Funky-jazz
| Funky jazz / Soul jazz | ||
|---|---|---|
| hudební původ |
hard bop jazz blues gospel | |
| kulturní původ | 1950 , na východním pobřeží USA a městech jako Detroit . | |
| Společné nástroje | malá komba | |
| Popularita | Vysoká ve Spojených státech a Evropě během 50. , 60. a 70. let . | |
| podžánry | ||
| Soul jazz , Smooth jazz | ||
| fúzí | ||
| jazz-funk | ||
Funky , přídavné jméno odvozené od podstatného jména funk (nechutný zápach), je to, co afroameričtí jazzoví hudebníci padesátých let nazývali styl tvorby hudby, který byl „nekomplikovaný, silný a rytmický, plný citu, odrážející dědictví blues , evangelium a africká tradice“ . [ 1 ] Přídavné jméno funky tedy neznamená pouze živou a roztančenou hudbu, pro kterou již existovalo označení groove či groovy . Naopak odkazuje na složky, jako je emoce, hloubka, pocit. Začátek v polovině 60. let, to bylo více obyčejně odkazoval se na jako soul jazz . Je to jiný styl (a dříve) než jazz-funk .
Funkce
Funky se objevuje ve spojení s jazzem v polovině 50. let 20. století Tento funky jazz upřednostňuje specifické prvky afroamerické hudby, které se v podstatě podílejí na černošské tradici: [ 2 ]
- Silně akcentované rytmy, připomínající původní polyrytmus
- Afektivní expresivita, zvláště zvýšená
- Hojné využití modrých tónů a harmonických struktur blues
- Neustálé odkazy na Work Songs a Gospel
- Poměrně časté používání ternárních rytmů , jako je valčík
Tato tendence přehodnocovat tradiční hodnoty jejich kulturního dědictví není mezi černými hudebníky nová.
Časový odkaz
Funky , jak ho definujeme, se objevuje ve stejnou dobu jako Hard bop , jako reakce na cool trendy a trendy západního pobřeží . Ve skutečnosti je tak úzce spjat s hard bopem, že, jak uvádí Carles, Clergeat a Comolli [ 3 ], není možné jedno od druhého oddělit . Označení však bylo spojeno s jazzem již v roce 1906 ( Buddy Bolden 's Funky Butt Theme ) [ 4 ]
Funky koncept , aplikovaný na Jazz, upadá během 60. let právě do té míry, že Funk vzniká jako vlastní hudební styl a souvisí s taneční hudbou. Na jeho místo se začíná používat označení soul jazz .
Hlavní umělci
Hlavním iniciátorem tohoto proudu byl bezesporu klavírista Horace Silver , který byl hudebním ředitelem ( 1954-1956 ) prvních Jazz Messengers s Artem Blakeym a Kennym Dorhamem a který vytvořil populární témata s vysokým gospelem a jazzem. vliv , naléhavé rytmy, jako jsou "The Preacher", "Opus The Funk" a "Señor Blues". Úspěch Cannonball kvintetu Adderleyho a jeho bratra Nata a především Les McCanna znamenal vrchol komercializace žánru a zároveň tím, že ztratil svůj primární a mimohudební význam.
Dalšími hudebníky, kteří jsou uznáváni jako součást funky jazzu se všemi právy, jsou Art Blakey , Lee Morgan , Bobby Timmons , Junior Mance , Kenny Burrell , Ray Bryant , Wynton Kelly , varhaník Jimmy Smith , Richard „Groove“ Holmes , saxofonisté Lou Donaldson a Buddy Terry a zpěvák Ray Charles , stejně jako kytaristé Wes Montgomery a Grant Green .
V prvních letech 70. let si labely jako CTI Records udělaly z tohoto, již vysoce vyvinutého stylu, svůj vlastní charakteristický znak a dosáhly významných prodejů s některými ze svých umělců, jako jsou George Benson , Grover Washington, Jr. , Eumir Deodato nebo Johnny Hammond . . Styl poskytl základy, na kterých se od konce tohoto desetiletí rozvíjel smooth jazz .
Viz také
Reference
Bibliografie
- CARLES, Philippe; CLERGEAT, André & COMOLLI, Jean-Louis: "Dictionaire du jazz" , ed. Robert Lafont, Paříž, 1988. ISBN 2-221-04516-5
- CLAYTON, Peter & GAMMOND, Peter: "Jazz AZ" , ed. Taurus, Madrid, 1990. ISBN 84-306-0162-7
