Hyphy - Hyphy
| Hyphy | |
|---|---|
| Origini stilistice | |
| Origini culturale | Sfârșitul anilor 1990, Oakland , California , Statele Unite |
| Formele derivate | |
| Genuri de fuziune | |
Termenul hyphy ( / h aɪ f I / HY -fee ) este ebonic Oakland slang însemnând "hiperactiv". Mai precis, este un adjectiv care descrie muzica hip hop și cultura asociată zonei. Termenul a fost inventat pentru prima dată de rapperul Oakland Keak da Sneak .
Istorie
Cultura hyphy a apărut la sfârșitul anilor 1990 în Oakland, înainte de a se ridica la proeminență în întreaga zonă a golfului la începutul anilor 2000. Se distinge prin ritmuri zdrobitoare și puternice și a fost comparat cu muzica cruntă . Se spune că o persoană „se înghesuie” atunci când dansează într-o manieră exagerată, ritmantă și ridicolă, sau dacă se înlocuiește cu alte persoane. Expresia „a obține hyphy” este similară cu expresia sudică „a obține crunk” . Cei care se consideră parte a mișcării de hyphy se străduiesc pentru acest comportament.
Deși Mișcarea Hyphy a văzut pe scurt lumina în America de masă, ea a fost o subcultură stabilită în zona Golfului de la începutul anilor 1990. În toată zona Bay (în special în East Oakland ), există evenimente găzduite în mod regulat numite „ sidehows ”, în care oamenii efectuează sau urmăresc spectacole ilegale de automobile. Aceste spectacole includ activități precum gogoși, călărie-fantomă , o acțiune care s-a dovedit fatală în mai multe ocazii și curse de stradă, în timp ce alții dansează și „se prostesc” în jurul lor. Renașterea Mișcării Hyphy la începutul anului 2006 a fost citată de proeminentul rapper E-40 din Bay Area ca o nouă oportunitate pentru sunetul unic al Bay Area de a ajunge la un public la nivel național.
Pentru mulți nativi din Bay Area, rapperul Mac Dre este citat drept persoana care a condus interesul publicului larg pentru muzica Hyphy după moartea sa bruscă în 2004. DVD-ul special Treal TV de la Mac Dre a reprezentat tot ceea ce Hyphy, de la ceea ce se întâmplă la spectacolele laterale până la argoul de stradă. , iar dansurile obișnuite precum „a merge prost” și „dansul țepetelor” au devenit mișcări populare create de Mac Dre. Mulți artiști, precum Drake și DJ Mustard , aduc un omagiu lui Mac Dre datorită influenței sale imense în cariera lor muzicală. Odată cu lansarea etichetei lui Mac Dre, Thizz Entertainment , el a reușit să strălucească o lumină asupra talentelor locale precum E-40 și Andre Nickatina, membri proeminenți ai scenei rap din Bay Area.
Post-hyphy
Renașterea în anii 2010
La începutul până la mijlocul anilor 2010, genul muzicii hyphy a văzut o reapariție în mainstream ca parte a influenței stilistice a unui tip de hip hop mainstream și orientat spre club, cunoscut sub numele de „muzică cu clichet”, care a fost popularizat de diferiți producători din Los Angeles, inclusiv DJ Mustard . Stilul de producție al DJ Mustard este adaptat din muzica hyphy și a jucat un rol în readucerea hip-hop-ului West Coast în atenția națională. DJ Mustard a fost atașat la producția pentru single-uri ale artiștilor populari, care includ: Tyga , " Rack City ", 2 Chainz " I'm Different ", " Young Jeezy " " RIP ", " BoB " HeadBand , „ YG ” „ My Nigga ” și „ Who Do You Love? ” (Precum și majoritatea albumului său de debut My Krazy Life din 2014 ), „ Paranoid ” de Ty Dolla Sign , „ Show Me ” , „ Kid Ink ” „ Na Na ” a lui Trey Songz , „ Post to Be ” a lui Omarion și „ I Don't Fuck With You ” de Big Sean , printre altele.
Printre actele locale, mai periferice, care au obținut succes în afara zonei Bay, se numără Lil B , membru al grupului de rap Berkeley The Pack, care a construit un puternic cult pe internet; Richmond pe bază de hip hop colectiv HBK Gang cu membrii individuali Iamsu !, Kehlani, Sage Gemini, și de a face mărcile lor în curentul principal P-Lo; Rapperul pop, născut în Oakland, G-Eazy , care a câștigat două hit-uri Billboard Top-10 cu „Me, Myself & I” și „No Limit” (acesta din urmă cu ASAP Rocky și Cardi B ); și cvartetul bazat pe Vallejo, SOB x RBE , care a găsit atenția principală după ce a fost prezentat pe piesa "Paramedic!" în Kendrick Lamar - album de coloană sonoră organizat pentru filmul de super-eroi din 2018 Black Panther .
În noiembrie 2011, artistul canadian de hip hop Drake a lansat piesa „ The Motto ”, cu Lil Wayne , colegul său de etichetă Young Money , ca al patrulea single pentru albumul său secundar Take Care . Instrumentalul piesei (produs de T-Minus ) are o influență majoră din muzica hyphy și a avut un succes comercial în SUA - după ce a vândut 3.113.000 de exemplare în SUA începând din aprilie 2013 - datorită popularității meteorice a sloganului YOLO în acea perioadă. . A atins vârful atât în topurile Hot R & B / Hip-Hop Songs din SUA, cât și în topurile US Rap Songs și a ocupat locul 20 în topul Billboard Hot 100 la sfârșitul anului. „Motto-ul” a fost, de asemenea, nominalizat la Cea mai bună piesă de rap la 55 de premii Grammy . Un videoclip muzical a fost lansat pe 10 februarie 2012 și conține camee ale rapperilor din Bay Area E-40 și Mistah FAB , precum și o introducere de la mama lui Mac Dre , Wanda Salvatto. Salvatto a mai spus, într-un interviu din 2016 cu Complex Media, că Drake i-a spus cum l-a influențat Mac Dre când avea 15 ani și cât de important era acest lucru pentru el.
Rise of R & Bass
Popularitatea DJ Mustard în același timp a început o altă mișcare care provine din zona Bay, cunoscută sub numele de R & Bass . Creată de producătorul J Maine , această mișcare a câștigat o popularitate largă, în special pe internet. R & Bass îmbină muzica hify cu R&B contemporan , obținând astfel atracție crossover. Artiști precum Jonn Hart , Rayven Justice și producători precum Christopher Dotson îmbrățișează stilul R & Bass. De asemenea, prin această mișcare, au existat numeroase colaborări cu diverși artiști hyphy, inclusiv E-40.
Influența asupra muzicii electronice și pop
Ca rezultat al recunoașterii și al comunității dintre multe dintre single-urile DJ Mustard, un număr de artiști care folosesc producții similare cu ale sale au fost criticați pentru neoriginalitate și, uneori, pentru plagiat, cu unii dintre cei mai mari infractori ai acestui stil single-ul de top Iggy Azalea din 2014 , „ Fancy ” și „ Classic Man ”, single-ul de debut din 2015 al rapperului Jidenna care probează „Fancy”. Cu toate acestea, popularitatea stilului Mustard a început să câștige influență în afara hip-hop-ului. În 2012, muzica electronică de dans (EDM), care a încorporat elemente ale muzicii trap sudice, a început să câștige popularitate și a adus o atenție mai largă asupra formelor derivate de trap, inclusiv hyphy, precum și muzicii dancehall jamaicane . Acest așa-numit gen „EDM Trap” a văzut utilizarea sunetelor techno, dub și house combinate cu mostrele de tambur Roland TR-808 și mostrele vocale tipice pentru trap.
În decembrie 2013, producătorul francez DJ Snake și rapperul american Lil Jon au lansat single-ul „ Turn Down for What ”, care a devenit atât un hit comercial în mai multe țări, cât și un hit viral pe tot parcursul anului 2014. Compoziția piesei împrumută elemente de la crunk și melodii hyphy, iar Rolling Stone a votat „Turn Down For What” drept cea de-a doua cea mai bună melodie din 2014, spunând că „cea mai nebunie jam de petrecere a anului a fost, de asemenea, bangerul de protest perfect pentru o generație sătulă de tot. DJ Snake aduce sinapsă- muzică de capcană EDM și Southern capcană; Lil Jon aduce hollerul dragon-fire pentru o dracu 'hilar, glorios, glowstick-punk. "
Succesul „Turn Down for What” a stabilit standardul pentru Trap EDM și chiar muzica Pop la mijlocul anilor 2010, ceea ce a menținut vie influența și moștenirea muzicii hyphy. Printre aceste piese se numără colaborarea DJ Snake și Major Lazer „ Lean On ”, single-ul „ Sorry ”, produs de Skrillex, Justin Bieber , și melodia „ Closer ” din 2016 a duo-ului american de DJ The Chainsmokers .