Duvar yazısı

Aalborg'da Grafiti ( Danimarka ), 2003.

Sesimbra , Portekiz'de grafiti .

Vigo , İspanya'da grafiti .

Penco , Şili'de bir duvardaki basit grafiti (2020).

Buna grafiti , grafit veya boyanmış (ilk ikisi, İtalyan grafitisinden , grafitten ve bu da, Latince skarifareden , " scariphus ile kazımak " - stiletto veya zımba , hangi eskiler tabletlere yazdı—) genellikle kentsel alanlarda gerçekleştirilen, yasadışılığı ile vurgulanan bir serbest resim biçimine. Kökeni , Roma İmparatorluğu döneminden beri duvarlarda kalan , özellikle hiciv veya eleştirel olan yazıtlara kadar uzanır . Bu yazıtları arkeolojik dönemden adlandırmak için "grafit" kelimesinin kullanımı daha sıktır.

Özellikler

Ortak dilde graffiti, özünün değişmek ve gelişmek olduğu ifade ve yayma amacıyla duvarlara soyut metinlerin özgür, yaratıcı ve sınırsız bir şekilde boyanmasının sonucudur; Devrimci ve isyankar bir kentsel hareketin parçası olarak toplum için yüksek etkili bir görsel cazibe olmaya çalışmak. Hip Hop kültürünün bir parçası olan dört unsurdan biridir. ]

teriminin kökeni ve çeşitleri

La Plata, Arjantin'de bir sokakta grafiti.

Londra'da sprey duvar.

Bilbao, İspanya'daki tren raylarında grafiti.

Valparaiso, Şili'deki grafiti.

İtalyanca graffiti , graffito'nun çoğulu olan ve 'duvarı kazıyarak veya kazıyarak yapılan işaret veya yazıt' anlamına gelen bir terimdir ve aynı şekilde arkeologlar ve epigraflar, o zamandan beri duvarlarda kendiliğinden kalan yazıtlara spontane yazıtlar derler. Roma İmparatorluğu'nun . Arkeolog Raffaele Garrucci , terimi on dokuzuncu yüzyılın ortalarında uluslararası akademik çevrelerde ifşa etti , neolojizm popüler hale geldi ve yetmişlerde New York gazetelerinde kullanıldığında günlük İngilizceye geçti . ]

Amerikan kültürünün etkisi nedeniyle, terim İspanyolca da dahil olmak üzere diğer dillerde popüler oldu . İlginçtir ki, graffiti terimi birçok dile geçmiş olsa da, graffiti terimini orijinal anlamında kullandıkları için İtalyanca'da İngilizce kökenli yazı terimi Hip-Hop tarzı grafitiyi ifade etmek için kullanılır .

İspanyolca konuşanlar arasında grafitiyi çoğul olarak duymak yaygındır , çünkü orijinal dilde terim zaten çoğul olmasına rağmen, izleme bu şekilde düşünülmez .

Kraliyet İspanyol Akademisi'nin Pan-Hispanik Şüphe Sözlüğü, grafit kelimesinin kullanılmasını önerir . Grafiti'nin tekil, graffitinin çoğul olarak kullanılmasının geçerli olduğunu kabul ediyor , ancak sırasıyla graffito ve graffitinin İspanyolcalaştırılmış versiyonları olan "graffiti" ve "graffiti" kelimelerinin çoğul için kullanılmasını tavsiye ediyor . Ayrıca, boyanmış bir metin veya çizim durumunda ve çizilmemiş veya oyulmamış olması durumunda "boyalı" teriminin kullanılmasını tavsiye eder.

Bununla birlikte, grafiti sanatçılarının kendileri , editoryal referansların çoğuna ek olarak, medya, web sayfaları, ve özel dergiler , atıfta bulunmak için grafiti İtalyanca anlamını kullanırlar. hem kültürel ve sanatsal hareket anlamında grafiti hem de grafiti kendileri için.

Lima , Peru'daki Grafiti , 2016.

Birinin mülklere ve halka açık yerlere isim yazma geleneği eskidir. Arkeolojide , "grafit" veya graffiti ( İtalyanca'dan ) terimi, genellikle sıvalı duvarlara yapılan bu tür yazıtların yanı sıra seramik üzerine çizilen işaretlere (genellikle özelliği işaretlemek için) atıfta bulunmak için kullanılır. Bir anıtın yazarı tarafından yapılanlara değil, başkalarının daha sonra bitmiş binada yaptıklarına atıfta bulunur. Örneğin, zindan ve cezaevlerinin duvarları, mahkumların yaptığı mesajları, çizimleri ve takvimleri gösterir .

Tarih

Mısır'daki File Tapınağı'ndaki 19. yüzyıl yazıtları:
" B.MURE STULTUS EST".

Romalılar arasında, duvarlara ve sütunlara ara sıra yazı yazma, sgraffito ve boyalı yazma geleneği vurgulandı ve kaba Latince'de birçok yazıt bulundu : siyasi sloganlar , hakaretler , aşk beyanları, vb; Mağara - kutsal alanlar , gömülü duvarlar, Roma'nın yeraltı mezarları veya volkanik kül tarafından korundukları Pompeii ve Herculaneum harabeleri gibi erozyondan daha az etkilenen yerlerde geniş bir karikatür ve çizim repertuarı ile birlikte . Denizciler ve korsanlar tarafından yapılan modern zamanların örnekleri de bilinmektedir, karaya çıktıklarında, baş harflerini veya takma adlarını taşlara veya mağaralara işaretleyerek bir parça mantar yakan .

Grafiti tarihi

Bazı ünlü grafiti (1888 - 1950'ler)

Tipik Kilroy çizimi.

30 Eylül 1888'de Londra'da işlenen ve suçu Karındeşen Jack'in üzerine atılan bir cinayetin ardından , kurbanın kanlı önlüğünün bir parçası polis tarafından Goulston Caddesi'nde bulundu . Polis duvarda kanla yazılmış bir grafiti gördü: "Juwe'lar boşuna suçlanmayacak adamlardır." Çeşitli şekillerde yorumlandı, özellikle de Juwes kelimesinin Yahudilerin (' Yahudiler ') yanlış bir versiyonu olduğu , bu nedenle bir çevirinin 'Yahudiler sebepsiz yere suçlanmayacak adamlardır' olabilir.

Yazıtın nüfusun çoğunun antisemitizmini artıracağından korkan Metropolitan Polis Komiseri Charles Warren , şafaktan önce onu kaldırttı. Birkaç ajan, grafitinin suçların soruşturulmasında bir ipucu olabileceğine inanarak bu emre karşı çıktı.

Dünya Savaşı , Kuzey Afrika Seferi sırasında 1943 baharında Amerikan birlikleri Tunus'a girdiklerinde , ilk olarak grafiti gördüler: Kilroy Was Here ("Kilroy Was Here"). Hem İtalya , Fransa ve nihayet Almanya üzerinden ilerlerken bu grafitiyi tekrar tekrar buldular. Fail hakkında hiçbir şey bilinmiyordu, bir Ohio birimine ait olduğuna inanılıyor . Savaştan sonra, "Kilroy" adı, öğrenci defterlerinin kapaklarında bile görünen grafit ile eş anlamlı hale geldi. Neredeyse her zaman "Kilroy buradaydı", bir çitin kenarında görünen bir kafa ve elleri gösterir. Bu rakam diğer ülkelerde Çad olarak bilinir .

1950'lerde , büyük caz müzisyeni Charlie Bird Parker'ın ölümünden sonra , başta New York olmak üzere Amerika Birleşik Devletleri'ndeki birçok caz kulübünün duvarlarına "Bird Lives" şarkısı boyandı ; ama kısa sürdü ve kesinlikle Kilroy'un sahip olduğu etkiye sahip değildi.

Modern sprey (1960–1970)

1960'da Philadelphia'lı Cornbread , ortağı " The Gasek " ile birlikte, kısmen şöhretle ilgili olan grafiti ( bombalama ) ve ayağa kalkmanın rolünü tanımlamaya yardımcı oldu . Mısır ekmeği , sevdiği bir kızın dikkatini çekmek için grafiti etiketlerine başladı. Yakında onun için tam zamanlı bir görev haline geldi; etiketine koyduğu bir taç bile verildi . Mısır ekmeğinin istismarları kısa süre sonra siyah basında kaydedildi ve ikisi arasında bir tür geri bildirim döngüsü yarattı : basın ve Mısır ekmeği . Bu yüzden ara sıra gazeteciler Cornbread'in gerçekleştireceği bir fikir önerdiler . Örneğin birisi The Jackson 5'in jeti Philly'ye indiğinde birisinin ona etiket koymasının harika olacağından bahsetmişti . Mısır ekmeği yaptı ve basın yayınladı. 60'ların sonlarına doğru, Philadelphia'da kendi stili olan bir alt kültür doğmuştu : altları altta olan uzun harfler. Yıllar sonra, bu New York'a geldiğinde, Elegant Broadway terimi ortaya çıktı . Philadelphia hareketinde eksik olan tek unsur metronun alaka düzeyiydi. Mısır ekmeği 1972'de resim yapmayı bıraktı.

Culhuacán , Coyoacán ( Mexico City ), 2019'da Etiketlerle dolu duvar

1960'ların sonlarında, 1967'de, şehrin dört bir yanındaki binalarda ve duvarlarda bir isim patlaması ortaya çıktı, grafiti sanatçıları bir ulusun toplumsal değişimini yansıtan siyasi sloganlarla yollarını ördü. Barış işareti kesinlikle üniversite kampüslerinde her yerde mevcuttu . Siyah militanlık spreyle boyanmış mesajlarla görüldü : Free Huey ve Off Tha' Pig . Mahallelerin çoğunluğu Porto Rikolu olan mahallelerin çoğunda , her yere boyanmış bu milliyetin bayrakları vardı; Yaşasın Porto Riko Bedava .

New York'un ilk neslinde , grafiti sanatçıları bu konuda farklıydı, çünkü seçtikleri isme bir numara verdiler. Rakamların çoğu, yazarların yaşadığı sokağın numaralarını yansıtıyordu, örneğin: Taki 183 , SEN TFK , Franquean 207 , Tree 127 , Julio 204 , Cay 161 , Junior 161 , Eddie 181 ; New York'taki erken dönem grafiti tarihinin çoğunda, hepsi Manhattan'ın yukarı batı yakasından grafiti sanatçılarıydı.

Diğer ilçelerde genellikle küçük değişiklikler yapıldı, ancak Bronx'tan Lee 163 ve Undertaker Ash ve Brooklyn'den Friendly Freddie'nin Manhattan'dakiler kadar önemli olduğu inkar edilemez.

Öncüler (1971–1975)

New York metrosunda grafiti , 1973.

1971 ve 1975 yılları arasındaki zaman, diğer sanatçıların metrolardaki çalışmalarından çıkan üslubuna bir referans olan sokak sanatçısı Taki 183 olarak anılır.

Zor Ölüm dönemi (1976–1988)

1976'da tüm arabalar Cliff 159 , Blade , Noket 168 , Kindu ve çizgi roman karakterlerinden sonra isimlerini yapan diğerleri ile yeniden canlandı. 7. hatta çok sayıda tam vagonu olan önde gelen grafiti sanatçısı Caine 1 , iki yüzüncü yıl için bir tren, 10 vagon boyamaya karar verdi. Roger , Chino 174 , Dime 139 , Tag , Flame 1 ve diğerleri 10 arabanın her iki tarafını boyadı. Tren şehirdi; hareketi parçalamaya çalıştığı sevginin nefret ilişkisini anlattı. Caine 1 tüm arabayı bitirirken , ikinci periyotta Yankee Stadyumu istasyonundan geçecek treni seçtiğinden emin oldu. Parça New York'u tanımlamaya başladı ve televizyonda Welcome Back Kotter şovunu yayınladıklarında yayına girdi.

Tracy 168 grafiti .

1977'de ABC televizyon istasyonu , New York Metrosu'ndan geçen boyalı trenleri , Diablo ve Pnut 2 parçalarını gösterdi . Lee ve The Fabulous Five , tüm arabaları için insanlardan olumlu eleştiriler aldı ve Blade ile karşılaştırmalar yaptı. Tüm arabalar ve kusmalar arasında , stilin köklerine geri dönmek isteyen yepyeni bir nesil grafiti sanatçıları başlıyor ve Kasım 1976'da Kool 131 , Bay Jink 174 ve Sandalye 3 tarafından oluşturulan Ölüm Kadrosu , Bölüm ikincisi .ilk üye. Bir okul gününde, sonraki yıllarda yazım sistemlerini oluşturacak bir grafiti sanatçıları oluşumu bir araya getirilmişti. Etkileri, yazmaya devam ettiği eski okul efsaneleriydi: Pel, Riff 170 ve Tracy 168 . Solid 1'in ölümü , 1970'lerin en önemli boyalı vagonlarından birini harekete geçirdi.Riff 170'in açıkladığı gibi: "Tanıdığım bu grafiti sanatçıları boya torbalarını getirip, gitmek isteyip istemediğimi sorduklarında basketbol oynuyordum. onları sokaklara." Garajlar, onlara emekli olduğumu söyledim. Bu yüzden bana Solid 1 için bir parça yapmak istediklerini ve bunun benim son trenim olacağını söylediler." Riff, "Solid, Bot, Pone, Riff's Whole Piece"in taslağını doğaçlama yaptı. TDS, TMT ve Cia gibi bu oyundan ilham alan stil ve takımların birleşimidir.

Pixação , 1980'lerde Brezilya'nın São Paulo kentinde ortaya çıkan ve şehrin en dezavantajlı sınıflarından insanlar tarafından gerçekleştirilen bir aerosol şeklidir . Rünlere belirli bir benzerlik gösteren açısal ve dikey çizgilerle belirli bir yazı tipine sahiptir . Binaların tepesinde görmek yaygındır.

Ayrıca başka bir işaret gördüler : Lee'nin Doomsday solucanıyla eğitim . The Blade kendi konsept parçalarını 1974'te yaratmış ve kendi tarzına, benzersiz vizyonuna sahip olsa da, Lee'nin Doomsday parçası grafiti sanatçıları ve genel halk arasında yankı uyandıran bir akor vurmuş gibi görünüyordu. Lee daha yeni başlamıştı. 1977'nin sonunda TF5'in yardımıyla 10 numaralı 5 treni boyadı.Lee'nin treni birlikte koşmadan önceki yıl Caine'in girişiminden 1'e benzer .

1978, Part 1, Chain 3, Kool 131, Padre, ADrock, Fed 2, Tean, Joseph, Kade gibi yeni bir Broadway grafiti sanatçısı grubunun ortaya çıktığını gördü . Böylece ikinci tarz savaşı başladı, ardından mükemmel kalitede gruplar ortaya çıkıyor: TDS, TMT, UA, CIA, TSF, TMT, Mafia ve diğer grafiti sanatçıları, örneğin: Smily 149, Skull 2, Seen , Pjay, Duster, Dondi , NOC 167, COS 207, Zephyr, Repel, Flin Top, G-IZ, OE3, P13, SOE, PEO, Crime 79, Baby 168 ve Babbid , diğerleri arasında.

New York Metropolitan Ulaşım Otoritesi , grafitiye karşı amansız mücadelesine başladı. Grafiti sanatçılarına buff (meraklısı) deniyordu ve metro araba garajlarına yeni, daha sofistike çitler yapılması, arabaların dayanıklı boya ( beyaz fil ) ile kaplanması ve gözetimin artırılması gibi önlemler alınmaya başlandı ve bu da sayının azalmasına neden oldu. ve grafiti miktarı. Bazı grafiti sanatçıları bu özel mücadelede devam etmek için hileler aradılar. Diğerleri başka alternatifler aradılar, bunlardan biri Atlantik'i geçerek Avrupa'ya doğru bu alt kültürü eski kıtada tanıtmaktı (bu gerçek, bu kültürün eski dünyaya, özellikle de diğerlerinin yanı sıra daha sonraki yayılmasının bileşenlerinden biridir). medya tarafından tercih edilenler). MTA ile olan özel savaşın dışında, düşmanca bir faktör ortaya çıktı ve aynı zamanda yazının azalmasına katkıda bulundu . Koca Elma'yı ele geçiren çatlak ve bu yetmezmiş gibi, bu öldürücü ilaç tek başına gelmedi, karaborsanın etrafını saran her şeyi de beraberinde getirdi : şiddet ve para.

Ateşli silahın herkesin ulaşabileceği bir şey olduğu bir zamandı , bu bir şekilde birçok kişinin zihniyetini ve ruhunu değiştirdi. Gençlere boya satışını kısıtlayan yasalar çıkarılmaya başlandı , satıcılar boyayı kilit altında tutmak zorunda kaldı ve grafiti sanatçılarına verilen cezalar ağırlaştırıldı. Yetkililerin onlara karşı olması yeterli değildi, ancak toplumun kendisi ve hatta medya (çoğu durumda siyasi kampanyalar yoluyla) onlara sırt çevirmeye başladı. Kampanyaları ve afişleri destekleyen grafiti karşıtı tugaylar ve hatta mahalle dernekleri ortaya çıktı. Televizyonda ve basında , grafitinin toplumda yarattığı kötülük konusunda farkındalık yaratmaya çalışan reklamlar çıktı . Bütün bunlar grafiti sanatçılarını çok daha bölgesel ve agresif yaptı.

Temiz Tren Hareketi dönemi (1989'dan günümüze)

Konum aerosol: soyut arabeskler.

1989'da New York Metrosu , Bronx'taki 5. hat ve Brooklyn'deki J ve LL hatları dışında temelde temizdi. Birçok grafiti sanatçısı ayrıldı ve çok azı resim yapmaya devam etti. Bu yıllarda "RIS", "COD", "TC5", "AOK" gibi bazı otomobil üreten gruplar görüldü . Eylül 1989'a kadar , yasaların ciddiyeti ve yerleşik hapis cezası nedeniyle birçok grafiti sanatçısının ayrılmasına neden olan son tren temizlendi. Yeni katı yasalara bakılmaksızın, ressamların çok azı " Ket ", " Hayalet ", " Dhako ", " SAR ", " Veefer ", " Cav ", " Min 1 ", " İz " gibi grafiti hareketini takip etti. Wiz ", " kcht " ve " Fuzz One ".

Bu duruma "Temiz Tren Hareketi" adı verildi. Ayrıca, MTA'nın Brooklyn'deki hurdalıklara bozulan arabaları taşımaya başlaması ve metro meraklılarını eski daha iyi günleri yeniden yaşama umuduyla savaşa geri getirmesi , yazının yeniden dirilişini farkında olmadan körükledi . New York metro vagonunda onun parçasıyla fotoğraf .

Video oyunlarının ticari büyümesiyle birlikte , grafiti kullanımı olumlu bir şekilde görülüyor - örneğin, Jet Set Radio oyunu , grafiti sanatçılarının ifade özgürlüğünü sınırlamayı amaçlayan totaliter bir polisin baskısının hikayesini anlatıyor.

Marc Eckō'nin Başlarken: Baskı Altında İçindekiler , yozlaşmış ve distopik New Radius şehrine karşı bir protesto aracı olarak grafiti ve etiketleme kullanan deneyimsiz bir grafiti sanatçısı olan Trane'in, ifade özgürlüğünün baskı altında tutulduğu bir gelecekte hikayesini anlatıyor . bir Orwell hükümeti .

Türler

Lynn, N ve Lea JS'ye göre, grafiti metin, içerik ve toplumsal görüş yoluyla oluşturulur; Böylece görsel bir iletişim kurulur. Bunun için aşağıda sunulan 3 tür grafiti vardır:

Nerja, Malaga'da bir köprünün direğindeki parça . Bulanıklaştırmaya dayalı bir aerosol tekniği ve harflerin okunmasının arka planda kaldığı bir tarz görebilirsiniz. Altta yazarın imzasını bıraktı.

• Art graffiti: 70'ler ve 80'lerin Amerikan "hip-hop" sokak müziğinden alınmıştır.Bu türde çalışanlar kendilerine "yazar" derler. Sanatçı adının üç farklı şekilde somutlaştırılabilmesinden oluşur: 1) Etiket: Bir renk kullanılarak benzersiz ve kişiselleştirilmiş bir tarzda yazılmış, "yazar"ın imzası olarak da anlaşılabilir, 2) Fırlatma- yukarı: Harfler, kelimeler veya bir isim listesinden oluşur ve genellikle iki renk kullanılır ve 3) Parça veya Parça: En ayrıntılı olan, en az üç renk kullanılır ve bazen tamamen tamamlanması birkaç gün sürer.

• Sloganlar: "Kamusal grafiti" olarak da adlandırılan Halsey ve Youg, sloganların siyasi meseleler yelpazesindeki (çevresel kaygılar, feminizm, devlet politikası, uluslararası ilişkiler vb.) izleyiciye doğal bir şekilde, şeyleri görme biçimleriyle.

• Latrinalia: "Özel grafiti" olarak da adlandırılır. Banyolarda yani banyolarda bulunan duvarlarda, kapılarda, aynalarda yapılan grafiti türüdür. Şiir veya kişisel yansımalar da dahil olmak üzere çizimler, kelimeler içerdiği durumlar vardır.

Piece of Hilos , Granada'dan (İspanya) grafiti yazarı.

Etiket

New York'ta etiket (mavi) ve şablon (siyah).

Obispo Rey Redondo caddesindeki grafiti, San Cristóbal de La Laguna , Tenerife , İspanya.

Bir etiket veya etiketleyici ("etiket"), pratik olarak bir kişinin veya bir grup insanın, genellikle Crews'in imzası veya kısaltmasıdır . Mürettebatın adını taşıyan etiketler için genellikle kısaltmalar veya sadece kısaltmalar kullanılır . Bir etiket, basit bir imzadan çok daha fazlasını içerse de; Bir takma ad veya takma ad aracılığıyla kişinin kendi stilini ifade etmesinin bir yoludur , çünkü dünyanın birçok yerinde sokak sanatı yasa dışıdır ve çoğu durumda bir grafitiyi bütünüyle belirtmek mümkün değildir, yani etiket devreye girdiğinde. Grafiti yaparken kendi stilinizi ifade etmenin hızlı ve güvenli bir yolunu kullanın. Bir “grafiti sanatçısı” böyle tanımlanır. ]

Bir etiketi , zaman alan veya çok fazla pratik yapan bir kişiden, nasıl yapılacağını bilmeyen başka bir kişiden ayırt etmek çok kolaydır. Sadece karmaşıklık değil, aynı zamanda stil.

Madrid'de Swar firması

1971 civarında etiketleme ya da bilinen adıyla vurma , New York City Metro trenlerine girmeye başladı ; 1971'de ilk imzalar dış cephede belirdi. Erken imzalar genellikle etiketleyicinin trenden indiği gibi işaretleyicide yapıldı ve bu da hızlı ve okunması kolay bir stil sağladı. Stil , imzasını bir logoya dönüştürmek için birlikte mektup yazan ilk grafiti sanatçısı olan Lee 163 ile gelişmeye başladı. Fask , S345 , troe , karp , Smoke , ersok , kope ve jaone gibi diğer grafiti sanatçıları da bu stili benimsedi . İsimlerin duvara basitçe boyandığı günler geride kaldı.

Grafiti sanatçıları metrolarda uyudukları kendi garajlarını ve dış cephe kaplamalarını yaptılar , trenlerin dış kısımları bir gecede bombalanacaktı; ve Manhattan'dan Joe 136 , hattın ilk kralı olarak taç giyecekti.

Lee 163 , Bronx hattındaki her arabayı imzalayan ilk etiketçiydi, diğer etiketçiler arabalarının çizgide ileri geri zıplamasını izledi. Bununla birlikte, Aşama 2 ve kuzeni, Bronx'taki ilk krallar olmak üzere tüm arabaları boyamaya başladı.

İronik bir şekilde , Brooklyn'in ilk kralları The Ex Vandals grubuydu . İlk grafiti seti Snake 1 ve Stitch 1 tarafından başlatıldı ve birlikte takıldıkları köşe olarak adlandırıldı; Yazarlar Köşesi 188 veya WC 188 .

Onlarla takıldıysanız ve resim yaptıysanız, adınızın ardından grubun adını imzalama onuruna sahip oldunuz. Ex Vandals , Brooklyn'de adı bir gecede gizemli bir şekilde uyandırmak amacıyla yaratıldı.

Dino Nod , Lazar ve Wicked Gary gibi efsanevi grafiti sanatçıları , imzalarını ve ardından grubun imzasını her yere koyarak grubu en agresif şekilde temsil ettiler. Kendi mahallelerinden çevre mahallelere turizm için geldikleri (başka mahalleleri boyayacaklar) en ünlüleriydiler; en yüksek veya ulaşılmaz yerlere imza atarlar. 1971'de ün kazanan diğer grafiti sanatçıları , grafiti saflarına ilk giren kadınlardı, Eva 62 , Barbara 62 ; Michele 62 daha sonra onlara katıldı. Şehrin her yerinde günün önde gelen grafiti sanatçılarından çok daha fazla graffiti yaptılar.

Stiller

1972'de, bir imzanın etrafında bulutları veya baloncukları kullanan ilk kişi, bu balon tasarımını çizgi roman konuşma balonlarından alan SuperKool 223 oldu . Baby Face 86 , New York'ta imzasının üzerine taç giyen ilk kişi oldu.

Cat 2233 , adının sonunda (birden fazla anlamına gelen) "İsm" terimini kullanan ilk etiketçiydi. Topcat 126 , Philadelphia'dan New York'a taşındı ve Broadway Stili adını verdiği bir kaligrafi stili geliştirdi.

Ayrıntılı ve tasarlanmış bir imza olan şaheser ("şaheser") (genellikle iniş takımına giden pencere ile iniş takımı arasında yapılır ) , stilin evrimi için ilk temaslardı. İlk parçalara imza parçaları adı verildi, daha sonra 1971'den itibaren ana hatlar (kalınlıklar) olarak biliniyordu .

Bazı grafiti sanatçıları , Barbara 62 ve Glozzy 62'yi isimlerini ana hatlarıyla belirten basit eylemi gerçekleştiren ilk kişiler olarak kabul ediyor. 1972'de bazı grafiti sanatçıları Hondo 1 tarafından ünlü hale getirilen noktalar, yıldızlar ve şeker kamışı spiralleri ekliyorlardı . Super Kool 223 , boyanın kavisini genişleten kalın bir nozul (endüstriyel bir sprey nozul) sunarak grafiti sanatçılarının isimlerini ifade etmelerine yardımcı oldu .

Kalınlıklar, Harlem grafiti sanatçılarına Philadelphia'dan bir grafiti sanatçısı olan Topcat 126 tarafından zaten geliştirilmiş bir stilin bulunduğu bir stil olan Elegant Broadway ile mükemmel uyum sağlar . Broadway stili, düz tabanlı uzun ince harflere sahipti.

Faz 2'den boyanmıştır .

Artık ilk kalınlık belirlenmişti, ancak öncekilerin kalınlığı daha dövülebilir bir alfabeye dönüştürmek zorunda kaldı. 1972'nin sonlarında , Bronx'tan bir grafiti sanatçısı olan Faz 2 , gerçek bir başyapıt geliştiren ilk kişi oldu. Super Kool 223'ün eserinin temel tasarımından yola çıkarak adını büyük, içi boş ama iyi biçimli, renkli ve ana hatları çizilmiş harflerle yazdı ve Kabarcık Harfler) ('şatafatlı harfler'), takma adla vaftiz etti. Yumuşaklar ('yumuşak'). Daha sonra bu yazı stilinin daha fazla varyasyonunu yarattı ve aynı zamanda görkemli harfler geliştirmeye devam eden diğer grafiti sanatçılarının yolunu açtı.

Ex Vandallar Brooklyn'i ve şehrin geri kalanını kapladı; Manhattan, gelişmekte olan grafiti sanatçıları için “Mekke” idi. 1973'te, yeraltı sanatının geleceği, ardından grafiti, sonsuz vaatlerde bulundu ve sonsuza dek iyimserdi; işler her zaman göründüğü gibi değildi. Böylece ilk stil savaşı başladı.

1973'te IRT'nin imzalar, kavgalar ve saç fileleriyle kaplı Redbirds'ü ( 70'lerin klasik kırmızı arabaları ) grafiti camiasında patlamaya başladı. Şehir , gümüş ve mavi bir şeritle boyanmış yeni tren filolarını piyasaya sürerek grafiti sanatçılarına yeni bir büyüme umudu verdi . Graffiti, daha fazla yenilik gelişmeye başladıkça şaşırtıcı bir hızla devam etti. İlk 3D parça Pistol 1 tarafından boyandı , Brooklyn'den efsanevi grafiti sanatçısı Flint 707 onu takip etti ve ilk 3D parçalarını yapmaya başladı. Bazı çevrelerde grafiti sanat olarak görülmeye başlandı. Coco 144 başkanlığında United Graffiti Artists'in kurucusu Hugo Martínez , bir grup seçkin grafiti sanatçısı oluşturmak için medyada yer almaya başladı. Şunları içeren bir liste: Phase 2 , Stay High 149 , Stitch 1 , Snake 1 , Riff 170 , Jec Star , Bama , SJK 171 , CAT 87 "ve sadik" ve diğerleri.

1974'te, Richard Goldstein bir New York dergisi için grubu tartışan bir makale yazdı ve Phase 2 , Nova , Snake 1 ve tüm şehrin kralının fotoğraflarını ekledi: Stay High 149 . Bu makale sayesinde tüm nesil grafiti sanatçılarını şöhrete kavuşturan The Faith of Graffiti'nin piyasaya sürülmesiyle New York City hareketine daha fazla şöhret geldi . Parçalarla keyfi imzaların fotoğraflarını yayınlayan kitap. Bronx'tan çoğu yeniliğin, Phase 2 , Riff 170 , Pel , Tracy 168 , King 2 ve Pnut 2 gibi grafiti sanatçıları aracılığıyla çıktığı bir zamanda .

Graffiti Faith , Manhattan'da merkezlendi . Ancak, herkes Stay High 149'un meşru onaylarını aldığını kabul etti. İlk ünlü gruplar 1974'te ün kazandılar. Takımların eskisi kadar demokratik değildi, bunun yerine mümkün olan en iyi grafiti sanatçılarını yerleştirmeye çalışıyordu.

IN'ler ve Arananlar bazen Pnut 2 ve Billy 167 gibi grafiti sanatçıları ile her ikisinin de üzerine boyanabilirdi. Wholecar kralı Blade liderliğindeki Crazy Five grubu , kendi benzersiz tarzlarına dönüştü ve 2. ve 4. Hatlara hakim oldu. Yıl sonuna kadar neredeyse tüm arabalar boyanmıştı ve Faz 2 tamamlandı, stilin hüküm süren kralı olarak emekli oldu.

Kusmalar

Rouen , Fransa'da tipik bir kusma .

1975'te, All City King (tüm şehrin kralı) unvanı o yıl tek bir grafiti sanatçısına verilmesi nadirdi ve isimlerinin herhangi bir yerde görülmesi çok muhtemel olan üç grafiti sanatçısı tarafından tartışıldı. şehirde kaldırım: Temp 169 , fsk ve Nose .

Bu onursal unvan için gereksinimler Junior 161 ve Cay 161'in öncü günlerinden beri değişmiştir . Bugünün graffiti sanatçısı sokakları ve trenleri öldürmek, vagonları boyamak ve pencereden aşağıya bombalamak ve geceleri tüm satırları kusmuklarıyla (Bouble'dan türetilen hızlı stil) doldurmak zorunda kaldı. '74'te bombalamanın hatlar üzerindeki etkisi göz önüne alındığında, '75'e gelindiğinde Brooklyn'deki büyüme muazzam hale geldi ve kusmuklar Top , TC , SSB ve TMB gibi gruplar için tercih edilen silahtı .

Brooklyn ayrıca John Amca 178 , Tear ve Tain 1 tarafından popüler hale getirilen sert dublajlı şarkı sözlerini bir araya getiren benzersiz bir stil geliştiriyor ve sahip oluyordu . Bu aşamada Three Tard Boys with Cliff 159 , 3YB'nin yeniden dirilişini de belirtmekte fayda var ve grafiti topluluğu , ilk parçalarla ilgili ilk ölüm olan Stim 1'in ölümüyle üzüldü.

1975 yazında, birçok grafiti sanatçısının ifadesine göre IN , her grafiti sanatçısının metro vagonlarında yaptığı parça sayısına dayalı olarak rekabet ruhunu yeniden canlandırmaya karar verdi. Kısa ve kolay olduğu için ve istediği kadar yazmak için çok fazla boyaya ihtiyacı olmadığı için bu ismi seçti. Adını Font Pompa'nın kaba, yırtık pırtık versiyonuyla yazmaya başladı. İlk başta her vagona yalnızca bir veya iki kez adını yazdı, ancak daha sonra trenleri bombalamaya başladı ve tüm vagonları Kusmalarım dediği şeyle kapladı . İlk başta, grafiti sanatçıları, stil eksikliğinden dolayı IN'yi pek düşünmediler , ancak kusmukları binlerce olmaya başladığında, stil olsun ya da olmasın, IN'nin en görünür olduğunu kabul etmek zorunda kaldılar. IN'in ünü büyüdükçe , diğer grafiti sanatçıları iki harfli isimleri benimsemeye ve kendi kusmuklarını boyamaya başladılar . Dönemin en tarz graffiti sanatçılarından Jester bile kusmuk gösterisi yapmak için adını DY olarak değiştirdi.

Bazı ressamlar, bazen kusmuk şeklinde, bazıları ise daha büyük formatlarda ortaya çıkan, her iki resim yöntemini de birleştirdi , ilkiyle adını yaydı ve üslubunu ikincisiyle gösterdi. Lee veya Blade gibi Whole Cars konusunda uzmanlaşmış grafiti sanatçıları, kusmaları açıkça " çöp yığınları" olarak tanımladılar ve ulaştıkları popülerliğe ağıt yaktı, çünkü bu onlar için grafiti ölümünü oluşturuyordu.

IN , 5.000. kustuğunu , sanki aklına koyarsa daha büyük işler de yapabileceğini kanıtlamak istercesine, yıldızlarla kaplı ve gökkuşağı gibi rengarenk bir vagonu boydan boya boyayarak kutladı. Sonra kusmuğuna döndü ve 10.000 numarayı tamamlayana kadar durmadı. O zaman, Tracy 168'e göre IN , tüm hatların Kralı ilan edildi. Stan 153 bunu doğruluyor: “İstediğini aldı. O hepsinin kralıydı. On bin eser! Güzel değillerdi, ama gerçek şu ki her yerde ortaya çıktılar. IN , 10.000'inci kusmasını kutladığı bütün bir vagonu üç boyutlu harflerle boyadıktan sonra geri çekildi. Cap , niceliği savunan, ancak daha sert bir şekilde hareket eden grafiti sanatçılarından bir diğeriydi, çünkü genellikle, grafiti sanatçılarının çoğunluğunun saygısını kazanmadığı, kaliteyi savunan diğer grafiti sanatçılarının çalışmalarının üzerine kusuyordu . IN durumunda olduğu gibi .

Avrupa'da Grafiti

İspanya

Balık Aerosolü , Barselona'da .

Vigo şehrinde Comandante Cobra'nın resmiyle grafiti .

2018 yılında Alcoy şehrinde Fasim grafiti .

Mevcut hareketin varlığından önce, grafiti eski halinde, kurşun kalemler veya keskin nesnelerle, bazı İspanyol mimarların, grafiti sanatçıları tarafından saldırıya uğraması zor olan binaların duvarlarını (grafiti görünümünü öngörmeden) bitirmelerine kadar vardı. ) aerosol).

İspanya'da , aerosol etiketleme , görünüşte kendiliğinden "flechero tarzı" olarak adlandırılan tuhaf bir şekilde başladı, Avrupa'nın geri kalanında ise Amerikan etkisine bağlıydı.

Barselona'da grafiti, 1980'lerde Futura 2000'in ziyareti ve Henry Chalfant'ın Sala Transformadors'daki sergisi ile grafiti ve İspanyol kent sanatının gelişiminde belirleyici faktörler ve orijinal hareketle ilk teması olan ilk temasıyla başladı. yarımadanın ilk şehirli sanatçıları, dünyanın en önemli ekiplerinden biri olan 156allstarz'ın bir üyesi olan Fasim (Germán Bel) adlı grafiti ile korunan ortaya çıkacaktı .

1980'lerin başında , Madrid hareketinin ortasında , birkaç genç, sokaklarda, metrolarda, istasyonlarda vb. Önce kalemleriyle, sonra aerosolle yazmaya başladı.

Muelle ( Juan Carlos Argüello ) 1980 yılı civarında ortaya çıkan ilk kişiydi ve takip eden dört yıl içinde onu Bleck La Rata ve Glub gibi diğerleri izledi . Grafiti sanatçıları arasında büyük saygı gören kontrolsüz bir hareketti. Onlara otokton Madrid grafiti deniyordu . Bu akım, imzalarında okların bulunması nedeniyle bazen küçümseyici bir şekilde "flecheros" olarak da adlandırılmıştır.

Madrid'deki Calle de la Montera'da El Muelle'nin imzası . El Muelle İspanya'da graffitinin öncüsüdür.

1982-1983 yılları arasında, Avrupa'nın geri kalanının ve Amerika Birleşik Devletleri'nin tarzına daha çok benzeyen grafiti stilleri yayıldı: grafiti, trenler, metrolar ve her şey. KOOL, JASTONE gibi önemli ve etkili isimlerle büyük önem taşıyan CNB grubu; KAR, SEONE, ZAUKO, OVES, OVER, SEAK, JAVE... Bunlardan Oves, 1986'da Sitges Festivali'nde gösterilen "Graffiti sanatçısı belada, duvarları atlayarak kaçar" filminde rol aldı ve kendini en ön sıraya yerleştirdi. zamanın sineması.

Gruplar olarak 1980'lerin sonu ve 1990'ların başında Madrid'de SPC ve PTV, Valensiya'da CNB o dönemde sayaçların büyük bir bölümünü gerçekleştirmiş olanlardan bahsetmekte fayda var. Ve Barselona'daki DTY ve A3'e.

İspanya'daki 90'lar, tüm yazarların kaliteli boyaya ve uygun bir fiyata erişmesine izin veren grafiti için özel bir sprey boya markası olan MONTANA'nın ortaya çıkmasıyla derinden işaretlendi, daha önce tüm boyalar süpermarketlerde veya hırdavatçılarda çalındı.

Yazarlar Madrid'in Madrid'in grafiti içindeki rolünü vurgulamak da önemlidir . 1999 yılında faaliyete başlayan ve bugün hala aktif olan, tüm grafiti yazarlarını destekleyen ve bu hareketin tüm yönlerini destekleyen öncü bir mağaza. ]

Evrensel Kültürler Forumu'nda yasal grafiti için ayrılmış alan , Barselona, ​​​​2004 .

1990'lı yıllarda İspanya'da önemli gruplar arasında Madrid'de CEX, KR2, TBC, Barselona'da TSK, Sevilla'da GAS, Valensiya'da LSS, UKC, TFK, CNB ve Teruel gibi gruplar, CTC, VSK (BALS , SAR, OVER gibi gruplar) yer almaktadır. , OVES...) ayrıca GIPSY KINGS gibi çeşitli şehirlerden yazarların (2000 yılında bir grup olarak doğdu) Valencia, Mallorca ve Madrid'den yazarlarla (Hanem, Drim, Scawt, Hock, Atek) oluşturduğu gruplar. ALTO CONTRASTE 2001 yılında Salamanca ve Cáceres'ten (Agu, Slop, Eseon, Ares, 8a, Thone, Sonbaty) yazarlarla kuruldu. Grafiti sanatçılarına sponsor olan Montana Colors gibi özel boya markaları var . Konuyla ilgili dergiler ve videolar yayınlanmaktadır. Birçok yerel otorite, grafiti uygulaması için bazı yüzeyler tahsis eder ve hatta kültürel faaliyetleri kapsamında grafiti yarışmalarını, sergilerini veya festivallerini finanse eder.

Kentsel Sanat Festivali ya da Kent Kültürü (her yıl) gibi platformların varlığı, en yüksek ulusal ve uluslararası sanatçıların katılımıyla, yarımada coğrafyasına yayılmış farklı şehirlerde etkinlikler düzenlemeyi, grafitide yeni formülleri tanıtmayı mümkün kılıyor. seviye. , Gran Canaria veya Sevilla'da gerçekleşenler gibi harika yapımlar elde etmek .

İspanyol grafiti sanatçılarının canlı çalışmalarını gösteren birkaç ev filmi İspanya'da yayınlandı. 2000'lerde, Cebovideo 2 veya Barcelona underground gibi filmler , vandalizm üzerindeki özel vurguları nedeniyle medyada ün kazandı.

2013 yılında, Arturo Pérez-Reverte'nin grafiti dünyasına dayanan Hasta keskin nişancı romanı yayınlandı. İçinde Muelle ve "flechero" stiline göndermeler yapılır. Romandaki bazı karakterler genellikle Violadores del Verso'nun yanı sıra SFDK ve CPV'yi de dinler . ]

Şu anda, en azından asgari bir grafiti hareketinin olmadığı bir İspanyol şehri yok. 2015 ve 2016 yılları arasında, Trap müziğinin görünümüyle yakından ilgili olan ve özellikle Barselona şehrini etkileyen ihmal edilmiş bir tarz olan "cahil tarzı" İspanya'ya ithal edildi.

Barselona'da şu anda en çok tekrarlanan isimlerden bazıları Nimek, Tzar veya Joa6. Madrid'de Scaner, Darik veya DRN gibi diğerleri, Seville Serranito veya Ratón'da ve Málaga Presto, Trol veya Farola'da öne çıkıyor.

Amerika'da Grafiti

Arjantin

Buenos Aires'teki La Boca semtindeki grafiti örneği .

Kentsel veya sokak sanatı, birçok sanatçı için yeni bir ifade biçimidir. Ancak Arjantin'de sokak sanatı her zaman kabul görmedi. Yetkililerin desteğini almak ve şehri güzelleştirecek yeni projeyi hayata geçirmek için farklı projeler ve görevler gerçekleştirildi.

Kolombiya

1980'lerde, silahlı gruplar duvar resimlerini Medellin'deki Comuna 13'ün çevre mahallelerindeki vatandaşlara uyarı bırakmak için kullandılar. 1990'larda, grafiti sanatçılarından oluşan gruplar, Independencia I ve II mahallelerinin duvar resimlerine el koydular ve barış mesajlarını yakaladılar.Bu aktivite, sanat yoluyla bir toplumsal dönüşüm süreci olarak kabul edilir ve komün 13 olarak bilinen mevcut turist koridorunun kökenidir. "grafitur". Bogota'nın şu anda Puente Aranda kasabasındaki " Graffiti Bölgesi " gibi uluslararası varlığı olan bazı sanatsal alanları var . Ayrıca La Candelaria , Santa Fe, Calle 26 caddesi gibi şehrin güneyinde yer alan ve marjinal mahalleleriyle tanınan Ciudad Bolívar kasabası gibi yerel sanatçıların sanat yoluyla müdahale ettiği ve mahallelerin güzelleştirilmesi sayesinde mahalleleri güzelleştirdiği alanlar da var. grafiti ve şehrin diğer bölgeleri arasında daha yüksek duvar sanatı konsantrasyonu.

Meksika

Nueve Arte Urbano tarafından üretilen Querétaro'daki duvar resmi .

Meksika'da Sokak Sanatı tezahürleri 80'lerin sonunda Mexico City'de , şehrin kuzeyindeki çok aileli binaların ve metro hatlarının içinde başladı. O zamandan beri, kentsel sanat ve grafiti, metropoldeki farklı delegasyonlarda mahalle kimliğinin önemli bir parçasını oluşturdu. Şu anda, Meksika'nın başkentinde, başkentin sınırlarının ötesinde kentsel sanat için alanların çoğalmasına adanmış farklı dernekler ve gruplar var, Querétaro , Meksika Cumhuriyeti'nde kentsel sanatın en büyük referanslarından biri olarak ortaya çıktı (teşekkürler). şehrin ev sahipliği yaptığı kentsel sanat festivalleri ). Bu kültürel fenomendeki diğer öncü şehirler Juárez , Puebla , Cholula, Tijuana , Pachuca ve San Miguel de Allende'dir .

Aynı şekilde , hem Meksika'da hem de Latin Amerika'da ve dünyanın geri kalanında kentsel sanatın yayılmasında uzmanlaşmış All City Canvas gibi medya var . Bu sanatsal ifade etrafında evrensel bir dil oluşturmak bu şekilde mümkün olmuştur. 2012'de bile, Meksika'da uluslararası çabaları birleştirmeyi ve Mexico City'de bir hafta boyunca eserler yaratmayı amaçlayan bir sokak sanatı festivali düzenleyen ilk kişilerdi. Son yıllarda Vhils, It's a Living ve Bier en Brood gibi yetenekli sanatçılarla işbirliği içinde, Meksika ve Amerika Birleşik Devletleri'ndeki çeşitli şehirlerde All City Canvas Global Serisinin bir parçası olarak birkaç duvar resmi ürettiler. Girişimin amacı, büyük ölçekli bir eser aracılığıyla toplum üzerinde bir etki yaratmaktır.

Uruguay

Montevideo'da Nacional hayranları tarafından yapılan grafiti .

Güney Amerika'da ve özellikle Uruguay'da, şehir veya sokak sanatı, siyasi iddialar veya futbol bağlantılarıyla ilişkilendirilir.

Ülke genelinde, özellikle Montevideo'da (Uruguay'ın başkenti) sanatlarını sergileyen sanatçılar olmasına rağmen, sokak sanatı, başta Nacional ve Peñarol olmak üzere siyasi militanlar veya futbol taraftarlarıyla ilişkilidir .

Venezuela

1990'larda kentsel sanat, sözde 'grafiti sanatçıları' aracılığıyla tanınmaya başladı. Bu grup Venezüella sokaklarını rengarenk çizgilerle doldurdu. Takma adlarını veya gerçekçi resimlerini tasvir eden bu eserler, bu kültürün genişlemesini teşvik etti.

O andan itibaren, çok sayıda kentsel alanı ele geçirecek birkaç ekip veya grafiti sanatçısı grubu doğacaktı. Çoğu, ülkedeki farklı mülkleri boyamak için gizliliği kullandı: Karakas ve Valensiya dahil Venezüella şehirlerinde bol miktarda karakterler, karikatürler, siyasi hicivler veya imzalar vardı .

Postaerosol veya sokak sanatı

Emsalleri olmasına rağmen, 1980'lerin sonundan ve özellikle 1990'lardan itibaren, şablonlarla sprey uygulama, poster ve çıkartma yapıştırma gibi yeni teknikler benimsendi . Böylece sanatsal çalışmanın bir kısmı evde veya atölyede yapılmıştır. Daha sonra sokakta iş daha hızlı yapıldı ve sanatçının tespite maruz kaldığı süre azaltıldı.

Günümüzde geniş cephelerde ve farklı kamusal alanlarda mural grafiti, graffiti ve sokak sanatı hareketi içinde de öncü bir rol kazanıyor. ]

Santa Ana, California sokaklarında grafiti.

Hip hop kültürüyle bağlantılı olan geleneksel grafiti, bazen graffiti sonrası/ sokak sanatından etkilenerek , bazen de tamamen bağımsız olarak gelişmeye devam etti.

İlgili teknikler

Ağaç kabuğu yazıtları

Ağaç kabuğu oymacılığı.

Diğer birçok mesajı iletebilmelerine rağmen, sıklıkla sevgililerin, ideolojilerin beyanlarıyla ilişkilendirilirler. Ağaç için riskli bir uygulamadır, çünkü derin bir kesi veya gövdenin neredeyse tüm genişliğini kaplayan bir halka ona zarar verebilir ve hatta ölüme neden olabilir. 2003 yılında sokak sanatı olarak sınıflandırılabilecek Hollandalı sanatçı Influenza , halka açık yerlerde bulunan ağaçların kabukları üzerinde bir dizi eylem geliştirdi ve daha sonra bu eylemlerin fotoğraflarını Treeffiti adlı küçük bir kitapta topladı . O zamandan beri bu terim, genellikle grafiti veya sokak sanatının ruhuna , aşıkların geleneksel yazıtlarından daha yakın bir niyeti olduğunda, bu tür müdahaleyi tanımlamak için kullanılmıştır. Bu teknik en az kullanılanlardan biridir.

Meksika sokaklarında grafiti.

Arjantin'den Atrapamuros grubu tarafından yapılan şablon.

Çizgili kristaller

Son zamanlarda, anahtarlar veya keskin nesneler tarafından çizilen cam, yaygın olarak kabul edilmeyen bir sanat ifadesi haline geldi. Grafiti sanatçısını tren, otobüs vb. yolculukları sırasında eğlendiren bir sokak sanatı biçimidir.

Grafiti ve sosyal iletişim

Grafiti sanatı, onu tanımlayan sözcüksel ve görsel öğelerin analizine kadar uzanır. Ancak tüm sanatlar gibi, sadece bu yönlere bağlı kalmaz. Sözcükler, harfler ya da çizimler olarak sunulmalarına rağmen, izleyici onları asla yalnızca bu şekilde göremez. Grafiti görsel bir deneyimden daha fazlasıdır, aynı zamanda zamansal ve uzamsal bir deneyimdir (Lynn ve Lea, 2005). Zaman içinde bir anda çakışan ve sanatsal parçanın izleyiciye ne ileteceğini tanımlayan bir dizi koşul (yer, an, sosyal etki, siyasi ve kültürel olaylar, kişisel olaylar vb.) vardır. Açıkça gözlemlenmeyen bu koşullar dizisi, duvar yazılarının arkasına gizlenir ve bir aerosol veya işaretleyici aracılığıyla bir duvar, duvar veya benzeri yüzeylerde ve harfler, kelimeler veya çizimler kullanılarak kendiliğinden yansıtılır. Bakhtin , yazarın amacı olmaksızın, iletişim psikolojisinden grafiti kavramsallaştırmamıza yardımcı olan anahtar bir kavram ortaya koydu. Ona göre, konuşulan anın dolaysızlığına " sözce " denir (İspanyolca'da "kelime", "ifade" veya "ifade" olarak çevrilir) ve tüm "sözceler" heteroglossiktir. “Söz” kelimesi söyleneni , söylemin birimini ifade eder ve grafiti ile ilgili olarak, yazılan veya çizilen şeydir, parçadır . Heteroglossia ( İngilizcede heteroglossia ) terimi , bağlamsal olarak bağımlı olma niteliğini ifade eder. Her sözlü veya yazılı kelime bir araya gelir ve bir dizi tarihsel, politik, meteorolojik, psikolojik koşuldan vb. etkilenir. Bu, o kelimenin anlamına benzersiz bir karakter kazandıracak ve aynı kelimenin farklı koşullar altında ifade edildiğinde alacağı anlamdan farklı olacaktır.

"Hayat grafitisiz berbat."

Bu nedenle, grafiti, yalnızca hepimizin gördüğü ve bariz olan sözcüksel ve görsel öğeleri ifade etmekle sınırlı olmayan, aynı zamanda izleyicinin görselleştirme yoluyla özümseyebileceği daha önce bahsedilen bir dizi koşulu da taşıyan bir sanat olmasıyla karakterize edilir. . bu tür sanatsal ifadenin.

, anlamı ne açık ne açık olan ve anlaşılması daha derin bir bilgi düzeyi gerektiren örtük mesajların bu bağlamda kazandığı önemi belirtmekte fayda var : "İzleyicilerin algıları, şimdi önlerinde olanı anlamaları, bölge, bireyler, kültürler ve bu alanların alt kültürleri hakkındaki bilgi ve deneyimlerine yakından bağlıdır. (…) Çevremizdeki sosyal dünyayı nasıl algıladığımız ve anladığımız, gördüklerimizden ve deneyimlerimizden ne kadar haberdar olduğumuza bağlıdır”. (Billig, 1996: 121). ]

Aramızdaki video oyununda Meksika'dan "Raptor" tarafından yapılan şablon (2021)

Belgeseller ve film

• vahşi stil (1983)
• Karalama Sanatı (2009)
• Stil Savaşları (1983)
• Parça Parça (2005)
• Sokak Sanatı (2014)
• rezalet (2005)
• Bombala (2007)
• Hediye Dükkanından Çıkış (2010)
• Bir kutu ile boyadım (2012)

Ayrıca

• Kentsel sanat
• Barselona şehir sanatı
• görsel kontaminasyon
• kalıplanmış
• ekolojik grafiti
• Kilroy buradaydı
• Grafiti ve sokak sanatı yaralanmaları ve ölümlerinin listesi
• kırık cam teorisi
• vandalizm

Dış bağlantılar

• Wikimedia Commons , Graffiti'de bir medya galerisine ev sahipliği yapıyor .
• Vikisözlük'te grafiti ile ilgili tanımlar ve diğer bilgiler bulunmaktadır .

• Kraliyet İspanyol Akademisi Sözlüğü , grafiti için bir tanım içerir .
• Grafiti (İngilizce Wikipedia'da) .
• Luis M. Linde, "Resimler". Kitap Dergisi , 151-152, Temmuz-Ağustos 2009.
• Madrid'de profesyonel grafiti Profesyonel grafiti ile 15 yıllık dekorasyon
• Profesyonel grafiti 2001'den beri profesyonel grafiti
• grafiti sanat
• Grafiti Duvar Duvar resmi ve sanat dekorasyonu
• Sanatsal grafiti grafiti, kentsel sanat ve duvar dekorasyonu
• Nicola Guerra, [1] Siyasi grafiti - "Hepsini istiyoruz. Vogliamo tutto". Sanat N.119/2020 içinde.