Neil Simon - Neil Simon

Neil Simon
Neil Simon 1974
Född	Marvin Neil Simon 4 juli 1927 The Bronx , New York City , USA ( 1927-07-04 )
Död	26 augusti 2018 (2018-08-26)(91 år) Manhattan , New York, USA
Ockupation	Dramatiker manusförfattare författare
Alma mater	New York University University of Denver
Period	1948–2010
Genre	Komedi , drama , fars , självbiografi
Anmärkningsvärda verk	Brighton Beach Memoirs Biloxi Blues Come Blow Your Horn The Odd Par Tappade i Yonkers The Goodbye Girl
Anmärkningsvärda utmärkelser	Pulitzerpriset för drama (1991)
Make
Barn	3
Släktingar	Danny Simon (bror) Michael H. Simon (brorson)

Marvin Neil Simon (4 juli 1927 - 26 augusti 2018) var en amerikansk dramatiker , manusförfattare och författare. Han skrev mer än 30 pjäser och nästan lika många filmmanus, mestadels filmatiseringar av hans pjäser. Han har fått fler kombinerade Oscar- och Tony Award -nomineringar än någon annan författare.

Simon växte upp i New York under den stora depressionen . Hans föräldrars ekonomiska svårigheter påverkade deras äktenskap, vilket gav honom en mestadels olycklig och instabil barndom. Han tog ofta tillflykt på biografer, där han tyckte om att titta på tidiga komiker som Charlie Chaplin . Efter examen från gymnasiet och tjänstgjort några år i Army Air Force Reserve började han skriva komedi manus för radioprogram och populära tidiga tv -program. Bland de senare fanns Sid Caesar 'är din show Visar (där 1950 arbetade han tillsammans med andra unga författare inklusive Carl Reiner , Mel Brooks , Woody Allen , Larry Gelbart och Selma Diamond ) och The Phil Silvers Show , som pågick från 1955 till 1959.

Hans första producerade pjäs var Come Blow Your Horn (1961). Det tog honom tre år att slutföra och sprang för 678 föreställningar på Broadway . Det följdes av ytterligare två framgångar, Barefoot in the Park (1963) och The Odd Couple (1965). Han vann ett Tony -pris för den senare. Det gjorde honom till en nationalkändis och "den hetaste nya dramatikern på Broadway". Från 1960 -talet till 1980 -talet skrev han för scen och skärm; några av hans manus baserades på hans egna verk för scenen. Hans stil sträckte sig från fars till romantisk komedi till mer seriös dramatisk komedi. Sammantaget fick han 17 Tony -nomineringar och vann tre priser. 1966 hade han fyra framgångsrika produktioner igång på Broadway samtidigt, och 1983 blev han den enda levande dramatikern som fick en New York -teater, Neil Simon Theatre , namngiven till hans ära.

Tidiga år

Neil Simon föddes den 4 juli 1927 i Bronx , New York, av judiska föräldrar. Hans far, Irving Simon, var en säljare av plagg, och hans mamma, Mamie (Levy) Simon, var mestadels en hemmafru. Neil hade en bror, åtta år äldre, tv -skribent och komedilärare Danny Simon . Han växte upp i Washington Heights , Manhattan, och tog examen från DeWitt Clinton High School när han var sexton. Han fick smeknamnet 'Doc', och skolårsboken beskrev honom som extremt blyg.

Simons barndom präglades av hans föräldrars ”stormiga äktenskap” och de ekonomiska svårigheter som depressionen orsakade. Ibland på natten blockerade han deras argument genom att lägga en kudde över öronen. Hans far övergav ofta familjen i flera månader i taget, vilket ledde till ytterligare ekonomiskt och känslomässigt lidande. Som ett resultat tog familjen in pensioner, och Simon och hans bror Danny tvingades ibland att bo hos olika släktingar.

Under en intervju med författaren Lawrence Grobel sa Simon: ”Den här dagen visste jag aldrig riktigt vad anledningen till alla slagsmål och strider handlade om mellan dem ... Hon skulle hata honom och vara väldigt arg, men han skulle komma tillbaka och hon skulle ta tillbaka honom. Hon älskade honom verkligen. " Simon har sagt att en av anledningarna till att han blev författare var att uppfylla ett behov av att vara oberoende av sådana känslomässiga familjeproblem, ett behov han kände igen när han var sju eller åtta: "Det är bättre att jag tar hand om mig själv på något sätt. Det gjorde mig stark som en oberoende person.

Jag tror att en del av det som gjorde mig till en komediförfattare är att blockera bort några av de riktigt fula, smärtsamma sakerna i min barndom och täcka det med en humoristisk attityd ... göra något för att skratta tills jag kunde glömma det som gjorde ont .

Han kunde göra det på filmer, i arbetet med stjärnor som Charlie Chaplin , Buster Keaton och Laurel och Hardy . "Jag drogs hela tiden ur filmer för att jag skrattade för högt." Simon erkände dessa barndomsfilmer som sin inspiration: "Jag ville få en hel publik att falla på golvet, vred sig och skrattade så hårt att några av dem svimmade." Han gjorde skrivkomedi till sitt långsiktiga mål och såg det också som ett sätt att få kontakt med människor. "Jag tänkte aldrig bli idrottare eller läkare." Han började skriva för lön medan han fortfarande var i gymnasiet: Vid femton års ålder skapade Simon och hans bror en serie komedi -skisser för anställda vid ett årligt varuhusevenemang. För att utveckla sin skrivförmåga tillbringade han ofta tre dagar i veckan på biblioteket och läste böcker av kända humorister som Mark Twain , Robert Benchley , George S. Kaufman och SJ Perelman .

Strax efter examen från gymnasiet anmälde han sig till Army Air Force Reserve vid New York University . Han uppnådde rang som korpral och skickades så småningom till Colorado . Under de åren i reservatet skrev Simon professionellt och började som sportredaktör. Han tilldelades Lowry Air Force Base under 1945 och gick vid University of Denver från 1945 till 1946.

Författarkarriär

Tv

Simon sa upp jobbet som postkontor på Warner Brothers kontor på Manhattan för att skriva radio- och tv-manus med sin bror Danny Simon , under ledning av radiohumoristen Goodman Ace , som drev en kortvarig skrivverkstad för CBS . Deras arbete för radioserien The Robert Q. Lewis Show ledde till andra skrivjobb. Max Liebman anlitade duon för skrivarteamet i hans populära tv -komediserie Your Show of Shows . Programmet fick Emmy Award -nomineringar för bästa sortens show 1951, 1952, 1953 och 1954 och vann 1952 och 1953. Simon skrev senare manus för The Phil Silvers Show , för avsnitt som sänds under 1958 och 1959.

Simon erinrade senare om vikten av dessa två skrivjobb för hans karriär: "Mellan dem två tillbringade jag fem år och lärde mig mer om vad jag så småningom skulle göra än i någon annan tidigare erfarenhet." "Jag visste när jag gick in i Your Show of Shows , att detta var den mest begåvade gruppen författare som fram till den tiden någonsin hade samlats tillsammans."

Simon beskrev en typisk skrivsession:

Det fanns ungefär sju författare, plus Sid, Carl Reiner och Howie Morris  ... Mel Brooks och kanske Woody Allen skulle skriva en av de andra skisserna ... alla gick med och skrev om, så vi hade alla en del av det. .. Det var förmodligen den roligaste tiden jag någonsin haft att skriva med andra människor.

Simon införlivade några av dessa erfarenheter i sin pjäs Skratt på 23: e våningen (1993). En tv -anpassning av pjäsen 2001 gav honom två Emmy Award -nomineringar.

Skede

Hans första Broadway -upplevelse var på Catch a Star! (1955); han samarbetade på skisser med sin bror, Danny.

1961 sprang Simons första Broadway -pjäs, Come Blow Your Horn , för 678 föreställningar på Brooks Atkinson Theatre . Simon tog tre år att skapa den första pjäsen, delvis för att han också arbetade med tv -manus. Han skrev om det minst tjugo gånger från början till slut: "Det var bristen på tro på mig själv", mindes han. "Jag sa," Det här är inte tillräckligt bra. Det är inte rätt. " ... Det motsvarade tre års högskola. " Förutom att vara en "monumental insats" för Simon, var den pjäsen en vändpunkt i hans karriär: "Teatern och jag upptäckte varandra."

Barefoot in the Park (1963) och The Odd Couple (1965), för vilket han vann ett Tony Award , gav honom rikskändis, och han ansågs vara "den hetaste nya dramatikern på Broadway", enligt Susan Koprince. Dessa framgångar följdes av andra. Under 1966 spelade Simon fyra föreställningar samtidigt på Broadway-teatrar: Sweet Charity , The Star-Spangled Girl , The Odd Couple och Barefoot in the Park . Dessa gav honom royalties på 1 miljon dollar per år. Hans professionella förening med producenten Emanuel Azenberg började med The Sunshine Boys och fortsatte med The Good Doctor , God's Favorite , Chapter Two , They Playing Our Song , I Ought to Be in Pictures , Brighton Beach Memoirs , Biloxi Blues , Broadway Bound , Jakes Bland annat kvinnor , The Goodbye Girl and Laughter på 23: e våningen . Hans arbete sträckte sig från romantiska komedier till seriöst drama. Sammantaget fick han sjutton Tony -nomineringar och vann tre priser.

Simon anpassade också material från andra, till exempel musikalen Little Me (1962), baserad på romanen av Patrick Dennis ; Sweet Charity (1966) från manuset till filmen Nights of Cabiria ( 1957), skriven av Federico Fellini m.fl. and Promises, Promises (1968) en musikalisk version av Billy Wilders film, The Apartment . Vid Last of the Red Hot Lovers 1969 fick Simon enligt uppgift 45 000 dollar i veckan från sina shower (exklusive försäljning av rättigheter), vilket gjorde honom till den mest ekonomiskt framgångsrika Broadway -författaren någonsin. Simon fungerade också som en okrediterad "manusläkare" och hjälpte till att finslipa böckerna för Broadway-bundna pjäser eller musikaler under utveckling, precis som han gjorde för A Chorus Line (1975). Under 1970 -talet skrev han en rad framgångsrika pjäser; ibland spelade mer än en samtidigt, för att bara stå publik. Även om han då erkändes som en av landets ledande dramatiker, höll hans inre driv honom att skriva:

Slappade jag av och såg hur mina pojkambitioner uppfylldes inför mina ögon? Inte om du är född i Bronx, i depressionen och judisk, det gör du inte.

Simon drog "mycket på sitt eget liv och erfarenhet" för sina berättelser. Hans inställningar är vanligtvis stadsdelar i arbetarklassen i New York, liknande de där han växte upp. 1983 började han skriva det första av tre självbiografiska pjäser, Brighton Beach Memoirs (1983), som skulle följas av Biloxi Blues (1985) och Broadway Bound (1986). Han fick sin största kritik för denna trilogi. Han fick ett Pulitzerpris för sin uppföljande pjäs, Lost in Yonkers (1991), som spelade Mercedes Ruehl och blev en succé på Broadway.

Efter Lost in Yonkers mötte Simons nästa flera pjäser inte kommersiell framgång. The Dinner Party (2000), med Henry Winkler och John Ritter i huvudrollen, var "en blygsam hit". Simons sista pjäs, Roses dilemma , hade premiär 2003 och fick dåliga recensioner.

Simon krediteras som dramatiker och bidragande skribent till minst 49 Broadway -pjäser.

Skärm

Simon valde att inte skriva manuset för den första filmatiseringen av hans verk, Come Blow Your Horn (1963), och föredrog att fokusera på hans dramatik. Han blev dock besviken på bilden och försökte därefter kontrollera omvandlingen av hans verk. Simon skrev manus för mer än tjugo filmer och fick fyra Oscar -nomineringar - för The Odd Couple (1969), The Sunshine Boys (1975), The Goodbye Girl (1977) och California Suite (1978). Andra filmer inkluderar The Out-of-Towners (1970) och Murder by Death (1976). Även om de flesta av hans filmer var framgångsrika, var filmer alltid av sekundär betydelse för hans pjäser:

Jag känner mig alltid mer som en författare när jag skriver en pjäs, på grund av teaterns tradition ... det finns ingen tradition för manusförfattaren, såvida han inte också är regissören, vilket gör honom till en författare . Så jag känner verkligen att jag skriver för eftervärlden med pjäser, som har funnits sedan grekisk tid.

Många av hans tidigare bearbetningar av hans eget verk liknade mycket de ursprungliga pjäserna. Simon observerade i efterhand: "Jag hade verkligen inget intresse för filmer då. Jag var främst intresserad av att fortsätta skriva för teatern ... Pjäserna blev aldrig filmiska". The Odd Couple (1968), var en mycket framgångsrik tidig anpassning, trogen scenspelet men öppnade också med mer naturskön variation.

Skrivstil och ämne

Den viktigaste aspekten som är mest konsekvent i Simons skrivstil är komedi, situationell och verbal och presenterar seriösa ämnen på ett sätt som får publiken att ”skratta för att undvika att gråta”. Han uppnådde detta med snabba skämt och klurigheter, i en mängd olika stadsmiljöer och berättelser. Detta skapar en "sofistikerad, urban humor", säger redaktör Kimball King, och resulterar i pjäser som representerar "mellanamerika". Simon skapade vardagliga, tydligen enkla konflikter med sina berättelser, som blev komiska premisser för problem som behövde lösas.

Ett annat inslag i hans skrivande är hans efterlevnad av traditionella värderingar angående äktenskap och familj. McGovern säger att den här tråden i den monogama familjen går igenom det mesta av Simons arbete och är en som han tycker är nödvändig för att ge samhället stabilitet. Vissa kritiker har därför beskrivit hans berättelser som något gammaldags, även om Johnson påpekar att de flesta medlemmarna i hans publik "är glada över att hitta Simon upprätthålla sin egen tro". Och där otrohet är temat i en Simon -pjäs, får sällan, om någonsin, dessa karaktärer lycka: "I Simons ögon, tillägger Johnson," är skilsmässa aldrig en seger. "

En annan aspekt av Simons stil är hans förmåga att kombinera både komedi och drama. Barefoot in the Park , till exempel, är en lätt romantisk komedi, medan delar av Plaza Suite skrevs som "farce", och delar av California Suite är "high comedy".

Simon var villig att experimentera och ta risker och flyttade ofta sina pjäser i nya och oväntade riktningar. I The Gingerbread Lady kombinerade han komedi med tragedi; Rykten (1988) är en fars i full längd; i Jakes Women och Brighton Beach Memoirs använde han dramatisk berättelse; i The Good Doctor skapade han en "pastiche of sketches" kring olika berättelser av Tjechov ; and Fools (1981), skrevs som en saga-romantik som liknar berättelser av Sholem Aleichem . Även om vissa av dessa ansträngningar inte lyckades vinna godkännande från många kritiker, hävdar Koprince att de ändå visar Simons "allvar som dramatiker och hans intresse för att bryta ny mark."

Tecken

Simons karaktärer är typiskt "ofullkomliga, oheroiska figurer som är anständiga människor", enligt Koprince, och hon spårar Simons komikstil tillbaka till Menander , en dramatiker i antikens Grekland. Menander, liksom Simon, använde också genomsnittliga människor i hemmet och blandade humor och tragedi i hans teman. Många av Simons mest minnesvärda pjäser är byggda kring scener med två karaktärer, som i segment av California Suite och Plaza Suite .

Innan han skrev försökte Simon skapa en bild av sina karaktärer. Han sa att pjäsen Star Spangled Girl , som var ett biljettbrott, var "den enda pjäs jag någonsin skrivit där jag inte hade en tydlig visuell bild av karaktärerna i mitt sinne när jag satte mig vid skrivmaskinen." Simon ansåg att "karaktärsbyggande" var en skyldighet och uppgav att "tricket är att göra det skickligt". Medan andra författare har skapat levande karaktärer har de inte skapat nästan lika många som Simon gjorde: "Simon har inga kamrater bland samtida komedidramatiker", konstaterade biograf Robert Johnson.

Simons karaktärer roar ofta publiken med glittrande ”zingers”, vilket blev trovärdigt av Simons skickliga dialog. Han återger tal så "klokt" att hans karaktärer oftast är troliga och lätta för publiken att identifiera sig med och skratta åt. Hans karaktärer kan också uttrycka "allvarliga och fortsatta bekymmer för mänskligheten ... snarare än rent aktuellt material". McGovern noterar att hans karaktärer alltid är otåliga "med larm, med ytlighet, med amoralitet" och tillägger att de ibland uttrycker "implicit och uttalad kritik av det moderna stadslivet med dess stress, dess tomhet och dess materialism". Simons karaktärer ses dock aldrig tumma på näsan mot samhället. "

Teman och genrer

Teaterkritikern John Lahr tror att Simons primära tema är "den tysta majoriteten", varav många är "frustrerade, upprörda och osäkra". Simons karaktärer är "sympatiska" och enkla för publiken att identifiera sig med. De har ofta svåra relationer i äktenskap, vänskap eller affärer, eftersom de "kämpar för att hitta tillhörighet". Enligt biograf Edythe McGovern finns det alltid "en underförstådd sökning efter lösningar på mänskliga problem genom relationer med andra människor, [och] Simon kan hantera allvarliga ämnen av universell och bestående oro", samtidigt som han fortfarande får folk att skratta.

McGovern tillägger att ett av Simons kännetecken är hans "stora medkänsla för sina medmänniskor", en åsikt som delas av författaren Alan Cooper, som konstaterar att Simons pjäser "i huvudsak handlar om vänskap, även när de handlar om äktenskap eller syskon eller galna tanter. .. "

Många av Simons pjäser utspelar sig i New York City , med en resulterande urban smak. Inom den inställningen inkluderar Simons teman äktenskapliga konflikter, otrohet, syskonrivalitet, ungdomar, sorg och rädsla för åldrande. Trots den allvarliga karaktären hos dessa idéer lyckas Simon alltid berätta historierna med humor och omfamnar både realism och komedi. Simon skulle säga till blivande komedi -dramatiker "att inte försöka göra det roligt ... försök att göra det verkligt och sedan kommer komiken."

"När jag skrev pjäser", sa han, "jag skrev nästan alltid (med några undantag) ett drama som var roligt ... jag ville berätta en historia om riktiga människor." Simon förklarade hur han klarade denna kombination:

Min uppfattning är "hur sorgligt och roligt livet är." Jag kan inte tänka mig en humoristisk situation som inte innebär någon smärta. Jag brukade fråga, "Vad är en rolig situation?" Nu frågar jag, "Vad är en sorglig situation och hur kan jag berätta det humoristiskt?"

Hans komedier skildrar ofta brott med äktenskapliga svårigheter eller blekande kärlek, vilket ibland leder till separations-, skilsmässo- och vårdnadsfrågor. Efter många vändningar i handlingen visar slutet oftast en förnyelse av relationerna.

Politik spelar sällan i Simons berättelser, och hans karaktärer undviker att konfrontera samhället som helhet, trots sina personliga problem. "Simon är helt enkelt intresserad av att visa människor som de är - med sina svagheter, excentriciteter och absurditeter." Dramakritikern Richard Eder noterade att Simons popularitet är beroende av hans förmåga att skildra en "smärtsam komedi", där karaktärer säger och gör roliga saker i extrem kontrast till den olycka de känner.

Simons pjäser är i allmänhet semi-självbiografiska och skildrar ofta aspekter av hans oroliga barndom och första äktenskap. Enligt Koprince skildrar Simons pjäser också "alltid situationen för vita medelklassamerikaner, varav de flesta är New Yorkers och många av dem är judiska, som han själv." Han har sagt, "Jag antar att du praktiskt taget kan spåra mitt liv genom mina pjäser." I Lost in Yonkers föreslår Simon nödvändigheten av ett kärleksfullt äktenskap (i motsats till hans föräldrars), och hur barn som berövas det i sitt hem, "hamnar känslomässigt skadade och förlorade".

Enligt Koprince är Simons judiska arv ett viktigt inflytande på hans arbete, även om han inte är medveten om det när han skriver. Till exempel, i Brighton Beach- trilogin, förklarar hon, är huvudpersonen en "mästare i självföraktande humor, som på ett smart sätt hånar sig själv och på sin judiska kultur som helhet." Simon själv har sagt att hans karaktärer är människor som "ofta självföraktar och [som] brukar se livet från den grimmaste synvinkeln" och förklarar: "Jag ser humor i även de mest dystra situationerna. Och jag tror att det är möjligt att skriva en pjäs så rörande att den kan slita sönder dig och ändå ha humor i den. " Detta skriftliga tema, noterar Koprince, "tillhör en tradition av judisk humor ... en tradition som värderar skratt som en försvarsmekanism och som ser humor som en helande, livgivande kraft."

Kritiskt svar

Under större delen av sin karriär fick Simons arbete blandade recensioner, med många kritiker som beundrade hans komiska färdigheter, mycket av det en blandning av "humor och patos". Andra kritiker var mindre komplimanger och noterade att mycket av hans dramatiska struktur var svag och ibland för mycket förlitade sig på gags och one-liners. Som ett resultat noterar Kopince, "litteraturvetare hade i allmänhet ignorerat Simons tidiga arbete, betraktade honom som en kommersiellt framgångsrik dramatiker snarare än en seriös dramatiker." Clive Barnes , teaterkritiker för The New York Times , skrev att liksom sin brittiska motsvarighet Noël Coward var Simon "avsedd att tillbringa större delen av sin karriär underskattad", men ändå mycket "populär".

Denna attityd förändrades efter 1991, då han vann ett Pulitzerpris för drama med Lost in Yonkers . McGovern skriver att "sällan har ens den mest kloka kritikern insett vilka djup som verkligen finns i Neil Simons pjäser." När Lost in Yonkers övervägdes av Pulitzer Advisory Board noterade styrelseledamoten Douglas Watt att det var det enda pjäsen som nominerats av alla fem jurymedlemmarna och att de bedömde det som "ett moget verk av en bestående (och ofta undervärderad) amerikansk dramatiker. "

McGovern jämför Simon med tidigare noterade dramatiker, inklusive Ben Jonson , Molière och George Bernard Shaw , och påpekade att dessa dramatiker "framgångsrikt hade väckt grundläggande och ibland tragiska frågor av universellt och därför bestående intresse utan att undvika det komiska läget." Hon avslutar: "Det är min fasta övertygelse att Neil Simon ska betraktas som medlem i detta företag ... en inbjudan som var försenad." McGovern försöker förklara svaret från många kritiker:

Framför allt är hans pjäser, som kan verka enkla för dem som aldrig ser bortom det faktum att de är roliga, i själva verket ofta mer uppfattande och avslöjande av det mänskliga tillståndet än många pjäser kallade komplexa dramer.

På samma sätt förklarar litteraturkritikern Robert Johnson att Simons pjäser har gett oss en "rik variation av underhållande, minnesvärda karaktärer" som skildrar den mänskliga upplevelsen, ofta med seriösa teman. Även om hans karaktärer är "mer verklighetstrogna, mer komplicerade och mer intressanta" än de flesta av karaktärerna publiken ser på scenen, har Simon "inte fått så mycket kritisk uppmärksamhet som han förtjänar." Lawrence Grobel kallar honom faktiskt "sin tids Shakespeare", och möjligen "historiens mest framgångsrika dramatiker". Han påstår:

Broadwaykritikern Walter Kerr försöker rationalisera varför Simons arbete har underskattats:

Eftersom amerikanerna alltid har tenderat att underskatta författare som får dem att skratta, har Neil Simons prestation inte fått så mycket allvarligt kritiskt beröm som de förtjänar. Hans bästa komedier innehåller inte bara en mängd roliga repliker, utan många minnesvärda karaktärer och en skarpt dramatiserad uppsättning tro som inte är utan förtjänst. Simon är i själva verket en av de bästa komediförfattarna i amerikansk litteraturhistoria.

Privatliv

Simon var gift fem gånger. I 20 år (1953-73) var han gift med Joan Baim, en Martha Graham-dansare, och hade två döttrar, Nancy och Ellen, med henne. Simon blev änkling 1973 när Baim dog av bencancer vid 41 års ålder. Ellen var 16 och hennes syster Nancy bara 10 när de förlorade sin mamma. Simon gifte sig med skådespelerskan Marsha Mason (1973–1983), skådespelerskan Diane Lander i två separata äktenskap (1987–1988 och 1990–1998) och skådespelerskan Elaine Joyce (1999–2018). Han var också far till Bryn, Landers dotter från ett tidigare förhållande, som han adopterade.

Simons brorson är USA: s distriktsdomare Michael H. Simon och hans svärbarn är USA: s kongresskvinna Suzanne Bonamici .

Simon var med i styrelsen för väljarna av Jefferson Awards for Public Service .

2004 fick Simon en njurtransplantation av sin mångårige vän och publicist Bill Evans.

Neil Simon dog av lunginflammation på New York – Presbyterian Hospital på Manhattan den 26 augusti 2018, medan han var inlagd på sjukhus för njursvikt . Han var 91, och hade också Alzheimers sjukdom .

Pris och ära

Simon hade tre hedersgrader : en doktor i humana bokstäver från Hofstra University , en doktor i brev från Marquette University och en doktor i juridik från Williams College . 1983 blev Simon den enda levande dramatiker som fick en teater i New York uppkallad efter sig. Alvin Theatre på Broadway döptes om till Neil Simon Theatre till hans ära, och han var hedersförvaltningsmedlem i Walnut Street Theatre, Philadelphia, Amerikas äldsta teater. Även 1983 infördes Simon i American Theatre Hall of Fame .

1965 vann han Tony Award för bästa dramatiker ( The Odd Couple ) och 1975 ett särskilt Tony Award för sitt totala bidrag till amerikansk teater . Simon vann 1978 Golden Globe Award för bästa filmmanus för The Goodbye Girl . För Brighton Beach Memoirs (1983) tilldelades han New York Drama Critics 'Circle Award, följt av ytterligare ett Tony Award för bästa spel 1985, Biloxi Blues . 1991 vann han Pulitzerpriset tillsammans med Tony Award for Lost in Yonkers (1991).

Den Neil Simon Festival är en professionell sommar repertoar teater ägnas åt att bevara verk av Simon och hans samtida. Neil Simon Festival grundades av Richard Dean Bugg 2003.

2006 fick Simon Mark Twain -priset för amerikansk humor .

Bibliografi

Tv

TV serie

Simon, som medlem av en skrivande personal, skrev material för följande shower:

Filmer gjorda för tv

Följande gjorda för TV-filmer var alla skrivna enbart av Simon, och alla baserade på hans tidigare pjäser eller manus

Teater

Förutom pjäserna och musikalerna ovan har Simon två gånger skrivit om eller uppdaterat sin pjäs 1965 The Odd Couple , som båda versionerna har körts under nya titlar. Dessa nya versioner är The Female Odd Couple (1985) och Oscar och Felix: A New Look at the Odd Couple (2002).

Manus

• † Manus av Simon, baserat på hans pjäs med samma namn.
• ‡ Manus av Simon, löst anpassad från hans pjäs 1970 Gingerbread Lady .

Memoarer

• Simon, Neil (1996). Omskrivningar: En memoar . New York: Simon & Schuster . ISBN 0-684-82672-0.
• Simon, Neil (1999). Pjäsen fortsätter: en memoar . New York: Simon & Schuster. ISBN 0-684-84691-8.

Referenser

externa länkar

• Neil Simon på IMDb
• Neil Simon vid Internet Broadway Database
• Neil Simon vid Internet Off-Broadway Database
• Neil Simon på Curlie
• Utseende på C-SPAN
• video: "Neil Simons Broadway" på YouTube , 6 minuter
• Neil Simon Festival
• PBS -artikel, American Masters
• James Lipton (vintern 1992). "Neil Simon, The Art of Theatre No. 10" . Paris Review . Vinter 1992 (125).