Mento Unsuk - Unsuk Chin

Unsuk Chin
Nato ( 1961-07-14 )14 luglio 1961 (età 60)
Seoul , Corea del Sud
Generi Classica contemporanea
Occupazione(i) Compositore
Unsuk Chin
Hangul
Hanja
Romanizzazione rivista Jin Eunsuk
McCune–Reischauer mento nsuk

Unsuk Chin ( 진은숙 pronuncia coreano:  [tɕin ɯn.suk] ; nato 14 luglio 1961) è un sud-coreano compositore di musica classica contemporanea , che ha sede a Berlino , Germania. Chin ha studiato pianoforte da giovane autodidatta e ha studiato composizione alla Seoul National University e con György Ligeti alla Hochschule für Musik und Theatre di Amburgo .

Vincitrice di numerosi premi , ha vinto il Grawemeyer Award 2004 per il suo Concerto per violino e il 2010 Music Composition Prize della Prince Pierre Foundation per il pezzo per ensemble Gougalōn . Nel 2019, gli scrittori di The Guardian hanno classificato il suo Concerto per violoncello (2009) l'undicesima più grande opera di musica d'arte dal 2000, con Andrew Clements che lo ha descritto come "forse il più originale e divertentemente sconcertante di tutti [i suoi concerti], espressi in quattro brillanti movimenti che non si conformano mai del tutto al tipo".

Biografia

Unsuk Chin è nato a Seoul, in Corea . Ha studiato composizione con Sukhi Kang alla Seoul National University e ha vinto diversi premi internazionali quando aveva appena vent'anni. Nel 1985, Chin ha vinto la Fondazione Gaudeamus con sede ad Amsterdam , con il suo pezzo Spektra per tre violoncelli, creato per il suo progetto di laurea. Ha anche ricevuto una borsa di studio accademica per studiare in Germania e nello stesso anno si è trasferita in Germania. Lì ha studiato con György Ligeti alla Hochschule für Musik und Theater di Amburgo dal 1985 al 1988.

Nel 1988, Unsuk Chin ha lavorato come compositrice freelance presso lo studio di musica elettronica dell'Università Tecnica di Berlino , realizzando sette opere: il suo primo pezzo elettronico è stato Gradus ad Infinitum , che è stato composto nel 1989. Il suo primo grande pezzo orchestrale, Die Troerinnen ( 1986, rev.1990), per voci femminili, è stata eseguita per la prima volta dall'Orchestra Filarmonica di Bergen nel 1990. Nel 1991, il suo lavoro rivoluzionario Acrostic Wordplay è stato presentato in anteprima dal Nieuw Ensemble . Da allora, è stato eseguito in più di 20 paesi in Europa, Asia e Nord America. La collaborazione di Chin con l' Ensemble Intercontemporain , che ha portato a diverse commissioni da parte loro, è iniziata nel 1994 con Fantaisie mecanique . Dal 1995, Unsuk Chin è stato pubblicato esclusivamente da Boosey & Hawkes . Nel 1999, Chin ha iniziato una collaborazione artistica con Kent Nagano , che da allora ha presentato in anteprima sei delle sue opere.

Il Concerto per violino di Chin è stato insignito del Grawemeyer Award per la composizione musicale dell'Università di Louisville 2004 . È stato presentato in anteprima nel 2002 da Viviane Hagner . Da allora, è stato programmato in 14 paesi in Europa, Asia e Nord America ed è stato eseguito, tra gli altri, da Christian Tetzlaff , l' Orchestra Filarmonica di Berlino e Simon Rattle nel 2005.

Nel 2007 è stata insignita del Premio Kyung-Ahm .

Le opere di Chin sono state eseguite dalle orchestre di tutto il mondo, tra cui la Berlin Philharmonic , la New York Philharmonic , la Chicago Symphony Orchestra , la London Philharmonic Orchestra , la Los Angeles Philharmonic e molte altre. I suoi lavori sono stati diretti da Kent Nagano , Simon Rattle , Alan Gilbert , Gustavo Dudamel , Myung-Whun Chung , Esa-Pekka Salonen , Neeme Järvi , Peter Eötvös , David Robertson e George Benjamin . La musica di Chin è stata messa in evidenza al Festival di Lucerna 2014 , al Festival Musica di Strasburgo, al Suntory Summer Festival, al Tonsätterfestival della Stockholm Concert Hall del 2013 e al Settembre Musica in Italia. Nel 2001/2002 è stata nominata compositrice residente presso la Deutschen Symphonie-Orchester Berlin .

Unsuk Chin è stata strettamente associata alla Seoul Philharmonic Orchestra dal 2006 al 2017, su invito di Myung-Whun Chung , come loro compositore residente e direttore della loro Ars Nova Series per la musica contemporanea, che lei stessa ha fondato e in cui più di Sono state presentate 200 prime coreane di opere centrali del modernismo classico e della musica contemporanea, nonché, in seguito, come consulente artistico dell'orchestra. Dal 2011 al 2020 ha supervisionato la serie Music of Today della Philharmonia Orchestra con sede a Londra su invito del suo direttore principale Esa-Pekka Salonen. Chin è stato nominato Direttore Artistico del Tongyeong International Music Festival dal 2022 in poi.

Stile

Unsuk Chin non considera la sua musica come appartenente a una cultura specifica. Chin nomina Béla Bartók , Igor Stravinsky , Claude Debussy , Anton Webern , Iannis Xenakis e György Ligeti , tra gli altri, come compositori del XX secolo di particolare importanza per lei. Chin considera la sua esperienza lavorativa con la musica elettronica e la sua preoccupazione per il Gamelan balinese come influenti per il suo lavoro. Nel suo lavoro orchestrale Miroirs des temps , Chin ha anche utilizzato concetti compositivi di compositori medievali, come Machaut e Ciconia , impiegando ed evolvendo tecniche come palindromi musicali e canoni di granchio .

I testi della musica vocale di Chin sono spesso basati sulla poesia sperimentale, e talvolta sono autoreferenziali, impiegando tecniche come acrostici, anagrammi e palindromi, che si riflettono anche nella struttura compositiva.

Di conseguenza, Chin ha musicato poesie di scrittori come Inger Christensen , Harry Mathews , Gerhard Rühm o Unica Zürn in musica, e il titolo di Cantatrix Sopranica deriva da un trattato senza senso di Georges Perec . Tuttavia, in Kalá , Chin ha anche composto opere con testi meno sperimentali di scrittori come Gunnar Ekelöf , Paavo Haavikko e Arthur Rimbaud , Troerinnen è basato su un'opera teatrale di Euripide e Le silence des Sirènes giustappone testi di Homer e James Joyce .

Gli aspetti ludici sono dominanti anche nell'opera di Chin Alice nel Paese delle Meraviglie , che si basa sul classico di Lewis Carroll . Il libretto dell'opera è stato scritto da David Henry Hwang e dal compositore. La produzione di Monaco, pubblicata in DVD da Unitel, è stata diretta da Achim Freyer ed è stata selezionata come "Premiere dell'anno" da un sondaggio della critica internazionale, condotto nel 2007 dalla rivista lirica tedesca Opernwelt .

Alcune delle opere di Chin sono influenzate da associazioni extramusicali e altri generi artistici, come il suo lavoro orchestrale Rocaná che allude alle installazioni di Olafur Elíasson, o i suoi lavori d'insieme Graffiti e cosmigimmicks , quest'ultimo dei quali è influenzato dall'arte della pantomima e da Samuel Beckett .

Opere selezionate

Orchestrale
ANNO TITOLO
1993 Santica Ekatela per orchestra
2008 Rocaná per orchestra
2014 Manichino per orchestra
2017 Chorós Chordón per orchestra
2019 SPIRA – Concerto per orchestra
2019 Frontespizio per orchestra
concertante
ANNO TITOLO
1996–97 Concerto per pianoforte
2001 Concerto per violino
2002 Doppio Concerto per pianoforte, percussioni e ensemble
2009-13 Concerto per violoncello
2009 u per sheng e orchestra
2013-14 Concerto per clarinetto
2020-21 Concerto per violino n.2
Altro insieme
ANNO TITOLO
1984 Gestalten per ensemble
1985 Spektra per tre violoncelli
1994–97 Fantaisie mécanique per tromba, trombone, due percussioni e pianoforte
2009-11 Gougalon. Scene da un teatro di strada per Ensemble
2012 cosmigimmi. Una pantomima musicale per sette strumentisti
2012-13 Graffiti
Pianoforte
ANNO TITOLO
1995 Studio per pianoforte n. 2 ( Sequenzen )
1995 Studio per pianoforte n. 3 ( Scherzo ad libitum )
1995 Studio per pianoforte n. 4 ( Scalen )
1999 Studio per pianoforte n.1 (in Do)
2000 Piano Studio No.6 ( Grani )
2003 Studio per pianoforte n. 5 (Toccata)
musica lirica
ANNO TITOLO
2004–07 Alice nel paese delle meraviglie
Vocale e corale
ANNO TITOLO
1986–1990 Troerinnen, per 3 soprani, coro femminile e orchestra, da Euripide
1991-1993 Akrostichon-Wortspiel, per soprano e ensemble
1999-2000 Miroirs des temps, per 4 cantanti e orchestra
2000-01 Kalá, per soprano, basso, coro misto e orchestra
2004 SnagS&Snarls per soprano e orchestra
2004–2011 Scene da Alice nel Paese delle Meraviglie per soprano, mezzosoprano e orchestra
2005 Cantatrix Sopranica per due soprani, controtenore e ensemble
2014 Le silent des Sirènes per soprano e orchestra
2016 Le Chant des Enfants des Étoiles per coro misto, coro di bambini, organo e orchestra
Nastro/elettronica
ANNO TITOLO
1989–1990 Gradus ad Infinitum per 8 pianoforti per nastro
1992 El aliento de la sombra
1995 ParaMetaString per quartetto d'archi ed elettronica
1998 Xi per ensemble ed elettronica
1998 Allegro ma non troppo per percussioni ed elettronica
2000 Spectres-spéculaires per violino ed elettronica
2006-07 Doppio legame? per violino e live electronics
2010-11 Fanfare chimérique per due gruppi di fiati distribuiti nello spazio e live electronics

Premi e riconoscimenti

Anno Premio
1984 Rostro internazionale dei compositori per l'opera di musica da camera Gestalten
1985 Primo Premio della Fondazione Gaudeamus per Spektra
1993 Primo Premio al Concorso per Opere d'Orchestra per Commemorare il Semicentenario del Governo di Tokyo
1997 Primo Premio per la musica pianistica contemporanea al Concours International de Piano d'Orléans per gli studi pianistici n. 2-4
1999 Primo Premio al Concours Internationaux de Musique et d'Art Sonore Electroacoustiques de Bourges per Xi
2004 Premio Grawemeyer dell'Università di Louisville per il concerto per violino
2005 Premio Arnold Schönberg
2007 Heidelberger Künstlerinnenpreis
2010 Premio di composizione musicale della Fondazione Prince Pierre per Gougalōn
2012 Premio Ho-Am nelle arti
2017 Premio Wihuri Sibelius
2018 Premio Marie-Josée Kravis per la nuova musica
2019 Premio Bach della Città Libera e Anseatica di Amburgo
2021 Premio musicale Léonie Sonning

CD e DVD con ritratto

Altre registrazioni selezionate

Bibliografia

  • Stefan Drees (a cura di): Im Spiegel der Zeit. Die Komponistin Unsuk Chin . Schott (Magonza) 2011.

Fonti

link esterno