Coimbra tem mais encanto, na hora da despedida" - de første sætninger er ofte mere genkendelige end sangtitlerne), O meu menino é d'oiro og Samaritana . "Dommer-sangeren" Fernando Machado Soares er en vigtig figur, der er forfatter til nogle af de berømte fados.
Mærkeligt nok er det ikke en Coimbra -fado, men en populær sang, som er den mest kendte titel, der refererer til denne by: Coimbra é uma lição , der havde succes med titler som april i Portugal .
Se også
- Fados , en film fra 2007 om fado af den spanske instruktør Carlos Saura
- Liste over fado -musikere
