Egyidejű kiadás - Simultaneous release
A párhuzamos megjelenése , más néven „nap-és dátum” kiadás, a kiadás a film több platformon, leggyakrabban színházi és otthoni videó -on pontosan ugyanazon a napon, vagy nagyon közel vannak egymáshoz. Ez ellentétben áll azzal az iparági szabvánnyal, hogy a színházi és otthoni videók megjelenése között kizárólagosságra van szükség (általában 90 nap).
A koncepciót számos független film használta a 2000 -es években. A 2010-es évek közepén a Netflix előfizetéses streaming szolgáltatás elkezdte egyidejűleg kiadni játékfilmjeit, korlátozott színházi kiadás keretében , a Netflix szolgáltatás nemzetközi elérhetőségével együtt. A 2018-as romákhoz hasonlóan a Netflix elkezdte azt a gyakorlatot, hogy filmjeit háromhetes korlátozott kiadásban részesíti, mielőtt elérhetővé válnak a szolgáltatásban, amely még mindig rövidebb.
Zavaró jellegük miatt az egyidejű megjelenések vegyes reakciókat tapasztaltak az iparág részéről. Támogatja tekinthette volna őket eszközeként vendéglátás fogyasztói választás és hozzáférhetőségének javítása film, és a kritikusok azzal érvelve, hogy híg box office bevétel előírásával mozik versenyezni korai elérhetőségét film az otthoni videó, és rontják a hagyományos movie- menő tapasztalat. A legtöbb nagy mozilánc megköveteli, hogy a filmek minimális hosszúságú, exkluzív színházi ablakkal rendelkezzenek (amelyet egyes országokban a törvény is betartat), ezért az egyidejű megjelenést vagy rövidebb ablakot bemutató filmeket jellemzően csak független és art house mozikban vetítik.
2020 -ig az egyetlen film, amelyet ilyen módon adott ki egy nagy filmstúdió, az Interjú volt , amely a mozikban és a digitális kölcsönzésben történő egyidejű megjelenésekhez folyamodott a széles színházi megjelenést gátló előre nem látható körülmények miatt. A COVID-19 világjárvány eredményeként az alternatív megjelenési modellek újraértékelődtek a mozik tömeges, ideiglenes bezárása miatt világszerte.
Indokolás
Általában a film megjelenését meghatározott hosszúságú, lépcsőzetes exkluzív "ablakok" szabályozzák, hogy megakadályozzák, hogy a filmek különböző üzletekben történő megjelenése közvetlenül versenyezzen egymással. A bemutatóablakokat elsősorban a nagyobb moziláncok hajtják végre, ami általában megköveteli a forgalmazóktól, hogy 74 napos határidővel egyezzenek meg, mielőtt a filmet elektronikus értékesítés útján kínálják fel . A színházi és az otthoni videók megjelenése között általában 90 napos ablak van.
A 2000 -es évekre a házimozi -technológia, például a DVD javítása és a kalózkodás növekedése ösztönözte a stúdiókat arra, hogy hamarabb kiadhassanak filmeket az otthoni videókról. 2005 -ben Bob Iger , a Disney vezérigazgatója azt javasolta, hogy a filmek mozikban és DVD -n történő egyidejű megjelenése segíthet a kalózkodás elleni küzdelemben, ami azt sugallja, hogy a DVD -ket közvetlenül a színházban lehet értékesíteni (ez további bevételi forrást jelent a tulajdonosoknak). A nyolcvanas évek végén a színházi és az otthoni videók megjelenése közötti átlagos idő általában hat hónap volt, de néhány nagy sikerű film kilenc-tizenkét hónapos ablakokat kapott. 2012 -re az otthoni kiadás előtti átlagos időtartam 112 nap volt, ami 2017 -re 85 -re csökkent.
Az egyidejű kiadáshoz csak egyetlen marketingkampányra van szükség , ami előnyös lehet az alacsonyabb költségvetéssel rendelkező stúdiók számára.
Nevezetes példák
- 2005 -ben a Dogwoof brit forgalmazó kísérletezett az EMR július 25 -i kiadásának koncepciójával , színházi bemutatóval, DVD -vel és digitális vásárlással a brit ISP Tiscali -val együttműködve .
- A Steven Soderbergh- féle Bubble 2006. januári kiadása volt az egyik első nagy példája egyidejű és " végponttól-végig " filmbemutatónak. A Bubble -ot Mark Cuban és Todd Wagner finanszírozta a 2929 Productions stúdiójukon keresztül , amely a filmet a Landmark Theatres művészláncukon keresztül vetítette , és DVD -n terjesztette. A filmet a kubai HDNet és HDNet Movies kábelhálózatokon is sugározták . A 2929 a DVD -értékesítésből származó bevétel 1% -os csökkentését ajánlotta a filmet vetíteni kívánó moziknak. A modell ellenállása miatt a főbb láncok elutasították a Bubble szűrését .
- 2006 márciusában a The Road to Guantánamo premierjét a brit televíziós hálózat Channel 4 -én mutatták be (aki megrendelte a filmet), és másnap megjelent a kiválasztott mozikban és a hazai médiában. Andrew Eaton , a film forgalmazójának, a Revolution Films -nek a társalapítója kifejtette, hogy "egy ilyen filmmel ez kezdődik, ami hagyományosan az utolsó közvetítés-egy televíziós közvetítés-, úgy gondoltuk, jobb lenne, ha minden mással egyszerre kezdenénk. "
- 2014 -ben a Sony Pictures törölte az Interjú film széles körű megjelenését , miután több lánc lehúzta a filmet terrorista fenyegetések miatt egy olyan csoporttól, amely szintén feltörték a Sony Pictures belső szervereit , és feltételezések szerint kapcsolatai vannak Észak -Koreával ( akinek rezsimje erősen satírozott a filmben). A Sony úgy döntött, hogy december 24 -én kínálja a filmet digitális vásárlásra, másnap korlátozott színházi bemutatóval párosítva , és korlátozott ideig online közvetítéssel.
- 2015 -ben a Netflix előfizetési streaming szolgáltatás megkezdte a játékfilmek, például a Beasts of No Nation megszerzését . A filmet a Bleecker Street terjesztette korlátozott számban, hogy biztosítsa a díjakra való jogosultságot (az Oscar-díjak megkövetelik, hogy a filmeket egy hétig, legalább napi három előadással mutassák Los Angelesben , hogy jogosultak legyenek a jelölésre. nem kötelezi a színházi exkluzivitást, vagy nem tiltja az egyidejű megjelenéseket), és a Netflix streaming szolgáltatásán a színházi megjelenéssel nap mint nap nemzetközileg megjelent. A 2018-as Roma óta a Netflix a szolgáltatásban való bemutatkozása előtt korlátozott, három hetes megjelenést adott játékfilmjeinek.
Használja a COVID-19 járvány idején
A COVID-19 világjárvány 2020-as bekövetkezése Észak-Amerikában a mozik bezárásához vezetett a nagy nyilvános összejövetelek elleni utasítások és a jogi korlátozások, például az otthon maradási utasítások miatt . Március 16 -án a DreamWorks Animation bejelentette, hogy a Trolls World Tour című filmjét április 10 -én egyidejűleg adják ki digitális kölcsönzésként, egy nagyobb bejelentés részeként, miszerint a Universal Pictures anyavállalat korai kölcsönzést is kínál a közelmúltban még moziban lévő filmek számára (köztük Emma , A vadászat és a Láthatatlan ember ). Mivel a promóciós kampányok és a filmhez való kötések már folyamatban voltak, nehéz lett volna tisztán elhalasztani a bemutatót; a Trolls World Tour marketingtevékenységeit az NBCUniversal ingatlanok közötti vállalati szinergiastratégia támogatta . Maga a film már átkerült a húsvéti hétvégi bemutatóra, és a Universal ütemtervében felváltotta a No Time to Die (a járvány miatt novemberre halasztott) James Bond -filmet.
A Trolls World Tour színházi vetítéseket kapott az Egyesült Államok mintegy 25 bejárati színházában ; Határidő Hollywood becslések szerint ezek a szűrések vaskosabb $ 60.000 nyitó hétvégén (teljes box office számok nem állnak rendelkezésre, a Universal Pictures és a comScore felfüggesztették jelentések számok elején március 19. és 20.). A Universal április 13-án jelentette be, hogy a Trolls World Tour minden idők legnagyobb debütálása volt a digitális kiadásnál (tizedszer felülmúlva a Jurassic World: Fallen Kingdom -ot), pontos számadatok még várnak, mert nem a hagyományos jegypénztárakhoz hasonló módon jelentik őket. A VOD-szolgáltatások (köztük a FandangoNow , az iTunes Store , a Google Play Movies / YouTube és a Vudu ) legnépszerűbb kölcsönzője lett a nyitóhétvégén, a FandangoNow (többségi tulajdonosa a Universal anya Comcast ) bejelentette, hogy a film volt a legjobb minden idők előrendelt bérlete, a legtöbbet megrendelt bérleti díj az elérhetőség első napján, és a legtöbbet rendelt kölcsönzés az elérhetőség első három napján. Határidő Hollywood becslések szerint alapuló költségvetést, a film is nullszaldós mintegy 200 millió $ bevételt, ha közötti 9-12.000.000 bérleti vásároltak.
Április 28 -án Jeff Shell , az NBCUniversal vezérigazgatója arról számolt be a The Wall Street Journalnak, hogy a film elérte a mintegy 5 millió kölcsönzést és közel 100 millió dolláros bevételt, és kijelentette, hogy a cég azt tervezi, hogy a filmeket "mindkét formátumban" kiadják, amint a mozik újra megnyitják.
2020. november 18-án a Warner Bros. bejelentette, hogy a Wonder Woman 1984 december 25-én kerül az amerikai mozikba, és a megjelenés után egy hónapig elérhető a WarnerMedia streaming szolgáltatásban, az HBO Max- on. December 3 -án a Warner Bros. ezt követően bejelentette, hogy ezt a modellt kiterjesztik a stúdió összes 2021 -es kiadására. A bejelentést az egész iparág visszavágta, és aggodalmát fejezte ki amiatt, hogy ez tovább rontja a moziipart, és a lépést egyoldalúan, előzetes figyelmeztetés nélkül hajtották végre.
2021 márciusában azonban a Warner Bros. bejelentette, hogy 2022-re megszüntetik aznapi HBO Max és színházi bemutató modelljüket, egy 45 napos színházi kizárólagossági ablak javára. Ez része annak a megállapodásnak, amelyet a stúdió kötött a Cineworld -lel (amely a Regal Cinemas -t üzemelteti ), valamint a mozikban és az HBO Max -on történő egyidejű megjelenés kudarca szinte minden 2021 -es film esetében.
Fogadás és válaszok
Az egyidejű megjelenítés hívei azzal érvelnek, hogy elősegítik a fogyasztók választását , lehetővé téve a nézők számára, hogy hogyan és mikor nézzenek filmet, különösen akkor, ha nincs hozzáférésük mozihoz. A Netflix kijelentette modelljét: "hozzáférést biztosít azoknak az embereknek, akik nem mindig engedhetik meg maguknak, vagy színházak nélküli városokban élnek. Mindenki és mindenhol egyszerre élvezheti a kiadásokat. Több lehetőséget biztosít a filmkészítőknek a művészet megosztására. Ezek a dolgok nem kölcsönösek kizárólagos." 2019 áprilisában Steven Spielberg hasonlóképpen kijelentette, hogy "mindenkinek hozzá kell férnie a nagyszerű történetekhez", és képesnek kell lennie arra, hogy "megtalálja a szórakozását a számára megfelelő formában vagy módon".
Filmipar számadatok azt állították, hogy az egyidejű verziókat híg box office bevétel, és korlátozzák a közös élmény a film-megy. A bejelentést követően a buborék " s egyidejű kiadása, M. Night Shyamalan azt állította, hogy a forgalmazó tervei voltak»szívtelen és lelketlen és tiszteletlen«, és azt állította, hogy a kábel és internetes cégek szükséges»várni a sor«. A nagyobb moziláncok gyakran megtagadják olyan filmek szállítását, amelyek nem tartják be az iparági szabványoknak megfelelő exkluzív ablakot, ami csökkentheti a film képességét a szélesebb közönség elérésére; Az IndieWire elismerte, hogy Martin Scorsese Netflix által terjesztett The Irishman által elért 500 amerikai mozi csúcsa (független és art house mozikra támaszkodva ) "közel a maximális számhoz", amelyet a főbb láncok bevonása nélkül vetíthetnek.
2018 -ban a cannes -i filmfesztivál olyan szabályt vezetett be, amely előírja, hogy minden vetített filmnek tervezett mozivásznon kell lennie az országban. Az akkori francia törvények értelmében a színházban bemutatott filmeket az eredeti megjelenés után három évig tilos terjeszteni az előfizetéses videofelvételeken. Akkoriban volt egy javaslat, hogy ezt 15 hónapra kell lerövidíteni, amennyiben a szolgálat vállalja, hogy illetéket fizet és beruházásokat hajt végre a hazai gyártásban. A lépés a Netflix 2017 -es fesztiválon benyújtott beadványainak kritikáját követte , ami kérdéseket vetett fel azzal kapcsolatban, hogy helyénvaló -e egyidejűleg bemutatásra szánt filmet kiállítani egy színházi filmet bemutató fesztiválon.
A Netflix nap mint nap az On My Skin (2018) streamingjét az olaszországi színházi bemutató után széles körben kritizálta a helyi filmipar, és úgy érezte, hogy a Netflix a közfinanszírozott velencei filmfesztivált használja szolgáltatásai és tartalma (többek között A bőrömön és az Arany Oroszlán győztes Roma ) káros volt az olasz és az európai film számára. 2018 novemberében Alberto Bonisoli olasz kulturális miniszter bejelentette, hogy az ipar 105 napos időtartamát a film színházi és streaming filmjei között (általában úri megállapodással hajtják végre ) törvénybe fogják foglalni.
A Torontói Nemzetközi Filmfesztivált 2019 óta korlátozzák a Scotiabank Theatre Toronto (az esemény fő helyszíne) streaming szolgáltatásai által benyújtott filmek ütemezésére , a tulajdonos Cineplex Entertainment által betartott színházi megjelenítési követelmények miatt .
A The Verge úgy érezte, hogy a Trolls World Tour "esettanulmány lehet Hollywood digitális jövőjének szempontjából" még a COVID-19 világjárvány után is, elismerve, hogy bár a nagy horderejű kasszasikerek túlnyomó része nagyobb valószínűséggel kap ablakban megjelenést, hogy ne rontsa el kapcsolatok a moziiparral (a Színháztulajdonosok Országos Szövetsége által jóváhagyott preferencia, ami miatt az ilyen filmek megjelenését többször elhalasztották, például az F9 és a No Time to Die , nem pedig az egyidejű vagy közvetlenül a digitális megjelenés) , a stúdiók nagyobb valószínűséggel fedezhetik fel az egyidejű megjelenéseket eseti alapon, különösen a közepes költségvetésű, alacsonyabb bevételi elvárásokkal rendelkező filmek esetében (amelyek előnyösek lehetnek egy szélesebb, többplatformos kiadásból).
2020. április 28 -án az AMC Theaters bejelentette, hogy a továbbiakban nem vetíti a Universal Pictures filmeket, közvetlen megtorlásként a Shell egyidejű megjelenését dicsérő megjegyzéseiért. A stúdió később beleegyezett abba, hogy az AMC csökkentheti a prémium VOD-kölcsönzésből származó bevételt, cserébe a 17 napos minimumért a színházi ablakban.
2021 márciusában Bob Chapek , a Disney vezérigazgatója azzal érvelt, hogy a filmek forgalmazási modelljeiben bekövetkező változások valószínűleg véglegessé válnak, mivel a fogyasztók "türelmetlenek" lettek, és "azt a luxust kapta, hogy egy évig nagyjából akkor kapnak címeket otthon, amikor akarják" ", de azt, hogy" mi biztosan nem akarunk olyasmit csinálni, mint levágni a lábát egy színházi kiállításon. "
