close

Tenor

Přejít na navigaci Přejít na hledání
Tessitura hlavních hlasů
Image
Tenor
Image
Odkazem na tento typ hlasu je Luciano Pavarotti

Tenor je zpěvák, jehož tessitura se nachází mezi kontratenorem a barytonem . Jeho rozšíření neboli vokální amplituda se obvykle pohybuje v mezinárodním akustickém indexu od C 3 do A 4 , ve sborovém zpěvu a až C 5 , C hrudníku , v sólech. Někteří tenoři mohou dosáhnout extrémních minim jako F2 nebo výšek jako G5 . [ 1 ]

Slovo tenor pochází z italského tenor a to zase z latinského tenor (přízvuk), protože v církevní hudbě renesance tenor podporoval krátké tóny a každá slabika textu mu odpovídala jedinou notou. , zatímco ostatní hlasy zpívaly s melismatickým stylem .

Tessiture

Image
Klavírní klaviatura udávající rozsah tenoru.

Podle Harvard Dictionary of Music je rejstřík (rozsah všech not, které dokáže zazpívat mocným hlasem) tenoristy od C3 do C5 .

Existuje několik variací tessitura podle typu tenoru:

  • Lehký tenor může zpívat od C3 do D5 ;
  • Lyrický tenor může zpívat od C3 do C5 ;
  • Dramatický tenor umí zpívat od C3 do B4 .

Obecně platí, že když skladatel píše tenorový part , používá užší rozsah not: od C3 do B4 .

Jeho rozšíření neboli vokální amplituda se obvykle pohybuje od C 3 do A 4 ve sborovém zpěvu a až po C 5 , hrudník C v sólech. Někteří tenoři mohou dosáhnout extrémních minim jako F2 nebo výšek jako G5 . [ 2 ] Na vysokých tónech , které sdílí s kontratenorem , se tenorův hlas vyznačuje jasným, jasným zabarvením a také hrudní rezonancí hlasu. Stejně tak v nízkých tónech , které sdílí s barytonem , je tenorův hlas slyšet mírně temněji, protože baryton má mnohem bohatší nízký rejstřík.

Typy tenorů

Viz také: Vokální nuance

Lidský hlas je obtížné klasifikovat, takže následující kategorie mají vágní a proměnlivé hranice, protože mnoho hlasových typů je vývojem jiných precedentů a všechny jsou zase podřízeny fyziologii zpěváka. Mnohokrát v průběhu let, kvůli fyzickému vývoji svých těl, tenoři změní svůj hlasový typ.

Klasifikace tenorového hlasu je dědictvím z historie opery. Během klasického období byl hlas tenorů lehký, aby nenarušil hudební rovnováhu, což byla jedna z nejvýraznějších charakteristik té doby. V období romantismu , zejména v Itálii, se zvyšovala síla orchestrů a tím i požadavky na hlasy. Tehdy došlo ke konsolidaci postavy spinto tenoru . Ve Francii, kde se po nějakou dobu udržoval trend k eleganci a vyváženosti, došlo k upevnění lyrického tenoru. Konečně po Richardu Wagnerovi se orchestr značně rozrostl a tím i síla požadovaná od zpěváků, což dalo vzniknout hrdinskému tenoru.

Lehký tenor

Lehký tenor , nazývaný také tenorino nebo tenore di grazia , má jasný, vysoký a hbitý hlas. Je to častý hlas mezi tenory. V rámci tohoto typu tenorů stojí za to vyzdvihnout některé zvláštní typy hlasů, vzhledem k jejich velmi specifickým vlastnostem: mj. Luigi Alva , Alfredo Kraus .

Lehký lyrický tenor

Lehký lyrický tenor , nazývaný také zpívající tenor , má hlas tělnatější než ten světlý a má určité lyrické nuance. Začaly být populární na konci 18.  století a v průběhu 19. století dominovaly v období belcanta  až do příchodu Wagnera na jedné straně a italského verismu na straně druhé, což vyžadovalo jiné typy tenorů. Snad nejvýznamnější z těch, kteří mají diskografický záznam, jsou Alfredo Kraus , [ 3 ] ​[ 4 ] ​[ 5 ] Tito Schipa , Fritz Wunderlich , [ 3 ] Juan Diego Flórez , [ 3 ] Francisco Araiza , [ 3 ] ​Juan Arvizu . [ 6 ]

Čistý lyrický tenor

Lyrický tenor nebo čistý lyrický tenor je hlas s větší silou a pevností v projekci hlasu. Vyžaduje se dobré zvládnutí středního rejstříku a krásy ve výškách. Je to velmi ceněný a nepříliš frekventovaný hlas, i když vynikají pouze hlasy neobyčejné témbrální krásy, jako jsou Jaume Aragall , Ramón Vargas , Marcelo Álvarez , Luciano Pavarotti , Andrea Bocelli , Nicolai Gedda a Rolando Villazón . [ 3 ] Nejvýraznější rolí lyrického tenoristy je Rodolfo v Pucciniho opeře Bohéma

Spinto lyrický tenor

Spinto zpěv se objevil na konci 19.  století , aby sloužil operám rodícího se repertoáru veristů a později byl zpopularizován nahrávkami italského tenoristy Enrica Carusa . Ve spinto zpěvu jsou opuštěny techničtější přednosti belcanta , aby se dosáhlo silnější, spontánnější písně schopné napodobovat projevy uvolněných emocí typických pro verismus . Slovo spinto se sice vžilo jako označení pro určitý typ role, ale sloveso spíngere nepopisuje typ hlasu, ale spíše technickou vadu „tlačit“ hlas. Zpěvák tak dosahuje výšek s přehnaným subglotickým tlakem vzduchu. Z tohoto důvodu spinto lyrický tenor obvykle nemůže provádět koloratury, ale jeho objem se zvětšuje a je schopen překonat stále větší orchestry. Vzorovými hlasy tohoto typu byly mimo jiné Enrico Caruso , Franco Corelli , Rolando Villazón , Jonas Kaufmann .

Nejvýraznější rolí spinto tenoru je role Manrica v opeře Trubadúr (od Giuseppe Verdiho ).

Dramatický tenor

Větší výkon v centrální oktávě a v basech a dostatečná kapacita ve výškách . Ačkoli je to dnes vzácný hlas, byl široce používán v postromantickém a veristickém repertoáru, kde bylo zapotřebí hlasů dostatečně silných na to, aby byly slyšet přes opulentnost orchestru . Zvláštní uznání za Otello (od Giuseppe Verdiho ), dramatickou tenorovou roli par excellence. Existuje rekordní záznam velkých dramatických tenorů jako Mario del Mónaco , Jonas Kaufmann , Jon Vickers , Giuseppe Giacomini , Plácido Domingo , Nestor Mesta Chayres . [ 7 ]

Heldentenor

V německém repertoáru je Heldentenor vokálním typem zmíněného dramatického tenoru . Hudební pojetí Richarda Wagnera vyžadovalo velmi specifický a náročný vokální typ: dramatické hlasy, ale s obrovským fyzickým odporem k překonání wagnerovského orchestru na hodiny. Jeho prvním představitelem byl Ludwig Schnorr von Carolsfeld z Mnichova , který zemřel během týdnů po prvním „Tristánu“. V jiné době časté, dnes už přímo neexistují. [ nutná citace ]

Nejslavnějšími zaznamenanými wagnerovskými tenory byli Lauritz Melchior a Max Lorenz , dále Wolfgang Windgassen , Set Svanholm , Ludwig Suthaus , Günther Treptow , Jon Vickers , Siegfried Jerusalem , James King , Ramón Vinay a Rene Kollo .

Buff tenor

Velmi specifický typ tenoru reformní francouzské opery . Vyžaduje absolutní zvládnutí smíšené registrace; tedy schopnost zpívat na pomezí mezi hrudním registrem a hlavovým registrem neboli falzetem. Technické divy jako Nicolai Gedda , Alain Vanzo nebo Carlanga Aquino uměli tyto role zpívat, ale snad jen Léopold Simoneau a Russell Oberlin (podle tessitury, nikoli podle repertoáru) byli jedinými významnými haute-contre 20.  století .

Rossinský tenor

Rossinský tenor vyžaduje virtuozitu v hbitosti, technické mistrovství pro hrozné skoky oktávy a prudké výšky, které je často nutné atakovat ve falzetu . Mezi významné moderní specialisty patří Bruce Ford , Rockwell Blake a Chris Merrit .

Mozart tenor

Pro mozartovského tenoristu je nejdůležitějším prvkem instrumentální přístup k hlasu, který implikuje: štíhlý a bezvadný hlasový projev, dokonalost v intonaci, legato , dikci a frázování , schopnost vypořádat se s dynamickými nároky naznačenými v partituře , krása témbrů , bezpečná pěvecká linka vyplývající z dokonalé podpory a dokonalého technického zvládnutí fiata , hudební inteligence, tělesná disciplína, elegance, noblesa, hbitost a schopnost provedení a obsáhnout dramatickou expresivitu v úzkém rozpětí vnucené přísným mozartovským stylem, s samotný mozartovský styl je hlavním požadavkem, který je třeba splnit.

Německá tradice mozartovského tenoru sahá až do konce 20. let 20. století  , kdy tito tenoři začali využívat techniku ​​vyvinutou Carusem k dosažení a zvýšení dynamiky a expresivity požadované Mozartem.

Odkazy začínají Marcelem Wittrichem na konci 20. let a pokračují Josephem Schmidtem , Waltherem Ludwigem , Antonem Dermotou , Fritzem Wunderlichem a Franciscem Araizou , přičemž druhý jmenovaný zanechal nejhojnější mozartovský odkaz včetně: 15 nahrávek, 7 rolí a dalších více než 350 zdokumentovaných prezentací v hlavních divadlech světa po dobu 25 let.

Viz také

Reference

Poznámky

Bibliografie

Externí odkazy